LIFETIME MOVIES ESTRENA “LA CHICA EN LA HABITACIÓN 13” LA ÚLTIMA PELÍCULA FILMADA POR ANNE HECHE
ESTRENO DOMINGO 26 DE MARZO 9PM COL /10PM MEX / 23HS ARG-CHI
Publicación: 24 de Marzo 2023
LIFETIME estrena la película “La Chica en la Habitación 13” (Girl in the Room 13) protagonizada por Anne Heche en el que fuera su último rol y cuyo estreno se realizó de manera póstuma en Estados Unidos. Este telefilm de Lifetime Movies cuenta como una madre, en una verdadera carrera contra el reloj, inicia una desesperada búsqueda de su hija que inexplicablemente ha desaparecido.
“La Chica en la Habitación 13” está inspirada en hechos reales y relata la historia de Grace (Larissa Dias) una joven que tras 3 años en rehabilitación por consumo de opioides, decide rehacer su vida. Pero un encuentro con su ex pareja y traficante de drogas la devuelve al infierno y es secuestrada para venderla como esclava sexual. Janie (Anne Heche), su madre, comienza a buscarla. Pero los antecedentes de adicción de su hija no la ayudarán en nada para agilizar las pesquisas antes de que sea demasiado tarde.
Dirigida por la actriz de televisión Elisabeth Röhm, conocida por sus papeles en las series Law & Order y Angel, además de varios roles en films de Lifetime Movies, esta película es un drama serio el que, sin adornos, aborda el tema del tráfico sexual en Estados Unidos. “La Chica en la Habitación 13” habla de una familia de los suburbios de Nueva Jersey cuya hija Grace acaba de regresar a casa tras una de sus múltiples rehabilitaciones.
La joven que se había hecho adicta a los opiáceos que consumía como tratamiento para recuperarse de una lesión deportiva, estaba enmendando firmemente su camino, sin embargo, se confía y se reúne con Richie (Max Montesi), un traficante de drogas con el que aparentemente había tenido una relación, para darle el dinero que él dice necesitar para pagar la factura del hospital de su hijo pequeño. Pero todo era una trampa para secuestrarla. La esconde en la habitación de un motel y empieza a drogarla, preparándola para venderla en el mercado del tráfico sexual.
Mientras tanto, todos los que habían conocido a Grace se resignan a su desaparición. Probablemente había vuelto a consumir drogas. Janie, su madre, está convencida de que ha ocurrido algo terrible y se pelea con la policía e incluso con su marido, instándoles a que actúen para encontrar a Grace. Día tras día, hora tras hora, Janie se vuelve más insistente, furiosa y frenética. Ella no se detendrá hasta encontrar a su hija.
“La Chica en la Habitación 13” está inspirada en hechos reales y relata la historia de Grace (Larissa Dias) una joven que tras 3 años en rehabilitación por consumo de opioides, decide rehacer su vida. Pero un encuentro con su ex pareja y traficante de drogas la devuelve al infierno y es secuestrada para venderla como esclava sexual. Janie (Anne Heche), su madre, comienza a buscarla. Pero los antecedentes de adicción de su hija no la ayudarán en nada para agilizar las pesquisas antes de que sea demasiado tarde.
Dirigida por la actriz de televisión Elisabeth Röhm, conocida por sus papeles en las series Law & Order y Angel, además de varios roles en films de Lifetime Movies, esta película es un drama serio el que, sin adornos, aborda el tema del tráfico sexual en Estados Unidos. “La Chica en la Habitación 13” habla de una familia de los suburbios de Nueva Jersey cuya hija Grace acaba de regresar a casa tras una de sus múltiples rehabilitaciones.
La joven que se había hecho adicta a los opiáceos que consumía como tratamiento para recuperarse de una lesión deportiva, estaba enmendando firmemente su camino, sin embargo, se confía y se reúne con Richie (Max Montesi), un traficante de drogas con el que aparentemente había tenido una relación, para darle el dinero que él dice necesitar para pagar la factura del hospital de su hijo pequeño. Pero todo era una trampa para secuestrarla. La esconde en la habitación de un motel y empieza a drogarla, preparándola para venderla en el mercado del tráfico sexual.
Mientras tanto, todos los que habían conocido a Grace se resignan a su desaparición. Probablemente había vuelto a consumir drogas. Janie, su madre, está convencida de que ha ocurrido algo terrible y se pelea con la policía e incluso con su marido, instándoles a que actúen para encontrar a Grace. Día tras día, hora tras hora, Janie se vuelve más insistente, furiosa y frenética. Ella no se detendrá hasta encontrar a su hija.
Eco Renueva: actualiza los dispositivos de tu casa y favorece al planeta.
Con el descuento, los usuarios podrán adquirir productos con las más avanzadas tecnologías que, además de actualizar los dispositivos, brindarán reducción en el consumo de agua y energía.
Publicación: 23 de Marzo 2023
Todos los productos que funcionan con una fuente de alimentación eléctrica o batería se consideran dispositivos eléctricos y electrónicos. En esta categoría se incluyen electrodomésticos del hogar como, neveras, lavadoras, lavaplatos, aspiradoras, televisores, barras de sonido, entre otros.
El uso de estos electrodomésticos cada vez es más alto debido al rápido desarrollo de la tecnología. Una vez desechados por sus usuarios, se convierten en residuos electrónicos o RAEE, que contienen tanto materiales valiosos como peligrosos.
Los residuos de aparatos eléctricos y electrónicos (RAEE) registraron 53,6 millones de toneladas a nivel mundial, lo que equivale a 7,3 kg por persona. Colombia no está lejos del promedio. Según datos de Statista, en el país, la generación de residuos electrónicos alcanzó 34 mil toneladas métricas en 2021. Durante ese año, Colombia se posicionó como uno de los mayores generadores de basura electrónica en América Latina y el Caribe.
Riesgo de los desechos tecnológicos
Estos residuos electrónicos contaminan, principalmente, debido a la mala gestión que se les da. Según la Organización de las Naciones Unidas (ONU), los RAEE más pequeños, como teléfonos celulares, pueden acabar en la basura de las casas y eliminarse junto a otros residuos domésticos, lo que significa que terminarían en vertederos o incinerados, sin ninguna gestión de sustancias tóxicas o el aprovechamiento de los materiales valiosos.
En el caso de electrodomésticos grandes, como neveras, lavadoras o televisores, en ocasiones son desechados por personas del sector informal quienes realizan el proceso de desmantelamiento sin los estándares técnicos y ambientales. Solo 17,4 % de los RAEE son recogidos y tratados adecuadamente en el mundo y, según la Universidad de las Naciones Unidas, 82,6% del destino de los RAEE es incierto.
Por esto, y alineados con una visión para un futuro más ecológico mediante la incorporación de la sostenibilidad en la vida cotidiana, Samsung Colombia creó la campaña Eco Renueva, gracias a la cual las personas que quieran actualizar sus productos, como neveras, lavadoras, monitores o televisores, podrán solicitar que la empresa retire los dispositivos de sus casas y recibirán un descuento para comprar su nuevo producto de la marca. Estos productos encontrarán una disposición final adecuada, ya que se entregarán a empresas expertas para reciclar el producto.
Con el descuento entregado por Eco Renueva, los usuarios podrán adquirir productos con las más avanzadas tecnologías que, además de actualizar los dispositivos, brindarán reducción en el consumo de agua y energía, y contribuirán al diseño de los espacios.
Por ejemplo, los nuevos TVs Samsung cuentan con controles remotos con celdas solares que reemplazan las tradicionales baterías AA permitiendo recargar el control con el sol, luz interior o una conexión USB. De esta manera, se busca evitar el desperdicio de 99 millones de baterías AA que estima se utilizan durante un periodo de 7 años.
Las lavadoras Samsung incluyen tecnologías como Super Speed y Speed Shot que reducen el tiempo de lavado a 30 minutos gracias a que disparan potentes chorros de agua que eliminan el detergente de las fibras y garantiza una limpieza profunda en menos tiempo; en el caso de las neveras, su compresor Digital Inverter genera un ahorro de energía de hasta 50% frente a modelos convencionales. Estos son algunos de los beneficios de los productos que se unen a los 20 años de garantía en motores y compresores Digital Inverter que reafirman el compromiso de Samsung con la sostenibilidad.
A su vez, los nuevos monitores Samsung, con resoluciones desde FHD hasta UHD, poseen sensores de luz ambiental para regular el consumo de energía. Este sistema varía la intensidad de brillo emitida por la pantalla de acuerdo a la cantidad de luz ambiental, para generar considerables ahorros de energía en el hogar o la oficina.
Adicionalmente, los nuevos productos de televisión y monitores ofrecen la posibilidad de usar tu creatividad y reutilizar el empaque para armar una casita para tu mascota o un revistero, gracias a la propuesta de Samsung Eco-Package. Solo debes acceder al sitio web creado por Samsung a través del QR Code que viene en el empaque y descubrir las formas creativas de reutilización mediante plantillas e instrucciones, para elegir en qué quieres transformar los empaques.
Juntos, estos ahorros de energía y beneficios eco-friendly sirven como precursores del futuro de la sustentabilidad que Samsung prevé para sus electrodomésticos.
¿Cómo ser parte de Eco Renueva?
1. Ingresa a https://www.samsung.com/co/ y busca tu producto de interés
2. Rectifica que haga parte del programa Eco Renueva
3. Agrega tu producto al carrito de compras
4. Antes de realizar el pago, en la sección de datos de envío selecciona como método de envío: Eco Renueva. Verás el Descuento en el valor de tu compra
5. Espera la llamada de Servicio al cliente para coordinar la recogida del producto antiguo
6. Prepara tu producto antiguo para recogerlo y reciclarlo
Con Eco Renueva de Samsung no solo adquieres dispositivos con las mejores tecnologías disponibles, también contribuyes al medio ambiente. Para conocer los términos y condiciones de este programa visita: https://images.samsung.com/is/content/samsung/assets/co/tyc/tyc_Promociones_Eco_Renueva.pdf
El uso de estos electrodomésticos cada vez es más alto debido al rápido desarrollo de la tecnología. Una vez desechados por sus usuarios, se convierten en residuos electrónicos o RAEE, que contienen tanto materiales valiosos como peligrosos.
Los residuos de aparatos eléctricos y electrónicos (RAEE) registraron 53,6 millones de toneladas a nivel mundial, lo que equivale a 7,3 kg por persona. Colombia no está lejos del promedio. Según datos de Statista, en el país, la generación de residuos electrónicos alcanzó 34 mil toneladas métricas en 2021. Durante ese año, Colombia se posicionó como uno de los mayores generadores de basura electrónica en América Latina y el Caribe.
Riesgo de los desechos tecnológicos
Estos residuos electrónicos contaminan, principalmente, debido a la mala gestión que se les da. Según la Organización de las Naciones Unidas (ONU), los RAEE más pequeños, como teléfonos celulares, pueden acabar en la basura de las casas y eliminarse junto a otros residuos domésticos, lo que significa que terminarían en vertederos o incinerados, sin ninguna gestión de sustancias tóxicas o el aprovechamiento de los materiales valiosos.
En el caso de electrodomésticos grandes, como neveras, lavadoras o televisores, en ocasiones son desechados por personas del sector informal quienes realizan el proceso de desmantelamiento sin los estándares técnicos y ambientales. Solo 17,4 % de los RAEE son recogidos y tratados adecuadamente en el mundo y, según la Universidad de las Naciones Unidas, 82,6% del destino de los RAEE es incierto.
Por esto, y alineados con una visión para un futuro más ecológico mediante la incorporación de la sostenibilidad en la vida cotidiana, Samsung Colombia creó la campaña Eco Renueva, gracias a la cual las personas que quieran actualizar sus productos, como neveras, lavadoras, monitores o televisores, podrán solicitar que la empresa retire los dispositivos de sus casas y recibirán un descuento para comprar su nuevo producto de la marca. Estos productos encontrarán una disposición final adecuada, ya que se entregarán a empresas expertas para reciclar el producto.
Con el descuento entregado por Eco Renueva, los usuarios podrán adquirir productos con las más avanzadas tecnologías que, además de actualizar los dispositivos, brindarán reducción en el consumo de agua y energía, y contribuirán al diseño de los espacios.
Por ejemplo, los nuevos TVs Samsung cuentan con controles remotos con celdas solares que reemplazan las tradicionales baterías AA permitiendo recargar el control con el sol, luz interior o una conexión USB. De esta manera, se busca evitar el desperdicio de 99 millones de baterías AA que estima se utilizan durante un periodo de 7 años.
Las lavadoras Samsung incluyen tecnologías como Super Speed y Speed Shot que reducen el tiempo de lavado a 30 minutos gracias a que disparan potentes chorros de agua que eliminan el detergente de las fibras y garantiza una limpieza profunda en menos tiempo; en el caso de las neveras, su compresor Digital Inverter genera un ahorro de energía de hasta 50% frente a modelos convencionales. Estos son algunos de los beneficios de los productos que se unen a los 20 años de garantía en motores y compresores Digital Inverter que reafirman el compromiso de Samsung con la sostenibilidad.
A su vez, los nuevos monitores Samsung, con resoluciones desde FHD hasta UHD, poseen sensores de luz ambiental para regular el consumo de energía. Este sistema varía la intensidad de brillo emitida por la pantalla de acuerdo a la cantidad de luz ambiental, para generar considerables ahorros de energía en el hogar o la oficina.
Adicionalmente, los nuevos productos de televisión y monitores ofrecen la posibilidad de usar tu creatividad y reutilizar el empaque para armar una casita para tu mascota o un revistero, gracias a la propuesta de Samsung Eco-Package. Solo debes acceder al sitio web creado por Samsung a través del QR Code que viene en el empaque y descubrir las formas creativas de reutilización mediante plantillas e instrucciones, para elegir en qué quieres transformar los empaques.
Juntos, estos ahorros de energía y beneficios eco-friendly sirven como precursores del futuro de la sustentabilidad que Samsung prevé para sus electrodomésticos.
¿Cómo ser parte de Eco Renueva?
1. Ingresa a https://www.samsung.com/co/ y busca tu producto de interés
2. Rectifica que haga parte del programa Eco Renueva
3. Agrega tu producto al carrito de compras
4. Antes de realizar el pago, en la sección de datos de envío selecciona como método de envío: Eco Renueva. Verás el Descuento en el valor de tu compra
5. Espera la llamada de Servicio al cliente para coordinar la recogida del producto antiguo
6. Prepara tu producto antiguo para recogerlo y reciclarlo
Con Eco Renueva de Samsung no solo adquieres dispositivos con las mejores tecnologías disponibles, también contribuyes al medio ambiente. Para conocer los términos y condiciones de este programa visita: https://images.samsung.com/is/content/samsung/assets/co/tyc/tyc_Promociones_Eco_Renueva.pdf
“DueTorres” de Bogotá y la composición “Nuevo Amanece” del risaraldense Sebastián David Valdivieso NUEVOS PRINCIPES DE LA CANCIÓN 2023
Publicación: 21 de Marzo 2023
El fin de semana pasado se llevó a la gran final de la versión 29° Concurso Nacional de Dueto Príncipes de la Canción, columna vertebral del 37° Festival Nacional de la Música Colombiana. Las justas se llevaron a cabo en la noche de este sábado 18 de marzo en el Teatro Tolima de la Ciudad de Ibagué.
Emoción, tensión y gran admiración entre el público, al sentirse en un abierto musical de gran recordación como el que se vivió en la gran final de los concursos nacionales de Duetos Príncipes de la Canción y de Composición Leonor Buenaventura en el emblemático Teatro Tolima, que este año volvió a la plenitud de su aforo, luego de casi tres años de silencio.
Luego de las primeras presentaciones y segundas presentaciones, desde las 8 de la noche el jurado entregó los preciados galardones de primer puesto a los jóvenes “DueTorres“, de Bogotá y a la composición “Nuevo Amanece” del risaraldense Sebastián David Valdivieso.
Bogotá regresa al reinado
Duetorres está conformado por Julián Torres(27 años), en la primera voz y guitarra, se desempeña como maestro en música de la Universidad El Bosque con énfasis en ingeniería de sonido y producción musical; actualmente es estudiante de Maestría en Músicas Colombianas en la Universidad El Bosque. Y por Iván Torres(22 años), en la segunda voz y tiple, quien es estudiante de música de la Pontificia Universidad Javeriana, en los programas de saxofón clásico y dirección de orquesta, además de Alexander Garzón(29 años), acompañante en el bajo eléctrico, maestro en música de la Universidad de Cundinamarca, con énfasis en bajo eléctrico.
DueTorres nació hace tres años a partir de la participación en proyectos musicales con bastante trayectoria como Payandé (Música Parrandera) y Boy’acos (Música Carranguera). Actualmente cuentan con su primer álbum musical, dentro del cual se recopilan canciones emblemáticas del repertorio y canciones inéditas.
Poética creatividad en el Eje cafetero
Esta final de gran también incluyó la selección de una canción inédita en la versión 26 del Concurso Nacional de Composición Leonor Buenaventura de Valencia, en el que se dio el máximo reconocimiento a la composición en aire bambuco denominada “Un Nuevo Amanecer”, de Sebastián David Valdivieso Porras, acompañado en la presentación por Diego Alexander Largo y Anlly Granada Tapasco.
El joven risaraldense es compositor, autor, docente y productor, con participaciones y menciones en certamenes nacionales y profesionales con sus obras, ha podido representar las musicas tradicionales comolomianas en el Congreso Mundial de las Letras Hispanas realizadas para la Embajada de Colombia en Indonesia o colaboraciones internacionales con la cantante mexicana Roxhann , compositor del himno oficial del Festival Estudiantil bambuquero de Pereira y Tallerista del mismo.
“Tolima te llevo en mí”
Mientras los jurados se reunían a deliberar sobre los ganadores, la intérprete Katie James, ahora con nacionalidad colombiana, dedicó unas décimas al Tolima, inspirada en su crianza en el municipio de Icononzo, compartiendo su composición por primera vez, para lo cual invitó al público a pensar en un nombre para el lanzamiento de esta canción: Tolima te llevo en mí, melodía y letra que tocó el alma del quienes asistieron y la acompañaron en algunos bambucos conocidos entre ellos “ Al Sur”, “El regreso”, “Viejo Tolima” y “Toitico bien empaca’o”, con el cual conquistó el corazón de los colombianos desde que lo dio a conocer en sus redes sociales.
La noche estuvo ambientada además por la intervención del trio Santandereano El Barbero de Socorro, un ensamble musical que nace en Colombia en 1996. Conformado por Ricardo Varela – Tiple, Carlos Acosta de Lima – Contrabajo y Carlos Acosta de Lima – Contrabajo. Su música recrea la tradición instrumental colombiana y latinoamericana, y la expresa con un lenguaje sencillo y una estética universal. La combinación de cuerdas autóctonas colombianas –tiple y tiple requinto– y el contrabajo dan al trío una sonoridad única y la capacidad de expresar lo mejor de la música acústica latinoamericana. El trío ha llevado su música a más de 40 países del mundo y a todos los rincones de Colombia. (https://elbarberodelsocorro.com/)
El 37° Festival Nacional de la Música Colombiana cerrará este viernes en el Parque Murillo Toro, con los actos de premiación a los finalistas de ambos concursos, la entrega del Gran Tiple de Oro a Adriana Lucía, por su denodado trabajo en favor de nuestra cultura a través de la música, y las presentaciones del Dueto Maderas, el Barbero de Socorro, Katie James y la agrupación Herencia de Timbiquí.
Emoción, tensión y gran admiración entre el público, al sentirse en un abierto musical de gran recordación como el que se vivió en la gran final de los concursos nacionales de Duetos Príncipes de la Canción y de Composición Leonor Buenaventura en el emblemático Teatro Tolima, que este año volvió a la plenitud de su aforo, luego de casi tres años de silencio.
Luego de las primeras presentaciones y segundas presentaciones, desde las 8 de la noche el jurado entregó los preciados galardones de primer puesto a los jóvenes “DueTorres“, de Bogotá y a la composición “Nuevo Amanece” del risaraldense Sebastián David Valdivieso.
Bogotá regresa al reinado
Duetorres está conformado por Julián Torres(27 años), en la primera voz y guitarra, se desempeña como maestro en música de la Universidad El Bosque con énfasis en ingeniería de sonido y producción musical; actualmente es estudiante de Maestría en Músicas Colombianas en la Universidad El Bosque. Y por Iván Torres(22 años), en la segunda voz y tiple, quien es estudiante de música de la Pontificia Universidad Javeriana, en los programas de saxofón clásico y dirección de orquesta, además de Alexander Garzón(29 años), acompañante en el bajo eléctrico, maestro en música de la Universidad de Cundinamarca, con énfasis en bajo eléctrico.
DueTorres nació hace tres años a partir de la participación en proyectos musicales con bastante trayectoria como Payandé (Música Parrandera) y Boy’acos (Música Carranguera). Actualmente cuentan con su primer álbum musical, dentro del cual se recopilan canciones emblemáticas del repertorio y canciones inéditas.
Poética creatividad en el Eje cafetero
Esta final de gran también incluyó la selección de una canción inédita en la versión 26 del Concurso Nacional de Composición Leonor Buenaventura de Valencia, en el que se dio el máximo reconocimiento a la composición en aire bambuco denominada “Un Nuevo Amanecer”, de Sebastián David Valdivieso Porras, acompañado en la presentación por Diego Alexander Largo y Anlly Granada Tapasco.
El joven risaraldense es compositor, autor, docente y productor, con participaciones y menciones en certamenes nacionales y profesionales con sus obras, ha podido representar las musicas tradicionales comolomianas en el Congreso Mundial de las Letras Hispanas realizadas para la Embajada de Colombia en Indonesia o colaboraciones internacionales con la cantante mexicana Roxhann , compositor del himno oficial del Festival Estudiantil bambuquero de Pereira y Tallerista del mismo.
“Tolima te llevo en mí”
Mientras los jurados se reunían a deliberar sobre los ganadores, la intérprete Katie James, ahora con nacionalidad colombiana, dedicó unas décimas al Tolima, inspirada en su crianza en el municipio de Icononzo, compartiendo su composición por primera vez, para lo cual invitó al público a pensar en un nombre para el lanzamiento de esta canción: Tolima te llevo en mí, melodía y letra que tocó el alma del quienes asistieron y la acompañaron en algunos bambucos conocidos entre ellos “ Al Sur”, “El regreso”, “Viejo Tolima” y “Toitico bien empaca’o”, con el cual conquistó el corazón de los colombianos desde que lo dio a conocer en sus redes sociales.
La noche estuvo ambientada además por la intervención del trio Santandereano El Barbero de Socorro, un ensamble musical que nace en Colombia en 1996. Conformado por Ricardo Varela – Tiple, Carlos Acosta de Lima – Contrabajo y Carlos Acosta de Lima – Contrabajo. Su música recrea la tradición instrumental colombiana y latinoamericana, y la expresa con un lenguaje sencillo y una estética universal. La combinación de cuerdas autóctonas colombianas –tiple y tiple requinto– y el contrabajo dan al trío una sonoridad única y la capacidad de expresar lo mejor de la música acústica latinoamericana. El trío ha llevado su música a más de 40 países del mundo y a todos los rincones de Colombia. (https://elbarberodelsocorro.com/)
El 37° Festival Nacional de la Música Colombiana cerrará este viernes en el Parque Murillo Toro, con los actos de premiación a los finalistas de ambos concursos, la entrega del Gran Tiple de Oro a Adriana Lucía, por su denodado trabajo en favor de nuestra cultura a través de la música, y las presentaciones del Dueto Maderas, el Barbero de Socorro, Katie James y la agrupación Herencia de Timbiquí.
REGRESA AL TEATRO LIBRE ESTE CLÁSICO DE DOSTOIEVSKI
“CRIMEN Y CASTIGOADAPTADA Y DIRIGIDA POR RICARDO CAMACHO.
Muchas no son tantas para este clásico que sigue llenando la sala del Teatro Libre desde su estreno en 2006.
Considerada por críticos de la literatura como la primera obra maestra del autor ruso, Fiódor Dostoievski, regresa a la sede Centro “Crimen y castigo”,
una obra infaltable para celebrar los 50 años de este espacio cultural.
Funciones: 17, 18 y 31 de marzo.1, 6, 7, y 8 de abril. 8:00 p.m."
Publicación: 14 de Marzo 2023
La obra: En la Rusia zarista, un joven desesperado, el estudiante Raskolnikov, planea el crimen perfecto: el asesinato de una usurera despreciable, una vieja a la que nadie quiere y cuya muerte nadie lamentará. ¿No es acaso justo, piensa Raskolnikov, que una persona fuera de lo común, “extraordinaria”, cometa tal crimen, transgreda la ley moral, si finalmente va a beneficiar a la humanidad? Crimen y castigo es una de las más grandes novelas que se hayan escrito jamás: un poderoso estudio psicológico, un aterrador misterio criminal, una fascinante intriga detectivesca adobada con comentarios filosóficos, religiosos y sociales. Raskolnikov,
que vive como estudiante pobre en un cuartucho de los barrios bajos de San Petersburgo, desarrolla su grotesco plan y se sumerge en un infierno de locura y terror. “Crimen y castigo” lleva al espectador en una jornada a los más oscuros pliegues de la mente de un criminal...
una persona que no puede escapar de su propia consciencia.
La presente adaptación concentra la acción alrededor de tres personajes principales:
Raskolnikov, Sonia, una prostituta, y el Inspector encargado de la investigación.
Redes: Facebook @fteatrolibre / Instagram @teatrolibre / Twitter: @teatrolibrebog YouTube: Teatro Libre de Bogotá
Apoya: Ministerio de Cultura - Programa Nacional de Salas Concertadas –Instituto Nacional de las Artes – Idartes. Boletería taquilla del teatro. Mayor Información: teatrolibre.com/
que vive como estudiante pobre en un cuartucho de los barrios bajos de San Petersburgo, desarrolla su grotesco plan y se sumerge en un infierno de locura y terror. “Crimen y castigo” lleva al espectador en una jornada a los más oscuros pliegues de la mente de un criminal...
una persona que no puede escapar de su propia consciencia.
La presente adaptación concentra la acción alrededor de tres personajes principales:
Raskolnikov, Sonia, una prostituta, y el Inspector encargado de la investigación.
Redes: Facebook @fteatrolibre / Instagram @teatrolibre / Twitter: @teatrolibrebog YouTube: Teatro Libre de Bogotá
Apoya: Ministerio de Cultura - Programa Nacional de Salas Concertadas –Instituto Nacional de las Artes – Idartes. Boletería taquilla del teatro. Mayor Información: teatrolibre.com/
CELEBRA JUNTO A LA ALIANZA FRANCESA DE CALI NUIT DES IDÉES / NOCHE DE LAS IDEAS
Publicación: 4 de Marzo 2023
Este 2023, en su octava versión, el tema “¿Más?” fue elegido para explorar los modos de extracción, producción y consumo, los principales desafíos de los cambios demográficos y la cultura del rendimiento en el deporte, la escuela, el trabajo y el ocio. La Alianza Francesa de Cali se une a esta celebración donde participarán filósofos, artistas e intelectuales para promover el intercambio de ideas a partir del 2 al 13 de marzo.
INVITADO INTERNACIONAL
Simon Njami (1962) es escritor, crítico de arte, ensayista y comisario de exposiciones suizo-camerunés. Entre sus proyectos expositivos más recientes destacan Africa Remix (2004-2006); el primer Pabellón Africano en la Bienal de Venecia (2007) y Un sueño útil: 50 años de fotografía en África (2010). Njami ha sido cofundador y redactor jefe de Revue Noire y director artístico de las Rencontres Africaines de la Photographie de Bamako.
PROGRAMACIÓN
Inauguración: jueves 2 de marzo 6:00 p.m. / Alianza Francesa de Cali
Mesa redonda con Simon Njami y los ponentes invitados:
Olivier Garat, (Francia) profesor de filosofía del Liceo Francés Paul Valéry de Cali, enseñó filosofía en escuelas francesas de todo el mundo, África occidental y central, Rumania entre otros.
Martina Ciprian, (Francia) profesora de latín del Liceo Francés Paul Valéry de Cali. Ha hecho sus estudios de filología clásica y filosofía entre la universidad de Pavía y l'École Normale Supérieure de Paris.
Sandra Lorena Martínez Gil (Colombia) Diseñadora Industrial, especialista en salud ocupacional, Magíster en comunicación y docente de diseño industrial de la universidad Nacional, sede Palmira. CEO de la empresa Etnia Sportswear y es la actual MRS Globe Colombia 2023.
Traductor: Aurelien Vetu (Francia), filósofo y poeta radicado en el Valle del Cauca.
Catherine Dunga (belga-congoleña) Fundadora y directora de la Fundación Kitambo, Gestora Cultural residente en Colombia.
“Desglobalizar el mundo”
En nuestra sociedad mundial globalizada de sobreconsumo, la palabra “más” puede sonar como una provocación o una invitación a más desperdicio, más gasto, siempre más. Pero si, como parece ser el caso, este incentivo se ubica en la filosofía del olimpismo, se trata más bien de superarse a sí mismo: superación de prejuicios, convenciones y hábitos adquiridos; invitación a imaginar otras formas de ser y otras relaciones con nuestro entorno, tanto humano como natural. A partir de ahí, la consigna se hace más que necesaria; constituye la urgencia de establecer nuevos paradigmas.
Marzo 3 - 10:00 a.m. / Universidad Nacional de Colombia sede Palmira (Cra. 32 # 12 - 00, Palmira)
“Faune”
Es una exposición con temática medioambiental compuesta por diez modelos diferentes de carteles visibles en realidad aumentada que hacen parte de un recorrido. Cada cartel despliega una historia y una experiencia a través de la pantalla de un smartphone o de una tablet durante un minuto, aproximadamente; sin un orden de lectura específico.
Marzo 6 al 10 - 10:00 a.m. a 6:00 p.m. / Lugar a dudas (Clle. 15 Nte., Granada, Cali, Valle del Cauca)
Primera vez en Colombia Taller intensivo AtWork “¿Qui est l’etranger en moi? / ¿Quién es el extraño en mí?” declaración curatorial de Simon Njami, asesor de AtWork.
Una colaboración Kitambo/Fundación Moleskine cuya metodología abre los campos del desarrollo del pensamiento crítico y la creatividad.
Más información sobre el taller en: https://www.at-work.org/it/call/quien-es-el-extrano-en-mi/
Marzo 9 - 6:30 p.m. / Alianza Francesa de Cali
Conversatorio todo público - “¿Qui est l’etranger en moi? / ¿Quién es el extraño en mí?” Invitado: Simon Njami.
Marzo 13 – 7:00 p.m. / cóctel de inauguración exposición / Alianza Francesa de Cali
“¿Qui est l’etranger en moi? / ¿Quién es el extraño en mí?”
Como resultado de las creaciones realizadas en cuadernos Moleskine durante el taller intensivo, en compañía de Simon Njami, uno de los más grandes curadores de exposiciones del arte africano contemporáneo.
Marzo 7 - 6:30 p.m. / Alianza Francesa de Cali
Cine foro - Invitado: Aurelien Vetu
“Bigger than Us (Más grande que nosotros)” película documental francesa (2021) producida y dirigida por Flore Vasseur, coproducida por Marion Cotillard y escrita por Vasseur y Melati Wijsen. Se estrenó mundialmente en el Festival de Cine de Cannes (2021) en la sección especial Cinema for the Climate el 10 de julio de este mismo año. Nominada al César a la Mejor Película Documental (2022) https://biggerthanus.film/fr
Marzo 8 - 7:00 p.m. / Teatro Salamandra (Carrera 36 # 4A – 31)
CinemAlliance – CineMandra en el marco del Día internacional de la mujer presenta el documental “Debout les femmes” (2021) dirigida por Gilles Perret y François Ruffin.
En este nuevo viaje, Ruffin y Perret nos llevan a lo largo de Francia para que conozcamos a los cuidadores que han estado en primera línea durante la crisis del Covid-19.
INVITADO INTERNACIONAL
Simon Njami (1962) es escritor, crítico de arte, ensayista y comisario de exposiciones suizo-camerunés. Entre sus proyectos expositivos más recientes destacan Africa Remix (2004-2006); el primer Pabellón Africano en la Bienal de Venecia (2007) y Un sueño útil: 50 años de fotografía en África (2010). Njami ha sido cofundador y redactor jefe de Revue Noire y director artístico de las Rencontres Africaines de la Photographie de Bamako.
PROGRAMACIÓN
Inauguración: jueves 2 de marzo 6:00 p.m. / Alianza Francesa de Cali
Mesa redonda con Simon Njami y los ponentes invitados:
Olivier Garat, (Francia) profesor de filosofía del Liceo Francés Paul Valéry de Cali, enseñó filosofía en escuelas francesas de todo el mundo, África occidental y central, Rumania entre otros.
Martina Ciprian, (Francia) profesora de latín del Liceo Francés Paul Valéry de Cali. Ha hecho sus estudios de filología clásica y filosofía entre la universidad de Pavía y l'École Normale Supérieure de Paris.
Sandra Lorena Martínez Gil (Colombia) Diseñadora Industrial, especialista en salud ocupacional, Magíster en comunicación y docente de diseño industrial de la universidad Nacional, sede Palmira. CEO de la empresa Etnia Sportswear y es la actual MRS Globe Colombia 2023.
Traductor: Aurelien Vetu (Francia), filósofo y poeta radicado en el Valle del Cauca.
Catherine Dunga (belga-congoleña) Fundadora y directora de la Fundación Kitambo, Gestora Cultural residente en Colombia.
“Desglobalizar el mundo”
En nuestra sociedad mundial globalizada de sobreconsumo, la palabra “más” puede sonar como una provocación o una invitación a más desperdicio, más gasto, siempre más. Pero si, como parece ser el caso, este incentivo se ubica en la filosofía del olimpismo, se trata más bien de superarse a sí mismo: superación de prejuicios, convenciones y hábitos adquiridos; invitación a imaginar otras formas de ser y otras relaciones con nuestro entorno, tanto humano como natural. A partir de ahí, la consigna se hace más que necesaria; constituye la urgencia de establecer nuevos paradigmas.
Marzo 3 - 10:00 a.m. / Universidad Nacional de Colombia sede Palmira (Cra. 32 # 12 - 00, Palmira)
“Faune”
Es una exposición con temática medioambiental compuesta por diez modelos diferentes de carteles visibles en realidad aumentada que hacen parte de un recorrido. Cada cartel despliega una historia y una experiencia a través de la pantalla de un smartphone o de una tablet durante un minuto, aproximadamente; sin un orden de lectura específico.
Marzo 6 al 10 - 10:00 a.m. a 6:00 p.m. / Lugar a dudas (Clle. 15 Nte., Granada, Cali, Valle del Cauca)
Primera vez en Colombia Taller intensivo AtWork “¿Qui est l’etranger en moi? / ¿Quién es el extraño en mí?” declaración curatorial de Simon Njami, asesor de AtWork.
Una colaboración Kitambo/Fundación Moleskine cuya metodología abre los campos del desarrollo del pensamiento crítico y la creatividad.
Más información sobre el taller en: https://www.at-work.org/it/call/quien-es-el-extrano-en-mi/
Marzo 9 - 6:30 p.m. / Alianza Francesa de Cali
Conversatorio todo público - “¿Qui est l’etranger en moi? / ¿Quién es el extraño en mí?” Invitado: Simon Njami.
Marzo 13 – 7:00 p.m. / cóctel de inauguración exposición / Alianza Francesa de Cali
“¿Qui est l’etranger en moi? / ¿Quién es el extraño en mí?”
Como resultado de las creaciones realizadas en cuadernos Moleskine durante el taller intensivo, en compañía de Simon Njami, uno de los más grandes curadores de exposiciones del arte africano contemporáneo.
Marzo 7 - 6:30 p.m. / Alianza Francesa de Cali
Cine foro - Invitado: Aurelien Vetu
“Bigger than Us (Más grande que nosotros)” película documental francesa (2021) producida y dirigida por Flore Vasseur, coproducida por Marion Cotillard y escrita por Vasseur y Melati Wijsen. Se estrenó mundialmente en el Festival de Cine de Cannes (2021) en la sección especial Cinema for the Climate el 10 de julio de este mismo año. Nominada al César a la Mejor Película Documental (2022) https://biggerthanus.film/fr
Marzo 8 - 7:00 p.m. / Teatro Salamandra (Carrera 36 # 4A – 31)
CinemAlliance – CineMandra en el marco del Día internacional de la mujer presenta el documental “Debout les femmes” (2021) dirigida por Gilles Perret y François Ruffin.
En este nuevo viaje, Ruffin y Perret nos llevan a lo largo de Francia para que conozcamos a los cuidadores que han estado en primera línea durante la crisis del Covid-19.
EL TEATRO LIBRE ESTRENA “VIAJE A LA LUNA”
UNA OBRA PARA TODO PÚBLICO
Dirección y adaptación: Miguel Diago
· El Teatro Libre sigue celebrando sus 50 años, ahora con el estreno de la obra “Viaje a la luna” una versión para teatro de la célebre novela
De la tierra a la luna de Julio Verne. Del 12 de marzo al 19 de abril, funciones: domingos 3:00 p.m. sede Centro.
Publicación: 2 de Marzo 2023
La obra:
El club de los cañones es una asociación de fabricantes que viven para la guerra, por eso, cuando se anuncia la paz, les toca resignarse en el aburrimiento y la derrota.
Barbicane, el presidente del club propone una aventura que marcará un antes y un después en la historia:
fabricar un cañón que dispare un proyectil a la luna. Con la ayuda de su secretario Maston y de todos los miembros del club, planean, diseñan y construyen el colosal artefacto.
Solamente una persona rivaliza con Barbicane, el capitán Nicholl, quién apuesta su gran fortuna para demostrar que van a fracasar.
A pocos días del lanzamiento, llegan Louise y Michelle, dos hábiles aventureras, que tienen la firme intención de tripular el proyectil.
Ellas convencen a Barbicane y Nicholl para que trabajen juntos en la conquista de la luna.
“Viaje a la Luna”, es una versión para teatro de la célebre novela De la Tierra a la Luna de Julio Verne. Desde su publicación en 1865,
la historia de Barbicane y sus colegas cautivó a los lectores que fantaseaban con la posibilidad de una expedición fuera del planeta tierra.
La historia maravilla por la creatividad con que imaginaron la aventura lunar, incluso hoy en día, donde contamos con tantos avances en la ciencia espacial.
Otro tema poderoso es la crítica a la guerra, al poder, al dinero y a todos los vicios que dividen a la sociedad.
Por ello, para la versión teatral, se modifica el personaje de Michel Ardan.
En su lugar se presentan dos intrépidas hermanas, inspiradas en Amelia Earhart y Marie Curie, cuya inteligencia les permite conseguir que los rivales,
belicosos, cooperen para el bien de todos.
El montaje se inspira en la estética de Georges Méliès y se apoya en la combinación de lenguajes escénicos como la actuación,
la manipulación de títeres y el uso de objetos para recrear los años de la revolución industrial, envueltos en ruedas, engranajes, piñones y piezas impulsadas por vapor, como también las ideas de progreso y los sueños imposibles.
Redes: Facebook @fteatrolibre / Instagram @teatrolibre / Twitter: @teatrolibrebog YouTube: Teatro Libre de Bogotá
Apoya: Ministerio de Cultura - Programa Nacional de Salas Concertadas –Instituto Nacional de las Artes – Idartes
El club de los cañones es una asociación de fabricantes que viven para la guerra, por eso, cuando se anuncia la paz, les toca resignarse en el aburrimiento y la derrota.
Barbicane, el presidente del club propone una aventura que marcará un antes y un después en la historia:
fabricar un cañón que dispare un proyectil a la luna. Con la ayuda de su secretario Maston y de todos los miembros del club, planean, diseñan y construyen el colosal artefacto.
Solamente una persona rivaliza con Barbicane, el capitán Nicholl, quién apuesta su gran fortuna para demostrar que van a fracasar.
A pocos días del lanzamiento, llegan Louise y Michelle, dos hábiles aventureras, que tienen la firme intención de tripular el proyectil.
Ellas convencen a Barbicane y Nicholl para que trabajen juntos en la conquista de la luna.
“Viaje a la Luna”, es una versión para teatro de la célebre novela De la Tierra a la Luna de Julio Verne. Desde su publicación en 1865,
la historia de Barbicane y sus colegas cautivó a los lectores que fantaseaban con la posibilidad de una expedición fuera del planeta tierra.
La historia maravilla por la creatividad con que imaginaron la aventura lunar, incluso hoy en día, donde contamos con tantos avances en la ciencia espacial.
Otro tema poderoso es la crítica a la guerra, al poder, al dinero y a todos los vicios que dividen a la sociedad.
Por ello, para la versión teatral, se modifica el personaje de Michel Ardan.
En su lugar se presentan dos intrépidas hermanas, inspiradas en Amelia Earhart y Marie Curie, cuya inteligencia les permite conseguir que los rivales,
belicosos, cooperen para el bien de todos.
El montaje se inspira en la estética de Georges Méliès y se apoya en la combinación de lenguajes escénicos como la actuación,
la manipulación de títeres y el uso de objetos para recrear los años de la revolución industrial, envueltos en ruedas, engranajes, piñones y piezas impulsadas por vapor, como también las ideas de progreso y los sueños imposibles.
Redes: Facebook @fteatrolibre / Instagram @teatrolibre / Twitter: @teatrolibrebog YouTube: Teatro Libre de Bogotá
Apoya: Ministerio de Cultura - Programa Nacional de Salas Concertadas –Instituto Nacional de las Artes – Idartes
DC, la reconocida agencia colombiana de Influence Marketing, abre sus puertas en Perú y México
Publicación: 24 de Febrero 2023
La industria del Influence Marketing continúa ganándose un espacio muy importante dentro de los esfuerzos publicitarios de gran cantidad de marcas en el mundo debido a los excelentes resultados que su implementación ha representado para los tomadores de decisión. Por esta razón, la agencia colombiana DC Influencer Marketing, que opera desde el 2019 y que, además, tiene una reconocida trayectoria en todo el sector de Data Analyst, se expande y abrirá próximamente sus puertas en México, dando así la oportunidad de formar parte de un equipo joven que tiene como objetivo ser una de las Martech más grandes del continente.
Esta compañía colombiana tiene un gran prestigio y reconocimiento en el sector de Influence Marketing, luego de llevar a cabo más de dos mil campañas digitales durante su tiempo de operación, lo que, además, le ha permitido un crecimiento económico del 164% promedio anual y un incremento de su recurso humano de un 800% desde su creación en 2019.
De acuerdo con Cinthya Dussan, CEO de la compañía, “Para nosotros es un orgullo ser una compañía que le apuesta al talento desde todos sus ángulos, desde creadores de contenido, hasta las diferentes áreas expertas dentro de la agencia. Estamos comprometidos con darle un rumbo más elevado a la industria y utilizar no solo partes, sino toda la data para apostarle a campañas exitosas y recordadas por todos. Estamos felices de abrir plaza en México y Perú ya que confiamos en el talento que hay allí”.
Esta agencia colombiana está revolucionando la industria latinoamericana entrando con diferentes campañas en países como: Salvador, Panamá, Costa Rica, México, Puerto Rico, República Dominicana, Chile, Perú. Además, ha trabajado de la mano con grandes marcas como: Rappi, InDrive, General Motors, Esika, Kellog´s, Haleon, entre otras.
Su propuesta de valor se centra en el manejo de Data para la creatividad, es decir, el manejo de datos desde todas sus aristas (Big Data, Social Listening, Data-Driven, minería de datos, entre otros). Por este motivo, llega a México con la posibilidad de sumar a su equipo talento que le aporte a su plan de desarrollo estratégico y a la industria en general, encaminada a ser una Martech de gran relevancia en Latinoamérica.
Esta compañía colombiana tiene un gran prestigio y reconocimiento en el sector de Influence Marketing, luego de llevar a cabo más de dos mil campañas digitales durante su tiempo de operación, lo que, además, le ha permitido un crecimiento económico del 164% promedio anual y un incremento de su recurso humano de un 800% desde su creación en 2019.
De acuerdo con Cinthya Dussan, CEO de la compañía, “Para nosotros es un orgullo ser una compañía que le apuesta al talento desde todos sus ángulos, desde creadores de contenido, hasta las diferentes áreas expertas dentro de la agencia. Estamos comprometidos con darle un rumbo más elevado a la industria y utilizar no solo partes, sino toda la data para apostarle a campañas exitosas y recordadas por todos. Estamos felices de abrir plaza en México y Perú ya que confiamos en el talento que hay allí”.
Esta agencia colombiana está revolucionando la industria latinoamericana entrando con diferentes campañas en países como: Salvador, Panamá, Costa Rica, México, Puerto Rico, República Dominicana, Chile, Perú. Además, ha trabajado de la mano con grandes marcas como: Rappi, InDrive, General Motors, Esika, Kellog´s, Haleon, entre otras.
Su propuesta de valor se centra en el manejo de Data para la creatividad, es decir, el manejo de datos desde todas sus aristas (Big Data, Social Listening, Data-Driven, minería de datos, entre otros). Por este motivo, llega a México con la posibilidad de sumar a su equipo talento que le aporte a su plan de desarrollo estratégico y a la industria en general, encaminada a ser una Martech de gran relevancia en Latinoamérica.
5 herramientas innovadoras para potencializar la educación de la Generación Alpha
Publicación: 20 de Febrero 2023
La Generación Alpha es la primera generación que –desde su nacimiento– tiene una relación muy estrecha con la tecnología y el mundo digital, son rápidos mentalmente y su forma habitual de funcionar es la multitarea (En clase, en internet, en casa, etcétera). En ocasiones, no dejan sus tareas bien acabadas pero buscan la eficacia buscando soluciones rápidas, y siempre necesitan y piden más; se percibe en ellos cierta ansiedad porque quieren saciarse cuanto antes y no se conforman fácilmente.
Según el censo de Educación Formal, EDUC, la Generación Alpha, registró la más baja participación en preescolar con 850.134 matriculados, que representa el 8,7 % y un decrecimiento de 8,5% respecto a 2020, lo cual demuestra que los padres millennials están asumiendo la responsabilidad de educar de manera “híbrida” a sus hijos.
“La educación en Colombia tiene aún una dinámica y unas estructuras supremamente tradicionales, el reto está en que los educadores escuchen las necesidades del estudiantes, se capacite en el mundo digital y construyan alternativas más innovadoras mediante la participación activa en el proceso de aprendizaje a través de experimentos, aprendizajes cooperativos y actividades de resolución de problemas.” afirma Catalina Rodriguez Serrano, directora del Departamento de inteligencia y consumidor de Sancho BBDO.
Los docentes y cuidadores necesitan desarrollar competencias digitales puesto que la generación Alpha desea ir más allá de lo que se explica en clase y en donde Siri y Alexa son fuentes de información verídicas para desarrollar tareas o trabajos. Estas diferentes competencias requieren conocimientos digitales avanzados y procesamientos complejos de información, conocimiento de derechos y responsabilidades en el mundo digital, talentos sociales y emocionales, y formación en comunicación y negociación.
Es por eso que el papel de la innovación y la tecnología para ellos es importante porque justamente se sale del modelo tradicional y encuentra nuevas formas de enseñanza. El reto del docente y el cuidador es entender qué contenido consume la niñez, cómo aprenden fuera del entorno académico para mejorar sus procesos educativos.
En este sentido, el reto está en cómo acercarse a esta generación y entender el cómo aprenden ellos para brindar herramientas mucho más adecuadas, para esto el Departamento de inteligencia y consumidor de Sancho BBDO y la Universidad Complutense de Madrid, España crearon el libro Generación Alpha que permite comprender mejor los habitos y motivaciones de la niñez de hoy y, además, enumeran herramientas que pueden acompañar ese proceso desde la virtualidad:
1) Minecraf (Edición educativa): Microsoft, como empresa líder mundial de software, nunca querrá quedarse atrás en términos tecnológicos. Por eso ha creado este videojuego que, mediante mapas interactivos relacionados con la construcción o destrucción de bloques, permite a los docentes realizar la docencia de materias como ciencias, matemáticas, música, ciencias sociales y muchas otras.
2) Realidad virtual: Las llamadas tecnologías inmersivas que son aplicadas en muchos países, permiten a los estudiantes aumentar la motivación y curiosidad, potenciando el aprendizaje mediante la experiencia directa. Los escenarios virtuales dentro del aula son muy adecuados ya que ofrecen el desarrollo de la capacidad intelectual a través de la experiencia en primera persona.
3) Microaprendizajes: La metodología basada en el aprendizaje inmediato es otra tendencia que ha crecido notablemente en los últimos años. También reconocida como el aprendizaje a través de proyectos, permite brindar a los estudiantes conocimientos de corta duración sobre temas específicos mediante recursos en vídeo, infografías, etc.
4) Google Expedition: Google ha desarrollado un proyecto con el que, a través de sus gafas de realidad virtual Cardboard, permitirá a los alumnos viajar por diferentes partes del mundo e incluso dar una vuelta por Marte sin moverse de su pupitre. Con este nuevo método educativo, que ha sido probado con éxito en diferentes escuelas del Reino Unido, Google pretende que la educación se convierta en una actividad totalmente interactiva y complementar de manera visual todo lo que los libros no pueden ofrecer a los niños.
5) Virtual School Suitcase: Al igual que Google, Samsung también cree que no se puede entender lo que no se ve. Por ello, este grupo coreano ha presentado su tecnología de aprendizaje inmersivo, denominada Virtual School Suitcase. A través de la realidad virtual, Samsung propone dotar a los alumnos de las herramientas necesarias para observar, explorar e interactuar en diferentes escenarios virtuales relacionados con los diferentes contenidos curriculares.
En el libro encontrarán 12 herramientas que son ideales para la educación de esta generación, además de relatos sobre el aprendizaje en casa durante la pandemia. La publicación se encuentra en el portal del Departamento de inteligencia y consumidor de Sancho BBDO y a través de ella podrá identificar oportunidades para potencializar la educación de las niñas y niños que le rodean.
Según el censo de Educación Formal, EDUC, la Generación Alpha, registró la más baja participación en preescolar con 850.134 matriculados, que representa el 8,7 % y un decrecimiento de 8,5% respecto a 2020, lo cual demuestra que los padres millennials están asumiendo la responsabilidad de educar de manera “híbrida” a sus hijos.
“La educación en Colombia tiene aún una dinámica y unas estructuras supremamente tradicionales, el reto está en que los educadores escuchen las necesidades del estudiantes, se capacite en el mundo digital y construyan alternativas más innovadoras mediante la participación activa en el proceso de aprendizaje a través de experimentos, aprendizajes cooperativos y actividades de resolución de problemas.” afirma Catalina Rodriguez Serrano, directora del Departamento de inteligencia y consumidor de Sancho BBDO.
Los docentes y cuidadores necesitan desarrollar competencias digitales puesto que la generación Alpha desea ir más allá de lo que se explica en clase y en donde Siri y Alexa son fuentes de información verídicas para desarrollar tareas o trabajos. Estas diferentes competencias requieren conocimientos digitales avanzados y procesamientos complejos de información, conocimiento de derechos y responsabilidades en el mundo digital, talentos sociales y emocionales, y formación en comunicación y negociación.
Es por eso que el papel de la innovación y la tecnología para ellos es importante porque justamente se sale del modelo tradicional y encuentra nuevas formas de enseñanza. El reto del docente y el cuidador es entender qué contenido consume la niñez, cómo aprenden fuera del entorno académico para mejorar sus procesos educativos.
En este sentido, el reto está en cómo acercarse a esta generación y entender el cómo aprenden ellos para brindar herramientas mucho más adecuadas, para esto el Departamento de inteligencia y consumidor de Sancho BBDO y la Universidad Complutense de Madrid, España crearon el libro Generación Alpha que permite comprender mejor los habitos y motivaciones de la niñez de hoy y, además, enumeran herramientas que pueden acompañar ese proceso desde la virtualidad:
1) Minecraf (Edición educativa): Microsoft, como empresa líder mundial de software, nunca querrá quedarse atrás en términos tecnológicos. Por eso ha creado este videojuego que, mediante mapas interactivos relacionados con la construcción o destrucción de bloques, permite a los docentes realizar la docencia de materias como ciencias, matemáticas, música, ciencias sociales y muchas otras.
2) Realidad virtual: Las llamadas tecnologías inmersivas que son aplicadas en muchos países, permiten a los estudiantes aumentar la motivación y curiosidad, potenciando el aprendizaje mediante la experiencia directa. Los escenarios virtuales dentro del aula son muy adecuados ya que ofrecen el desarrollo de la capacidad intelectual a través de la experiencia en primera persona.
3) Microaprendizajes: La metodología basada en el aprendizaje inmediato es otra tendencia que ha crecido notablemente en los últimos años. También reconocida como el aprendizaje a través de proyectos, permite brindar a los estudiantes conocimientos de corta duración sobre temas específicos mediante recursos en vídeo, infografías, etc.
4) Google Expedition: Google ha desarrollado un proyecto con el que, a través de sus gafas de realidad virtual Cardboard, permitirá a los alumnos viajar por diferentes partes del mundo e incluso dar una vuelta por Marte sin moverse de su pupitre. Con este nuevo método educativo, que ha sido probado con éxito en diferentes escuelas del Reino Unido, Google pretende que la educación se convierta en una actividad totalmente interactiva y complementar de manera visual todo lo que los libros no pueden ofrecer a los niños.
5) Virtual School Suitcase: Al igual que Google, Samsung también cree que no se puede entender lo que no se ve. Por ello, este grupo coreano ha presentado su tecnología de aprendizaje inmersivo, denominada Virtual School Suitcase. A través de la realidad virtual, Samsung propone dotar a los alumnos de las herramientas necesarias para observar, explorar e interactuar en diferentes escenarios virtuales relacionados con los diferentes contenidos curriculares.
En el libro encontrarán 12 herramientas que son ideales para la educación de esta generación, además de relatos sobre el aprendizaje en casa durante la pandemia. La publicación se encuentra en el portal del Departamento de inteligencia y consumidor de Sancho BBDO y a través de ella podrá identificar oportunidades para potencializar la educación de las niñas y niños que le rodean.
Tres tendencias tecnológicas para la industria del retail y comercio en 2023-2024
Publicación: 14 de Febrero 2023
La tecnología seguirá impulsando la experiencia de los clientes en todos los sectores. En el área de consumo, retail y comercio ya se revela que la inversión tecnológica será prioritaria, incluso como estrategia para sobrellevar la recesión económica. Desde SONDA, las que consideramos que son las 3 principales para el sector serán: la implementación de plataformas industriales en la nube, la SuperApps y la IA adaptativa.
Según Paulo Camacho, Gerente de Servicios de la División Retail & Comercio para la Región Andina en SONDA “la tecnología será primordial para que las empresas mantengan sus niveles de crecimiento de ingresos en el mediano plazo, sobre todo dada la recesión económica mundial actual”.
De acuerdo a las 10 tendencias tecnológicas estratégicas de Gartner, y en cuanto a las que permiten escalar soluciones, tendremos las plataformas industriales en la nube. Estas crean valor al incorporar servicios de nube que tradicionalmente se habían adquirido por separado, en unas soluciones preintegradas pero personalizables (componibles) y pertinentes para el sector.
Por su parte, en cuanto a tendencias de innovación en las experiencia y el aprovechamiento de los nuevos mercados virtuales se hallan 2 tendencias: 1) las SuperApps y la IA adaptativa. Según Gartner, una SuperApp es algo más que una aplicación compuesta o un portal que combine servicios, características y funciones en una interfaz de usuario única.
Gracias a las anteriores se puede ofrecer una experiencia digital altamente personalizada y contextualizada dentro de una única aplicación. Una de sus grandes ventajas es que esta tecnología permite un cambio en el modelo de negocio, al reinventar la interacción con los empleados y clientes, y acelerar las estrategias para aprovechar nuevos mercados virtuales.
Ahora bien, respecto a la IA adaptativa o la ingeniería de inteligencia artificial, se dedica a utilizar el feedback en tiempo real para aprender de forma dinámica y aplicar ajustes, incluso ante cambios imprevistos del mundo real.
Adicionalmente, el Gerente de Servicios de la División Retail & Comercio para la Región Andina en SONDA reiteró que “es importante mencionar dentro de tendencias que seguirán creciendo y aportando al sector la inclusión del Metaverso, al igual que seguirán creciendo y aportando al sector la inclusión de chatbots para ventas, la redes sociales como canales de comunicación más importantes, así como el uso de la realidad aumentada para mejorar la experiencia e interacción con el cliente”.
Para finalizar, cabe destacar que según las especificaciones del informe estratégico de Gartner, tanto las plataformas industriales en la nube, como las SuperApps fomentarán estrategias empresariales de aceleración hacia la digitalización. A su vez, estas junto a la IA adaptativa también tendrán la capacidad de aumentar el impacto en los ingresos. Mientras tanto, el desarrollo del IA adaptativa se diferenciará por dar a las empresas la posibilidad de sentar bases sólidas para los ecosistemas del futuro y maximizar el valor derivado de los datos.
Según Paulo Camacho, Gerente de Servicios de la División Retail & Comercio para la Región Andina en SONDA “la tecnología será primordial para que las empresas mantengan sus niveles de crecimiento de ingresos en el mediano plazo, sobre todo dada la recesión económica mundial actual”.
De acuerdo a las 10 tendencias tecnológicas estratégicas de Gartner, y en cuanto a las que permiten escalar soluciones, tendremos las plataformas industriales en la nube. Estas crean valor al incorporar servicios de nube que tradicionalmente se habían adquirido por separado, en unas soluciones preintegradas pero personalizables (componibles) y pertinentes para el sector.
Por su parte, en cuanto a tendencias de innovación en las experiencia y el aprovechamiento de los nuevos mercados virtuales se hallan 2 tendencias: 1) las SuperApps y la IA adaptativa. Según Gartner, una SuperApp es algo más que una aplicación compuesta o un portal que combine servicios, características y funciones en una interfaz de usuario única.
Gracias a las anteriores se puede ofrecer una experiencia digital altamente personalizada y contextualizada dentro de una única aplicación. Una de sus grandes ventajas es que esta tecnología permite un cambio en el modelo de negocio, al reinventar la interacción con los empleados y clientes, y acelerar las estrategias para aprovechar nuevos mercados virtuales.
Ahora bien, respecto a la IA adaptativa o la ingeniería de inteligencia artificial, se dedica a utilizar el feedback en tiempo real para aprender de forma dinámica y aplicar ajustes, incluso ante cambios imprevistos del mundo real.
Adicionalmente, el Gerente de Servicios de la División Retail & Comercio para la Región Andina en SONDA reiteró que “es importante mencionar dentro de tendencias que seguirán creciendo y aportando al sector la inclusión del Metaverso, al igual que seguirán creciendo y aportando al sector la inclusión de chatbots para ventas, la redes sociales como canales de comunicación más importantes, así como el uso de la realidad aumentada para mejorar la experiencia e interacción con el cliente”.
Para finalizar, cabe destacar que según las especificaciones del informe estratégico de Gartner, tanto las plataformas industriales en la nube, como las SuperApps fomentarán estrategias empresariales de aceleración hacia la digitalización. A su vez, estas junto a la IA adaptativa también tendrán la capacidad de aumentar el impacto en los ingresos. Mientras tanto, el desarrollo del IA adaptativa se diferenciará por dar a las empresas la posibilidad de sentar bases sólidas para los ecosistemas del futuro y maximizar el valor derivado de los datos.
UMA Cantina Peruana agasajó a representantes a medios de comunicación en Colombia.
Publicación: 10 de Febrero 2023
El reconocido chef peruano Felipe Villanueva diseñó una completa degustación para agasajar a los periodistas. Ceviche de ají amarillo, ceviche carretillero, causa de atún, y ají de cangrejo fueron algunos de los suculentos platos que los comunicadores disfrutaron en la celebración. La deliciosa comida estuvo acompañada con refrescante pisco sour y mimosas.
En el marco de la celebración del Día del Periodista con comida peruana en Bogotá. Representantes de medios como: El Tiempo, Portafolio, El Espectador, Semana, Canal Uno, Canal Trece, Revista Fucsia, Todelar y ZonaBien.co, entre otros, se dieron cita en UMA Cantina Peruana para la ocasión.
Estuvo organizada por la agencia de Relaciones Públicas Avant Garde by MGC, una de las tradiciones preferidas de este holding de agencias en diferentes mercados de la región. De esta forma, se busca reconocer a los comunicadores su ardua labor y apoyo incondicional. También estuvieron presentes integrantes de la Embajada de Chile en Colombia, Cámara de Comercio e Industria Colombo Chilena, y algunos clientes de la empresa como AMC Networks International Latam, VTEX y Riivi.
Avant Garde by MGC pertenece al grupo de agencias de MGC Latam, de origen chileno. Con esta empresa se marca el ingreso de la marca MGC en el mercado colombiano del marketing, relaciones públicas y comunicaciones corporativas.
La Ley 51 de diciembre de 1975 de la Constitución Política de Colombia estipula que el 9 de febrero es la fecha en la cual se debe conmemorar el Día del Periodista. De esta manera, se conmemora la aparición del primer periódico de la capital, llamado Papel Periódico de la Ciudad de Santafé de Bogotá, dirigido por Manuel del Socorro Rodríguez de la Victoria. #DíaDelPeriodistaByMGC
En el marco de la celebración del Día del Periodista con comida peruana en Bogotá. Representantes de medios como: El Tiempo, Portafolio, El Espectador, Semana, Canal Uno, Canal Trece, Revista Fucsia, Todelar y ZonaBien.co, entre otros, se dieron cita en UMA Cantina Peruana para la ocasión.
Estuvo organizada por la agencia de Relaciones Públicas Avant Garde by MGC, una de las tradiciones preferidas de este holding de agencias en diferentes mercados de la región. De esta forma, se busca reconocer a los comunicadores su ardua labor y apoyo incondicional. También estuvieron presentes integrantes de la Embajada de Chile en Colombia, Cámara de Comercio e Industria Colombo Chilena, y algunos clientes de la empresa como AMC Networks International Latam, VTEX y Riivi.
Avant Garde by MGC pertenece al grupo de agencias de MGC Latam, de origen chileno. Con esta empresa se marca el ingreso de la marca MGC en el mercado colombiano del marketing, relaciones públicas y comunicaciones corporativas.
La Ley 51 de diciembre de 1975 de la Constitución Política de Colombia estipula que el 9 de febrero es la fecha en la cual se debe conmemorar el Día del Periodista. De esta manera, se conmemora la aparición del primer periódico de la capital, llamado Papel Periódico de la Ciudad de Santafé de Bogotá, dirigido por Manuel del Socorro Rodríguez de la Victoria. #DíaDelPeriodistaByMGC
Furukawa Colombia lanzó su programa “No pierda su conexión”
La nueva propuesta de fabricación de cables de fibra óptica, con entrega prioritaria para proyectos especiales, consolida a Furukawa Colombia como la mejor alternativa para el despliegue y la atención de incidencias en la región Andina y el Caribe en las circunstancias actuales.
Publicación: 20 de Diciembre 2022
Entre los desafíos que enfrentaron las empresas de la región en los meses anteriores, uno de los más críticos fue el retraso de sus proyectos a causa de la volatilidad en las tasas de cambio frente al dólar. Varias juntas directivas decidieron congelar las inversiones hasta visualizar un panorama más estable. Sin embargo, pasada la turbulencia, las empresas están priorizando los proyectos estratégicos, bien sea para posicionamiento en nuevos mercados o para el refuerzo de sus bases de clientes.
Aunque todos los sectores tienen problemas, hay algunos que deben esforzarse el doble. Por ejemplo, las ISP y los operadores tienen poco tiempo para desplegar antes que sus competidores tomen posición de los nuevos clientes. Así mismo, los proyectos de gobierno se deben implementar antes del cierre del año fiscal o antes de que los periodos de elecciones retrasen aún más las inversiones.
Ante este escenario, Furukawa Colombia lanzó su programa No pierda su conexión. La compañía pone a disposición de sus clientes el adquirir espacios de producción exclusivos en la planta de Palmira para fabricar cables a medida en corto plazo, lo que brinda mayor flexibilidad.
De acuerdo con José Julián González, Key Account Manager para la línea Broadband System de Furukawa LatAm, “todo converge debe tener una pronta entrega de insumos para compensar los retrasos; estar a tiempo con las necesidades de los mercados es lo que garantiza la supervivencia y el crecimiento de estas compañías. Lo que ofrece Furukawa Colombia con la fabricación priority busca alinearse con esta necesidad”.
El programa permite a sus clientes participantes garantizar un slot de producción en el mes. Bajo algunas condiciones, la planta podrá fabricar en dicho espacio cualquier cable que el cliente requiera, en la marcación y longitud que necesite, y estará disponible en el mes siguiente a la orden de fabricación. Esto, en las condiciones actuales, con los altos costos del espacio en los contenedores y la incertidumbre en las frecuencias de los embarques provenientes de Asia y Europa, es una necesidad que el mercado pedía con urgencia.
Furukawa ha invertido en una mayor capacidad de producción en los últimos años. Esto, sumado a un estudio pormenorizado de la demanda para mantener disponibilidad de materias primas, permite que se puedan lograr mejores tiempos. “La flexibilidad en la producción es la respuesta más eficaz ante la turbulencia en los mercados”, concluyó José Julián.
Para más información: https://content.efurukawa.com/latam-cables-60-dias
Aunque todos los sectores tienen problemas, hay algunos que deben esforzarse el doble. Por ejemplo, las ISP y los operadores tienen poco tiempo para desplegar antes que sus competidores tomen posición de los nuevos clientes. Así mismo, los proyectos de gobierno se deben implementar antes del cierre del año fiscal o antes de que los periodos de elecciones retrasen aún más las inversiones.
Ante este escenario, Furukawa Colombia lanzó su programa No pierda su conexión. La compañía pone a disposición de sus clientes el adquirir espacios de producción exclusivos en la planta de Palmira para fabricar cables a medida en corto plazo, lo que brinda mayor flexibilidad.
De acuerdo con José Julián González, Key Account Manager para la línea Broadband System de Furukawa LatAm, “todo converge debe tener una pronta entrega de insumos para compensar los retrasos; estar a tiempo con las necesidades de los mercados es lo que garantiza la supervivencia y el crecimiento de estas compañías. Lo que ofrece Furukawa Colombia con la fabricación priority busca alinearse con esta necesidad”.
El programa permite a sus clientes participantes garantizar un slot de producción en el mes. Bajo algunas condiciones, la planta podrá fabricar en dicho espacio cualquier cable que el cliente requiera, en la marcación y longitud que necesite, y estará disponible en el mes siguiente a la orden de fabricación. Esto, en las condiciones actuales, con los altos costos del espacio en los contenedores y la incertidumbre en las frecuencias de los embarques provenientes de Asia y Europa, es una necesidad que el mercado pedía con urgencia.
Furukawa ha invertido en una mayor capacidad de producción en los últimos años. Esto, sumado a un estudio pormenorizado de la demanda para mantener disponibilidad de materias primas, permite que se puedan lograr mejores tiempos. “La flexibilidad en la producción es la respuesta más eficaz ante la turbulencia en los mercados”, concluyó José Julián.
Para más información: https://content.efurukawa.com/latam-cables-60-dias
Estudiantes ya pueden postularse a Décima Convocatoria del Programa Estado Joven
Las postulaciones para que los jóvenes estudiantes puedan realizar sus prácticas laborales en el primer semestre de 2023, estarán abiertas hasta el próximo miércoles 30 de noviembre de 2022.
Publicación: Noviembre 24 de 2022
El Departamento Administrativo de la Función Pública en conjunto con el Ministerio del Trabajo, lanzaron la Décima Convocatoria del Programa Estado Joven dirigida a los estudiantes que quieran realizar sus prácticas laborales en una entidad pública nacional o territorial durante el primer semestre de 2023.
El objetivo del Programa Estado Joven es el de facilitar los procesos de transición del ciclo de aprendizaje al mercado laboral de los jóvenes, a través de incentivos para la realización de prácticas laborales en el sector público.
En esta ocasión, los estudiantes que dentro de sus planes académicos tengan como requisito el desarrollo de prácticas laborales para su titulación, o donde la práctica laboral hace parte de la malla curricular del programa académico, podrán realizar sus prácticas de tiempo completo durante cinco (5) meses, de manera presencial, virtual o híbrida con una intensidad horaria de máximo 38 horas semanales en las entidades estatales habilitadas.
Las entidades con plazas de prácticas disponibles se pueden consultar en el anexo de este enlace.
Los estudiantes que cumplan con los requisitos del programa y deseen postularse a una plaza de práctica, lo podrán hacer hasta el miércoles 30 de noviembre de 2022 y deberán adelantar los siguientes pasos:
1. Consultar las plazas de práctica disponibles en esta convocatoria (Anexo 1. Plazas de práctica - 10ª convocatoria) e identificar aquella de su interés, las plazas de práctica disponibles serán visibles también en el aplicativo del programa.
2. Registrarse en el aplicativo Estado Joven, del Ministerio del Trabajo, a través del siguiente enlace.
3. Realizar la postulación a la plaza de práctica de su interés, a través del aplicativo de Estado Joven. Para la postulación deberán adjuntar los siguientes documentos:
- Copia del documento de identidad (Legible y por ambas caras)
- Carta de postulación debidamente diligenciada y firmada por la institución educativa
(Anexo 2. Carta_de_postulación)
- Hoja de vida (Anexo 3. Hoja_de_vida)
Importante:
- Cada estudiante puede aplicar máximo a una (1) plaza de práctica.
- Cada plaza de práctica recibirá máximo cinco (5) postulaciones.
- El programa Estado Joven verificará los requisitos de los estudiantes postulados a las plazas de práctica que sean activadas, conforme al proceso descrito en el numeral 9 de los términos de referencia de la convocatoria a estudiantes y los remitirá a las entidades estatales oferentes, para que éstas realicen el proceso de selección.
- Las entidades estatales notificarán, a través del aplicativo del Programa Estado Joven, los resultados del proceso de selección a los estudiantes postulados.
- El hecho de postularse al programa NO garantiza la asignación a una plaza de práctica, pues depende de la activación de las plazas de acuerdo con los cupos disponibles, y la posterior selección por parte de las entidades estatales.
- Una vez realizada la postulación no se permitirá ninguna modificación de información o adición de documentos, por lo tanto, cualquier error de digitación, omisión o error en los mismos será causal de rechazo.
- Solo se aceptarán cartas de postulación que contengan datos de contacto institucionales para la verificación.
Esta convocatoria del Programa Estado Joven cuenta con más de 1.200 plazas de práctica disponibles en 271 entidades del orden nacional y territorial.
Desde el inicio de este programa en 2016 hasta el segundo semestre de 2022 se han beneficiado a más de 11 mil estudiantes, que contaron con una experiencia profesional de primer nivel en el sector público.
El objetivo del Programa Estado Joven es el de facilitar los procesos de transición del ciclo de aprendizaje al mercado laboral de los jóvenes, a través de incentivos para la realización de prácticas laborales en el sector público.
En esta ocasión, los estudiantes que dentro de sus planes académicos tengan como requisito el desarrollo de prácticas laborales para su titulación, o donde la práctica laboral hace parte de la malla curricular del programa académico, podrán realizar sus prácticas de tiempo completo durante cinco (5) meses, de manera presencial, virtual o híbrida con una intensidad horaria de máximo 38 horas semanales en las entidades estatales habilitadas.
Las entidades con plazas de prácticas disponibles se pueden consultar en el anexo de este enlace.
Los estudiantes que cumplan con los requisitos del programa y deseen postularse a una plaza de práctica, lo podrán hacer hasta el miércoles 30 de noviembre de 2022 y deberán adelantar los siguientes pasos:
1. Consultar las plazas de práctica disponibles en esta convocatoria (Anexo 1. Plazas de práctica - 10ª convocatoria) e identificar aquella de su interés, las plazas de práctica disponibles serán visibles también en el aplicativo del programa.
2. Registrarse en el aplicativo Estado Joven, del Ministerio del Trabajo, a través del siguiente enlace.
3. Realizar la postulación a la plaza de práctica de su interés, a través del aplicativo de Estado Joven. Para la postulación deberán adjuntar los siguientes documentos:
- Copia del documento de identidad (Legible y por ambas caras)
- Carta de postulación debidamente diligenciada y firmada por la institución educativa
(Anexo 2. Carta_de_postulación)
- Hoja de vida (Anexo 3. Hoja_de_vida)
Importante:
- Cada estudiante puede aplicar máximo a una (1) plaza de práctica.
- Cada plaza de práctica recibirá máximo cinco (5) postulaciones.
- El programa Estado Joven verificará los requisitos de los estudiantes postulados a las plazas de práctica que sean activadas, conforme al proceso descrito en el numeral 9 de los términos de referencia de la convocatoria a estudiantes y los remitirá a las entidades estatales oferentes, para que éstas realicen el proceso de selección.
- Las entidades estatales notificarán, a través del aplicativo del Programa Estado Joven, los resultados del proceso de selección a los estudiantes postulados.
- El hecho de postularse al programa NO garantiza la asignación a una plaza de práctica, pues depende de la activación de las plazas de acuerdo con los cupos disponibles, y la posterior selección por parte de las entidades estatales.
- Una vez realizada la postulación no se permitirá ninguna modificación de información o adición de documentos, por lo tanto, cualquier error de digitación, omisión o error en los mismos será causal de rechazo.
- Solo se aceptarán cartas de postulación que contengan datos de contacto institucionales para la verificación.
Esta convocatoria del Programa Estado Joven cuenta con más de 1.200 plazas de práctica disponibles en 271 entidades del orden nacional y territorial.
Desde el inicio de este programa en 2016 hasta el segundo semestre de 2022 se han beneficiado a más de 11 mil estudiantes, que contaron con una experiencia profesional de primer nivel en el sector público.
CHOCOSHOW SERÁ EPICENTRO 1ER. CAMPEONATO NACIONAL DE CHOCOLATERÍA
Publicación: Noviembre 23 de 2022
La cuarta versión de la feria Chocoshow, organizada por FEDECACAO y Corferias, regresa para deleitar a los amantes del chocolate y de la cultura cacaotera, desde el 25 al 27 de noviembre del presente año. Entre las novedades de esta edición, se encuentra la realización del Primer Campeonato Nacional de Chocolatería, evento que reunirá en un mismo escenario a los más destacados chocolateros, pasteleros y reposteros entre amateurs y profesionales.
El campeonato se desplegará durante los tres días de la feria en el que los participantes se dividirán entre 11 equipos de tres personas cada uno, donde se mostrará al público las diversas propiedades y aplicaciones que tiene el chocolate como ingrediente principal para diversos tipos de preparaciones.
El campeonato de chocolatería ofrecerá a los más de 20.000 visitantes que se esperan tener en este Chocoshow 2022, una experiencia diferente en donde el protagonista será el chocolate. Con esta actividad se valorará la destreza profesional de los participantes, reconociendo así el trabajo de las personas que transforman el chocolate en arte, además con ello se fomenta entre los asistentes el trabajo en equipo por intermedio de una experiencia personal y profesional.
Adriana Granados, jefe de mercadeo de Fedecacao sostuvo que: “para el desarrollo de las competencias, los organizadores entregaron 20 kilos de cobertura de chocolate a cada equipo, otorgado por los patrocinadores, Compañía Nacional de Chocolates y Casa Luker. Además, el tema del Campeonato es libre, sin embargo, es importante que las preparaciones tengan una relación entre la temática escogida por cada equipo, en sentido que el trabajo debe ser creación original del equipo participante”.
Categorías de la competencia
Calificación y premiación
La calificación del Primer Campeonato Nacional de Chocolatería contará con jurados y supervisores avalados por los organizadores, los cuales serán los encargados de vigilar el buen desarrollo de la actividad, responder a sus necesidades, aplicar los criterios de evaluación y comprobar que se cumplan los requisitos establecidos por el desarrollo de la actividad.
Los jueces serán responsables de calificar presentación, originalidad y coherencia con el tema, técnicas utilizadas, sabor y textura, grado de dificultad, puntualidad, limpieza y organización del espacio de la competición, y por último, habrá un porcentaje de calificación asignado a la votación del público.
Los equipos participantes recibirán un reconocimiento económico de la siguiente manera: primer lugar $4.000.000 COP; segundo lugar $2.500.000 COP y tercer lugar $1.500.000 COP.
Además, el equipo ganador recibirá un curso de chocolatería en Italia, con alimentación y hospedaje incluidos, otorgado por la escuela Italian Culinary Institute for Foreigners (ICIF).
Mas info en: https://chocoshow.co/
El campeonato se desplegará durante los tres días de la feria en el que los participantes se dividirán entre 11 equipos de tres personas cada uno, donde se mostrará al público las diversas propiedades y aplicaciones que tiene el chocolate como ingrediente principal para diversos tipos de preparaciones.
El campeonato de chocolatería ofrecerá a los más de 20.000 visitantes que se esperan tener en este Chocoshow 2022, una experiencia diferente en donde el protagonista será el chocolate. Con esta actividad se valorará la destreza profesional de los participantes, reconociendo así el trabajo de las personas que transforman el chocolate en arte, además con ello se fomenta entre los asistentes el trabajo en equipo por intermedio de una experiencia personal y profesional.
Adriana Granados, jefe de mercadeo de Fedecacao sostuvo que: “para el desarrollo de las competencias, los organizadores entregaron 20 kilos de cobertura de chocolate a cada equipo, otorgado por los patrocinadores, Compañía Nacional de Chocolates y Casa Luker. Además, el tema del Campeonato es libre, sin embargo, es importante que las preparaciones tengan una relación entre la temática escogida por cada equipo, en sentido que el trabajo debe ser creación original del equipo participante”.
Categorías de la competencia
- Escultura de Chocolate: en esta categoría los participantes llevarán las piezas de chocolate por separado y arman en el sitio de exhibición. Además, los equipos deberán llevar las piezas que componen la escultura lista para realizar un ensamble en el espacio que se asigne por parte de los organizadores, las piezas si van a ser decoradas o pintadas no deben llevar ningún tipo de colorante, este trabajo debe realizarse después del montaje.
- Bombones de Chocolate: en este ítem los participantes realizan la preparación de bombones con chocolate real, rellenos con una receta que el equipo participante considere adecuada. La preparación y pintura o decoración debe ser en su totalidad en el espacio de trabajo designado el día del campeonato.
- Postre al Plato: en esta instancia los concursantes deberán hacer un postre al plato en donde el protagonista sea el chocolate. Podrán incluir diversas texturas, sabores, preparaciones, según su creatividad lo permita.
Calificación y premiación
La calificación del Primer Campeonato Nacional de Chocolatería contará con jurados y supervisores avalados por los organizadores, los cuales serán los encargados de vigilar el buen desarrollo de la actividad, responder a sus necesidades, aplicar los criterios de evaluación y comprobar que se cumplan los requisitos establecidos por el desarrollo de la actividad.
Los jueces serán responsables de calificar presentación, originalidad y coherencia con el tema, técnicas utilizadas, sabor y textura, grado de dificultad, puntualidad, limpieza y organización del espacio de la competición, y por último, habrá un porcentaje de calificación asignado a la votación del público.
Los equipos participantes recibirán un reconocimiento económico de la siguiente manera: primer lugar $4.000.000 COP; segundo lugar $2.500.000 COP y tercer lugar $1.500.000 COP.
Además, el equipo ganador recibirá un curso de chocolatería en Italia, con alimentación y hospedaje incluidos, otorgado por la escuela Italian Culinary Institute for Foreigners (ICIF).
Mas info en: https://chocoshow.co/
EN EXCLUSIVA 32 datos para saborear mundial con DIRECTV SPORTS y DGO y 32 partidos exclusivos.
Publicación: Noviembre 18 de 2022
A partir del próximo domingo 20 de noviembre, a las 11:00 a.m. de Colombia y con el juego entre el local Catar y Ecuador arranca oficialmente la versión 22 de la Copa Mundial de la FIFA Catar 2022.
1. Es la segunda vez que se lleva a cabo en territorio asiático. Por los demás continentes Europa ha sido sede 11 veces, América 8 y África una.
2. Colombia cuenta con una diferencia horaria de -8 con respecto a Catar, de ahí que fueron programados partidos a las 5:00 a.m. de nuestro país. Los demás horarios serán de 8:00 a.m., 10:00 a.m., 11.00 a.m. y 2:00 p.m.
3. Será la primera vez que un mundial no se lleve a cabo entre los meses de mayo, junio y julio. La escogencia de noviembre y diciembre es porque por estos días el clima es más benigno con respecto al calor en territorio catarí.
4. Los precios de la boletería revisando todas las fases del campeonato y las diferentes categorías oscilan entre los $52.000 para la cuarta solo para residentes locales- en fase de grupos, mientras que la más costosa es de $7.7 millones categoría 1 en el partido final.
5. En cuanto a los 32 países participantes que estarán en el partidor 13 son de Europa, 8 de América, 5 de África, 5 de Asia y uno de Oceanía, con la aclaración que Australia, el único representante de esta última región, clasificó por la eliminatoria de la Confederación Asiática de Fútbol.
6. En relación a la más reciente clasificación de la FIFA publicada en octubre, siete equipos que están entre los 32 primeros de este listado no clasificaron: Italia, sexto; Colombia, 17; Perú, 23; Suecia, 25, Ucrania, 27; Chile, 29, y Nigeria, 32.
7. A propósito de Italia, es el único seleccionado campeón del mundo que no estará en competencia, mientras que Brasil, Argentina, Uruguay, Francia, Alemania, Inglaterra y España buscarán otra estrella para su camiseta.
8. Un dato cabalístico del listado FIFA es que el equipo que ha llegado como líder del mismo a un mundial nunca ha podido salir campeón. En esta oportunidad el No. 1 es Brasil.
9. Brasil, que es el más ganador con cinco títulos, se precia de ser el único combinado nacional que ha estado presente en todos los mundiales y completará su participación número 22, seguido por Alemania que suma 20.
10. En el otro extremo está el anfitrión Catar, que será el único debutante, gracias a su calidad de país sede.
11. Catar, Estados Unidos, Arabia Saudita, Reino Unido, México, Emiratos Árabes Unidos, Argentina, Francia, Brasil y Alemania forman el top-10 de los países que más entradas ha comprado, según dato dado a pocos días del inicio de la competencia.
12. Según el simulador FIFA 23, de EA Sports, Argentina será el campeón del torneo, en una eventual final frente a Brasil. Vale recordar que este simulador ha acertado con el nombre del monarca universal en las dos más recientes copas.
13. Por su parte las principales casas de apuestas coinciden en tener a Brasil como el principal favorito al título, seguido en su orden por Argentina, Francia e Inglaterra.
14. Con 17 jugadores el Bayern Munich de Alemania es el combinado que más aporta a la competencia imponiendo nuevo récord, seguido por el Barcelona de España y el Manchester City de Inglaterra con 16.
15. Luego del cierre de inscripciones la liga que tendrá más jugadores es la Premier League de Inglaterra con 134, seguida por la Liga Santander de España, que suma 83.
16. La representación oficial de nacidos en Colombia en el Mundial 2022 es bastante escasa. El samario Jesús Ferreira defenderá los colores de Estados Unidos, el antioqueño Luis Fernando Suárez y el bogotano John Jairo Bodmer estarán en la dirección técnica de Costa Rica, mientras que el ibaguereño Nicolás Gallo se sentará en la sala del VAR.
17. Tristemente el arbitraje colombiano no tendrá ni un juez central ni terna, hecho que no se daba en una cita ecuménica del fútbol desde Argentina 1978.
18. Francia saldrá a romper la maldición mundialista que ha hecho carrera en las tres últimas copas, que no ha permitido que un campeón reinante pase de la fase de grupos en su siguiente participación.
19. Los únicos seleccionados que han podido repetir corona de manera consecutiva son Italia (1934-1038) y Brasil (1958.1962).
20. Con 44 años Lionel Scaloni, técnico de Argentina, será el estratega más joven que estará presente. Mientras que el neerlandés Louis Van Gaal, con 71, manejará los hilos de Países Bajos.
21. Portugal, España y Argentina son los países con más técnicos en este mundial: los lusitanos son Carlos Queiroz, Fernando Santos y Paulo Bento; los ibéricos Luis Enrique, Roberto Martínez y Félix Sánchez, mientras que los argentinos son Lionel Scaloni, Gustavo Alfaro y Gerardo Martino.
22. Es larga la lista de estrategas que repiten en relación a Rusia 2018, tal como dan fe Aliou Cissé, Senegal; Garteh Southgate, Inglaterra, Didier Deschamps, Francia; Roberto Martínez, Bélgica; Zlatko Dalic, Croacia, Tite, Brasil; Fernando Santos, Portugal, y Hervé Renard, Arabia Saudita, aunque este último con diferentes naciones.
23. En cuanto a los decanos entre los técnicos que estarán en esta cita, sin duda sobresale Carlos Queiroz, que llega a su quinto mundial, mientras que Luis Fernando Suárez, Didier Deschamps y Fernando Santos van a completar tres.
24. El futbolista camerunés naturalizado alemán Youssoufa Moukoko será el jugador más joven del mundial, ya que cumple 18 años precisamente este 20 de noviembre, día del inicio de la cita. En la historia mundialista solo ocho jugadores han debutado siendo menores de edad, entre ellos Pelé.
25. Su contraparte en cuanto a edad será el mexicano Alfredo Talavera, que tiene 40. Lo siguen el canadiense Atiba Hutchinson, quien cumplirá esa misma edad el próximo 8 de febrero, y el portugués Pepe hará lo propio el 26 de febrero. También están por los 39 el brasileño Dani Alves, el japonés Eiji Kawashima y el neerlandés Remko Pasveer.
26. Cuarenta y dos millones de dólares será el premio en efectivo que recibirá el campeón. En cuanto a los jugadores la FIFA les reconocerá 10 mil dólares por cada día de participación, más los premios de parte de sus respectivas federaciones.
27. La principal misión de los cuatro representantes de la Conmebol será calmar el ayuno de títulos de esta confederación, que ya completa 20 años.
28. El registro goleador en los mundiales lo tiene con 16 tantos el alemán Miroslav Kose con 16, siendo su compatriota Thomas Muller el jugador activo que más se le acerca, con 10.
29. Son cuatro los jugadores que llegan al Club de los 5 en cuanto a participaciones mundialistas: el portugués Cristiano Ronaldo, el argentino Lionel Messi y los mexicanos Andrés Guardado y Guillermo Ochoa.
30. Listado de las 12 principales ausencias debido a que su selección no clasificó: Erling Haaland, Noruega; Mohamed Salah, Egipto; David Alaba, Austria; Zlatan Ibrahimovic, Suecia; Jan Oblak, Eslovenia; Luis Díaz, Colombia, Riyad Mahrez, Argelia; Marco Verrati y Gianluigi Donnaruma, Italia; Andy Robertson, Escocia; Victor Osimhen, Nigeria; Arturo Vidal, Chile.
31. Listado de las 12 principales ausencias por lesión: Presnel Kimpembe, Paul Pogba, Mike Maignan y N’Golo Kante, Francia; Marco Reus y Timo Werner, Alemania, Reece James y Ben Chilwell, Inglaterra; Diego Jota, Portugal, Giovanni Lo Celso, Argentina; Jesús Corona, México; Georginio Wijnaldum, Países Bajos.
32. La selección con el mayor promedio de edad es Irán con una media de 28.8 años, mientras que Estados Unidos presentará el equipo más joven con 25.2.
1. Es la segunda vez que se lleva a cabo en territorio asiático. Por los demás continentes Europa ha sido sede 11 veces, América 8 y África una.
2. Colombia cuenta con una diferencia horaria de -8 con respecto a Catar, de ahí que fueron programados partidos a las 5:00 a.m. de nuestro país. Los demás horarios serán de 8:00 a.m., 10:00 a.m., 11.00 a.m. y 2:00 p.m.
3. Será la primera vez que un mundial no se lleve a cabo entre los meses de mayo, junio y julio. La escogencia de noviembre y diciembre es porque por estos días el clima es más benigno con respecto al calor en territorio catarí.
4. Los precios de la boletería revisando todas las fases del campeonato y las diferentes categorías oscilan entre los $52.000 para la cuarta solo para residentes locales- en fase de grupos, mientras que la más costosa es de $7.7 millones categoría 1 en el partido final.
5. En cuanto a los 32 países participantes que estarán en el partidor 13 son de Europa, 8 de América, 5 de África, 5 de Asia y uno de Oceanía, con la aclaración que Australia, el único representante de esta última región, clasificó por la eliminatoria de la Confederación Asiática de Fútbol.
6. En relación a la más reciente clasificación de la FIFA publicada en octubre, siete equipos que están entre los 32 primeros de este listado no clasificaron: Italia, sexto; Colombia, 17; Perú, 23; Suecia, 25, Ucrania, 27; Chile, 29, y Nigeria, 32.
7. A propósito de Italia, es el único seleccionado campeón del mundo que no estará en competencia, mientras que Brasil, Argentina, Uruguay, Francia, Alemania, Inglaterra y España buscarán otra estrella para su camiseta.
8. Un dato cabalístico del listado FIFA es que el equipo que ha llegado como líder del mismo a un mundial nunca ha podido salir campeón. En esta oportunidad el No. 1 es Brasil.
9. Brasil, que es el más ganador con cinco títulos, se precia de ser el único combinado nacional que ha estado presente en todos los mundiales y completará su participación número 22, seguido por Alemania que suma 20.
10. En el otro extremo está el anfitrión Catar, que será el único debutante, gracias a su calidad de país sede.
11. Catar, Estados Unidos, Arabia Saudita, Reino Unido, México, Emiratos Árabes Unidos, Argentina, Francia, Brasil y Alemania forman el top-10 de los países que más entradas ha comprado, según dato dado a pocos días del inicio de la competencia.
12. Según el simulador FIFA 23, de EA Sports, Argentina será el campeón del torneo, en una eventual final frente a Brasil. Vale recordar que este simulador ha acertado con el nombre del monarca universal en las dos más recientes copas.
13. Por su parte las principales casas de apuestas coinciden en tener a Brasil como el principal favorito al título, seguido en su orden por Argentina, Francia e Inglaterra.
14. Con 17 jugadores el Bayern Munich de Alemania es el combinado que más aporta a la competencia imponiendo nuevo récord, seguido por el Barcelona de España y el Manchester City de Inglaterra con 16.
15. Luego del cierre de inscripciones la liga que tendrá más jugadores es la Premier League de Inglaterra con 134, seguida por la Liga Santander de España, que suma 83.
16. La representación oficial de nacidos en Colombia en el Mundial 2022 es bastante escasa. El samario Jesús Ferreira defenderá los colores de Estados Unidos, el antioqueño Luis Fernando Suárez y el bogotano John Jairo Bodmer estarán en la dirección técnica de Costa Rica, mientras que el ibaguereño Nicolás Gallo se sentará en la sala del VAR.
17. Tristemente el arbitraje colombiano no tendrá ni un juez central ni terna, hecho que no se daba en una cita ecuménica del fútbol desde Argentina 1978.
18. Francia saldrá a romper la maldición mundialista que ha hecho carrera en las tres últimas copas, que no ha permitido que un campeón reinante pase de la fase de grupos en su siguiente participación.
19. Los únicos seleccionados que han podido repetir corona de manera consecutiva son Italia (1934-1038) y Brasil (1958.1962).
20. Con 44 años Lionel Scaloni, técnico de Argentina, será el estratega más joven que estará presente. Mientras que el neerlandés Louis Van Gaal, con 71, manejará los hilos de Países Bajos.
21. Portugal, España y Argentina son los países con más técnicos en este mundial: los lusitanos son Carlos Queiroz, Fernando Santos y Paulo Bento; los ibéricos Luis Enrique, Roberto Martínez y Félix Sánchez, mientras que los argentinos son Lionel Scaloni, Gustavo Alfaro y Gerardo Martino.
22. Es larga la lista de estrategas que repiten en relación a Rusia 2018, tal como dan fe Aliou Cissé, Senegal; Garteh Southgate, Inglaterra, Didier Deschamps, Francia; Roberto Martínez, Bélgica; Zlatko Dalic, Croacia, Tite, Brasil; Fernando Santos, Portugal, y Hervé Renard, Arabia Saudita, aunque este último con diferentes naciones.
23. En cuanto a los decanos entre los técnicos que estarán en esta cita, sin duda sobresale Carlos Queiroz, que llega a su quinto mundial, mientras que Luis Fernando Suárez, Didier Deschamps y Fernando Santos van a completar tres.
24. El futbolista camerunés naturalizado alemán Youssoufa Moukoko será el jugador más joven del mundial, ya que cumple 18 años precisamente este 20 de noviembre, día del inicio de la cita. En la historia mundialista solo ocho jugadores han debutado siendo menores de edad, entre ellos Pelé.
25. Su contraparte en cuanto a edad será el mexicano Alfredo Talavera, que tiene 40. Lo siguen el canadiense Atiba Hutchinson, quien cumplirá esa misma edad el próximo 8 de febrero, y el portugués Pepe hará lo propio el 26 de febrero. También están por los 39 el brasileño Dani Alves, el japonés Eiji Kawashima y el neerlandés Remko Pasveer.
26. Cuarenta y dos millones de dólares será el premio en efectivo que recibirá el campeón. En cuanto a los jugadores la FIFA les reconocerá 10 mil dólares por cada día de participación, más los premios de parte de sus respectivas federaciones.
27. La principal misión de los cuatro representantes de la Conmebol será calmar el ayuno de títulos de esta confederación, que ya completa 20 años.
28. El registro goleador en los mundiales lo tiene con 16 tantos el alemán Miroslav Kose con 16, siendo su compatriota Thomas Muller el jugador activo que más se le acerca, con 10.
29. Son cuatro los jugadores que llegan al Club de los 5 en cuanto a participaciones mundialistas: el portugués Cristiano Ronaldo, el argentino Lionel Messi y los mexicanos Andrés Guardado y Guillermo Ochoa.
30. Listado de las 12 principales ausencias debido a que su selección no clasificó: Erling Haaland, Noruega; Mohamed Salah, Egipto; David Alaba, Austria; Zlatan Ibrahimovic, Suecia; Jan Oblak, Eslovenia; Luis Díaz, Colombia, Riyad Mahrez, Argelia; Marco Verrati y Gianluigi Donnaruma, Italia; Andy Robertson, Escocia; Victor Osimhen, Nigeria; Arturo Vidal, Chile.
31. Listado de las 12 principales ausencias por lesión: Presnel Kimpembe, Paul Pogba, Mike Maignan y N’Golo Kante, Francia; Marco Reus y Timo Werner, Alemania, Reece James y Ben Chilwell, Inglaterra; Diego Jota, Portugal, Giovanni Lo Celso, Argentina; Jesús Corona, México; Georginio Wijnaldum, Países Bajos.
32. La selección con el mayor promedio de edad es Irán con una media de 28.8 años, mientras que Estados Unidos presentará el equipo más joven con 25.2.
CAMPAÑA ADOPTA UN ÁRBOL, SOY VIDA
Publicación: Noviembre 11 de 2022
Fue presentada la campaña socio ambiental ADOPTA UN ÁRBOL, SOY VIDA, es la primera diseñada específicamente para los propietarios de automotores en la que queremos despertar un sentimiento de vergüenza y responsabilidad sobre el aporte de cada uno de nosotros a la contaminación del medio ambiente de manera cotidiana y cómo con acciones concretas podemos mitigar y compensar el daño que nos hacemos a nosotros mismos y a todos los seres vivos del entorno directo donde vivimos.
Los árboles son pilares fundamentales de la vida en el planeta, para nuestro caso en Bogotá y las ciudades donde adelantaremos nuestra campaña a nivel nacional, desconocemos o se nos olvida la importancia de los múltiples beneficios que los árboles nos proporcionan, resaltando el de producir el oxígeno, (indispensable para la vida humana y de millones de especies), purificar el aire al absorber el CO2 en la atmósfera, captan agua para los acuíferos, evitar la erosión de los suelos, ser el hogar de múltiples especies de animales, reducir la temperatura del suelo, proveer frutos, embellecer el paisaje, entre otros.
La Campaña ADOPTA UN ÁRBOL, SOY VIDA en su primera versión en Bogotá busca en esta Adoptatón, convocar y vincular como meta base de la campaña a más de 72.000 propietarios de automotores en Bogotá sin distinción de uso, marca o tamaño, que por su combustión hace parte de ese porcentaje 48% de emisiones de CO2, de contaminantes del aire, que en consecuencia nos está afectando la salud, el bienestar humano y daño al medio ambiente en que vivimos; queremos sensibilizar y concientizar a los propietarios para hacerle a nuestra amada ciudad un regalo en esta navidad, donando 1.000.000 de árboles para ser ubicados y sembrados dentro de la ciudad y de esta manera sumarnos a los esfuerzos que personas e instituciones hacen por mejorar el aire que respiramos.
Hemos diseñado con base en las investigaciones realizadas a nivel nacional e internacional, un KIT DE SIEMBRA, compuesto por 14 árboles de 7 especies de plantas con características específicas en la mitigación del CO2, mejoramiento de suelos y Hábitat de fauna, adecuadas para su siembra en los diferentes espacios dentro de la ciudad con especial atención de las recomendaciones que las autoridades competentes hacen para la siembra de estos.
El propietario de un automotor realizará una acción concreta y COMPENSA el daño que hace con su vehículo diariamente y que al año puede ser en promedio entre 9 y 13 toneladas de particulado (CO2), al adquirir un KIT DE SIEMBRA y donarlo a los programas de sembratón donde será partícipe, los cuales se realizarán a lo largo y ancho de la ciudad con el apoyo de las autoridades competentes.
La Campaña ADOPTA UN ÁRBOL, SOY VIDA tendrá un evento público que se realizará los días 17 y 18 de diciembre en el COLEGIO TERESIANO (Cl. 152 #20-42), en el que haremos un llamado general a los propietarios de automotores y sus familias, donde disfrutarán en este espacio de actividades académicas y experienciales en torno a los árboles, con más de 30 actividades recreativas amigables con el medio ambiente, acompañadas con más de 50 artistas musicales, quienes además de interpretar sus canciones, invitarán a vincularse a la campaña y entregarán un saludo ambientalista, promoviendo la concientización e importancia de adquirir la cultura en torno a los árboles y lo que esto significa para nuestras vidas y el medio ambiente de la ciudad.
El adoptante de un KIT DE SIEMBRA lo recibe y cuidará durante los próximos 4 meses en sus hogares para luego ser sembrados en diferentes partes de Bogotá en múltiples jornadas de sembratón, a los que los convocaremos. Quienes no tengan la facilidad de cuidarlos en sus hogares los primeros meses, la FUNDACIÓN COLOMBIA TERRITORIO AZUL junto con sus aliados, pondrán a disposición el servicio de “guardería de árboles” sin costo alguno, entre tanto crecen para luego ser ubicados definitivamente en la sembratón. En dichas jornadas de los árboles serán identificados con el nombre de la especie y destacando el nombre del adoptante, generando un lazo de empatía y de conciencia.
Cada KIT DE SIEMBRA incluye además un panel biodegradable de 14 germinadores, con su respectiva tierra, vasos biodegradables para trasplantar, semillas, herramientas de siembra, guantes, camiseta y cachucha y asesoría 7/24 de un especialista por par parte de la fundación, para el cuidado de los árboles adoptados en los primeros 4 meses y después de la sembratón, durante un año, hasta tanto estos sean autosuficientes como individuos arbóreos.
Al alcanzar nuestra meta base de adoptantes 72.000 propietarios de vehículos que adquieran los KIT DE SIEMBRA, significan 1.000.000 de árboles, que estarán mitigando en la ciudad la nada despreciable cantidad de 108.000 toneladas de CO2 al año, generando mejor cantidad de oxígeno para la comunidad en general, COMPENSANDO la contaminación generada por 72.000 vehículos automotores y adquirir una conciencia y búsqueda de un equilibrio con esta selva de cemento en que vivimos.
Quienes participen del festival se convertirán en miembros del CLUB ECO, la comunidad de personas preocupadas y amantes del medio ambiente, recibiendo todos los beneficios del CLUB ECO por su membresía. La Campaña ADOPTA UN ÁRBOL, SOY VIDA es una iniciativa misional de la FUNDACIÓN COLOMBIA TERRITORIO AZUL desde su creación hace 9 años y la campaña inicia en Bogotá para luego llegar a 8 ciudades del país multiplicando así la sensibilización por la responsabilidad que tenemos con el medio ambiente y aumentar significativamente el impacto social, ambiental y a la salud de los colombianos.
ADOPTA UN ÁRBOL, SOY VIDA cuenta con el apoyo de: UNIVERSIDAD EAN, GREEN COALITION, MAIKA`I, GROWERLIFE, LAIHA LATIN AMERICAN, ECOVISION, UNIVERSO CANNABICO, FUNGIFERT, CONSULTECWEB, PARQUE ECOLÓGICO SAN FELIPE DE LA VEGA, EL ENFOQUE, Zona Bien, entre otras.
Los árboles son pilares fundamentales de la vida en el planeta, para nuestro caso en Bogotá y las ciudades donde adelantaremos nuestra campaña a nivel nacional, desconocemos o se nos olvida la importancia de los múltiples beneficios que los árboles nos proporcionan, resaltando el de producir el oxígeno, (indispensable para la vida humana y de millones de especies), purificar el aire al absorber el CO2 en la atmósfera, captan agua para los acuíferos, evitar la erosión de los suelos, ser el hogar de múltiples especies de animales, reducir la temperatura del suelo, proveer frutos, embellecer el paisaje, entre otros.
La Campaña ADOPTA UN ÁRBOL, SOY VIDA en su primera versión en Bogotá busca en esta Adoptatón, convocar y vincular como meta base de la campaña a más de 72.000 propietarios de automotores en Bogotá sin distinción de uso, marca o tamaño, que por su combustión hace parte de ese porcentaje 48% de emisiones de CO2, de contaminantes del aire, que en consecuencia nos está afectando la salud, el bienestar humano y daño al medio ambiente en que vivimos; queremos sensibilizar y concientizar a los propietarios para hacerle a nuestra amada ciudad un regalo en esta navidad, donando 1.000.000 de árboles para ser ubicados y sembrados dentro de la ciudad y de esta manera sumarnos a los esfuerzos que personas e instituciones hacen por mejorar el aire que respiramos.
Hemos diseñado con base en las investigaciones realizadas a nivel nacional e internacional, un KIT DE SIEMBRA, compuesto por 14 árboles de 7 especies de plantas con características específicas en la mitigación del CO2, mejoramiento de suelos y Hábitat de fauna, adecuadas para su siembra en los diferentes espacios dentro de la ciudad con especial atención de las recomendaciones que las autoridades competentes hacen para la siembra de estos.
El propietario de un automotor realizará una acción concreta y COMPENSA el daño que hace con su vehículo diariamente y que al año puede ser en promedio entre 9 y 13 toneladas de particulado (CO2), al adquirir un KIT DE SIEMBRA y donarlo a los programas de sembratón donde será partícipe, los cuales se realizarán a lo largo y ancho de la ciudad con el apoyo de las autoridades competentes.
La Campaña ADOPTA UN ÁRBOL, SOY VIDA tendrá un evento público que se realizará los días 17 y 18 de diciembre en el COLEGIO TERESIANO (Cl. 152 #20-42), en el que haremos un llamado general a los propietarios de automotores y sus familias, donde disfrutarán en este espacio de actividades académicas y experienciales en torno a los árboles, con más de 30 actividades recreativas amigables con el medio ambiente, acompañadas con más de 50 artistas musicales, quienes además de interpretar sus canciones, invitarán a vincularse a la campaña y entregarán un saludo ambientalista, promoviendo la concientización e importancia de adquirir la cultura en torno a los árboles y lo que esto significa para nuestras vidas y el medio ambiente de la ciudad.
El adoptante de un KIT DE SIEMBRA lo recibe y cuidará durante los próximos 4 meses en sus hogares para luego ser sembrados en diferentes partes de Bogotá en múltiples jornadas de sembratón, a los que los convocaremos. Quienes no tengan la facilidad de cuidarlos en sus hogares los primeros meses, la FUNDACIÓN COLOMBIA TERRITORIO AZUL junto con sus aliados, pondrán a disposición el servicio de “guardería de árboles” sin costo alguno, entre tanto crecen para luego ser ubicados definitivamente en la sembratón. En dichas jornadas de los árboles serán identificados con el nombre de la especie y destacando el nombre del adoptante, generando un lazo de empatía y de conciencia.
Cada KIT DE SIEMBRA incluye además un panel biodegradable de 14 germinadores, con su respectiva tierra, vasos biodegradables para trasplantar, semillas, herramientas de siembra, guantes, camiseta y cachucha y asesoría 7/24 de un especialista por par parte de la fundación, para el cuidado de los árboles adoptados en los primeros 4 meses y después de la sembratón, durante un año, hasta tanto estos sean autosuficientes como individuos arbóreos.
Al alcanzar nuestra meta base de adoptantes 72.000 propietarios de vehículos que adquieran los KIT DE SIEMBRA, significan 1.000.000 de árboles, que estarán mitigando en la ciudad la nada despreciable cantidad de 108.000 toneladas de CO2 al año, generando mejor cantidad de oxígeno para la comunidad en general, COMPENSANDO la contaminación generada por 72.000 vehículos automotores y adquirir una conciencia y búsqueda de un equilibrio con esta selva de cemento en que vivimos.
Quienes participen del festival se convertirán en miembros del CLUB ECO, la comunidad de personas preocupadas y amantes del medio ambiente, recibiendo todos los beneficios del CLUB ECO por su membresía. La Campaña ADOPTA UN ÁRBOL, SOY VIDA es una iniciativa misional de la FUNDACIÓN COLOMBIA TERRITORIO AZUL desde su creación hace 9 años y la campaña inicia en Bogotá para luego llegar a 8 ciudades del país multiplicando así la sensibilización por la responsabilidad que tenemos con el medio ambiente y aumentar significativamente el impacto social, ambiental y a la salud de los colombianos.
ADOPTA UN ÁRBOL, SOY VIDA cuenta con el apoyo de: UNIVERSIDAD EAN, GREEN COALITION, MAIKA`I, GROWERLIFE, LAIHA LATIN AMERICAN, ECOVISION, UNIVERSO CANNABICO, FUNGIFERT, CONSULTECWEB, PARQUE ECOLÓGICO SAN FELIPE DE LA VEGA, EL ENFOQUE, Zona Bien, entre otras.
DANNY DYER, Embajador Global de la marca Grant's,
estuvo de visita en Colombia capacitando a bartenders y compartiendo con los consumidores de la marca en Cali, Medellín y Bogotá.
Publicación: Noviembre 4 de 2022
También se reunió con medios de comunicación en una cata especial para conocer todos los secretos e historia del whisky, maridaje, combinaciones, recetas, así como la visita al festival de música electrónica Comunión, patrocinada por la marca, en donde compartió con los asistentes e invitó a los consumidores de Grant´s a seguir compartiendo el #SaborMásSuave
TRIPLE WOOD, TRIPPLE GOOD
TRIPLE WOOD
Muchos whiskies toman su sabor de un solo tipo de barrica pero nosotros maduramos Grant´s Triple Wood en tres tipos diferentes de madera para un sabor más suave, rico y meloso. Las barricas de roble americano virgen, aportan robustez y picor. Las barricas de roble americano ex bourbon dan el dulzor del azúcar moreno. El paso por barricas bourbon refill proporciona la suavidad sutil de la vainilla. El proceso de maduración de nuestro destilado en estas barricas cuidadosamente seleccionadas es el responsable de más del 70% de sabor y color de nuestro whisky.
AWARD WINNING
William Grant & Sons fue nombrado "Destilería del año" en 2016’, el mayor honor otorgado por el influyente concurso internacional (IWSC). El expertise de cinco generaciones productoras de whisky, asegura que cada botella de Grants se produce con los más altos estándares de calidad para que tú la disfrutes.
LOS MEJORES WHISKIES DE MALTA Y GRANO.
Grant's es la combinación perfecta del mejor whisky de malta y grano de Escocia. Usamos nuestro propio whisky de grano hecho en nuestra destilería de Girvan, muy apreciado en la industria ya que se destila a menor temperatura para asegurar un sabor más suave; luego mezclamos este con una selección de los mejores whiskies de malta.
TASTING NOTES
OLOR. Complejo, limpio con notas de pera madura y frutas de verano.
SABOR. Balance perfecto entre el dulzor de la vainilla, notas maltosas y una sutil fragancia floral.
FINAL. Largo y dulce con una sutil nota de humo
TRIPLE GOOD COCKTAILS. TRES INGREDIENTES. TRES PASOS
Grant´s Old Fashioned
Un terrón de azúcar empapado en gotas amargas.
50ml Grantʼs Triple Wood
Piel de naranja para decorar
1. Empapa el terrón de azúcar con los amargos, añade la mitad del whisky, ponlo en un vaso mezclador y disuelve.
2. Añade hielo y la otra mitad restante del whisky, remueve.
3. Vuelve a remover y cuela en un vaso con un buen cubo de hielo.
NUESTROS ARTESANOS
Como empresa familiar, nos tomamos muy en serio la producción de nuestro whisky, de la mano de nuestro equipo de caldereros, toneleros y nuestro maestro mezclador trabajando todos bajo el mismo techo. Hemos estado haciendo las cosas de esta manera desde 1887 y es este enfoque es el que permite que el conocimiento especializado se transmita de una generación a la siguiente, lo que garantiza un excelente whisky en cada botella.
THE MAKER
Experto en la creación de nuestro muy apreciado destilado
LA FORMA DE UN BUEN ESCOCÉS
El tres siempre ha sido un número importante para Grant's. Ya sea por los tres tipos diferentes de madera en la que se madura nuestro whisky o los tres ingredientes clave en nuestro whisky; agua escocesa, aire y cebada.
Podría decirse que uno de los más importantes es nuestra botella triangular. En 1957 Hans Schleger creó el distintivo diseño triangular de Grant´s, esta icónica botella, no solo ayuda a mostrar la calidad y color del whisky de Grant´s, sino que también permite un apilado y embalaje eficiente.
Las tres caras de nuestra reconocible botella son perfectamente equilibradas para adaptarse a la mano humana, reduciendo así el riesgo de que derrames el preciado contenido mientras disfrutas un trago en tu vaso favorito.
THE MUSCLE
Esculpe nuestras barricas a mano
PROPIEDAD DE LA FAMILIA
Cinco generaciones después de que nuestro fundador William Grant abriera por primera vez las puertas de su destilería en 1887 nos hacen ser oficialmente el productor familiar de whisky de mezcla más antiguo de Escocia.
Hoy, la tradición vive y seguimos haciendo nuestro whisky de la misma manera que siempre lo hicimos.
THE MASTER
Mezcla magistralmente whiskies gracias al conocimiento compartido durante 5 generaciones.
LA FORMA DE UN BUEN ESCOCÉS
Como la tercera marca de whisky escocés más grande del mundo, creemos que es nuestro deber hacer que el whisky pueda ser disfrutado por todos, no solo por unos pocos privilegiados. Cada segundo, 55 tragos de nuestro delicioso líquido se bebe alrededor del mundo. *
Las perspectivas futuras para el whisky de mezcla escoces son emocionantes, con más gente que nunca entrando como consumidores en la categoría.
IWSR predice que durante los próximos 5 años otros 7 millones de cajas de whisky escocés de mezcla serán consumidas, un crecimiento proveniente de todas las principales regiones del mundo.
* IWSR Standard Scotch 2016
TRIPLE WOOD, TRIPPLE GOOD
TRIPLE WOOD
Muchos whiskies toman su sabor de un solo tipo de barrica pero nosotros maduramos Grant´s Triple Wood en tres tipos diferentes de madera para un sabor más suave, rico y meloso. Las barricas de roble americano virgen, aportan robustez y picor. Las barricas de roble americano ex bourbon dan el dulzor del azúcar moreno. El paso por barricas bourbon refill proporciona la suavidad sutil de la vainilla. El proceso de maduración de nuestro destilado en estas barricas cuidadosamente seleccionadas es el responsable de más del 70% de sabor y color de nuestro whisky.
AWARD WINNING
William Grant & Sons fue nombrado "Destilería del año" en 2016’, el mayor honor otorgado por el influyente concurso internacional (IWSC). El expertise de cinco generaciones productoras de whisky, asegura que cada botella de Grants se produce con los más altos estándares de calidad para que tú la disfrutes.
LOS MEJORES WHISKIES DE MALTA Y GRANO.
Grant's es la combinación perfecta del mejor whisky de malta y grano de Escocia. Usamos nuestro propio whisky de grano hecho en nuestra destilería de Girvan, muy apreciado en la industria ya que se destila a menor temperatura para asegurar un sabor más suave; luego mezclamos este con una selección de los mejores whiskies de malta.
TASTING NOTES
OLOR. Complejo, limpio con notas de pera madura y frutas de verano.
SABOR. Balance perfecto entre el dulzor de la vainilla, notas maltosas y una sutil fragancia floral.
FINAL. Largo y dulce con una sutil nota de humo
TRIPLE GOOD COCKTAILS. TRES INGREDIENTES. TRES PASOS
Grant´s Old Fashioned
Un terrón de azúcar empapado en gotas amargas.
50ml Grantʼs Triple Wood
Piel de naranja para decorar
1. Empapa el terrón de azúcar con los amargos, añade la mitad del whisky, ponlo en un vaso mezclador y disuelve.
2. Añade hielo y la otra mitad restante del whisky, remueve.
3. Vuelve a remover y cuela en un vaso con un buen cubo de hielo.
NUESTROS ARTESANOS
Como empresa familiar, nos tomamos muy en serio la producción de nuestro whisky, de la mano de nuestro equipo de caldereros, toneleros y nuestro maestro mezclador trabajando todos bajo el mismo techo. Hemos estado haciendo las cosas de esta manera desde 1887 y es este enfoque es el que permite que el conocimiento especializado se transmita de una generación a la siguiente, lo que garantiza un excelente whisky en cada botella.
THE MAKER
Experto en la creación de nuestro muy apreciado destilado
LA FORMA DE UN BUEN ESCOCÉS
El tres siempre ha sido un número importante para Grant's. Ya sea por los tres tipos diferentes de madera en la que se madura nuestro whisky o los tres ingredientes clave en nuestro whisky; agua escocesa, aire y cebada.
Podría decirse que uno de los más importantes es nuestra botella triangular. En 1957 Hans Schleger creó el distintivo diseño triangular de Grant´s, esta icónica botella, no solo ayuda a mostrar la calidad y color del whisky de Grant´s, sino que también permite un apilado y embalaje eficiente.
Las tres caras de nuestra reconocible botella son perfectamente equilibradas para adaptarse a la mano humana, reduciendo así el riesgo de que derrames el preciado contenido mientras disfrutas un trago en tu vaso favorito.
THE MUSCLE
Esculpe nuestras barricas a mano
PROPIEDAD DE LA FAMILIA
Cinco generaciones después de que nuestro fundador William Grant abriera por primera vez las puertas de su destilería en 1887 nos hacen ser oficialmente el productor familiar de whisky de mezcla más antiguo de Escocia.
Hoy, la tradición vive y seguimos haciendo nuestro whisky de la misma manera que siempre lo hicimos.
THE MASTER
Mezcla magistralmente whiskies gracias al conocimiento compartido durante 5 generaciones.
LA FORMA DE UN BUEN ESCOCÉS
Como la tercera marca de whisky escocés más grande del mundo, creemos que es nuestro deber hacer que el whisky pueda ser disfrutado por todos, no solo por unos pocos privilegiados. Cada segundo, 55 tragos de nuestro delicioso líquido se bebe alrededor del mundo. *
Las perspectivas futuras para el whisky de mezcla escoces son emocionantes, con más gente que nunca entrando como consumidores en la categoría.
IWSR predice que durante los próximos 5 años otros 7 millones de cajas de whisky escocés de mezcla serán consumidas, un crecimiento proveniente de todas las principales regiones del mundo.
* IWSR Standard Scotch 2016
SEGUNDA VERSIÓN DEL SHE IS GLOBAL FORUM SE REALIZARÁ EN CARTAGENA DEL 9 AL 11 DE NOVIEMBRE
Publicación: Noviembre 1/ 2022
Por segundo año consecutivo, la Fundación She Is realizará el She Is Global Forum 2022: Women Of The Future, uno de los eventos sobre equidad de género y empoderamiento de la mujer más grandes de Latinoamérica. Este se llevará a cabo del 9 al 11 de noviembre en el Hotel Hilton de Cartagena y que espera tener cerca de 2 mil asistentes.
Durante 3 días, más de 190 emprendedores, académicos, líderes sociales, y figuras del sector público y privado se reunirán con el propósito de compartir historias de éxito, estrategias y tendencias globales, regionales y locales con respecto a los avances hacia un mundo con equidad y liderazgo femenino, con el fin de estimular nuevas iniciativas que permitan efectuar cambios positivos en la vida de las mujeres y sus comunidades.
De acuerdo con Juan David Sánchez, Director de She Is Global Forum: “Este año el tema principal del evento es “Women Of The Future” (Mujeres del Futuro), donde se discutirá cómo la intersección del impacto social, la educación, la tecnología e innovación, y el emprendimiento abren caminos alrededor del mundo para que las mujeres se conviertan en lideresas de sus comunidades”.
Para ello, el Foro dará la bienvenida a más de 170 speakers nacionales e internacionales de diversas industrias como deporte, cultura, política, negocios, entre otros, como la Coronel Elizabeth J. Hartz, Directora del Programa Mujeres, Paz y Seguridad de las Fuerzas Aéreas Sur de Estados Unidos y Giovanna Ramírez, la primera mujer astronauta análoga colombiana, entre otros.
Adicionalmente, al evento asistirán más de 30 emprendedoras de Colombia, quienes tendrán la oportunidad de compartir ante la audiencia sus modelos de negocio en espacios como: Innovation Tank y Women’s Pavilion.
En el segundo día del Foro se realizará la ceremonia de los She Is Global Awards 2022, en la cual se reconocerán y premiarán a las mujeres y organizaciones más destacadas de Colombia y Latinoamérica por sus aportes en pro de la equidad de género y el empoderamiento de la mujer.
Como cuota cultural, que elevan sus voces con impacto, los asistentes podrán disfrutar de la música de artistas como Adriana Lucia y Nina Rodríguez, quienes también tienen una gran historia de vida.
“El She Is Global Forum es un ecosistema poderoso y unico que integra todos los sectores, una apuesta de la fundación SHE IS por impactar, inspirar y crear la red más grande de mujeres y organizaciones como agentes de cambio”, menciona Nadia Sánchez, Fundadora & CEO de la Fundación She Is.
Este foro se realiza con el apoyo como patrocinadores de organizaciones que le apuestan a la transformación de todos los sectores en materia de equidad de equidad de género y empoderamiento femenino: Coca-Cola, TikTok, Ecopetrol, Cenit, Esenttia, Fundación CEA, Diageo, Bancolombia, PepsiCo, Banco de Bogotá, Fundación WWB, Bavaria, 9Alliance, Sanofi, TGI, Comfama y aliados como ONU Mujeres, Pacto Global y ProColombia.
Para conocer más sobre el evento y su agenda visite: She Is Global Forum 2022: Women Of The Future. El 8 de noviembre se cierran inscripciones.
Speakers: https://sheisforum.com/speakers/
Entradas: https://live.eventtia.com/es/sheisforum
Durante 3 días, más de 190 emprendedores, académicos, líderes sociales, y figuras del sector público y privado se reunirán con el propósito de compartir historias de éxito, estrategias y tendencias globales, regionales y locales con respecto a los avances hacia un mundo con equidad y liderazgo femenino, con el fin de estimular nuevas iniciativas que permitan efectuar cambios positivos en la vida de las mujeres y sus comunidades.
De acuerdo con Juan David Sánchez, Director de She Is Global Forum: “Este año el tema principal del evento es “Women Of The Future” (Mujeres del Futuro), donde se discutirá cómo la intersección del impacto social, la educación, la tecnología e innovación, y el emprendimiento abren caminos alrededor del mundo para que las mujeres se conviertan en lideresas de sus comunidades”.
Para ello, el Foro dará la bienvenida a más de 170 speakers nacionales e internacionales de diversas industrias como deporte, cultura, política, negocios, entre otros, como la Coronel Elizabeth J. Hartz, Directora del Programa Mujeres, Paz y Seguridad de las Fuerzas Aéreas Sur de Estados Unidos y Giovanna Ramírez, la primera mujer astronauta análoga colombiana, entre otros.
Adicionalmente, al evento asistirán más de 30 emprendedoras de Colombia, quienes tendrán la oportunidad de compartir ante la audiencia sus modelos de negocio en espacios como: Innovation Tank y Women’s Pavilion.
En el segundo día del Foro se realizará la ceremonia de los She Is Global Awards 2022, en la cual se reconocerán y premiarán a las mujeres y organizaciones más destacadas de Colombia y Latinoamérica por sus aportes en pro de la equidad de género y el empoderamiento de la mujer.
Como cuota cultural, que elevan sus voces con impacto, los asistentes podrán disfrutar de la música de artistas como Adriana Lucia y Nina Rodríguez, quienes también tienen una gran historia de vida.
“El She Is Global Forum es un ecosistema poderoso y unico que integra todos los sectores, una apuesta de la fundación SHE IS por impactar, inspirar y crear la red más grande de mujeres y organizaciones como agentes de cambio”, menciona Nadia Sánchez, Fundadora & CEO de la Fundación She Is.
Este foro se realiza con el apoyo como patrocinadores de organizaciones que le apuestan a la transformación de todos los sectores en materia de equidad de equidad de género y empoderamiento femenino: Coca-Cola, TikTok, Ecopetrol, Cenit, Esenttia, Fundación CEA, Diageo, Bancolombia, PepsiCo, Banco de Bogotá, Fundación WWB, Bavaria, 9Alliance, Sanofi, TGI, Comfama y aliados como ONU Mujeres, Pacto Global y ProColombia.
Para conocer más sobre el evento y su agenda visite: She Is Global Forum 2022: Women Of The Future. El 8 de noviembre se cierran inscripciones.
Speakers: https://sheisforum.com/speakers/
Entradas: https://live.eventtia.com/es/sheisforum
MINSAIT CAPACITA Y EMPLEA EN NUEVAS TECNOLOGÍAS A LÍDERES SOCIALES Y VÍCTIMAS DEL CONFLICTO EN COLOMBIA
Publicación: Octubre 24/ 2022
Más de 120 jóvenes de regiones apartadas de Colombia reciben capacitación en html y css; programación JS+frameworks; desarrollo web; lógica de programación y algoritmia, inglés básico, emprendimiento y habilidades blandas, gracias al programa Semilleros Minsait, que además contempla la vinculación laboral, para que los nuevos talentos puedan pertenecer a la compañía desde cualquier lugar de Colombia.
Minsait, una compañía de Indra, busca aportar al desarrollo del país a través de la capacitación de jóvenes y adultos, en su mayoría líderes sociales, consejeros de paz de diversas regiones y madres cabeza de hogar, para reducir la brecha laboral que se presenta en Colombia, especialmente con la población vulnerable.
En alianza con el Servicio Nacional de Aprendizaje SENA, la Fundación SIIGO y KUEPA, la compañía genera nuevas oportunidades de crecimiento a través de un plan de carrera, formaciones y cambios de rol que capacitan al personal, para posteriormente brindarles una opción de empleo.
Al proyecto ya han sido vinculadas varias personas entre los 16 y 46 años de edad, en regiones como Guapi, Cauca; San José del Guaviare; Florencia, Caquetá y demás lugares que han sido afectados por la violencia, que ven en esta iniciativa, una forma de mejorar su futuro mediante el aprendizaje en temas relacionados con las TIC´s.
La iniciativa tiene como objetivo impulsar la empleabilidad de personas de diferentes comunidades, capacitándolos en habilidades digitales como profesionales en cargos de procesamiento y desarrollo de tecnologías enfocadas a las necesidades del mercado en TI, especialmente para el desarrollo de software front, como parte de la estrategia por generar nuevas oportunidades de empleo para aportar al desarrollo social y económico.
“Para Minsait es muy importante brindar oportunidades no solo en las principales ciudades del país, sino también involucrar a las personas que están en la provincia y en las zonas más alejadas de Colombia. Somos una empresa del sector de tecnología en el que se le da cabida a la inclusión. No hay diferencia por sexo, raza, religión y mucho menos por edad. Es allí en dónde queremos seguir teniendo el foco de conectar vidas que inspiren a más personas para llegar tan lejos como ellos quieran”, expresó Carlos Niño, director de Talento Humano de Minsait en Colombia.
Como parte de los estímulos que ofrece el programa, los jóvenes y adultos beneficiarios cuentan con un apoyo económico que subsidia en su totalidad el costo del programa técnico, 360 horas de formación en modalidad remota, a través de la plataforma KUEPA que está alimentada con material dinámico y de fácil acceso desde cualquier dispositivo; asistencia a tutorías virtuales y presenciales además de clases codirigidas con líderes.
“Las oportunidades están y somos nosotros mismos quienes estamos para abrirlas. Esto es un voz a voz, cuéntenle a sus amigos, conocidos, familiares e invítenlos porque sin estudio no hay nada. La única forma de tener estabilidad y un mejor futuro es estudiar. Esta es la salida. Si les gusta la tecnología, están en el lugar indicado” indicó Claudia Prada, Gerente de la Fundación Siigo.
La compañía capacitará cada año a más de 120 personas de diversas ciudades de Colombia que, por su ubicación geográfica y brechas socioeconómicas, no tienen la posibilidad de acceder a formaciones educativas formales, ni tampoco a oportunidades laborales enfocadas en TI con compañías comprometidas con el desarrollo del talento humano.
Minsait, una compañía de Indra, busca aportar al desarrollo del país a través de la capacitación de jóvenes y adultos, en su mayoría líderes sociales, consejeros de paz de diversas regiones y madres cabeza de hogar, para reducir la brecha laboral que se presenta en Colombia, especialmente con la población vulnerable.
En alianza con el Servicio Nacional de Aprendizaje SENA, la Fundación SIIGO y KUEPA, la compañía genera nuevas oportunidades de crecimiento a través de un plan de carrera, formaciones y cambios de rol que capacitan al personal, para posteriormente brindarles una opción de empleo.
Al proyecto ya han sido vinculadas varias personas entre los 16 y 46 años de edad, en regiones como Guapi, Cauca; San José del Guaviare; Florencia, Caquetá y demás lugares que han sido afectados por la violencia, que ven en esta iniciativa, una forma de mejorar su futuro mediante el aprendizaje en temas relacionados con las TIC´s.
La iniciativa tiene como objetivo impulsar la empleabilidad de personas de diferentes comunidades, capacitándolos en habilidades digitales como profesionales en cargos de procesamiento y desarrollo de tecnologías enfocadas a las necesidades del mercado en TI, especialmente para el desarrollo de software front, como parte de la estrategia por generar nuevas oportunidades de empleo para aportar al desarrollo social y económico.
“Para Minsait es muy importante brindar oportunidades no solo en las principales ciudades del país, sino también involucrar a las personas que están en la provincia y en las zonas más alejadas de Colombia. Somos una empresa del sector de tecnología en el que se le da cabida a la inclusión. No hay diferencia por sexo, raza, religión y mucho menos por edad. Es allí en dónde queremos seguir teniendo el foco de conectar vidas que inspiren a más personas para llegar tan lejos como ellos quieran”, expresó Carlos Niño, director de Talento Humano de Minsait en Colombia.
Como parte de los estímulos que ofrece el programa, los jóvenes y adultos beneficiarios cuentan con un apoyo económico que subsidia en su totalidad el costo del programa técnico, 360 horas de formación en modalidad remota, a través de la plataforma KUEPA que está alimentada con material dinámico y de fácil acceso desde cualquier dispositivo; asistencia a tutorías virtuales y presenciales además de clases codirigidas con líderes.
“Las oportunidades están y somos nosotros mismos quienes estamos para abrirlas. Esto es un voz a voz, cuéntenle a sus amigos, conocidos, familiares e invítenlos porque sin estudio no hay nada. La única forma de tener estabilidad y un mejor futuro es estudiar. Esta es la salida. Si les gusta la tecnología, están en el lugar indicado” indicó Claudia Prada, Gerente de la Fundación Siigo.
La compañía capacitará cada año a más de 120 personas de diversas ciudades de Colombia que, por su ubicación geográfica y brechas socioeconómicas, no tienen la posibilidad de acceder a formaciones educativas formales, ni tampoco a oportunidades laborales enfocadas en TI con compañías comprometidas con el desarrollo del talento humano.
Enalia, creadora de vinos Cariñoso y Sansón festeja su 60 aniversario en colombia
Publicación: Octubre 20/ 2022
La compañía colombiana, dedicada a la fabricación, distribución y comercialización de vinos y aperitivos vínicos Enalia, festeja su aniversario número 60 como una de las más importantes para la industria vitivinícola del país, siendo líder en ventas de vinos nacionales con sus marcas Cariñoso y Sansón.
Durante su trayectoria, Enalia ha logrado posicionarse en el corazón de muchas generaciones con referencias tan icónicas como el Vino Cariñoso, el Sansón, el cóctel de vino Tinto de Verano y los vinos espumosos Alteza, entre muchos otros.
Desde sus inicios, la marca ha sido consistente en su política de consumo responsable y moderado de su portafolio, al igual que por mantener precios accesibles a todos los colombianos con productos de excelente calidad, por lo cual ha contribuido positivamente en el crecimiento económico del país, siendo de las pioneras en promover la cultura del vino, generando cientos de empleos anualmente, y haciendo crecer dicha industria . En 60 años ha podido sortear todo tipo de crisis económicas y sociales del país, por lo que la celebración se da por todo lo alto.
“Celebramos con tres palabras, orgullo, de mirar hacia atrás y haber estado siempre presentes en las celebraciones de millones de colombianos y en la construcción de país a través de la generación de empleo formal bajo un modelo de sostenibilidad, agradecimiento, a todos nuestros fieles consumidores, accionistas, proveedores, distribuidores y empleados por confiar en nuestra empresa, y responsabilidad, de continuar siendo esa mejor alternativa para que las nuevas generaciones sigan celebrando con nosotros por mucho tiempo más”, explica Juan Darío Velásquez, Gerente General Enalia.
Haber llegado hasta este punto marca uno de los hitos más importantes de la compañía, que siempre ha buscado innovar, a través de nuevos productos, y que se alista ahora para retomar y ampliar su plan de exportaciones a nuevos mercados.
La celebración, además de agradecer a los colombianos por su confianza, también viene acompañada de cuantiosas inversiones, acometidas este mismo año por el orden de 8.000 millones de pesos, en nuevos equipos industriales para mejorar la capacidad de producción, calidad y compromiso con el medio ambiente vía reducción de consumos energéticos y agua en la fabricación de sus productos.
La compañía también anunció que tienen planes para innovar en nuevos productos, mercados, categorías, tipos de empaque, y estar también al día con las nuevas tendencias de consumo, “con bebidas de menor graduación alcohólica y calórica, así como ampliar su oferta de tamaños de volumen, en la onda de las nuevas tendencias de los jóvenes.como los los Ready to Drink (RTD)” añadió Velásquez.
Enalia espera continuar en el mercado por muchos años más siendo líder igualmente en los mercados externos y seguir consolidándose como una de las marcas más queridas por los colombianos para celebrar los momentos más importantes de sus vidas.
Acerca de Enalia
Fundada el 14 de agosto de 1962 con el nombre de BACARLES DE COLOMBIA LTDA, inició labores con la producción y comercialización del GRAN VINO SANSON, producto que se encuentra registrado en nuestro país desde 1907, fecha desde la cual , los productos eran comercializados por distribuidores como Vinícola Sugrañes y la empresa Puyana y Cía, gracias a la creciente demanda del producto se decidió, en el año de 1970, instalar una fábrica en la ciudad de Cali , adaptando el sabor al paladar colombiano, la cual se encuentra activa hasta la fecha, en el año de 1975 cambia su razón social por el de Vinícola Andina Ltda . En 1998 se convierte en Enalia Ltda. y recientemente su denominación cambia a S.A.S conservando el mismo nombre. www.enalia.co
Durante su trayectoria, Enalia ha logrado posicionarse en el corazón de muchas generaciones con referencias tan icónicas como el Vino Cariñoso, el Sansón, el cóctel de vino Tinto de Verano y los vinos espumosos Alteza, entre muchos otros.
Desde sus inicios, la marca ha sido consistente en su política de consumo responsable y moderado de su portafolio, al igual que por mantener precios accesibles a todos los colombianos con productos de excelente calidad, por lo cual ha contribuido positivamente en el crecimiento económico del país, siendo de las pioneras en promover la cultura del vino, generando cientos de empleos anualmente, y haciendo crecer dicha industria . En 60 años ha podido sortear todo tipo de crisis económicas y sociales del país, por lo que la celebración se da por todo lo alto.
“Celebramos con tres palabras, orgullo, de mirar hacia atrás y haber estado siempre presentes en las celebraciones de millones de colombianos y en la construcción de país a través de la generación de empleo formal bajo un modelo de sostenibilidad, agradecimiento, a todos nuestros fieles consumidores, accionistas, proveedores, distribuidores y empleados por confiar en nuestra empresa, y responsabilidad, de continuar siendo esa mejor alternativa para que las nuevas generaciones sigan celebrando con nosotros por mucho tiempo más”, explica Juan Darío Velásquez, Gerente General Enalia.
Haber llegado hasta este punto marca uno de los hitos más importantes de la compañía, que siempre ha buscado innovar, a través de nuevos productos, y que se alista ahora para retomar y ampliar su plan de exportaciones a nuevos mercados.
La celebración, además de agradecer a los colombianos por su confianza, también viene acompañada de cuantiosas inversiones, acometidas este mismo año por el orden de 8.000 millones de pesos, en nuevos equipos industriales para mejorar la capacidad de producción, calidad y compromiso con el medio ambiente vía reducción de consumos energéticos y agua en la fabricación de sus productos.
La compañía también anunció que tienen planes para innovar en nuevos productos, mercados, categorías, tipos de empaque, y estar también al día con las nuevas tendencias de consumo, “con bebidas de menor graduación alcohólica y calórica, así como ampliar su oferta de tamaños de volumen, en la onda de las nuevas tendencias de los jóvenes.como los los Ready to Drink (RTD)” añadió Velásquez.
Enalia espera continuar en el mercado por muchos años más siendo líder igualmente en los mercados externos y seguir consolidándose como una de las marcas más queridas por los colombianos para celebrar los momentos más importantes de sus vidas.
Acerca de Enalia
Fundada el 14 de agosto de 1962 con el nombre de BACARLES DE COLOMBIA LTDA, inició labores con la producción y comercialización del GRAN VINO SANSON, producto que se encuentra registrado en nuestro país desde 1907, fecha desde la cual , los productos eran comercializados por distribuidores como Vinícola Sugrañes y la empresa Puyana y Cía, gracias a la creciente demanda del producto se decidió, en el año de 1970, instalar una fábrica en la ciudad de Cali , adaptando el sabor al paladar colombiano, la cual se encuentra activa hasta la fecha, en el año de 1975 cambia su razón social por el de Vinícola Andina Ltda . En 1998 se convierte en Enalia Ltda. y recientemente su denominación cambia a S.A.S conservando el mismo nombre. www.enalia.co
EXPOAGROFUTURO: UNA OPORTUNIDAD PARA LA INNOVACIÓN Y EL FORTALECIMIENTO DEL CAMPO
Publicación: Septiembre 30/ 2022
Expoagrofuturo, reconocida por ser una de las ferias que reúne a todos los actores del sector agro, no solo de Colombia sino también de América Latina, regresa a Corferias en Bogotá desde el 26 hasta el 28 de octubre. Esta versión es organizada por Agrilink en asocio con Corferias y cuenta con el apoyo de Bancolombia, Microsoft y Nitrosoil, como principales patrocinadores.
Para esta edición 2022, los visitantes conocerán los avances tecnológicos, los retos de la región para continuar trabajando en pro de la evolución del campo, cómo hacer más productivas las tierras y fortalecer sus conocimientos frente a las prácticas sostenibles, entre otros temas.
Así mismo será el epicentro para que la Unión Europea sea la región invitada de honor, “también contaremos con empresas representantes de ocho países, Chile, Argentina, Brasil, Polonia, Corea, Israel, España y Holanda, quienes expondrán los productos, servicios e iniciativas que han implementado en sus regiones y que ahora quieren implementar en el país. Gracias al crecimiento del sector en donde Colombia pasó de ocupar el décimo lugar a ser tercer productor más grande de Latinoamérica, ha despertado el interés por invertir en nuestro país”, reveló Ricardo Jaramillo, presidente de Agrilink.
Son más de 300 expositores los que a la fecha han confirmado su participación en este evento, que es catalogada como una de las más grandes y relevantes plataformaspara hacer negocios, transmitir conocimientos, relacionarse con los principales agentes de la cadena productiva del sector agropecuario y encontrar aliados estratégicos, distribuidores y representantes.
Frente a esto Ricardo Jaramillo agrego que, “Expoagrofuturo es un escenario, que por tradición y su reconocimiento en la región latinoamericana, se convierte en un evento ferial que les permite a nuestros expositores dar a conocer las tendencias, sus nuevas tecnologías e identificar las mejores prácticas del sector. Esta es una oportunidad para conectar con los diferentes actores, expandir el mercado, compartir con productores y comercializadores de productos y servicios agropecuarios”.
Y es que han sido 15 versiones en las que los diferentes actores del agro y el campo han visibilizado y fortalecido sus negocios. En los últimos cinco años la feria ha dejado expectativas de negocios por más de 305 millones de dólares.
Los empresarios interesados pueden contactarse con Paola Ospina, coordinadora Comercial Nacional a través de un correo aospinaj@corferias.com o al celular +57 317 3758202; Mabel Goez, correo mgoez@corferias.com. Celular 300 2094548 o ingresar a la web oficial www.expoagrofuturo.com
Novedades Expoagrofuturo
FIXA, Foro de Innovación Agrofuturo, se llevará a cabo el 26 y 27 de octubre, durante estos dos días expertos se reunirán con productores y el público interesado en el agro para abordar temas relacionados a la sostenibilidad del sector cárnico, retos y proyecciones de la economía, la ganadería regenerativa, ganadería sostenible, tecnología en el sector, alimentación alternativa, entre otros.
En este evento participarán conferencistas como Rafael Tardáguila, director de Tardáguila Agromercado y consultor en mercado vacuno, este Ingeniero agrónomo, egresado de la Universidad de la República de Uruguay también se ha desempeñados como editor de las publicaciones especializadas en los mercados de la carne vacuna y ovina FAXCARNE y World Beef Report, Negocios Rurales (de la Asociación de Consignatarios de Ganado) y es columnista del programa radial Valor Agregado, en CX 16, radio Carve de Montevideo; del programa televisivo Gente de Campo del canal12; y de las sección Rurales de diario El País. Este personaje estará liderando la conferencia “hacía dónde va la economía de la carne”, la cita será el miércoles 26 a las 10:00 a.m.
Otro de los grandes invitados es Marcel Dicke, biólogo y entomólogo quien ganó el premio NWO-Spinoza, también llamado el “Nobel holandés”, será el encargado de dirigir “alimentos alternativos para una ganadería más rentable y sostenible”, que se realizará el 26 de septiembre a las 5:10 p.m.
Juan Pablo Acosta, Carlos Eduardo Mesa, Alejandro Carrillo, Santiago Quintana, Carlos Sierra, Camilo Londoño, Oscar Ospina y Fabio Toral, conforman la nómina de lujo que estará en la agenda del FIXA programada para el 26.
Para el segundo día 27 de octubre, la protagonista serála agricultura, la cual se abordará desde diferentes ángulos y contará con la participación de nueve conferencistas:
Carolina Bermúdez, será la encargada de explicar el agro 4.0 y como la tecnología favorece los procesos del campo. La charla “Tomar decisiones informadas usando imágenes satelitales y drones” tendrá lugar el 27 de octubre de 9:00 a 9:15 a.m.
Klaus Hergett Co-fundador de UrbanFarmers Pro. Experto en modelos agrícolas disruptivos se encontrará con su audiencia a las 9:16 a.m. para hablar sobre Agricultura Urbana. Klaus estudió Administración de Empresas con énfasis en Negocios Internacionales y Derecho de los Negocios en la Universidad de los Andes y obtuvo su Maestría en Mercadeo Internacional de Hult International Business School en Boston. Cuenta con más de 10 años de experiencia en diferentes industrias.
Para conocer más detalles sobre la agenda del FIXA, se puede consultar en expoagrofuturo.com en el capítulo de actividades FIXA.
De otro lado, Expoagrofuturo ha creado espacios como Agrosolutions, Agrotalks Live y Aggstar; este último será un pabellón conformado por emprendedores y startups.
De esta manera, la versión 2022 será la oportunidad para que productores, distribuidores, profesionales del campo, participantes nacionales e internacionales se encuentren y aúnen esfuerzos para contribuir al propósito principal de la Feria:
Para esta edición 2022, los visitantes conocerán los avances tecnológicos, los retos de la región para continuar trabajando en pro de la evolución del campo, cómo hacer más productivas las tierras y fortalecer sus conocimientos frente a las prácticas sostenibles, entre otros temas.
Así mismo será el epicentro para que la Unión Europea sea la región invitada de honor, “también contaremos con empresas representantes de ocho países, Chile, Argentina, Brasil, Polonia, Corea, Israel, España y Holanda, quienes expondrán los productos, servicios e iniciativas que han implementado en sus regiones y que ahora quieren implementar en el país. Gracias al crecimiento del sector en donde Colombia pasó de ocupar el décimo lugar a ser tercer productor más grande de Latinoamérica, ha despertado el interés por invertir en nuestro país”, reveló Ricardo Jaramillo, presidente de Agrilink.
Son más de 300 expositores los que a la fecha han confirmado su participación en este evento, que es catalogada como una de las más grandes y relevantes plataformaspara hacer negocios, transmitir conocimientos, relacionarse con los principales agentes de la cadena productiva del sector agropecuario y encontrar aliados estratégicos, distribuidores y representantes.
Frente a esto Ricardo Jaramillo agrego que, “Expoagrofuturo es un escenario, que por tradición y su reconocimiento en la región latinoamericana, se convierte en un evento ferial que les permite a nuestros expositores dar a conocer las tendencias, sus nuevas tecnologías e identificar las mejores prácticas del sector. Esta es una oportunidad para conectar con los diferentes actores, expandir el mercado, compartir con productores y comercializadores de productos y servicios agropecuarios”.
Y es que han sido 15 versiones en las que los diferentes actores del agro y el campo han visibilizado y fortalecido sus negocios. En los últimos cinco años la feria ha dejado expectativas de negocios por más de 305 millones de dólares.
Los empresarios interesados pueden contactarse con Paola Ospina, coordinadora Comercial Nacional a través de un correo aospinaj@corferias.com o al celular +57 317 3758202; Mabel Goez, correo mgoez@corferias.com. Celular 300 2094548 o ingresar a la web oficial www.expoagrofuturo.com
Novedades Expoagrofuturo
FIXA, Foro de Innovación Agrofuturo, se llevará a cabo el 26 y 27 de octubre, durante estos dos días expertos se reunirán con productores y el público interesado en el agro para abordar temas relacionados a la sostenibilidad del sector cárnico, retos y proyecciones de la economía, la ganadería regenerativa, ganadería sostenible, tecnología en el sector, alimentación alternativa, entre otros.
En este evento participarán conferencistas como Rafael Tardáguila, director de Tardáguila Agromercado y consultor en mercado vacuno, este Ingeniero agrónomo, egresado de la Universidad de la República de Uruguay también se ha desempeñados como editor de las publicaciones especializadas en los mercados de la carne vacuna y ovina FAXCARNE y World Beef Report, Negocios Rurales (de la Asociación de Consignatarios de Ganado) y es columnista del programa radial Valor Agregado, en CX 16, radio Carve de Montevideo; del programa televisivo Gente de Campo del canal12; y de las sección Rurales de diario El País. Este personaje estará liderando la conferencia “hacía dónde va la economía de la carne”, la cita será el miércoles 26 a las 10:00 a.m.
Otro de los grandes invitados es Marcel Dicke, biólogo y entomólogo quien ganó el premio NWO-Spinoza, también llamado el “Nobel holandés”, será el encargado de dirigir “alimentos alternativos para una ganadería más rentable y sostenible”, que se realizará el 26 de septiembre a las 5:10 p.m.
Juan Pablo Acosta, Carlos Eduardo Mesa, Alejandro Carrillo, Santiago Quintana, Carlos Sierra, Camilo Londoño, Oscar Ospina y Fabio Toral, conforman la nómina de lujo que estará en la agenda del FIXA programada para el 26.
Para el segundo día 27 de octubre, la protagonista serála agricultura, la cual se abordará desde diferentes ángulos y contará con la participación de nueve conferencistas:
Carolina Bermúdez, será la encargada de explicar el agro 4.0 y como la tecnología favorece los procesos del campo. La charla “Tomar decisiones informadas usando imágenes satelitales y drones” tendrá lugar el 27 de octubre de 9:00 a 9:15 a.m.
Klaus Hergett Co-fundador de UrbanFarmers Pro. Experto en modelos agrícolas disruptivos se encontrará con su audiencia a las 9:16 a.m. para hablar sobre Agricultura Urbana. Klaus estudió Administración de Empresas con énfasis en Negocios Internacionales y Derecho de los Negocios en la Universidad de los Andes y obtuvo su Maestría en Mercadeo Internacional de Hult International Business School en Boston. Cuenta con más de 10 años de experiencia en diferentes industrias.
Para conocer más detalles sobre la agenda del FIXA, se puede consultar en expoagrofuturo.com en el capítulo de actividades FIXA.
De otro lado, Expoagrofuturo ha creado espacios como Agrosolutions, Agrotalks Live y Aggstar; este último será un pabellón conformado por emprendedores y startups.
De esta manera, la versión 2022 será la oportunidad para que productores, distribuidores, profesionales del campo, participantes nacionales e internacionales se encuentren y aúnen esfuerzos para contribuir al propósito principal de la Feria:
“TRANSFORMAMOS LA VISIÓN DE UN AGRO TRADICIONAL, HACIA UN AGRO INNOVADOR, SOSTENBILE Y BASADO EN CONOCIMIENTO”
La ruta del cacao pasa por Colombia en El Gourmet
Publicación: Septiembre 29/ 2022
El Gourmet presenta en octubre un nuevo programa en el que Enrique “Quique” Cervantes recorrerá América Latina, incluyendo Colombia, siguiendo La ruta del cacao. Estreno el lunes 3 de octubre a las 9:30 pm (hora Colombia). Habrá capítulos estreno los lunes, miércoles y viernes.
A lo largo de 12 episodios de La ruta del cacao, Quique viaja por diferentes rincones de México, Colombia y Ecuador, para desentrañar todo sobre el cacao, uno de los alimentos insignia que América ofreció al mundo. Plantaciones, chocolatería y los mejores chefs de cada región se reúnen con Quique para demostrar la versatilidad del producto, poniendo en valor este tesoro americano.
La ruta del cacao recorre 6,000 km para salir al encuentro de quienes mejor conocen este ingrediente, su origen y sus tradiciones. El recorrido abarcó ciudades y comunidades entre los que se encuentran los estados de Puebla, Tabasco, Oaxaca y Chiapas en México, los departamentos de Santander y Magdalena en Colombia y los cantones de Napo, Esmeraldas y Manabí en Ecuador, así como las capitales de cada país.
Aparte de conocer el paso a paso del cultivo y la cosecha del cacao, La ruta del cacao también muestra recetas de platillos, bebidas y otros productos y presenta testimonios de expertos en cacao como el chef Ricardo Muñoz Zurita, el Dr. Carlos Avendaño, el antropólogo Rogelio Pedraza, la antropóloga Cecilia Restrepo, Liliana Jiménez (María del Campo), el antropólogo Francisco Vélez, Eduard Baquero López, y el ingeniero Edinson Ramírez.
Sobre Quique Cervantes
Quique Cervantes es un emprendedor apasionado por conocer, entender y comunicar el origen de las cosas. Desde cómo se hacen los tlacoyos, hasta cuestionar la relación entre el cambio climático y lo que ponemos en la mesa para comer.
En 2021, el canal El Gourmet presentó el programa “Productos de mi Tierra. México” en el que Quique recorre todo México para entrevistarse en persona con los rostros de quienes se han dedicado por generaciones a cultivar los productos emblemáticos que conforman la base de la cocina tradicional mexicana.
Con 450,000 mil seguidores en todas sus redes, Quique Quelite y El bonito tianguis han logrado influenciar en los hábitos de consumo de muchas personas. Ahora, más mexicanos de la ciudad valoran y pagan mejor por la comida tradicional mexicana porque ahora conocen el trabajo, tiempo y esfuerzo que implica ser campesino.
La revista MasMx, nombró a Quique como uno de los 10 personajes del 2019 y su entrevista en video para el portal Freelenial, en donde habla sobre la importancia del campo y el respeto por la tierra, le dió la vuelta al mundo con más de 10 millones de vistas. El Gourmet puede verse en Colombia por Claro (SD 404; HD 662), Directv (SD 232; HD 1232), Movistar (SD 371; HD 850) y Tigo/Une (69).
A lo largo de 12 episodios de La ruta del cacao, Quique viaja por diferentes rincones de México, Colombia y Ecuador, para desentrañar todo sobre el cacao, uno de los alimentos insignia que América ofreció al mundo. Plantaciones, chocolatería y los mejores chefs de cada región se reúnen con Quique para demostrar la versatilidad del producto, poniendo en valor este tesoro americano.
La ruta del cacao recorre 6,000 km para salir al encuentro de quienes mejor conocen este ingrediente, su origen y sus tradiciones. El recorrido abarcó ciudades y comunidades entre los que se encuentran los estados de Puebla, Tabasco, Oaxaca y Chiapas en México, los departamentos de Santander y Magdalena en Colombia y los cantones de Napo, Esmeraldas y Manabí en Ecuador, así como las capitales de cada país.
Aparte de conocer el paso a paso del cultivo y la cosecha del cacao, La ruta del cacao también muestra recetas de platillos, bebidas y otros productos y presenta testimonios de expertos en cacao como el chef Ricardo Muñoz Zurita, el Dr. Carlos Avendaño, el antropólogo Rogelio Pedraza, la antropóloga Cecilia Restrepo, Liliana Jiménez (María del Campo), el antropólogo Francisco Vélez, Eduard Baquero López, y el ingeniero Edinson Ramírez.
Sobre Quique Cervantes
Quique Cervantes es un emprendedor apasionado por conocer, entender y comunicar el origen de las cosas. Desde cómo se hacen los tlacoyos, hasta cuestionar la relación entre el cambio climático y lo que ponemos en la mesa para comer.
En 2021, el canal El Gourmet presentó el programa “Productos de mi Tierra. México” en el que Quique recorre todo México para entrevistarse en persona con los rostros de quienes se han dedicado por generaciones a cultivar los productos emblemáticos que conforman la base de la cocina tradicional mexicana.
Con 450,000 mil seguidores en todas sus redes, Quique Quelite y El bonito tianguis han logrado influenciar en los hábitos de consumo de muchas personas. Ahora, más mexicanos de la ciudad valoran y pagan mejor por la comida tradicional mexicana porque ahora conocen el trabajo, tiempo y esfuerzo que implica ser campesino.
La revista MasMx, nombró a Quique como uno de los 10 personajes del 2019 y su entrevista en video para el portal Freelenial, en donde habla sobre la importancia del campo y el respeto por la tierra, le dió la vuelta al mundo con más de 10 millones de vistas. El Gourmet puede verse en Colombia por Claro (SD 404; HD 662), Directv (SD 232; HD 1232), Movistar (SD 371; HD 850) y Tigo/Une (69).
Detrás de escena de "Morenita": así se realizó el cortometraje ganador de la categoría profesional Motorola en SmartFilms® 2022
Publicación: Septiembre 26/ 2022
El cortometraje será transmitido durante dos fines de semana, en más de 13 países de Latinoamérica a través del canal TNT.
Motorola continúa apoyando la industria audiovisual en el país y sigue demostrando que los celulares son una herramienta que permite empoderar al mundo. Este año la compañía, como Gran Patrocinador de SmartFilms, desarrolló diferentes actividades que permitieron acercar la tecnología a las comunidades en Colombia y entregó el premio a mejor cortometraje de la Categoría Profesional Motorola 2022 a “Morenita”.
“Este año tuvimos un nuevo objetivo para la categoría profesional y era incentivar a los generadores de cambio, innovadores y soñadores, para que liberaran su poder por medio del celular. Esto no solo nos permitió lograr una mayor participación en la categoría para esta edición, sino que, además, nos dio la oportunidad de conocer historias increíbles que hoy nos dejan un mensaje muy inspirador, como es el caso de ‘Morenita’, el cortometraje ganador”, afirma Luz Elena Muñoz, Gerente de Mercadeo Senior de la región LAN.
La historia de ”Morenita” fue inspirada en un momento trascendental en la vida de Wilmer Salamanca Alcalá, director y guionista del cortometraje: el fallecimiento de su padre le hizo pensar en la cantidad de recuerdos que pudo haber grabado con él para conservar su memoria y no limitarse a las fotos o los videos cortos en cumpleaños y fechas especiales. También el haber conocido en ese momento a una niña hija de la administradora de la funeraria que los acompañó durante esos días de duelo, lo dejó pensando sobre la cantidad de historias y personas que habría visto en su corta vida.
Es así como, tras haberse presentado durante 2020 y 2021 en la categoría profesional Motorola, Salamanca junto a su equipo de Sala 4 Films encontró la inspiración para rendir un homenaje a los seres queridos que ya partieron y a su vez dejar al público de SmartFilms en la edición 2022, una reflexión para toda la vida: y tú ¿Cuántos recuerdos tienes en tu bolsillo?
“Motorola nos dejó un reto grande para este año y era pensar qué nos estaba faltando para lograr el premio mayor de la categoría Profesional. El año pasado con Rabbit estuvimos muy cerca y aunque ese cortometraje nos ha traído grandes reconocimientos como el Gran SmartFilms, realmente con Morenita logramos conectar una historia real con lo que hoy representa el celular en nuestras vidas. Encontrar esa clave nos ayudó a inspirar a muchas personas y a lograr cumplir el objetivo que llevamos planteándonos desde hace tres años” afirma Salamanca.
Realizar el cortometraje tuvo varios desafíos para la producción de Sala 4 Films: encontrar un lugar en Bogotá en el barrio La Soledad y poner toda magia de la escenografía para lograr una apariencia lúgubre, el corto tiempo para la grabación y la necesidad de trabajar con actores principales que conectaran con la historia. Todo este trabajo y dedicación no solo los ha llevado a ganarse el máximo premio entregado por SmartFilms®, sino a ponerse nuevos retos con su productora Sala 4 Films.
“Morenita” es la representación de la muerte de una forma completamente distinta a lo que estamos acostumbrados a ver. “Contar con actores de gran trayectoria como Patrick Delmas, quien siempre se mostró muy académico con su trabajo, y con Valentina Duque una joven actriz con gran experiencia que nos aportó lo que necesitábamos para el personaje, nos permitió lograr emitir una historia que, aunque giraba en torno a la muerte no nos dejó a todos llorando al final, y al contrario, nos dio esperanza para el futuro”, afirma Camilo Caballero productor de Morenita.
“Este corto es también un homenaje a algunas personas que fueron parte de nuestra vida y hoy ya no están en este mundo. Las fotografías que aparecen en él son familiares de nosotros que ya fallecieron", puntualizó Salamanca.
"Con Smartfilms nos dimos cuenta que es posible realizar este tipo de producciones en Colombia. El hecho de poder grabar con celulares y no tener que utilizar una cámara de cine profesional nos permite cerrar brechas y hacer una producción mucho más económica. Llevamos al celular a su máxima expresión, logramos sacar el mayor potencial para una producción cinematográfica, la industria está migrando a los celulares, el 80% de los que vemos en la red está hecho con celulares", aseguró Salamanca.
La participación de Motorola en SmartFilms® en esta edición permitió a la compañía realizar una gira nacional que incluyó 10 ciudades en las que los asistentes tuvieron un acercamiento a las herramientas, características, recomendaciones y pautas para crear contenido audiovisual a través de un celular.
“Este año tuvimos un nuevo objetivo para la categoría profesional y era incentivar a los generadores de cambio, innovadores y soñadores, para que liberaran su poder por medio del celular. Esto no solo nos permitió lograr una mayor participación en la categoría para esta edición, sino que, además, nos dio la oportunidad de conocer historias increíbles que hoy nos dejan un mensaje muy inspirador, como es el caso de ‘Morenita’, el cortometraje ganador”, afirma Luz Elena Muñoz, Gerente de Mercadeo Senior de la región LAN.
La historia de ”Morenita” fue inspirada en un momento trascendental en la vida de Wilmer Salamanca Alcalá, director y guionista del cortometraje: el fallecimiento de su padre le hizo pensar en la cantidad de recuerdos que pudo haber grabado con él para conservar su memoria y no limitarse a las fotos o los videos cortos en cumpleaños y fechas especiales. También el haber conocido en ese momento a una niña hija de la administradora de la funeraria que los acompañó durante esos días de duelo, lo dejó pensando sobre la cantidad de historias y personas que habría visto en su corta vida.
Es así como, tras haberse presentado durante 2020 y 2021 en la categoría profesional Motorola, Salamanca junto a su equipo de Sala 4 Films encontró la inspiración para rendir un homenaje a los seres queridos que ya partieron y a su vez dejar al público de SmartFilms en la edición 2022, una reflexión para toda la vida: y tú ¿Cuántos recuerdos tienes en tu bolsillo?
“Motorola nos dejó un reto grande para este año y era pensar qué nos estaba faltando para lograr el premio mayor de la categoría Profesional. El año pasado con Rabbit estuvimos muy cerca y aunque ese cortometraje nos ha traído grandes reconocimientos como el Gran SmartFilms, realmente con Morenita logramos conectar una historia real con lo que hoy representa el celular en nuestras vidas. Encontrar esa clave nos ayudó a inspirar a muchas personas y a lograr cumplir el objetivo que llevamos planteándonos desde hace tres años” afirma Salamanca.
Realizar el cortometraje tuvo varios desafíos para la producción de Sala 4 Films: encontrar un lugar en Bogotá en el barrio La Soledad y poner toda magia de la escenografía para lograr una apariencia lúgubre, el corto tiempo para la grabación y la necesidad de trabajar con actores principales que conectaran con la historia. Todo este trabajo y dedicación no solo los ha llevado a ganarse el máximo premio entregado por SmartFilms®, sino a ponerse nuevos retos con su productora Sala 4 Films.
“Morenita” es la representación de la muerte de una forma completamente distinta a lo que estamos acostumbrados a ver. “Contar con actores de gran trayectoria como Patrick Delmas, quien siempre se mostró muy académico con su trabajo, y con Valentina Duque una joven actriz con gran experiencia que nos aportó lo que necesitábamos para el personaje, nos permitió lograr emitir una historia que, aunque giraba en torno a la muerte no nos dejó a todos llorando al final, y al contrario, nos dio esperanza para el futuro”, afirma Camilo Caballero productor de Morenita.
“Este corto es también un homenaje a algunas personas que fueron parte de nuestra vida y hoy ya no están en este mundo. Las fotografías que aparecen en él son familiares de nosotros que ya fallecieron", puntualizó Salamanca.
"Con Smartfilms nos dimos cuenta que es posible realizar este tipo de producciones en Colombia. El hecho de poder grabar con celulares y no tener que utilizar una cámara de cine profesional nos permite cerrar brechas y hacer una producción mucho más económica. Llevamos al celular a su máxima expresión, logramos sacar el mayor potencial para una producción cinematográfica, la industria está migrando a los celulares, el 80% de los que vemos en la red está hecho con celulares", aseguró Salamanca.
La participación de Motorola en SmartFilms® en esta edición permitió a la compañía realizar una gira nacional que incluyó 10 ciudades en las que los asistentes tuvieron un acercamiento a las herramientas, características, recomendaciones y pautas para crear contenido audiovisual a través de un celular.
grandes ideas y los ejecutivos se reunirán otra vez en el World Business Forum Bogotá 2022
Publicación: Septiembre 14/ 2022
Este 2022 se efectuará la séptima versión del World Business Forum Bogotá organizado por Wobi, qué regresa a la total presencialidad con contenidos más actualizados para que las mentes inquietas, apasionadas y los ejecutivos más influyentes de Colombia. Tendrán nuevamente cita para disfrutar de los temas relevantes de negocios y potencializar manera importante el networking en el país.
El conocimiento está entrando en una nueva era y por eso el concepto de este año es “The age of the ideas” para no solo imaginar un futuro mejor sino inspirar a crearlo. Se tratarán temas muy importantes como innovación, ventajas competitivas, sostenibilidad, diversidad en el talento humano, liderazgo, marketing y ventas digitales para brindar a los líderes de diversas industrias y áreas, la mejor actualización empresarial, formación, inspiración y networking.
“Esperamos que los grandes speakers que nos acompañarán este año en Bogotá sean de gran impacto para los asistentes con un contenido de negocios inspirador.”, mencionó Martha Lucía Maldonado, Country Manager de Wobi en Colombia.
En esta versión la inspiración, las ideas y el aprendizaje estarán de la mano de grandes speakers como Muhammad Yunus, premio nobel de Paz, Uri Levine, creador de la plataforma Waze, Marcus Buckingham, reconocido globalmente por sus ideas sobre el liderazgo empresarial. En total serán 8 conferencistas que durante dos días buscarán inspirar con sus ideas o experiencia profesional las ideas que sus las ideas únicas sean compartidas con los líderes latinoamericanos, cobren vida y ayuden a las organizaciones a triunfar.
El World Business Forum Bogotá ha reunido en sus versiones anteriores a más de 8.000 C-Levels latinoamericanos inspirándose de la mano de grandes pensadores globales y generando entre ellos un networking de altísimo nivel. Este año contará de nuevo con el 100% del aforo presencial, reuniendo así a 1.300 ejecutivos que podrán ser parte de este foro mundial para aprender, inspirarse y llevar de mejor manera el liderazgo de sus organizaciones.
Este evento es patrocinado por Bancolombia, Compensar, Envía y la Cámara de Comercio de Bogotá. También tiene otros aliados que son Hoteles Movich, Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo y Editorial Planeta.
La invitación es para que asistan a la séptima versión del World Business Forum Bogotá el 9 y 10 de noviembre en el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo para conocer los temas más relevantes que estimulan nuevas ideas e inspiran a los empresarios de hoy. Para conocer más expositores y opciones de participación visite: www.wobi.com/wbf-bogota/
El conocimiento está entrando en una nueva era y por eso el concepto de este año es “The age of the ideas” para no solo imaginar un futuro mejor sino inspirar a crearlo. Se tratarán temas muy importantes como innovación, ventajas competitivas, sostenibilidad, diversidad en el talento humano, liderazgo, marketing y ventas digitales para brindar a los líderes de diversas industrias y áreas, la mejor actualización empresarial, formación, inspiración y networking.
“Esperamos que los grandes speakers que nos acompañarán este año en Bogotá sean de gran impacto para los asistentes con un contenido de negocios inspirador.”, mencionó Martha Lucía Maldonado, Country Manager de Wobi en Colombia.
En esta versión la inspiración, las ideas y el aprendizaje estarán de la mano de grandes speakers como Muhammad Yunus, premio nobel de Paz, Uri Levine, creador de la plataforma Waze, Marcus Buckingham, reconocido globalmente por sus ideas sobre el liderazgo empresarial. En total serán 8 conferencistas que durante dos días buscarán inspirar con sus ideas o experiencia profesional las ideas que sus las ideas únicas sean compartidas con los líderes latinoamericanos, cobren vida y ayuden a las organizaciones a triunfar.
El World Business Forum Bogotá ha reunido en sus versiones anteriores a más de 8.000 C-Levels latinoamericanos inspirándose de la mano de grandes pensadores globales y generando entre ellos un networking de altísimo nivel. Este año contará de nuevo con el 100% del aforo presencial, reuniendo así a 1.300 ejecutivos que podrán ser parte de este foro mundial para aprender, inspirarse y llevar de mejor manera el liderazgo de sus organizaciones.
Este evento es patrocinado por Bancolombia, Compensar, Envía y la Cámara de Comercio de Bogotá. También tiene otros aliados que son Hoteles Movich, Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo y Editorial Planeta.
La invitación es para que asistan a la séptima versión del World Business Forum Bogotá el 9 y 10 de noviembre en el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo para conocer los temas más relevantes que estimulan nuevas ideas e inspiran a los empresarios de hoy. Para conocer más expositores y opciones de participación visite: www.wobi.com/wbf-bogota/
Nissan LEAF se actualiza para continuar electrificando Colombia con tecnología avanzada
Publicación: Septiembre 9/ 2022
Nissan LEAF presenta una evolución de la nueva generación en Colombia. Con más de 10 años de presencia a nivel global, este vehículo refleja el compromiso de la marca en promover una experiencia de conducción más limpia y eficiente. El diseño refleja la filosofía de Emotional Geometry Design, un estilo simple, enérgico y moderno, que proporciona un equilibrio dinámico entre forma, función e innovación. Nissan LEAF 2023 estrena el nuevo logo de la marca en su renovada parrilla frontal combinada con relieves que sobresalen a la luz del día.
El estilo de los faros delanteros también se renovó con un nuevo acabado interior negro y ofrece nuevos rines de lujo de 17 de pulgadas. Asimismo, y para hacer la experiencia de manejo algo aún más emocionante, incorpora un nuevo sistema de sonido premium BOSE® Estas mejoras destacan la apariencia distintiva del LEAF, con una silueta elegante, aerodinámica y deportiva.
Nissan LEAF es parte del compromiso de la marca japonesa de llevar más vehículos eléctricos a más mercados alrededor del mundo. El modelo 100% eléctrico es la insignia de la visión de Nissan Intelligent Mobility, a través de la cual la marca busca transformar la manera en que los automóviles son conducidos, impulsados e integrados en la sociedad.
Desde su lanzamiento a nivel mundial en 2010, Nissan LEAF lleva vendidas más de 500 mil unidades y ha contribuido en la reducción de 2.1 millón de toneladas de emisión de gases de carbono (CO2) en sus más de 2,500 millones de kilómetros libres de emisiones. Nissan LEAF es producido en tres países y comercializado en más de 50 mercados en el mundo.
Con un tren motriz totalmente eléctrico, este modelo ofrece aceleración y rendimiento ecológico, además de contar con avanzadas tecnologías de asistencia para el conductor. Cuenta con una batería de ion-litio de 40 kW/h que ofrece una autonomía de 325 km ciclo en ciudad, 291 km ciclo en carretera, 313 km en ciclo mixto; de acuerdo con la medición realizada por el Centro de Experimentación y Seguridad Vial, Cesvi Colombia. El motor 100% eléctrico entrega una potencia de 110 kW (147 hp) y un torque de 32.6 kg.m (320 Nm).
Nissan LEAF proporciona además una experiencia de conducción revolucionaria con la tecnología e-Pedal, a través del cual el conductor puede acelerar y frenar con un único movimiento, sin la necesidad de cambiar de un pedal a otro. Con la capacidad de reacción y el mayor rango de autonomía que esta tecnología ofrece, se reduce el estrés y se maximiza el placer de conducir.
Para esta actualización, Nissan LEAF integra la tecnología más innovadora para que el conductor tenga la mejor visión de lo que ocurre detrás de su vehículo. A través de su espejo retrovisor inteligente, Nissan LEAF ofrece una función versátil de cambio de cámara trasera a espejo. Mediante un botón situado en la parte inferior del retrovisor, el conductor puede elegir entre utilizar el espejo tradicional o, mediante un simple movimiento, obtener una imagen amplia y nítida de todo lo que sucede detrás del vehículo en la pantalla LCD, ofreciéndole al conductor una visión clara, una conducción más segura y confortable.
Como parte de su equipamiento, Nissan LEAF incluye avanzadas tecnologías activas de asistencia al conductor que brindan mayor seguridad, como Frenado Inteligente de Emergencia, Control crucero inteligente, Asistente inteligente de cambio de carril, Monitor Inteligente de visión periférica 360°, Alerta de tráfico cruzado, Alerta de punto ciego, Control inteligente de trazo, entre otras.
El estilo de los faros delanteros también se renovó con un nuevo acabado interior negro y ofrece nuevos rines de lujo de 17 de pulgadas. Asimismo, y para hacer la experiencia de manejo algo aún más emocionante, incorpora un nuevo sistema de sonido premium BOSE® Estas mejoras destacan la apariencia distintiva del LEAF, con una silueta elegante, aerodinámica y deportiva.
Nissan LEAF es parte del compromiso de la marca japonesa de llevar más vehículos eléctricos a más mercados alrededor del mundo. El modelo 100% eléctrico es la insignia de la visión de Nissan Intelligent Mobility, a través de la cual la marca busca transformar la manera en que los automóviles son conducidos, impulsados e integrados en la sociedad.
Desde su lanzamiento a nivel mundial en 2010, Nissan LEAF lleva vendidas más de 500 mil unidades y ha contribuido en la reducción de 2.1 millón de toneladas de emisión de gases de carbono (CO2) en sus más de 2,500 millones de kilómetros libres de emisiones. Nissan LEAF es producido en tres países y comercializado en más de 50 mercados en el mundo.
Con un tren motriz totalmente eléctrico, este modelo ofrece aceleración y rendimiento ecológico, además de contar con avanzadas tecnologías de asistencia para el conductor. Cuenta con una batería de ion-litio de 40 kW/h que ofrece una autonomía de 325 km ciclo en ciudad, 291 km ciclo en carretera, 313 km en ciclo mixto; de acuerdo con la medición realizada por el Centro de Experimentación y Seguridad Vial, Cesvi Colombia. El motor 100% eléctrico entrega una potencia de 110 kW (147 hp) y un torque de 32.6 kg.m (320 Nm).
Nissan LEAF proporciona además una experiencia de conducción revolucionaria con la tecnología e-Pedal, a través del cual el conductor puede acelerar y frenar con un único movimiento, sin la necesidad de cambiar de un pedal a otro. Con la capacidad de reacción y el mayor rango de autonomía que esta tecnología ofrece, se reduce el estrés y se maximiza el placer de conducir.
Para esta actualización, Nissan LEAF integra la tecnología más innovadora para que el conductor tenga la mejor visión de lo que ocurre detrás de su vehículo. A través de su espejo retrovisor inteligente, Nissan LEAF ofrece una función versátil de cambio de cámara trasera a espejo. Mediante un botón situado en la parte inferior del retrovisor, el conductor puede elegir entre utilizar el espejo tradicional o, mediante un simple movimiento, obtener una imagen amplia y nítida de todo lo que sucede detrás del vehículo en la pantalla LCD, ofreciéndole al conductor una visión clara, una conducción más segura y confortable.
Como parte de su equipamiento, Nissan LEAF incluye avanzadas tecnologías activas de asistencia al conductor que brindan mayor seguridad, como Frenado Inteligente de Emergencia, Control crucero inteligente, Asistente inteligente de cambio de carril, Monitor Inteligente de visión periférica 360°, Alerta de tráfico cruzado, Alerta de punto ciego, Control inteligente de trazo, entre otras.
CONOCE CORTOS FINALISTAS DE LA CATEGORÍA FILMINUTO VERTICAL TELEKWAI EN SMARTFILMS® 2022
Publicación: Septiembre 2/ 2022
Se acerca el final de la octava versión de SMARTFILMS® 2022, un espacio para crear cine con celulares en el cual se reúnen creadores de contenido apasionados por el mundo audiovisual, actores, directores, guionistas de todas las regiones del país. En esta edición se sumó una nueva oportunidad para contar historias en este evento con Kwai, la app que se unió al festival con la categoría “Filminuto Vertical TeleKwai”.
¡Ya tenemos a los finalistas! Luego de un largo y productivo proceso de convocatoria, la categoría de ‘Filminuto Vertical’ tiene a los participantes que concursarán por el gran premio de 20 millones de pesos. Fueron 108 los cortos seleccionados para ser exhibidos durante el festival, los cuales se empeñaron para hacer un corto de drama de máximo 90 segundos en formato vertical que emocionara y conectara con historias sociales, familiares o personales.
¡Prográmate para los estrenos de los cortos de Kwai!
El 6 de septiembre se llevará a cabo la ceremonia de inauguración del Congreso SMARTFILMS®, donde Cinema Paraíso recibirá y estrenará los mejores cortometrajes de la categoría de Kwai que retó a la comunidad a reconocer su poder, fortalezas y, especialmente, su creatividad.
Luego, los cortos de los finalistas de la categoría liderada por Kwai se estrenarán en la sala 2 en un horario de 9:00 am a 9:00pm, y en la sala 3 en otra franja de 9:00 am a 3:10 pm, ambos el 7 de septiembre.
Posteriormente, el 8 de septiembre los jurados de la categoría se reunirán a las 10:00 am para llevar a cabo un debate para discutir sobre cómo las producciones han evolucionado hacia el formato corto. Omar Peña de El Parche TV (creador de contenido digital), Jimmy Vásquez (actor), Elianis Garrido (influencer y presentadora) y Josué Palacios (representante de TeleKwai) liderarán esta conversación, pero además, cada uno estará revisando a lo largo de la semana los cortos para posteriormente elegir a los ganadores de la categoría Filminuto vertical Telekwai.
“Estamos felices de haber podido formar parte de SMARTFILMS®, un evento que, al igual que Kwai, busca revolucionar y desarrollar la industria del entretenimiento y creatividad en el país. ¡Ya queremos saber quién ganará! Será una decisión difícil ya que todos los cortos proyectados cuentan historias contundentes, que conmueven las mentes y emociones de quienes los vean. ¡Les deseamos mucha suerte a todos!”, afirmó Josué Palacios, Gestor de Crecimiento de Contenidos en Kwai.
Simultáneamente se llevará a cabo la programación del congreso de SMARTFILMS ®. Kwai también participará en estos espacios en la sala fundadores de la Universidad Central el sábado 10 de septiembre con un taller imperdible sobre monetización de contenido digital en plataformas.
El Teatro Cafam tendrá el honor de recibir a la comunidad SMARTFILMS® para la gala de premiación, el 12 de septiembre, en donde se llevará a cabo la entrega de premios de los ganadores de cada categoría con los grandes de la industria nacional e internacional.
¡Ya tenemos a los finalistas! Luego de un largo y productivo proceso de convocatoria, la categoría de ‘Filminuto Vertical’ tiene a los participantes que concursarán por el gran premio de 20 millones de pesos. Fueron 108 los cortos seleccionados para ser exhibidos durante el festival, los cuales se empeñaron para hacer un corto de drama de máximo 90 segundos en formato vertical que emocionara y conectara con historias sociales, familiares o personales.
¡Prográmate para los estrenos de los cortos de Kwai!
El 6 de septiembre se llevará a cabo la ceremonia de inauguración del Congreso SMARTFILMS®, donde Cinema Paraíso recibirá y estrenará los mejores cortometrajes de la categoría de Kwai que retó a la comunidad a reconocer su poder, fortalezas y, especialmente, su creatividad.
Luego, los cortos de los finalistas de la categoría liderada por Kwai se estrenarán en la sala 2 en un horario de 9:00 am a 9:00pm, y en la sala 3 en otra franja de 9:00 am a 3:10 pm, ambos el 7 de septiembre.
Posteriormente, el 8 de septiembre los jurados de la categoría se reunirán a las 10:00 am para llevar a cabo un debate para discutir sobre cómo las producciones han evolucionado hacia el formato corto. Omar Peña de El Parche TV (creador de contenido digital), Jimmy Vásquez (actor), Elianis Garrido (influencer y presentadora) y Josué Palacios (representante de TeleKwai) liderarán esta conversación, pero además, cada uno estará revisando a lo largo de la semana los cortos para posteriormente elegir a los ganadores de la categoría Filminuto vertical Telekwai.
“Estamos felices de haber podido formar parte de SMARTFILMS®, un evento que, al igual que Kwai, busca revolucionar y desarrollar la industria del entretenimiento y creatividad en el país. ¡Ya queremos saber quién ganará! Será una decisión difícil ya que todos los cortos proyectados cuentan historias contundentes, que conmueven las mentes y emociones de quienes los vean. ¡Les deseamos mucha suerte a todos!”, afirmó Josué Palacios, Gestor de Crecimiento de Contenidos en Kwai.
Simultáneamente se llevará a cabo la programación del congreso de SMARTFILMS ®. Kwai también participará en estos espacios en la sala fundadores de la Universidad Central el sábado 10 de septiembre con un taller imperdible sobre monetización de contenido digital en plataformas.
El Teatro Cafam tendrá el honor de recibir a la comunidad SMARTFILMS® para la gala de premiación, el 12 de septiembre, en donde se llevará a cabo la entrega de premios de los ganadores de cada categoría con los grandes de la industria nacional e internacional.
Recomendaciones para fortalecer las habilidades de tenderos para celebrar su día
Publicación: Agosto 25/ 2022
En el marco de la celebración del Día del Tendero, este 26 de agosto en Colombia, Contactar se suma a la celebración promoviendo capacitaciones en emprendimientos y finanzas del negocio en 12 departamentos del país (Nariño, Putumayo, Cauca, Huila, Meta, Boyacá, Cundinamarca, Tolima, Risaralda, Quindío, Valle del Cauca y Casanare)
Como parte de las capacitaciones que vienen adelantando durante este mes, se realizará una capacitación gratuita virtual el próximo 26 de agosto para que los tenderos del país obtengan conocimientos y herramientas para seguir impulsando sus negocios. (Para participar ingresar aquí a las 5:00 p.m.: https://meet.google.com/ifo-gaaq-jmy )
Adicional, la microfinanciera que ha acompañado los sueños de 5.982 tenderos de Colombia, con más de $21.630 millones en recursos que les han servido para cumplir sus desafíos del negocio brinda las siguientes recomendaciones sobre qué pueden hacer los tenderos para mejorar su oferta de valor:
1. Conozca sus ingresos y gastos del negocio, de manera separada a sus cuentas familiares.
2. Tenga en su local productos que puedan sustituirse y que tengan valores de mercado distinto para que sus clientes puedan escoger.
3. Incluya productos que sean complementarios y así generar una oferta de valor más amplia (Ej: cepillo de dientes y crema dental)
4. Conozca su sector, identifique las necesidades de ese entorno y revise si su tienda las atiende o puede complementar su oferta para brindar un mejor servicio.
5. Complete su atención presencial con una digital, por ejemplo, por WhatsApp, así como sus posibilidades de pago, en efectivo, con tarjeta o a través de plataformas digitales.
6. Evalúe sus ventas y tome decisiones sobre su surtido.
Como parte de las capacitaciones que vienen adelantando durante este mes, se realizará una capacitación gratuita virtual el próximo 26 de agosto para que los tenderos del país obtengan conocimientos y herramientas para seguir impulsando sus negocios. (Para participar ingresar aquí a las 5:00 p.m.: https://meet.google.com/ifo-gaaq-jmy )
Adicional, la microfinanciera que ha acompañado los sueños de 5.982 tenderos de Colombia, con más de $21.630 millones en recursos que les han servido para cumplir sus desafíos del negocio brinda las siguientes recomendaciones sobre qué pueden hacer los tenderos para mejorar su oferta de valor:
1. Conozca sus ingresos y gastos del negocio, de manera separada a sus cuentas familiares.
2. Tenga en su local productos que puedan sustituirse y que tengan valores de mercado distinto para que sus clientes puedan escoger.
3. Incluya productos que sean complementarios y así generar una oferta de valor más amplia (Ej: cepillo de dientes y crema dental)
4. Conozca su sector, identifique las necesidades de ese entorno y revise si su tienda las atiende o puede complementar su oferta para brindar un mejor servicio.
5. Complete su atención presencial con una digital, por ejemplo, por WhatsApp, así como sus posibilidades de pago, en efectivo, con tarjeta o a través de plataformas digitales.
6. Evalúe sus ventas y tome decisiones sobre su surtido.
Barreras para retener desechos desde canales y caños urbanos sería solución para descontaminar ríos en Colombia
Publicación: Agosto 22/ 2022
Según el último estudio de la Organización para la Cooperación y el Desarrollo Económicos (OCDE), alrededor de 109 millones de toneladas de estos desechos se acumulan en los ríos y lagos del mundo; otros 30 millones contaminan los océanos; y unos 1,4 millones están en tránsito desde los ríos a los mares. Consciente de esta problemática, Warco – Geobrugg trae a Colombia una alternativa para descontaminar los ríos colombianos desde fuentes como caños y canales urbanos, con barreras de tecnología suiza probadas en un proyecto piloto en Guatemala, que permiten retener plástico y basura de tal forma que se puedan aprovechar aquellos materiales reutilizables, evitando que lleguen a ríos y mares, y así apoyar la disminución de gases de efecto invernadero y proteger los hábitats.
Este piloto en Guatemala contó con la participación de expertos e ingenieros de seis países (Países Bajo, Alemania, Suiza, Guatemala, Panamá y Costa Rica) para interceptar en el río Las Vacas (afluente del río Motagua antes mencionado), el curso de agua que descarga la mayor parte de las aguas servidas y basura de la Ciudad de Guatemala, lo cual genera un impacto ambiental negativo a lo largo del valle del río y del embalse de la hidroeléctrica, ubicada aguas debajo de ciudad. El objetivo es interceptar todo el material de desecho (especialmente el plástico) en el río y evitar de esta forma que alcance el mar.
Durante casi año y medio se desarrolló el diseño de un par de barreras dinámicas flexibles de acero empleando tecnología suiza, la cual es líder a escala mundial en el desarrollo de barreras de flujos de detritos en cursos de agua, y la instalación de la primera barrera.
Colombia podría acceder a esta tecnología
Según el estudio de Greenpeace, Plásticos en los océanos Datos, comparativas e impactos, ocho millones de toneladas de basura al año llegan a los mares y océanos (equivalente al peso de 800 Torre Eiffel, para cubrir 34 veces la isla de Manhattan o el peso de 14.285 aviones Airbus A380) y cada segundo más de 200 kilos de basura van a parar a los océanos.
Por eso urge en Colombia trabajar por descontaminar los ríos, con barreras flexibles en acero de alta resistencia con tecnología suiza que se encuentra en desarrollo, pero ha probado su efectividad en el propósito de limitar el avance de las basuras que contaminan ríos y que a través de estos llegan al mar, generando desastres ecológicos como lo son la formación de cinco islas de basura (dos en el Pacífico, dos en el Atlántico, y una en el Índico), afectando ecosistemas marinos y generando efectos nocivos para el medioambiente.
Canales como los de Barranquilla, Medellín, Cali u otros en Bogotá como el de la Av. 19, 127 y Av. Boyacá, así como los ríos Tunjuelito, Fucha o Córdoba, serían ideales para el uso de estas mallas con tecnología suiza de última generación que resisten toneladas de desechos que luego pueden ser recogidos fácilmente con maquinaria amarilla y darles un destino final apropiado, evitando así que los afluentes hídricos sigan siendo contaminados con basura.
Eso evitaría que millones de toneladas de desechos llegaran a ríos como el Magdalena, apoyando la labor que hoy se viene haciendo para descontaminarlo, generando un ahorro importante para las administraciones locales.
Hasta el momento, en Colombia se ha explorado la posibilidad de instalar tres barreras contra flujo de detritos, elaboradas en acero inoxidable, con la intención de retener lodo, detritos, material particulado y basuras que se movilicen como consecuencia de expansión de un relleno sanitario, con la ventaja que las barreras suizas tienen una protección especial contra la corrosión derivada del contacto con lixiviados, aumentando la vida útil de las barreras.
El potencial de estas barreras fue expuesto en el 19 de agosto en el Carmel Club VI Taller Técnico de Warco-Geobrugg que reunirá a todo el sector de ingeniería del país alrededor de los últimos adelantos en la prevención de riesgos geológicos y geotécnicos, de la mano de expertos de Europa, Centroamérica y Colombia.
Este piloto en Guatemala contó con la participación de expertos e ingenieros de seis países (Países Bajo, Alemania, Suiza, Guatemala, Panamá y Costa Rica) para interceptar en el río Las Vacas (afluente del río Motagua antes mencionado), el curso de agua que descarga la mayor parte de las aguas servidas y basura de la Ciudad de Guatemala, lo cual genera un impacto ambiental negativo a lo largo del valle del río y del embalse de la hidroeléctrica, ubicada aguas debajo de ciudad. El objetivo es interceptar todo el material de desecho (especialmente el plástico) en el río y evitar de esta forma que alcance el mar.
Durante casi año y medio se desarrolló el diseño de un par de barreras dinámicas flexibles de acero empleando tecnología suiza, la cual es líder a escala mundial en el desarrollo de barreras de flujos de detritos en cursos de agua, y la instalación de la primera barrera.
Colombia podría acceder a esta tecnología
Según el estudio de Greenpeace, Plásticos en los océanos Datos, comparativas e impactos, ocho millones de toneladas de basura al año llegan a los mares y océanos (equivalente al peso de 800 Torre Eiffel, para cubrir 34 veces la isla de Manhattan o el peso de 14.285 aviones Airbus A380) y cada segundo más de 200 kilos de basura van a parar a los océanos.
Por eso urge en Colombia trabajar por descontaminar los ríos, con barreras flexibles en acero de alta resistencia con tecnología suiza que se encuentra en desarrollo, pero ha probado su efectividad en el propósito de limitar el avance de las basuras que contaminan ríos y que a través de estos llegan al mar, generando desastres ecológicos como lo son la formación de cinco islas de basura (dos en el Pacífico, dos en el Atlántico, y una en el Índico), afectando ecosistemas marinos y generando efectos nocivos para el medioambiente.
Canales como los de Barranquilla, Medellín, Cali u otros en Bogotá como el de la Av. 19, 127 y Av. Boyacá, así como los ríos Tunjuelito, Fucha o Córdoba, serían ideales para el uso de estas mallas con tecnología suiza de última generación que resisten toneladas de desechos que luego pueden ser recogidos fácilmente con maquinaria amarilla y darles un destino final apropiado, evitando así que los afluentes hídricos sigan siendo contaminados con basura.
Eso evitaría que millones de toneladas de desechos llegaran a ríos como el Magdalena, apoyando la labor que hoy se viene haciendo para descontaminarlo, generando un ahorro importante para las administraciones locales.
Hasta el momento, en Colombia se ha explorado la posibilidad de instalar tres barreras contra flujo de detritos, elaboradas en acero inoxidable, con la intención de retener lodo, detritos, material particulado y basuras que se movilicen como consecuencia de expansión de un relleno sanitario, con la ventaja que las barreras suizas tienen una protección especial contra la corrosión derivada del contacto con lixiviados, aumentando la vida útil de las barreras.
El potencial de estas barreras fue expuesto en el 19 de agosto en el Carmel Club VI Taller Técnico de Warco-Geobrugg que reunirá a todo el sector de ingeniería del país alrededor de los últimos adelantos en la prevención de riesgos geológicos y geotécnicos, de la mano de expertos de Europa, Centroamérica y Colombia.
Carrera que le apuesta a disminuir el hambre en Colombia se podrá correr virtualmente
Publicación: Agosto 17/ 2022
Ya están abiertas las inscripciones para la BIMBO GLOBAL RACE 2022, la carrera atlética que le apuesta por disminuir el hambre en el país y que este año se podrá correr virtualmente desde cualquier lugar del país y presencialmente solo en Bogotá.
Para inscribirse y asegurar un puesto en la competencia, los interesados podrán hacerlo en la página web www.bimboglobalrace.com y también a través de la aplicación móvil que podrán encontrar en iOS y Android como GER: Global Energy Race. Allí deberán diligenciar los formularios correspondientes.
La competencia, que se realizará virtualmente del 5 al 11 de septiembre, donará por cada persona inscrita 20 rebanadas de pan a bancos de alimentos para así contribuir a mitigar la problemática del hambre en Colombia que ya golpea a más del 50% de los hogares nacionales.
La inscripción para la participación virtual no tiene costo y permitirá a los corredores ajustar la competencia a sus necesidades, por lo que podrán seleccionar diferentes objetivos para cumplir durante una semana.
Por su parte la versión presencial se realizará el próximo 11 de septiembre en Bogotá, en la modalidad 3K y 10K.
Para inscribirse y asegurar un puesto en la competencia, los interesados podrán hacerlo en la página web www.bimboglobalrace.com y también a través de la aplicación móvil que podrán encontrar en iOS y Android como GER: Global Energy Race. Allí deberán diligenciar los formularios correspondientes.
La competencia, que se realizará virtualmente del 5 al 11 de septiembre, donará por cada persona inscrita 20 rebanadas de pan a bancos de alimentos para así contribuir a mitigar la problemática del hambre en Colombia que ya golpea a más del 50% de los hogares nacionales.
La inscripción para la participación virtual no tiene costo y permitirá a los corredores ajustar la competencia a sus necesidades, por lo que podrán seleccionar diferentes objetivos para cumplir durante una semana.
Por su parte la versión presencial se realizará el próximo 11 de septiembre en Bogotá, en la modalidad 3K y 10K.
musical NINE llega a Colombia por los Viernes de Sundance de Film&Arts
Publicación: Agosto 16/ 2022
Film&Arts se complace en presentar la adaptación del musical Nine, protagonizada por Daniel Day-Lewis y Marion Cotillard y dirigida por Rob Marshall. La película podrá verse en Colombia el viernes 26 de agosto a las 8:00 pm.
De los creadores de las premiadas “Chicago” y “Memorias de una geisha” llega la adaptación al cine de uno de los musicales más exitosos de Broadway, que se valió de nominaciones a los Oscar y los Globos de Oro.
En Venecia, Guido Contini (Daniel Day-Lewis), director de cine, atraviesa por una crisis artística y personal que lo conduce hacia un enredo amoroso con las cuatro mujeres involucradas en su vida: su esposa Luisa (Marion Cotillard), su productora Claudia (Nicole Kidman), su amante Carla (Penélope Cruz) y su madre (Sophia Loren).
La película cuenta además con la participación de Judi Dench, Kate Hudson y Fergie. El canal Film&Arts está disponible en Colombia por Claro (1621), Directv (746), y Movistar (607).
De los creadores de las premiadas “Chicago” y “Memorias de una geisha” llega la adaptación al cine de uno de los musicales más exitosos de Broadway, que se valió de nominaciones a los Oscar y los Globos de Oro.
En Venecia, Guido Contini (Daniel Day-Lewis), director de cine, atraviesa por una crisis artística y personal que lo conduce hacia un enredo amoroso con las cuatro mujeres involucradas en su vida: su esposa Luisa (Marion Cotillard), su productora Claudia (Nicole Kidman), su amante Carla (Penélope Cruz) y su madre (Sophia Loren).
La película cuenta además con la participación de Judi Dench, Kate Hudson y Fergie. El canal Film&Arts está disponible en Colombia por Claro (1621), Directv (746), y Movistar (607).
NOCHE DE RISAS EN SYFY
Publicación:Julio 26/ 2022
El viernes 29 de julio desde las 10.30pm /COL/PAN, las pantallas de SYFY Latinoamérica se estremecerán con el estreno de dos inteligentes y cómicas producciones, que cuentan historias que prometen horas de risa sin igual para iniciar el fin de semana. ¡Además será un desfile de famosos artistas que nunca pensaste ver en esta faceta!
**Jay y El Silencioso Bob
Viernes 29 de julio 10:30PM COL/ PAN
Esta comedia colmada de humor negro, cuenta la historia de cuando Jay y Bob el Silencioso descubrieron que se grabaría un reboot de su película “Bluntman & Chronic” y decidieron ir a Hollywood para detenerlo. Grandes celebridades se unieron al cast de esta exitosa comedia y sus personajes hacen parte del sin fin de situaciones que Jay y Bob vivirán a lo largo de su travesía.
Elenco: Kevin Smith, Jason Mawes, Jason Lee, Chris Hemsworth,Rosario Dawson, Val Kilmer, Justin Long, Joe Manganiello, Jason Biggs, Stan Lee, James Van Der Beek entre otros.
Un loco fin de semana
Viernes 29 de julio 12:30AM COL/PAN
Nick sintió que su vida acabó cuando su novia le terminó el mismo día de su graduación.. Shane su mejor amigo tiene el antídoto perfecto para superar el mal de amores… Asistir al festival de música más loco de la historia, en donde todas las cómicas situaciones que vivirán estos inseparables amigos, les dejarán recuerdos imborrables para toda su vida.
¡Vive un viernes de risa
el próximo 29 de julio, sólo por SYFY!
Visítanos en www.syfyla.com o súmate a la conversación a través de nuestras redes sociales:
Facebook.com/syfyla
Twitter/ Instagram: @syfyla
Youtube.com/syfyla
**Jay y El Silencioso Bob
Viernes 29 de julio 10:30PM COL/ PAN
Esta comedia colmada de humor negro, cuenta la historia de cuando Jay y Bob el Silencioso descubrieron que se grabaría un reboot de su película “Bluntman & Chronic” y decidieron ir a Hollywood para detenerlo. Grandes celebridades se unieron al cast de esta exitosa comedia y sus personajes hacen parte del sin fin de situaciones que Jay y Bob vivirán a lo largo de su travesía.
Elenco: Kevin Smith, Jason Mawes, Jason Lee, Chris Hemsworth,Rosario Dawson, Val Kilmer, Justin Long, Joe Manganiello, Jason Biggs, Stan Lee, James Van Der Beek entre otros.
Un loco fin de semana
Viernes 29 de julio 12:30AM COL/PAN
Nick sintió que su vida acabó cuando su novia le terminó el mismo día de su graduación.. Shane su mejor amigo tiene el antídoto perfecto para superar el mal de amores… Asistir al festival de música más loco de la historia, en donde todas las cómicas situaciones que vivirán estos inseparables amigos, les dejarán recuerdos imborrables para toda su vida.
¡Vive un viernes de risa
el próximo 29 de julio, sólo por SYFY!
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8% de proyectos legislativos del Congreso (2018-2022) fueron sobre educación
Publicación: Julio 19/ 2022
El Observatorio a la Gestión Educativa de la Fundación Empresarios por la Educación realizó un análisis en materia educativa de las cuatro legislaturas que tuvieron lugar entre 2018 y 2022, encontrando que, aunque este Congreso fue uno de los más activos en producción legislativa de los últimos años, sólo 242 proyectos presentados trataban sobre educación y, de esos, el 14% (33) se convirtieron en Ley.
El trabajo del Observatorio muestra que, del total de las iniciativas presentadas en educación, el 77% fueron archivadas o retiradas, y la mitad se hundieron apenas en el primer debate. Actualmente continúan para seguir su trámite en el próximo periodo el 9%.
El 48% de los proyectos presentados fueron sobre educación superior (116). En particular, la discusión se centró en la aprobación de las estampillas, un mecanismo a través del cual las universidades públicas se financian. Por su parte, el 45% de los proyectos fueron sobre educación preescolar, básica y media y su enfoque estuvo, principalmente, en la creación de nuevas cátedras.
A propósito, la directora de la Fundación ExE, Andrea Escobar, afirmó: “Si bien es importante mantener una discusión constante sobre los currículos, ese no necesariamente es el camino para mejorar la calidad de estos niveles educativos, pues no apuntan a transformaciones estructurales del sistema. Hay que pensar menos en cátedras y más en el modelo educativo mismo, allí es donde este nuevo Congreso tiene una oportunidad que no puede dejar pasar”
El informe también destaca que tan solo el 1% fueron iniciativas del Gobierno Nacional y el 2% mixtas en conjunto con el Congreso, mientras que el 97% se distribuyen entre Cámara y Senado. En contraste, los partidos de Gobierno como Centro Democrático, la U y Conservador, fueron los que presentaron mayor cantidad de proyectos, con un 47% del total, pero hay que tener en cuenta que estos partidos cuentan con una mayor representación en el Congreso. En ese sentido, los congresistas de oposición tuvieron mayor cantidad de iniciativas legislativas en promedio.
Dentro de las iniciativas aprobadas, destacan, entre otras:
- La administración del PAE por los consejos de padres o por los fondos de servicios educativos en zonas rurales para aumentar su cobertura y calidad.
- La gratuidad en educación superior para universidades públicas de los estratos 1, 2 y 3.
- La implementación del pago proporcional al salario efectivamente devengado para quienes adquieran nuevas obligaciones con el ICETEX.
Este balance es el punto de partida en materia educativa para los parlamentarios que se posesionarán el próximo 20 de julio, por eso la directora Escobar les hace un llamado sobre temas que, afirma, son ineludibles: “esperamos que en este nuevo periodo temas como la reforma al Sistema General de Participaciones para que se destinen mayores recursos a calidad educativa, los mecanismos para remediación de aprendizajes, las trayectorias educativas y los incentivos para llevar mejores docentes a las zonas más necesitadas sean la prioridad y, además, el punto de convergencia de todos los partidos políticos.”
El trabajo del Observatorio muestra que, del total de las iniciativas presentadas en educación, el 77% fueron archivadas o retiradas, y la mitad se hundieron apenas en el primer debate. Actualmente continúan para seguir su trámite en el próximo periodo el 9%.
El 48% de los proyectos presentados fueron sobre educación superior (116). En particular, la discusión se centró en la aprobación de las estampillas, un mecanismo a través del cual las universidades públicas se financian. Por su parte, el 45% de los proyectos fueron sobre educación preescolar, básica y media y su enfoque estuvo, principalmente, en la creación de nuevas cátedras.
A propósito, la directora de la Fundación ExE, Andrea Escobar, afirmó: “Si bien es importante mantener una discusión constante sobre los currículos, ese no necesariamente es el camino para mejorar la calidad de estos niveles educativos, pues no apuntan a transformaciones estructurales del sistema. Hay que pensar menos en cátedras y más en el modelo educativo mismo, allí es donde este nuevo Congreso tiene una oportunidad que no puede dejar pasar”
El informe también destaca que tan solo el 1% fueron iniciativas del Gobierno Nacional y el 2% mixtas en conjunto con el Congreso, mientras que el 97% se distribuyen entre Cámara y Senado. En contraste, los partidos de Gobierno como Centro Democrático, la U y Conservador, fueron los que presentaron mayor cantidad de proyectos, con un 47% del total, pero hay que tener en cuenta que estos partidos cuentan con una mayor representación en el Congreso. En ese sentido, los congresistas de oposición tuvieron mayor cantidad de iniciativas legislativas en promedio.
Dentro de las iniciativas aprobadas, destacan, entre otras:
- La administración del PAE por los consejos de padres o por los fondos de servicios educativos en zonas rurales para aumentar su cobertura y calidad.
- La gratuidad en educación superior para universidades públicas de los estratos 1, 2 y 3.
- La implementación del pago proporcional al salario efectivamente devengado para quienes adquieran nuevas obligaciones con el ICETEX.
Este balance es el punto de partida en materia educativa para los parlamentarios que se posesionarán el próximo 20 de julio, por eso la directora Escobar les hace un llamado sobre temas que, afirma, son ineludibles: “esperamos que en este nuevo periodo temas como la reforma al Sistema General de Participaciones para que se destinen mayores recursos a calidad educativa, los mecanismos para remediación de aprendizajes, las trayectorias educativas y los incentivos para llevar mejores docentes a las zonas más necesitadas sean la prioridad y, además, el punto de convergencia de todos los partidos políticos.”
Sherlock Communications gana 15 premios en los Davos Global Communications Awards 2022
Publicación: Julio 11/ 2022
En la última edición de los Davos Communication Awards, celebrada digitalmente el pasado 7 de julio, Sherlock Communications fue la mayor ganadora de la jornada. Estos premios, que reconocen la excepcional labor profesional de los profesionales de las relaciones públicas y la comunicación en todo el mundo, han otorgado a la agencia latinoamericana un total de 15 premios (7 de oro, 7 de plata y 1 de bronce) en las diferentes categorías evaluadas a nivel mundial.
Las categorías reconocidas con premios de oro fueron: Mejor Campaña de Comunicación Global, Mejor Campaña de Marketing Inclusivo, Mejor Campaña de Marketing de Contenidos, Mejor Uso de Marca, Mejores Asuntos Corporativos, Mejor RSC o ESG y Evento Especial con clientes como el Zayed Sustainability Award, Getty Images, Playtech, The Ellen MacArthur Foundation, Maersk, Indeed y Norwegian Seafood Council.
En esta ocasión, Sherlock Comms obtuvo el segundo puesto, con premios de plata en las categorías de mejor agencia del año, mejor agencia digital del año y mejor agencia de marketing del año, continuando la trayectoria ganadora de años anteriores.
Este año, los Premios de Comunicación de Davos no sólo han reconocido el trabajo de Sherlock Communications con sus clientes, sino también el talento y la trayectoria del equipo. El premio de plata al Mejor Líder en Relaciones Públicas y Comunicación fue recibido por Patrick O'Neill, Managing Partner, y por primera vez, el Rising Star - para profesionales menores de 30 años - fue otorgado a Patricia Zylberman y Júlia Paolieri, respectivamente.
Con un enfoque en clientes internacionales que buscan expandir sus negocios en Brasil y América Latina, Sherlock Communications cuenta con un equipo de más de 80 creativos, profesionales de relaciones públicas, periodistas, mercadólogos digitales y especialistas en influenciadores en Brasil, México, Colombia, Argentina, Perú, Chile, Ecuador y América Central.
"Siempre nos enorgullece poder destacar los resultados excepcionales que nuestro equipo ha generado para nuestros clientes y todo el trabajo que conlleva el desarrollo de estrategias exitosas. Estamos realmente orgullosos de estos increíbles resultados y del hecho de que nuestro equipo haya superado a algunos de los mejores comunicadores del mundo Sherlock Communications", afirma Patrick O'Neill, socio director de Sherlock Communications.
"Siempre intentamos destacar que con nuestro equipo de profesionales nos centramos en desarrollar un modelo de trabajo innovador para ejecutar estrategias efectivas para nuestros clientes y con mucha dedicación y esfuerzo estamos siempre centrados en liderar el sector", afirma Alasdair Townsend, Managing Parrner de Sherlock Communications.
Otros premios importantes del día fueron el premio de plata en la categoría de Mejor Campaña de Compromiso con el Cambio y el premio de bronce en la categoría de Excelencia en la Respuesta de Comunicación a Covid-19 para Virufy, una campaña pro-bono desarrollada por Sherlock Communications desde 2021.
Haga clic aquí para obtener más información sobre la edición de 2022 de los Premios de Comunicación de Davos.
Las categorías reconocidas con premios de oro fueron: Mejor Campaña de Comunicación Global, Mejor Campaña de Marketing Inclusivo, Mejor Campaña de Marketing de Contenidos, Mejor Uso de Marca, Mejores Asuntos Corporativos, Mejor RSC o ESG y Evento Especial con clientes como el Zayed Sustainability Award, Getty Images, Playtech, The Ellen MacArthur Foundation, Maersk, Indeed y Norwegian Seafood Council.
En esta ocasión, Sherlock Comms obtuvo el segundo puesto, con premios de plata en las categorías de mejor agencia del año, mejor agencia digital del año y mejor agencia de marketing del año, continuando la trayectoria ganadora de años anteriores.
Este año, los Premios de Comunicación de Davos no sólo han reconocido el trabajo de Sherlock Communications con sus clientes, sino también el talento y la trayectoria del equipo. El premio de plata al Mejor Líder en Relaciones Públicas y Comunicación fue recibido por Patrick O'Neill, Managing Partner, y por primera vez, el Rising Star - para profesionales menores de 30 años - fue otorgado a Patricia Zylberman y Júlia Paolieri, respectivamente.
Con un enfoque en clientes internacionales que buscan expandir sus negocios en Brasil y América Latina, Sherlock Communications cuenta con un equipo de más de 80 creativos, profesionales de relaciones públicas, periodistas, mercadólogos digitales y especialistas en influenciadores en Brasil, México, Colombia, Argentina, Perú, Chile, Ecuador y América Central.
"Siempre nos enorgullece poder destacar los resultados excepcionales que nuestro equipo ha generado para nuestros clientes y todo el trabajo que conlleva el desarrollo de estrategias exitosas. Estamos realmente orgullosos de estos increíbles resultados y del hecho de que nuestro equipo haya superado a algunos de los mejores comunicadores del mundo Sherlock Communications", afirma Patrick O'Neill, socio director de Sherlock Communications.
"Siempre intentamos destacar que con nuestro equipo de profesionales nos centramos en desarrollar un modelo de trabajo innovador para ejecutar estrategias efectivas para nuestros clientes y con mucha dedicación y esfuerzo estamos siempre centrados en liderar el sector", afirma Alasdair Townsend, Managing Parrner de Sherlock Communications.
Otros premios importantes del día fueron el premio de plata en la categoría de Mejor Campaña de Compromiso con el Cambio y el premio de bronce en la categoría de Excelencia en la Respuesta de Comunicación a Covid-19 para Virufy, una campaña pro-bono desarrollada por Sherlock Communications desde 2021.
Haga clic aquí para obtener más información sobre la edición de 2022 de los Premios de Comunicación de Davos.
PATRICK DEMPSEY REGRESA CON EL GRAN ESTRENO DE ¨DEVILS¨ A TRAVÉS DE UNIVERSAL+
Publicación: Junio 29/ 2022
Universal Premiere, el nuevo canal premium de Universal+, el paquete de canales Premium con miles de horas de contenido On Demand de NBCUniversal trae de forma exclusiva a Latinoamérica el gran estreno de la 2da temporada de ¨DEVILS¨, el sofisticado thriller que retrata el mundo de las finanzas mundiales. Desde el 27 de junio estrena nuevos episodios todos los lunes a las 10:30pm LAT/ 8:30pm COL. La serie también estará disponible “on demand”, a través de las plataformas de los proveedores de TV paga.
Han pasado 4 años desde que Massimo Ruggero (Alessandro Borghi) frustró con éxito el plan de su jefe Dominic Morgan (Patrick Dempsey) contra el euro y a pesar de pagar un alto precio personal, Massimo decidió seguir siendo el director ejecutivo de NYL.
Cada vez más presionado por la junta directiva, Massimo decide seguir una política de adquisiciones con China, atrayendo nuevos inversionistas y miembros del equipo de aquel país. Pero es su antiguo mentor Dominic Morgan quien reaparece y le advierte: los nuevos socios chinos están dispuestos a traicionarlo para librar una guerra silenciosa entre China y EE.UU. por el control tecnológico de los datos de millones de personas.
Massimo tendrá que hacer equipo con Dominic si quiere pelear en el lado correcto. ¿A quién debería creer Massimo? Una pregunta que entre las plataformas de redes sociales, Bitcoins y 5G, lo llevará hasta 2020: en medio de la pandemia mundial, Massimo finalmente tendrá que elegir qué lado tomar.
La 2da temporada de ¨DEVILS¨ lleva el conflicto a un escenario más global con temas que nos afectan a todos. Plagado de estrellas como Patrick Dempsey, Alessandro Borghi y Lars Mikkelsen como el hacker que amamos odiar Daniel Duval, nuevos personajes se suman como la nueva Jefa de Comercio interpretada por la talentosa Li Jun Li (Wu Zhi), o Liwei, el nuevo miembro de la junta directiva (Joel de la Fuente) además de la fascinante Nadya (Clara Rosager), una chica excepcionalmente brillante que encuentra en Dominic una figura paterna.
¨DEVILS¨ es una serie única que permite ver cómo funciona el mundo a través de las finanzas, el hilo conductor de tantos eventos aparentemente no relacionados. ¨DEVILS¨ permite dar una respuesta a hechos históricos que han influido en la vida de millones de personas, pero que a menudo nos cuesta comprender, contado en una trama llena de pasión, intriga y lealtades puestas a prueba a cada segundo. Ambientada en Canary Wharf, el distrito financiero de Londres y con locaciones en Roma para esta segunda temporada – que la pandemia permitió grabar en lugares prácticamente vacíos – la nueva temporada de DEVILS es un imperdible de la televisión contemporánea.
¨DEVILS¨ estrena nuevos episodios todos los lunes a las 10:30pm LAT/ 8:30pm COL por UNIVERSAL PREMIERE, una señal de UNIVERSAL+. Nuevos episodios y la primera temporada completa están disponibles todos los lunes de cada semana, también en VOD.
Han pasado 4 años desde que Massimo Ruggero (Alessandro Borghi) frustró con éxito el plan de su jefe Dominic Morgan (Patrick Dempsey) contra el euro y a pesar de pagar un alto precio personal, Massimo decidió seguir siendo el director ejecutivo de NYL.
Cada vez más presionado por la junta directiva, Massimo decide seguir una política de adquisiciones con China, atrayendo nuevos inversionistas y miembros del equipo de aquel país. Pero es su antiguo mentor Dominic Morgan quien reaparece y le advierte: los nuevos socios chinos están dispuestos a traicionarlo para librar una guerra silenciosa entre China y EE.UU. por el control tecnológico de los datos de millones de personas.
Massimo tendrá que hacer equipo con Dominic si quiere pelear en el lado correcto. ¿A quién debería creer Massimo? Una pregunta que entre las plataformas de redes sociales, Bitcoins y 5G, lo llevará hasta 2020: en medio de la pandemia mundial, Massimo finalmente tendrá que elegir qué lado tomar.
La 2da temporada de ¨DEVILS¨ lleva el conflicto a un escenario más global con temas que nos afectan a todos. Plagado de estrellas como Patrick Dempsey, Alessandro Borghi y Lars Mikkelsen como el hacker que amamos odiar Daniel Duval, nuevos personajes se suman como la nueva Jefa de Comercio interpretada por la talentosa Li Jun Li (Wu Zhi), o Liwei, el nuevo miembro de la junta directiva (Joel de la Fuente) además de la fascinante Nadya (Clara Rosager), una chica excepcionalmente brillante que encuentra en Dominic una figura paterna.
¨DEVILS¨ es una serie única que permite ver cómo funciona el mundo a través de las finanzas, el hilo conductor de tantos eventos aparentemente no relacionados. ¨DEVILS¨ permite dar una respuesta a hechos históricos que han influido en la vida de millones de personas, pero que a menudo nos cuesta comprender, contado en una trama llena de pasión, intriga y lealtades puestas a prueba a cada segundo. Ambientada en Canary Wharf, el distrito financiero de Londres y con locaciones en Roma para esta segunda temporada – que la pandemia permitió grabar en lugares prácticamente vacíos – la nueva temporada de DEVILS es un imperdible de la televisión contemporánea.
¨DEVILS¨ estrena nuevos episodios todos los lunes a las 10:30pm LAT/ 8:30pm COL por UNIVERSAL PREMIERE, una señal de UNIVERSAL+. Nuevos episodios y la primera temporada completa están disponibles todos los lunes de cada semana, también en VOD.
A&E ESTRENA LA IMPACTANTE DOCU SERIE "SECRETOS DE PLAYBOY"
Publicación: Junio 14 /2022
A&E se complace en presentar, a partir del próximo domingo 19 de junio, la nueva docu-serie Secretos de Playboy, que desnuda el lado más oscuro del imperio creado, hace casi 70 años, por el fallecido magnate de los medios Hugh Hefner.
Bajo la perspectiva de género y con énfasis en el movimiento #MeToo, esta producción sin precedentes de 12 episodios explora las verdades ocultas detrás del imperio Playboy a través de una lente moderna, a medida que se adentra en el mundo complejo que creó Hugh Hefner y examina sus consecuencias de gran alcance en la visión del poder y la sexualidad en nuestra cultura. Además, se deconstruye al personaje -detrás de la persona ante la opinión pública- poniéndose el foco en el sufrimiento de las mujeres que habitaron la Mansión Playboy, ubicada en Los Ángeles, California.
Secretos de Playboy cuenta con un material inédito, entre ellos imágenes de archivo y entrevistas exclusivas con expertos de todas las facetas del mundo de Playboy, muchos de los cuales comparten sus historias por primera vez, que incluyen a la ex directora de Playmate Promotions, Miki García; ex novias de Hefner, entre ellas Holly Madison, Bridget Marquardt y Sondra Theodore; la autora de “Playground: A Childhood Lost Inside the Playboy Mansion” y residente de Playboy Mansion West, Jennifer Saginor; la Conejita Madre PJ Masten; las ex Playmates Rebekka Armstrong, Susie Krabacher, Dona Spier, Tylyn John y Cristy Thom; y miembros del personal y del círculo íntimo de Hefner, incluida la asistente ejecutiva Lisa Loving Barrett, el mayordomo Mitch Rosen y el mayordomo personal de Hefner Stefan Tetenbaum. En los últimos capítulos de la serie participan además las gemelas y ex novias de Hefner Karissa y Kristina Shannon y se une a la denuncia Audrey Ann Huskey.
Para la sociedad de la época previa a la liberación sexual de los 60, los desnudos eran de categoría clandestina en las publicaciones y no bien vistos por entonces. Hasta la aparición de Playboy en 1953 que rompió con ese paradigma y puso al cuerpo desnudo de la mujer como objeto de consumo en medios. En la serie documental, se ve como esta puerta celestial para los hombres, a través de un puñado de páginas impresas, derivó en un oscuro mundo de depredación sexual -que involucró a famosos- como así también en el tráfico y abuso de mujeres (muchas de ellas menores de edad) que recalaron en mansiones satélites que funcionaban como clubes privados para realizar orgías. Estas “mansiones ocultas” albergaban a las chicas que no lograban llegar a Playboy.
En Secretos de Playboy también hay lugar para sucesos trágicos como la muerte por sobredosis de Adrienne Pollack, en 1973, el suicidio de Bobbie Arnstein (asistente de Hefner) en 1975 y el crimen de la playmate Dorothy Stratten, en 1980. Otro oscuro episodio que el documental no pasa por alto son las pig nights (noche de los cerdos, en relación a como Hefner llamaba a las prostitutas) de cada jueves, con fiestas de chicas reclutadas en Sunset Boulevard y llevadas a la mansión.
El documental por momentos pone la lupa en personajes como Don Cornelius, un presentador y productor cercano a Hefner, quien se llevó a dos conejitas a una fiesta y, luego de eso, desaparecieron por varios días, para poner en contexto el nivel de impunidad con el que se manejaba Hefner y su depravado séquito.
Bajo la fachada de una revista, cuyo primer número vendió la totalidad de las 50 mil copias impresas, para llegar a los 7 millones de ejemplares mensuales, y que buscó revolucionar la cultura sexual estadounidense, se agazapó un editor listo para saciar sus apetitos más oscuros. Con sólo 27 años, Hefner escaló, por un lado, en los deseos de los hombres de querer vivir como él y, por el otro, se amparó en la divulgación de los derechos igualitarios de las mujeres para darle un status de empoderamiento. En realidad, según muestra el documental, sólo fueron herramientas para monetizar sus negocios. Ellas fueron engañadas y manipuladas hasta último momento.
“Todo era como un culto”, asegura Miki García, ex Conejita y quien trabajó para Playboy como jefa de promociones entre 1973-1982. “Las mujeres eran preparadas y se les hacía creer que eran parte de esta familia. Y él (Hefner) se creía el dueño de esas mujeres. Hubo Playmates que tuvieron sobredosis y hubo Playmates que se suicidaron”, revela García a medida que explica que pensó en escribir un libro para denunciar estas atrocidades. “Hefner incluso envió a alguien para sobornarme. Cuando encontrás a alguien tan poderoso te da tanto miedo porque todo puede pasar. Lo que sea. Tanto así era lo que le temía”, detalla García.
En 1971, Hefner compró la mansión y creó un verdadero oasis para adultos. “Nadie te juzgaba en ese ámbito fastuoso y glamoroso, era como un Disneylandia para adultos”, recordaba León Kennedy uno de los amigos de Hugh, desde los tiempos más inocentes de la cofradía Playboy. ”Éramos invisibles, él solo daba ordenes, éramos sus sirvientes”, rememoraba también Stefan Tetenbaum, uno de los mayordomos de la casa quien agregó que “habían unas 150 reglas para manejarse en la mansión y una de las más importantes era que no debíamos hablar con las chicas”, agrega. Un dato no menor: todos los lugares de la mansión tenían micrófonos y cámaras pequeñas. “Teníamos que tener mucho cuidado porque sabíamos que estábamos siendo monitoreados”, agrega Tetenbaum sobre esa herramienta de extorsión.
En Secretos de Playboy un rol fundamental lo cumplen las novias de Hugh y su séquito de amigas. Ellas son mostradas como un instrumento de extorsión, placer y negociación de Hefner. Además, bajo el lema “divide y reinarás”, él fomentaba las discordias entre las mujeres, sobre todo entre la “novia principal” y las “secundarias”, para poder dominarlas y que se genere cierto estado de simbiosis, tensión y atracción hacia su persona. Una obra digna de una mente psicópata.
La ilusión de libertad sexual sin reprimir contrastaba con una supuesta realidad de abuso físico y emocional de las miles de mujeres en el mundo Playboy. Entrelazada con el aspecto brillante de un mundo que aparentemente celebraba a las mujeres, había una realidad más siniestra, la que durante décadas permitió que florecieran conductas nefastas que incluían violencia sexual, abuso de drogas, y donde la prostitución, el suicidio e incluso el asesinato acechaban en las sombras. Así, Secretos de Playboy explora cómo el imperio de Hefner era una fuerza poderosa que manipulaba a las mujeres en un ambiente tóxico, silenciando sus voces, enfrentándolas entre sí y abriendo la puerta a los depredadores sexuales.
Uno de los testimonios claves del documental es el de Jennifer Saginor, quien creció en la Mansión Playboy (escribió un libro sobre su infancia perdida en el lugar, y el mismo Hefner intentó boicotear su difusión) ya que su padre (Mark Saginor) fue el médico personal de Hugh y mantuvo un vínculo de amistad por más de 40 años. Con sólo seis años, ella ya correteaba por los pasillos de la casona y veía a las Conejitas con cierto halo maternal en donde los recuerdos de fiestas navideñas la cobijaron entre la calidez y la calma. Pero nada de eso sería real.
La explotación de las mujeres visto bajo el prisma de sus protagonistas, es uno de los potenciales de Secretos de Playboy. Allí también aparece Sondra Theodore, la conejita mamá -directora de Playboy promotions a cargo de 70 conejitas- quien un día entró de improviso a la habitación de Hefner y lo encontró masturbando a su perro: “Ellos también tienen sus necesidades”, dijo el fundador. Porque también existían testimonios que hablaban de zoofilia en la mansión.
“Todo era más oscuro y siniestro. Me enseñaron a ver a las mujeres como mercancías. Era degradar, no empoderar”, explicó Saginor quien se enamoró de Kendall, otra de las novias más importantes de Hugh, quien misteriosamente no brindó testimonio para este documental. El control mental que Hugh ejercía sobre sus chicas se asemejaba al de un culto. No por nada, Hefner admiraba -y se obsesionaba- con saber más y más acerca de la figura de Charles Manson, intentando descifrar cómo un hombre podía regir la vida de un grupo de mujeres a su voluntad.
Secretos de Playboy rompe con la ilusión de la caja cristalina en la que por décadas estuvo inmerso el universo de la Mansión. Una burbuja, una pompa de jabón de la que nadie quería salir y pocos se animaban a pinchar. Hasta este lanzamiento de A&E, que dejó para antes de los créditos finales de cada emisión, un mensaje por parte de los actuales propietarios de la firma de entretenimiento para adultos: “Los dueños actuales de Playboy creen que hay elementos indignos de nuestros principios a lo largo de 70 años en el negocio. Defender la libertad y la igualdad. La familia Hefner ya no está asociada a Playboy”, indican.
“Todo era muy mecánico y robótico”, son las palabras de otra de las novias más importantes de Hefner. Ella es Holly Madison, quien tiene casi todo un capítulo dedicado en The girls next door, en relación al reality homónimo, emitido a lo largo de seis temporadas por el canal E!, en la década de los 2000 que mostraba la vida del magnate de los medios junto a sus itinerantes novias. “Me enojaba muchísimo lo manipulador que era. Tuve que seguir el ejemplo de las chicas de tener sexo sin protección y cargar con la etiqueta de prostituta por mudarme a la Mansión”, son algunos de los jugosos testimonios que brinda la ex conejita a quien Hefner la tildaba de ser un “alma vieja”, por ser -como él- un amante de las películas clásicas de Hollywood. “Creí estar enamorada de Hugh pero todo era producto de un gran Síndrome de Estocolmo, empatizar con tu captor”, recuerda ella quien confesó que estuvo a punto de suicidarse por la opresión que sentía.
Oriunda de Alaska, Madison veía que el común denominador de estrellas de los años ´90 como Pamela Anderson, Anne Nicole Smith o Jenny McCarthy eran provenir de la cantera Playboy. Y hacia allí fue. Pero el camino sería espinoso, con drogas, traiciones, amores y mentiras. La misma fórmula que atravesó Sondra Theodore, novia de Hugh entre 1976 y 1981, a quien él le propuso tener un bebé. Pero, tal cual se ve en este documental, sólo era una mentira más del hombre de la bata y la pipa eterna.
El documental también revela que el fallido vínculo primigenio de Hugh con la actriz y cantante Betty Conklin, hizo engendrar en él un monstruo ávido de sexo, manipulación y dinero. Como si fuese una venganza mediática. Así moldeó varias camadas de conejitas a su gusto y semejanza, a base de siliconas, botox y, sobre todo, mucho miedo. “Mi vida es solo una invención y una estrategia de marketing inteligente. Que me sirve demasiado”, dice Hefner, quien falleció a los 91 años en septiembre de 2017 y, como bien resume esta saga, él siempre fue un vampiro. Y las conejitas, su presa.
Dirigida por Alexandra Dean (“This is Paris”, “Bombshell: the Hedy Lamarr Story”) y de los productores de la serie de A&E ganadora del Emmy “Esclavos de la cienciología” (Leah Remini: Scientology and the Aftermath”), “Secretos de Playboy” es producido por The Intellectual Property Corporation (IPC) de Industrial Media para A&E Network. Eli Holzman, Aaron Saidman, Matt Shanfield y Erin Gamble de IPC se desempeñan como productores ejecutivos junto con Alexandra Dean. La serie está codirigida por Arlene Nelson. Elaine Frontain Bryant, Brad Abramson y Dolores Gavin son los productores ejecutivos de A&E. A+E Networks posee los derechos de distribución mundial de “Secretos de Playboy”.
EPISODIOS “SECRETOS DE PLAYBOY” 🡪
Domingo, 19 de junio
LEGADO DE PLAYBOY (#01 THE PLAYBOY LEGACY)
Hugh Hefner se vendía a sí mismo como un defensor de la libertad de expresión que creó la marca Playboy para desencadenar una revolución sexual que liberaría a hombres y mujeres por igual. Pero a lo largo de los años usó su poder para manipular mujeres y silenciar sus denuncias.
Domingo, 19 de junio
LA CHICA DE AL LADO (#02 THE GIRL NEXT DOOR)
En la década del 2000, Hugh Hefner se reinventó a sí mismo y a su marca a través del éxito del reality show "Girls of the Playboy Mansion", que representaba la vida allí como un cuento de hadas. Pero sus protagonistas revelan la verdadera realidad llena de reglas, engaños y luchas.
Domingo, 26 de junio
LAS CONEJITAS Y EL EQUIPO DE LIMPIEZA (#03 THE BUNNIES & THE CLEANUP CREW)
La conejita de Playboy fue el símbolo sexual más famoso del siglo XX. Playboy contrató a las mujeres más atractivas del mundo y les prometió protección. Pero en la mansión, junto a los clientes VIP de Hefner, enfrentaron abusos y peligros que fueron encubiertos por el “equipo de limpieza”.
Domingo, 26 de junio
EL PRECIO DE LA LEALTAD (#04 THE PRICE OF LOYALTY)
Este episodio explora cómo la DEA investigó a Hefner y a la mansión Playboy en la década del ’70 por su relación con el mundo de las drogas. ¿Por qué su mano derecha, Bobbi Arnstein, se suicidó mientras la investigaban por narcotráfico? ¿Cómo fue la muerte por sobredosis de una de las conejitas?
Domingo, 03 de julio
EL JUEGO CORPORATIVO (#05 THE CORPORATE GAME)
El mundo corporativo de Playboy solía ser anunciado como un lugar acogedor y abierto para las mujeres. Pero ex trabajadoras como Miki García, Bunny Mother y PJ Masten, revelan el acoso sexual desenfrenado que debieron enfrentar mientras intentaban ascender en la empresa.
Domingo, 03 de julio
LA GRAN MENTIRA DE PLAYBOY (#06 THE BIG PLAYBOY LIE)
Las mujeres de la mansión cuentan cómo muchas chicas llegaban a la revista con la esperanza de una carrera lucrativa y segura, pero en cambio se encontraban con un entorno hostil, plagado de drogas, pornografía y prostitución. ¿Cómo fue la denuncia de Miki García en la década de 1980?
Domingo, 10 de julio
PELOTA DE DEPREDADORES (#07 PREDATORS' BALL)
Desde las primeras fiestas en la Mansión, famosos que más tarde fueron condenados por violación como Roman Polanski y Bill Cosby fueron usados para promocionar la marca Playboy. ¿Cómo hacía Hugh Hefner para mantener felices a algunos famosos de Hollywood a expensas de las mujeres?
Domingo, 10 de julio
EN LA SOMBRA (#08 THE SHADOW MANSIONS)
Durante los ‘90, Pamela Anderson y Anna Nicole Smith inspiraron a miles de mujeres jóvenes que querían estar en las páginas centrales de Playboy. Pero existían mansiones ocultas donde los amigos de Hefner explotaban a quienes no eran consideradas suficientemente atractivas.
Domingo, 17 de julio
EL CIRCO (#09 THE CIRCUS)
Tras décadas de silencio, la ex novia número uno de Hefner, Sondra Theodore, comparte su historia y detalla cómo él la preparó para participar de una vida sexual cada vez más abusiva. Su testimonio revela los mecanismos que Hefner utilizaba para controlar y quebrantar a las mujeres.
Domingo, 17 de julio
DEPREDADOR NUMERO 1 (#10 PREDATOR NUMBER ONE)
En público, Hefner continuamente profesaba que quería proteger a “sus chicas”. Pero la conejita Susie Krabacher y los empleados de la mansión Stefan y Stella Tetanbaum, y Sondra Theodore revelan la oscura verdad: Hefner era el depredador número uno de la mansión. ¿Cómo operaba?
Domingo, 24 de julio
LAS SECUELAS (#11 THE AFTERMATH)
Junto a la terapeuta Kate Balestieri, las ex conejitas y empleadas de la mansión comparten las experiencias, los miedos, los abusos y los traumas que experimentaron durante su tiempo allí. Además, cuentan cómo hablar sobre el pasado las ayudó a sanar y a transformar el legado de Playboy.
Domingo, 24 de julio
DETRÁS DE LA CHICA DE AL LADO (#12 BEHIND THE GIRLS NEXT DOOR (#112))
Las ex novias de Hefner, Karissa y Kristina Shannon, discuten su experiencia siendo parte de la serie “Girls of the Playboy Mansion”. Por primera vez, revelan el lado oscuro del mundo dirigido por Hefner y los estrictos controles y reglas que debían seguir para mantener su imagen de Playboy.
Bajo la perspectiva de género y con énfasis en el movimiento #MeToo, esta producción sin precedentes de 12 episodios explora las verdades ocultas detrás del imperio Playboy a través de una lente moderna, a medida que se adentra en el mundo complejo que creó Hugh Hefner y examina sus consecuencias de gran alcance en la visión del poder y la sexualidad en nuestra cultura. Además, se deconstruye al personaje -detrás de la persona ante la opinión pública- poniéndose el foco en el sufrimiento de las mujeres que habitaron la Mansión Playboy, ubicada en Los Ángeles, California.
Secretos de Playboy cuenta con un material inédito, entre ellos imágenes de archivo y entrevistas exclusivas con expertos de todas las facetas del mundo de Playboy, muchos de los cuales comparten sus historias por primera vez, que incluyen a la ex directora de Playmate Promotions, Miki García; ex novias de Hefner, entre ellas Holly Madison, Bridget Marquardt y Sondra Theodore; la autora de “Playground: A Childhood Lost Inside the Playboy Mansion” y residente de Playboy Mansion West, Jennifer Saginor; la Conejita Madre PJ Masten; las ex Playmates Rebekka Armstrong, Susie Krabacher, Dona Spier, Tylyn John y Cristy Thom; y miembros del personal y del círculo íntimo de Hefner, incluida la asistente ejecutiva Lisa Loving Barrett, el mayordomo Mitch Rosen y el mayordomo personal de Hefner Stefan Tetenbaum. En los últimos capítulos de la serie participan además las gemelas y ex novias de Hefner Karissa y Kristina Shannon y se une a la denuncia Audrey Ann Huskey.
Para la sociedad de la época previa a la liberación sexual de los 60, los desnudos eran de categoría clandestina en las publicaciones y no bien vistos por entonces. Hasta la aparición de Playboy en 1953 que rompió con ese paradigma y puso al cuerpo desnudo de la mujer como objeto de consumo en medios. En la serie documental, se ve como esta puerta celestial para los hombres, a través de un puñado de páginas impresas, derivó en un oscuro mundo de depredación sexual -que involucró a famosos- como así también en el tráfico y abuso de mujeres (muchas de ellas menores de edad) que recalaron en mansiones satélites que funcionaban como clubes privados para realizar orgías. Estas “mansiones ocultas” albergaban a las chicas que no lograban llegar a Playboy.
En Secretos de Playboy también hay lugar para sucesos trágicos como la muerte por sobredosis de Adrienne Pollack, en 1973, el suicidio de Bobbie Arnstein (asistente de Hefner) en 1975 y el crimen de la playmate Dorothy Stratten, en 1980. Otro oscuro episodio que el documental no pasa por alto son las pig nights (noche de los cerdos, en relación a como Hefner llamaba a las prostitutas) de cada jueves, con fiestas de chicas reclutadas en Sunset Boulevard y llevadas a la mansión.
El documental por momentos pone la lupa en personajes como Don Cornelius, un presentador y productor cercano a Hefner, quien se llevó a dos conejitas a una fiesta y, luego de eso, desaparecieron por varios días, para poner en contexto el nivel de impunidad con el que se manejaba Hefner y su depravado séquito.
Bajo la fachada de una revista, cuyo primer número vendió la totalidad de las 50 mil copias impresas, para llegar a los 7 millones de ejemplares mensuales, y que buscó revolucionar la cultura sexual estadounidense, se agazapó un editor listo para saciar sus apetitos más oscuros. Con sólo 27 años, Hefner escaló, por un lado, en los deseos de los hombres de querer vivir como él y, por el otro, se amparó en la divulgación de los derechos igualitarios de las mujeres para darle un status de empoderamiento. En realidad, según muestra el documental, sólo fueron herramientas para monetizar sus negocios. Ellas fueron engañadas y manipuladas hasta último momento.
“Todo era como un culto”, asegura Miki García, ex Conejita y quien trabajó para Playboy como jefa de promociones entre 1973-1982. “Las mujeres eran preparadas y se les hacía creer que eran parte de esta familia. Y él (Hefner) se creía el dueño de esas mujeres. Hubo Playmates que tuvieron sobredosis y hubo Playmates que se suicidaron”, revela García a medida que explica que pensó en escribir un libro para denunciar estas atrocidades. “Hefner incluso envió a alguien para sobornarme. Cuando encontrás a alguien tan poderoso te da tanto miedo porque todo puede pasar. Lo que sea. Tanto así era lo que le temía”, detalla García.
En 1971, Hefner compró la mansión y creó un verdadero oasis para adultos. “Nadie te juzgaba en ese ámbito fastuoso y glamoroso, era como un Disneylandia para adultos”, recordaba León Kennedy uno de los amigos de Hugh, desde los tiempos más inocentes de la cofradía Playboy. ”Éramos invisibles, él solo daba ordenes, éramos sus sirvientes”, rememoraba también Stefan Tetenbaum, uno de los mayordomos de la casa quien agregó que “habían unas 150 reglas para manejarse en la mansión y una de las más importantes era que no debíamos hablar con las chicas”, agrega. Un dato no menor: todos los lugares de la mansión tenían micrófonos y cámaras pequeñas. “Teníamos que tener mucho cuidado porque sabíamos que estábamos siendo monitoreados”, agrega Tetenbaum sobre esa herramienta de extorsión.
En Secretos de Playboy un rol fundamental lo cumplen las novias de Hugh y su séquito de amigas. Ellas son mostradas como un instrumento de extorsión, placer y negociación de Hefner. Además, bajo el lema “divide y reinarás”, él fomentaba las discordias entre las mujeres, sobre todo entre la “novia principal” y las “secundarias”, para poder dominarlas y que se genere cierto estado de simbiosis, tensión y atracción hacia su persona. Una obra digna de una mente psicópata.
La ilusión de libertad sexual sin reprimir contrastaba con una supuesta realidad de abuso físico y emocional de las miles de mujeres en el mundo Playboy. Entrelazada con el aspecto brillante de un mundo que aparentemente celebraba a las mujeres, había una realidad más siniestra, la que durante décadas permitió que florecieran conductas nefastas que incluían violencia sexual, abuso de drogas, y donde la prostitución, el suicidio e incluso el asesinato acechaban en las sombras. Así, Secretos de Playboy explora cómo el imperio de Hefner era una fuerza poderosa que manipulaba a las mujeres en un ambiente tóxico, silenciando sus voces, enfrentándolas entre sí y abriendo la puerta a los depredadores sexuales.
Uno de los testimonios claves del documental es el de Jennifer Saginor, quien creció en la Mansión Playboy (escribió un libro sobre su infancia perdida en el lugar, y el mismo Hefner intentó boicotear su difusión) ya que su padre (Mark Saginor) fue el médico personal de Hugh y mantuvo un vínculo de amistad por más de 40 años. Con sólo seis años, ella ya correteaba por los pasillos de la casona y veía a las Conejitas con cierto halo maternal en donde los recuerdos de fiestas navideñas la cobijaron entre la calidez y la calma. Pero nada de eso sería real.
La explotación de las mujeres visto bajo el prisma de sus protagonistas, es uno de los potenciales de Secretos de Playboy. Allí también aparece Sondra Theodore, la conejita mamá -directora de Playboy promotions a cargo de 70 conejitas- quien un día entró de improviso a la habitación de Hefner y lo encontró masturbando a su perro: “Ellos también tienen sus necesidades”, dijo el fundador. Porque también existían testimonios que hablaban de zoofilia en la mansión.
“Todo era más oscuro y siniestro. Me enseñaron a ver a las mujeres como mercancías. Era degradar, no empoderar”, explicó Saginor quien se enamoró de Kendall, otra de las novias más importantes de Hugh, quien misteriosamente no brindó testimonio para este documental. El control mental que Hugh ejercía sobre sus chicas se asemejaba al de un culto. No por nada, Hefner admiraba -y se obsesionaba- con saber más y más acerca de la figura de Charles Manson, intentando descifrar cómo un hombre podía regir la vida de un grupo de mujeres a su voluntad.
Secretos de Playboy rompe con la ilusión de la caja cristalina en la que por décadas estuvo inmerso el universo de la Mansión. Una burbuja, una pompa de jabón de la que nadie quería salir y pocos se animaban a pinchar. Hasta este lanzamiento de A&E, que dejó para antes de los créditos finales de cada emisión, un mensaje por parte de los actuales propietarios de la firma de entretenimiento para adultos: “Los dueños actuales de Playboy creen que hay elementos indignos de nuestros principios a lo largo de 70 años en el negocio. Defender la libertad y la igualdad. La familia Hefner ya no está asociada a Playboy”, indican.
“Todo era muy mecánico y robótico”, son las palabras de otra de las novias más importantes de Hefner. Ella es Holly Madison, quien tiene casi todo un capítulo dedicado en The girls next door, en relación al reality homónimo, emitido a lo largo de seis temporadas por el canal E!, en la década de los 2000 que mostraba la vida del magnate de los medios junto a sus itinerantes novias. “Me enojaba muchísimo lo manipulador que era. Tuve que seguir el ejemplo de las chicas de tener sexo sin protección y cargar con la etiqueta de prostituta por mudarme a la Mansión”, son algunos de los jugosos testimonios que brinda la ex conejita a quien Hefner la tildaba de ser un “alma vieja”, por ser -como él- un amante de las películas clásicas de Hollywood. “Creí estar enamorada de Hugh pero todo era producto de un gran Síndrome de Estocolmo, empatizar con tu captor”, recuerda ella quien confesó que estuvo a punto de suicidarse por la opresión que sentía.
Oriunda de Alaska, Madison veía que el común denominador de estrellas de los años ´90 como Pamela Anderson, Anne Nicole Smith o Jenny McCarthy eran provenir de la cantera Playboy. Y hacia allí fue. Pero el camino sería espinoso, con drogas, traiciones, amores y mentiras. La misma fórmula que atravesó Sondra Theodore, novia de Hugh entre 1976 y 1981, a quien él le propuso tener un bebé. Pero, tal cual se ve en este documental, sólo era una mentira más del hombre de la bata y la pipa eterna.
El documental también revela que el fallido vínculo primigenio de Hugh con la actriz y cantante Betty Conklin, hizo engendrar en él un monstruo ávido de sexo, manipulación y dinero. Como si fuese una venganza mediática. Así moldeó varias camadas de conejitas a su gusto y semejanza, a base de siliconas, botox y, sobre todo, mucho miedo. “Mi vida es solo una invención y una estrategia de marketing inteligente. Que me sirve demasiado”, dice Hefner, quien falleció a los 91 años en septiembre de 2017 y, como bien resume esta saga, él siempre fue un vampiro. Y las conejitas, su presa.
Dirigida por Alexandra Dean (“This is Paris”, “Bombshell: the Hedy Lamarr Story”) y de los productores de la serie de A&E ganadora del Emmy “Esclavos de la cienciología” (Leah Remini: Scientology and the Aftermath”), “Secretos de Playboy” es producido por The Intellectual Property Corporation (IPC) de Industrial Media para A&E Network. Eli Holzman, Aaron Saidman, Matt Shanfield y Erin Gamble de IPC se desempeñan como productores ejecutivos junto con Alexandra Dean. La serie está codirigida por Arlene Nelson. Elaine Frontain Bryant, Brad Abramson y Dolores Gavin son los productores ejecutivos de A&E. A+E Networks posee los derechos de distribución mundial de “Secretos de Playboy”.
EPISODIOS “SECRETOS DE PLAYBOY” 🡪
Domingo, 19 de junio
LEGADO DE PLAYBOY (#01 THE PLAYBOY LEGACY)
Hugh Hefner se vendía a sí mismo como un defensor de la libertad de expresión que creó la marca Playboy para desencadenar una revolución sexual que liberaría a hombres y mujeres por igual. Pero a lo largo de los años usó su poder para manipular mujeres y silenciar sus denuncias.
Domingo, 19 de junio
LA CHICA DE AL LADO (#02 THE GIRL NEXT DOOR)
En la década del 2000, Hugh Hefner se reinventó a sí mismo y a su marca a través del éxito del reality show "Girls of the Playboy Mansion", que representaba la vida allí como un cuento de hadas. Pero sus protagonistas revelan la verdadera realidad llena de reglas, engaños y luchas.
Domingo, 26 de junio
LAS CONEJITAS Y EL EQUIPO DE LIMPIEZA (#03 THE BUNNIES & THE CLEANUP CREW)
La conejita de Playboy fue el símbolo sexual más famoso del siglo XX. Playboy contrató a las mujeres más atractivas del mundo y les prometió protección. Pero en la mansión, junto a los clientes VIP de Hefner, enfrentaron abusos y peligros que fueron encubiertos por el “equipo de limpieza”.
Domingo, 26 de junio
EL PRECIO DE LA LEALTAD (#04 THE PRICE OF LOYALTY)
Este episodio explora cómo la DEA investigó a Hefner y a la mansión Playboy en la década del ’70 por su relación con el mundo de las drogas. ¿Por qué su mano derecha, Bobbi Arnstein, se suicidó mientras la investigaban por narcotráfico? ¿Cómo fue la muerte por sobredosis de una de las conejitas?
Domingo, 03 de julio
EL JUEGO CORPORATIVO (#05 THE CORPORATE GAME)
El mundo corporativo de Playboy solía ser anunciado como un lugar acogedor y abierto para las mujeres. Pero ex trabajadoras como Miki García, Bunny Mother y PJ Masten, revelan el acoso sexual desenfrenado que debieron enfrentar mientras intentaban ascender en la empresa.
Domingo, 03 de julio
LA GRAN MENTIRA DE PLAYBOY (#06 THE BIG PLAYBOY LIE)
Las mujeres de la mansión cuentan cómo muchas chicas llegaban a la revista con la esperanza de una carrera lucrativa y segura, pero en cambio se encontraban con un entorno hostil, plagado de drogas, pornografía y prostitución. ¿Cómo fue la denuncia de Miki García en la década de 1980?
Domingo, 10 de julio
PELOTA DE DEPREDADORES (#07 PREDATORS' BALL)
Desde las primeras fiestas en la Mansión, famosos que más tarde fueron condenados por violación como Roman Polanski y Bill Cosby fueron usados para promocionar la marca Playboy. ¿Cómo hacía Hugh Hefner para mantener felices a algunos famosos de Hollywood a expensas de las mujeres?
Domingo, 10 de julio
EN LA SOMBRA (#08 THE SHADOW MANSIONS)
Durante los ‘90, Pamela Anderson y Anna Nicole Smith inspiraron a miles de mujeres jóvenes que querían estar en las páginas centrales de Playboy. Pero existían mansiones ocultas donde los amigos de Hefner explotaban a quienes no eran consideradas suficientemente atractivas.
Domingo, 17 de julio
EL CIRCO (#09 THE CIRCUS)
Tras décadas de silencio, la ex novia número uno de Hefner, Sondra Theodore, comparte su historia y detalla cómo él la preparó para participar de una vida sexual cada vez más abusiva. Su testimonio revela los mecanismos que Hefner utilizaba para controlar y quebrantar a las mujeres.
Domingo, 17 de julio
DEPREDADOR NUMERO 1 (#10 PREDATOR NUMBER ONE)
En público, Hefner continuamente profesaba que quería proteger a “sus chicas”. Pero la conejita Susie Krabacher y los empleados de la mansión Stefan y Stella Tetanbaum, y Sondra Theodore revelan la oscura verdad: Hefner era el depredador número uno de la mansión. ¿Cómo operaba?
Domingo, 24 de julio
LAS SECUELAS (#11 THE AFTERMATH)
Junto a la terapeuta Kate Balestieri, las ex conejitas y empleadas de la mansión comparten las experiencias, los miedos, los abusos y los traumas que experimentaron durante su tiempo allí. Además, cuentan cómo hablar sobre el pasado las ayudó a sanar y a transformar el legado de Playboy.
Domingo, 24 de julio
DETRÁS DE LA CHICA DE AL LADO (#12 BEHIND THE GIRLS NEXT DOOR (#112))
Las ex novias de Hefner, Karissa y Kristina Shannon, discuten su experiencia siendo parte de la serie “Girls of the Playboy Mansion”. Por primera vez, revelan el lado oscuro del mundo dirigido por Hefner y los estrictos controles y reglas que debían seguir para mantener su imagen de Playboy.
STUDIO UNIVERSAL TRAE A LATINOAMÉRICA EL ESPECIAL ¡FELIZ DÍA PA!
Publicación: Junio 7/ 2022
A partir de próximo 13 de junio a las 8pm MEX/COL/PAN/PR y 10pm ARG/CHI, Studio Universal dice presente en el mes del padre y con un especial que celebra a cada uno de ellos. Padres primerizos, por accidente o de familias numerosas serán parte de esta semana de estrenos dedicada a homenajear a los papás de cada rincón de Latinoamérica. Algunos de los títulos que se podrán ver serán:
¨PAPÁ POR ACCIDENTE¨ (THE SWITCH)
LUNES 13 DE JUNIO 8PM MEX/COL/PR Y 10PM ARG/CHI
Cuando Kassie (Jennifer Aniston) cumple los cuarenta decide no esperar más y recurre a la inseminación artificial para tener un bebé. Siete años más tarde regresa a Nueva York, vuelve a ver a su amigo Wally (Jason Bateman), un hombre neurótico e inseguro que, de manera inexplicable, se siente fuertemente vinculado al hijo de Kassie (Thomas Robinson), un niño con el que comparte algo más que sus múltiples manías y excentricidades. Basada en el relato "Baster", del novelista Jeffrey Eugenides, ganador de un Premio Pulitzer y autor de "Las vírgenes suicidas".
¨DEFINITIVAMENTE, TAL VEZ¨ (DEFINITELY, MAYBE)
MARTES 14 DE JUNIO 8PM MEX/COL/PR Y 10PM ARG/CHI
Will Hayes (Ryan Reynolds) está en pleno proceso de divorcio. Su hija Maya (Abigail Breslin), de diez años, quiere saber cómo era su vida antes de casarse. Will rememora su pasado de joven idealista en Nueva York interesado por la política y le habla, además, de tres mujeres a las que adjudica nombres falsos. Maya tendrá que adivinar cuál de las tres es su madre. Al intentar encajar las piezas del rompecabezas amoroso de su padre, empieza a comprender que el amor es algo muy complejo.
¨LA GUARDERÍA DE PAPÁ¨ (DADDY DAY CARE)
MIÉRCOLES 15 DE JUNIO 8PM MEX/COL/PR Y 10PM ARG/CHI
Tras no obtener los resultados esperados en una campaña publicitaria sobre cereales vegetales, Charlie y Phil (Eddie Murphy & Jeff Garlin) son despedidos de sus trabajos. Después de fracasar en la búsqueda de un empleo, y quedarse al mando de sus casas y de sus hijos pequeños, Charlie tiene una idea: si Phil y él pueden arreglárselas para cuidar de 2 niños, ¿por qué no cuidar a 10? Golosinas, superhéroes y destrozar todo lo que haya a la vista son los hobbies de los traviesos residentes de "Papá Canguro", la loca, pero divertida guardería montada en su propia casa, para el cuidado de niños durante el día.
¿POR QUÉ SE CELEBRA EL “DÍA DEL PADRE”?
Hay varias historias sobre el surgimiento de esta celebración, pero la más respetada se remonta a comienzos del siglo XX, en Washington (Estados Unidos). En 1909, una mujer llamada Sonora Smart Dodd, tras escuchar un sermón sobre el Día de las Madres (que allí ya se festejaba), quiso homenajear a su padre, William Smart. Éste era un veterano de la guerra civil, que enviudó luego de que su esposa muriera tras dar a luz a su sexto hijo y criándolos solo en una granja rural. La fecha propuesta por ella fue el 5 de junio, día del cumpleaños de su padre, celebrándose así el primer “Día del Padre” de la historia en 1909.
Sin embargo, por más que la propuesta de homenajear a los padres se instaló, no así su fecha. No fue hasta el año 1924 que el presidente Calvin Coolidge lo convirtió en un festejo nacional y, recién en 1966, el presidente Lyndon Johnson lo cambió para el tercer domingo de junio.
En Latinoamérica se tomó la fecha establecida en el país del norte y son varios los países que la adoptaron como propia.
¡No te pierdas este especial del “Día del Padre”,
a partir del 13 de junio por la pantalla de Studio Universal!
¨PAPÁ POR ACCIDENTE¨ (THE SWITCH)
LUNES 13 DE JUNIO 8PM MEX/COL/PR Y 10PM ARG/CHI
Cuando Kassie (Jennifer Aniston) cumple los cuarenta decide no esperar más y recurre a la inseminación artificial para tener un bebé. Siete años más tarde regresa a Nueva York, vuelve a ver a su amigo Wally (Jason Bateman), un hombre neurótico e inseguro que, de manera inexplicable, se siente fuertemente vinculado al hijo de Kassie (Thomas Robinson), un niño con el que comparte algo más que sus múltiples manías y excentricidades. Basada en el relato "Baster", del novelista Jeffrey Eugenides, ganador de un Premio Pulitzer y autor de "Las vírgenes suicidas".
¨DEFINITIVAMENTE, TAL VEZ¨ (DEFINITELY, MAYBE)
MARTES 14 DE JUNIO 8PM MEX/COL/PR Y 10PM ARG/CHI
Will Hayes (Ryan Reynolds) está en pleno proceso de divorcio. Su hija Maya (Abigail Breslin), de diez años, quiere saber cómo era su vida antes de casarse. Will rememora su pasado de joven idealista en Nueva York interesado por la política y le habla, además, de tres mujeres a las que adjudica nombres falsos. Maya tendrá que adivinar cuál de las tres es su madre. Al intentar encajar las piezas del rompecabezas amoroso de su padre, empieza a comprender que el amor es algo muy complejo.
¨LA GUARDERÍA DE PAPÁ¨ (DADDY DAY CARE)
MIÉRCOLES 15 DE JUNIO 8PM MEX/COL/PR Y 10PM ARG/CHI
Tras no obtener los resultados esperados en una campaña publicitaria sobre cereales vegetales, Charlie y Phil (Eddie Murphy & Jeff Garlin) son despedidos de sus trabajos. Después de fracasar en la búsqueda de un empleo, y quedarse al mando de sus casas y de sus hijos pequeños, Charlie tiene una idea: si Phil y él pueden arreglárselas para cuidar de 2 niños, ¿por qué no cuidar a 10? Golosinas, superhéroes y destrozar todo lo que haya a la vista son los hobbies de los traviesos residentes de "Papá Canguro", la loca, pero divertida guardería montada en su propia casa, para el cuidado de niños durante el día.
¿POR QUÉ SE CELEBRA EL “DÍA DEL PADRE”?
Hay varias historias sobre el surgimiento de esta celebración, pero la más respetada se remonta a comienzos del siglo XX, en Washington (Estados Unidos). En 1909, una mujer llamada Sonora Smart Dodd, tras escuchar un sermón sobre el Día de las Madres (que allí ya se festejaba), quiso homenajear a su padre, William Smart. Éste era un veterano de la guerra civil, que enviudó luego de que su esposa muriera tras dar a luz a su sexto hijo y criándolos solo en una granja rural. La fecha propuesta por ella fue el 5 de junio, día del cumpleaños de su padre, celebrándose así el primer “Día del Padre” de la historia en 1909.
Sin embargo, por más que la propuesta de homenajear a los padres se instaló, no así su fecha. No fue hasta el año 1924 que el presidente Calvin Coolidge lo convirtió en un festejo nacional y, recién en 1966, el presidente Lyndon Johnson lo cambió para el tercer domingo de junio.
En Latinoamérica se tomó la fecha establecida en el país del norte y son varios los países que la adoptaron como propia.
¡No te pierdas este especial del “Día del Padre”,
a partir del 13 de junio por la pantalla de Studio Universal!
LLEGA A LATINOAMÉRICA ¨FOR REAL: LA HISTORIA DE LOS REALITIES¨ LA HISTORIA JAMÁS CONTADA DETRÁS DE LOS REALITY SHOWS
Publicación: Junio 3/ 2022
El lunes 13 de junio a las 8:00pm LATAM, E! Entertainment estrena una nueva serie narrada y producida por uno de los presentadores más aclamados de la industria, Andy Cohen (Top Chef, The Real Housewives, Keeping Up With The Kardashians: The Reunión) ¨For Real: La Historia de los Realities¨ llega para revelar la historia jamás contada detrás de los reality shows más famosos de la cultura pop.
Con testimonios exclusivos nunca vistos, Cohen de la mano de aclamadas estrellas examinará la evolución y el impacto cultural de décadas de la televisión sin guión de exitosas producciones como ¨America’s Got Talent¨, ¨America’s Next Top Model¨, ¨Desperate Housewives¨, entre muchas otras. Cohen hará una inmersión en el pasado histórico mientras habla con la familia Kardashian/Jenner luego de su última temporada del fenómeno mundial ¨Keeping Up with the Kardashians¨; y mucho más.
¨Estoy encantado de mirar hacia atrás a los programas que formaron mi amor por los reality shows y entrevistar a los íconos del género¨, expresó Andy Cohen, presentador y productor ejecutivo ¨¡Esta serie es como un gran caramelo!¨.
La familia Osbourne, las Kardashians, Kendra Wilkinson y Danny Bonaduce discuten los pros y los contras de ser pioneros en el mundo de los reality shows. Mientras que las estrellas de ¨America's Next Top Model¨, ¨American Idol¨ y ¨The Apprentice¨ revelan los secretos de los reality shows de competencia. Todo esto y mucho más llega en esta imperdible joya que resume los mejores momentos de la televisión y la cultura pop.
¨For Real: The Story of Reality TV¨ llega para explorar la evolución del género, tal como lo cuentan sus creadores y estrellas. Los episodios se enfocarán en temas como celebridades, programas de citas, series de competencia de telerrealidad, programas impactantes y reveladores, programas de cambio de imagen y más con entrevistas con los nombres más importantes de la televisión.
Gran estreno lunes 13 de junio llega ¨For Real: La Historia de los Realities¨ en exclusiva por E! Entertainment.
Facebook: Facebook.com/Eonlinelatino
Instagram: @Eonlinelatino
Twitter: @Eonlinelatino
YouTube: youtube.com/eonlinelatinola
Con testimonios exclusivos nunca vistos, Cohen de la mano de aclamadas estrellas examinará la evolución y el impacto cultural de décadas de la televisión sin guión de exitosas producciones como ¨America’s Got Talent¨, ¨America’s Next Top Model¨, ¨Desperate Housewives¨, entre muchas otras. Cohen hará una inmersión en el pasado histórico mientras habla con la familia Kardashian/Jenner luego de su última temporada del fenómeno mundial ¨Keeping Up with the Kardashians¨; y mucho más.
¨Estoy encantado de mirar hacia atrás a los programas que formaron mi amor por los reality shows y entrevistar a los íconos del género¨, expresó Andy Cohen, presentador y productor ejecutivo ¨¡Esta serie es como un gran caramelo!¨.
La familia Osbourne, las Kardashians, Kendra Wilkinson y Danny Bonaduce discuten los pros y los contras de ser pioneros en el mundo de los reality shows. Mientras que las estrellas de ¨America's Next Top Model¨, ¨American Idol¨ y ¨The Apprentice¨ revelan los secretos de los reality shows de competencia. Todo esto y mucho más llega en esta imperdible joya que resume los mejores momentos de la televisión y la cultura pop.
¨For Real: The Story of Reality TV¨ llega para explorar la evolución del género, tal como lo cuentan sus creadores y estrellas. Los episodios se enfocarán en temas como celebridades, programas de citas, series de competencia de telerrealidad, programas impactantes y reveladores, programas de cambio de imagen y más con entrevistas con los nombres más importantes de la televisión.
Gran estreno lunes 13 de junio llega ¨For Real: La Historia de los Realities¨ en exclusiva por E! Entertainment.
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¨LA CASA DE LOS FAMOSOS¨ ESTRENO LATINOAMÉRICA
Publicación: Mayo 31/ 2022
La 2da temporada del exitoso reality show ¨La Casa de los Famosos¨ llega en exclusiva a Latinoamérica con episodios repletos de drama, cortesía de las estrellas más icónicas que convivirán día y noche en total aislamiento. 17 celebridades, entre ellos Laura Bozzo (¨Laura en América¨, ¨El Gordo y la Flaca¨), Niurka Marcos (¨Salomé¨, ¨La Mujer de Judas¨), Luis "Potro" Caballero (Acapulco Shore), Ivonne Montero (¨El Señor de los Cielos¨, ¨Amores que engañan¨), Nacho Casano (¨Esta Historia me Suena¨), Natalia Alcocer (¨Survivor México¨), Brenda Zambrano (¨Acapulco Shore¨, Inseparables: Amor al límite), Zalvador Zerboni (¨Parientes a la Fuerza¨, ¨La Reina del Sur), Juan Vidal (¨Parientes a la Fuerza¨), Mayeli Alonso (¨Town of Lashes¨), Rafael Nieves (¨Rosario Tijeras, Enemigo Íntimo¨), Daniella Navarro (¨100 Días para Enamorarnos¨), Lewis Mendoza (¨Por Amor o Por Dinero¨), Eduardo Rodríguez (¨Corazón Valiente¨, ¨Rubí¨), Julia Gama (¨Miss Universo Brasil 2020¨), Osvaldo Ríos (¨Gata Salvaje¨, ¨Kassandra¨) y Toni Costa (¨Mira quién baila¨).
Inicia el Miércoles 1 de junio a las 19:20HS MX / 22:20HS COL-PAN / 16:50HS ARG a través de TELEMUNDO INTERNACIONAL
¡No te pierdas el gran estreno de la 2da temporada de ¨La Casa de los Famosos¨ este miércoles 01 de junio sólo a través de Telemundo Internacional!
Inicia el Miércoles 1 de junio a las 19:20HS MX / 22:20HS COL-PAN / 16:50HS ARG a través de TELEMUNDO INTERNACIONAL
¡No te pierdas el gran estreno de la 2da temporada de ¨La Casa de los Famosos¨ este miércoles 01 de junio sólo a través de Telemundo Internacional!
COLOMBIA: AEROLÍNEAS ARGENTINAS SUMA VUELOS Y CON LLEGADA A AEROPARQUE
Publicación: Mayo 17/ 2022
Esta semana fue presentada en Bogotá por los representantes de las Aerolíneas Argentinas y el INPROTUR la nueva diagramación de vuelos entre Bogotá y Buenos Aires que incluye el incremento de 5 vuelos semanales a una frecuencia diaria desde julio y la llegada directamente a Aeroparque, beneficiando a los turistas colombianos en cuanto a la inmediatez de conexión que podrán realizar con los 37 destinos nacionales con los que opera la aerolínea de bandera y el confort de aterrizar a un aeropuerto ubicado a solamente 10 minutos del Obelisco, un ícono porteño. La presentación estuvo a cargo del Director Comercial de Aerolíneas Argentinas, Fabian Lombardo; el Secretario Ejecutivo del Inprotur, Ricardo Sosa y el Embajador argentino en Colombia, Gustavo Dzugala, ante los principales tour operadores mayoristas y medios de prensa de Colombia, quienes asistieron a la residencia oficial de la embajada argentina ubicada en Bogotá, donde además se realizó una degustación de comidas típicas y vinos de Argentina. Tras las palabras de bienvenida del Embajador Dzugala, el Secretario Ejecutivo del Inprotur, Ricardo Sosa, destacó la decisión de Aerolíneas Argentinas de incrementar la conectividad y mudar sus operaciones Aeroparque, “porque no solamente facilita esa conexión inmediata con el resto del país, sino que le otorga la posibilidad tanto a tour operadores colombianos como a las provincias argentinas de generar paquetes turísticos para todos los destinos del país, estamos convencidos que estas acciones redundarán en beneficio del turismo receptivo internacional”. Añadió que Colombia es uno de los mercados latinoamericanos más importantes que tiene Argentina. “En la prepandemia, Colombia integraba el top 10 del ranking de los mercados emisores de turistas hacia nuestro país con casi 170 mil ingresos anuales, en este tiempo, desde la reapertura de fronteras ya ingresaron más de 27 mil turistas colombianos y en el comparativo de enero a abril de 2022 con esos mismos meses de 2019, hemos recuperado un 57% de turistas de ese país, lo que marca la aceleración en el proceso de reactivación de este mercado que está nuevamente en el top 10 de mercados emisores”. Recordó que Argentina “realizó y realiza acciones de promoción a través del Inprotur a público final con posicionamiento de marca y junto a tour operadores y aerolíneas para conversión, aceleramos la intermediación de la oferta y generamos un mayor flujo de ingresos de turistas hacia el país, nuestra participación en la feria Anato 2021 y 2022 junto a empresarios turísticos argentinos nos posibilitó además tener relacionamientos constantes con el trade colombiano, más allá de las promociones y las numerosas reuniones virtuales que siempre llevamos adelante”. Por su parte, Lombardo brindó numerosos detalles técnicos sobre el proceso de recuperación de frecuencias que tiene Aerolíneas Argentinas en el mercado de cabotaje, dio un panorama de la reactivación de vuelos en diferentes mercados con Brasil, Italia, Estados Unidos y finalmente Colombia, donde comenzará a ofrecer desde julio un vuelo diario con llegada a Aeroparque. Este anuncio significa incluso un crecimiento de frecuencias de la prepandemia, donde se operaba con cuatro vuelos semanales. En ese contexto, se configuraron horarios de llegada y salida de Aeroparque para facilitar al turista colombiano la posibilidad de realizar conexiones domésticas con todo el país, dando además una impronta de federalismo a las provincias que tendrán la posibilidad de ofertar paquetes con conexiones casi inmediatas.
E! ENTERTAINMENT LANZA EN LATINOAMÉRICA SU PRIMER PODCAST: ¨EMPRENDER EN FEMENINO¨
Publicación: Mayo 16/ 2022
E! Entertainment anuncia el lanzamiento oficial de su primer podcast ¨Emprender en Femenino¨, disponible gratis desde el miércoles 18 de mayo en Spotify para toda Latinoamérica con una inyección única de empoderamiento femenino, igualdad e inclusión que busca enaltecer la voz de mujeres líderes, celebridades y expertas quienes abordarán temas tan amplios como la misma diversidad femenina.
El podcast de E! Entertainment llega con una primera temporada ¨Emprender en Femenino¨ con 13 episodios que contarán con aclamadas invitadas como María Noel Vaeza, Directora Regional de ONU Mujeres y grandes expertas para entender los retos a los que se enfrentan las mujeres que quieren emprender hoy en Latinoamérica, imaginar y proponer soluciones al respecto. Un nuevo espacio que guiará a la audiencia interesada en hacer negocios, con una perspectiva femenina.
¨Emprender en Femenino¨ se concentrará en ofrecer las herramientas necesarias para que las mujeres puedan establecer su propio negocio y realizar su sueño de ser su propia jefa. Esta primera entrega, será conducida por la reconocida comediante, presentadora y locutora venezolana Erika de la Vega @Erikadlvoficial (¨Ojos de Mujer¨, ¨Latin American Idol¨, ¨Toy Story 3¨), quien es un ejemplo de resiliencia, éxito y talento único en la región.
Desde los retos de emprender en femenino en Latinoamérica, lo que debes saber en Marketing Digital para emprender, habilidades que necesita la mujer emprendedora, la importancia de tener un plan de negocios sólido y herramientas tecnológicas para las mujeres, serán sólo algunas de las temáticas que la audiencia podrá aprender de la mano de expertas en ¨Emprender en Femenino¨.
E! Entertainment lanza su primer podcast para potenciar el empoderamiento femenino y enaltecer la sororidad mientras da voz a mujeres líderes independientemente de su raza, edad, identidad de género y patrones de belleza.
El nuevo podcast de E! Entertainment llega bajo el paraguas de ¨Voces de E!¨ una poderosa franquicia multiplataformas de producciones originales de NBCUniversal International Networks que promueven el empoderamiento femenino, la diversidad, equidad e inclusión al lado de ¨Con Carmen¨, ¨Escuela Imparables¨, ¨Ojos de Mujer¨, ¨Belleza XL¨, ¨Born to Fashion¨, ¨Popsulas¨ y muchas más.
La primera temporada ¨Emprender en Femenino¨ del nuevo podcast de E! Entertainment disponible gratis en Spotity a partir del 18 de mayo 2022
Spotify.com/EmprenderEnFemenino
El podcast de E! Entertainment llega con una primera temporada ¨Emprender en Femenino¨ con 13 episodios que contarán con aclamadas invitadas como María Noel Vaeza, Directora Regional de ONU Mujeres y grandes expertas para entender los retos a los que se enfrentan las mujeres que quieren emprender hoy en Latinoamérica, imaginar y proponer soluciones al respecto. Un nuevo espacio que guiará a la audiencia interesada en hacer negocios, con una perspectiva femenina.
¨Emprender en Femenino¨ se concentrará en ofrecer las herramientas necesarias para que las mujeres puedan establecer su propio negocio y realizar su sueño de ser su propia jefa. Esta primera entrega, será conducida por la reconocida comediante, presentadora y locutora venezolana Erika de la Vega @Erikadlvoficial (¨Ojos de Mujer¨, ¨Latin American Idol¨, ¨Toy Story 3¨), quien es un ejemplo de resiliencia, éxito y talento único en la región.
Desde los retos de emprender en femenino en Latinoamérica, lo que debes saber en Marketing Digital para emprender, habilidades que necesita la mujer emprendedora, la importancia de tener un plan de negocios sólido y herramientas tecnológicas para las mujeres, serán sólo algunas de las temáticas que la audiencia podrá aprender de la mano de expertas en ¨Emprender en Femenino¨.
E! Entertainment lanza su primer podcast para potenciar el empoderamiento femenino y enaltecer la sororidad mientras da voz a mujeres líderes independientemente de su raza, edad, identidad de género y patrones de belleza.
El nuevo podcast de E! Entertainment llega bajo el paraguas de ¨Voces de E!¨ una poderosa franquicia multiplataformas de producciones originales de NBCUniversal International Networks que promueven el empoderamiento femenino, la diversidad, equidad e inclusión al lado de ¨Con Carmen¨, ¨Escuela Imparables¨, ¨Ojos de Mujer¨, ¨Belleza XL¨, ¨Born to Fashion¨, ¨Popsulas¨ y muchas más.
La primera temporada ¨Emprender en Femenino¨ del nuevo podcast de E! Entertainment disponible gratis en Spotity a partir del 18 de mayo 2022
Spotify.com/EmprenderEnFemenino
LIFETIME PRESENTA SU PRIMERA PRODUCCIÓN ORIGINAL EN LATINOAMÉRICA: “AMORES QUE ENGAÑAN”
Publicación: Mayo 12/ 2022
Lifetime estrena “Amores que engañan”, su primera producción original realizada en Latinoamérica, una serie compuesta de diez episodios unitarios, los que reúnen un conjunto de historias independientes protagonizadas por un talentoso elenco con reconocidos actores internacionales como Marjorie de Sousa, Carlos Ponce, Aylín Mujica, Jorge Salinas, Ana Patricia Rojo, Mark Tacher, Ivonne Montero, Pepe Gámez, Omar Fierro, Érika de la Rosa, Gabriel Porras, Grettel Valdez, Christian Vázquez, Sophia Abrahão, Duda Nagle, Verónica Montes, Héctor Suárez Gomís, Nacho Casano, Juan Pablo Llano, Gabriela Vergara, Francisco Gattorno, Scarlet Ortiz, Víctor Cámara y el regreso a las pantallas de la primera actriz Lupita Ferrer.
Siguiendo el exitoso formato de Lifetime Movies, “Amores que engañan” se estrena este sábado 14 de mayo y contará historias de mujeres en situaciones reales y cotidianas como el amor, la ilusión y la confianza, pero que, sin embargo, se ven enfrentadas a circunstancias que las llevan a vivir las consecuencias de experiencias de dolor, traición y desengaño, las que incluso pueden terminar en un crimen pasional.
“Nos sentimos muy orgullosos de poder llevar a la pantalla esta producción original cuyas historias no solo representan a la mujer latinoamericana, sino que son historias que han sido escritas y representadas por talento latino, lo que sin duda hace que cada uno de los relatos sean cercanos a nuestra audiencia en todo el continente”, comentó Carmen Larios, Sr VP de Programación y Producción de A&E y Lifetime.
“Estamos muy orgullosos de la realización y el gran elenco de esta serie dramática que sigue el formato de nuestras LIFETIME MOVIES en todos y cada uno de los episodios, y poder llevar a millones de hogares en Latinoamérica “Amores que engañan”, nuestra primera producción original en la región, dirigida por Nicolás Di Blasi”, dijo Juana María Torres, Directora de Producción Original de Lifetime.
La primera temporada de “Amores que Engañan” cuenta con 10 episodios unitarios de 1 hora, todos filmados en 4K y cada capítulo requirió de 5 días de grabación en jornadas de 12 horas. Para esta primera producción original de Lifetime en Latinoamérica se utilizaron 800 prendas de vestuario, 250 extras y 65 actores, entre los que destaca un exclusivo reparto internacional nunca antes visto con reconocidos talentos de México, Cuba, Colombia, Venezuela, Perú, Argentina, Puerto Rico ,y Brasil. Cabe destacar que las grabaciones de los capítulos se realizaron bajo todos los protocolos de seguridad necesarios para prevenir el COVID 19, cuidando así la salud de los actores y miembros de la producción.
Grabada en 66 locaciones en Guadalajara, México y Miami, Estados Unidos, la serie “Amores que Engañan” fue protagonizada y producida por mujeres, siendo el 70% de los departamentos detrás de cámara dirigidos por mujeres.
“En momentos en que la industria hispana requiere más que nunca de proyectos de alta calidad realizados por mujeres, que mejor canal que LIFETIME, para unir un grupo de profesionales que tenemos la misma pasión por esta maravillosa industria”, comentó Roxana Rotundo, CEO of VIP 2000 TV y Chairwoman del Board de Worldwide Audiovisual Woman Association.
Además, la ejecutiva destacó la participación de Casablanca Brasil y de Yahayra Films, socios coproductores de “Amores que engañan”.
“Son empresas cuyas dueñas somos mujeres que queremos dejar huella en cada cosa que emprendemos. Nos sentimos orgullosas de haber podido realizar este proyecto en momentos tan complicados como los que vivimos, y poder ser fuente de trabajo a grandes profesionales en México, Estados Unidos y Brasil”, agregó la CEO of VIP 2000 TV.
La importancia de Casablanca en la región se traduce por su trabajo con la última tecnología y en alta definición produciendo las versiones brasileñas de exitosos formatos estadounidenses como The Apprentice, Top Model o The Simple Life.
VIP 2000 TV tiene un catálogo de renombradas películas y novedosas telenovelas transmitidas en los principales canales de América Latina y EE.UU. hispano.
Yahayra Films está ubicada en Guadalajara, México, fue fundada en 1997 por Sofía Garrido, luego de haber producido más de 67 filmes mexicanos para Hemisphere Media Group. A lo largo de cuatro años, ha crecido su infraestructura a 4K, con equipos especializados para crear contenido Premium con actores mexicanos. En 2019 cerraron una alianza con Casablanca Brasil y VIP 2000 TV para filmar en México y post producir en São Paulo.
EPK AMORES QUE ENGAÑAN: http://www.aeolepresskits.com/lifetimemovies2022/amoresqueenganan/
TEMA MUSICAL
Para interpretar el tema principal de “Amores que engañan” la producción contó la participación de la exitosa cantante argentina Valeria Lynch, quien con su inigualable voz da vida a un potente tema escrito por Sebastián Mellino, Ariela Lafuente y Crashy Lady Ant, poniendo así el toque musical con la fuerza, que una producción como ésta requiere.
La pieza musical, que ya está disponible en la plataforma Spotify, fue grabada en Estudio La Mayor, en Montevideo, Uruguay.
SINOPSIS
14 DE MAYO - VIENTRE EN ALQUILER
ELENCO: Marjorie de Sousa, Carlos Ponce y Nicole Mayer
Jorge y Elisa anhelan tener un hijo, pero sus intentos son en vano. Desesperados deciden buscar un vientre de alquiler y Bélgica, la prima de Elisa, parece ser la candidata ideal. Bélgica acepta ayudarlos, pero sus intenciones no son buenas, intentará quedarse con el bebé y ocupar el lugar de Elisa.
21 DE MAYO – SOLO UNA OPORTUNIDAD
ELENCO: Grettel Valdez; Christian Vázquez y Francisco Gattorno
Sofi y Frank trabajan juntos y han entablado una buena amistad. Un día Frank le confiesa que está realmente enamorado de ella. Sofi no siente lo mismo, pero convencida por sus amigas decide darle “una oportunidad”. Poco a poco descubre el monstruo que se oculta dentro del tímido y tranquilo Frank.
28 DE MAYO - DERECHO A SER FELIZ
ELENCO: Aylin Mujica, Héctor Suárez Gomís y Lupita Ferrer
Diana ha vivido un matrimonio de 25 años, junto a un hombre que la engaña, y la maltrata física y psicológicamente, minimizándola todo el tiempo. Sus hijos han crecido imitando este comportamiento. Una buena amiga hace ver a Diana que tiene derecho a una vida mejor y decide enfrentar su realidad.
4 DE JUNIO - LO VIRTUAL NO ES LO REAL
ELENCO: Ivonne Montero y Pepe Gámez
Angie, una exitosa profesional que sigue soltera a los 32 años, conoce a través de un sitio web a un médico viudo del que se enamora. No sospecha que está siendo víctima de una peligrosa red de hombres que se dedica a engañar y estafar mujeres a través del Catfish.
11 DE JUNIO - MIA SOLO MIA
ELENCO: Érika de la Rosa, Javier Porras y Juan Pablo Llano
Laura ha sufrido un gravísimo accidente, que le ha hecho perder el control de sus piernas y su memoria. Permanece aislada en cama, recuperándose bajo el amoroso cuidado de Roberto. Pero Laura comienza a sospechar que las intenciones de Roberto no son buenas y que él no es la persona que afirma ser.
18 DE JUNIO – SOBREVIVIENTE
ELENCO: Sofía Sylwin, Mark Tacher y Leonardo Daniel
Dulce vive en una familia con una madre que la maltrata y castiga. Cuando conoce a Ernesto cree haber encontrado a un príncipe azul, y aunque es menor de edad, decide fugarse con él. Sin saberlo se convierte en víctima de una banda de trata de personas. Dulce pasará los peores años de su vida.
25 DE JUNIO - NUESTRO PACTO
ELENCO: Verónica Montes, Nacho Casano y Gabriela Vergara
Andrea y Sergio llevan dos años de noviazgo. Sergio quiere que se muden a vivir juntos, pero ella prefiere terminar su especialidad en psiquiatría, lo que la obliga a mudarse a otra ciudad. Pactan esperar uno por el otro. Lejos de cumplir su promesa, Sergio hará todo para que Andrea regrese con él.
CADA SÁBADO DE JULIO
COMPAÑEROS HASTA LA MUERTE
ELENCO: Ana Patricia Rojo, Omar Fierro y Víctor Cámara
Edna y Francisco son dos viudos recientes, asisten a un grupo de terapia para superar la pérdida. Poco a poco entablan una amistad. Pero la verdad es que Francisco se ha obsesionado a causa del miedo a la soledad y decidido a no pasar solo el resto de su vida encierra a Edna contra su voluntad.
AYUDA DEL MÁS ALLÁ
ELENCO: Scarlet Ortiz y Jorge Salinas
Ana Paula se casa en segundas nupcias con Víctor Manuel, un empresario viudo y millonario. Se muda a su elegante mansión, junto a su hija. Pero la pequeña Lori percibe una extraña presencia en esa casa, que le advierte que ambas corren peligro en esa mansión.
LA FELICIDAD NO TIENE PRECIO
ELENCO: Sophia Abrahão, Duda Nagle y Julia Gama
Amanda está a punto de casarse, cuando descubre que su prometido la engaña. Con el corazón roto, se abre a la posibilidad de un romance con Patrick, un guapo millonario que pareciera ser el hombre ideal. Sin sospecharlo Amanda acaba de asomarse a su peor pesadilla.
SOBRE LOS ACTORES
Marjorie de Sousa
Actriz de telenovelas, teatro y cine, además es modelo, cantante y empresaria. Nació en Caracas, Venezuela, pero se ha desarrollado profesionalmente en México y Estados Unidos.
Desde muy joven se inició en el medio del espectáculo como modelo de fotografía y televisión, participando en diferentes comerciales. A los 19 años fue seleccionada para participar en el concurso de belleza Miss Venezuela, y aunque no ganó, el certamen le abrió muchas puertas.
Su talento la ha llevado a destacar en telenovelas como “Un Poquito Tuyo”, “Al Otro Lado del Muro”, “Mi Marido Tiene Familia” y “La Desalmada”, entre otras.
Carlos Ponce
Actor, cantante, compositor, productor y presentador puertorriqueño. Desde muy joven destaca en el teatro mientras estudia Teatro Musical en los Estados Unidos, realizando en paralelo, varios anuncios comerciales como modelo y pequeñas interpretaciones.
Comienza a ser conocido como actor gracias a su papel de Willy en la serie "Guadalupe". En 1998 lanza su primer disco titulado con su nombre “Carlos Ponce”. Su carrera como actor también la ha desarrollado en Estados Unidos, realizando papeles en series como “Beverly Hills, 90210” y “7th Heaven” y en la película “Solo para parejas”
En 2012 fue el presentador de “La Voz de Colombia”, en 2016-2017 fue protagonista de la telenovela “Silvana sin Lana”, en 2020 fue parte del elenco de “La Doña 2” y en 2021 representó a Miguel Alemán Magnani en la serie “Luis Miguel”. Ese mismo año concursó en la tercera temporada de “Quién es la Máscara” en México y fue presentador del programa “Por Amor o por Dinero”.
Grettell Valdez
Actriz mexicana. Participó en la telenovela “Clase 406” donde interpretaba a Daniela. Luego protagonizó la telenovela "Ángel rebelde", participó en la telenovela “Rebelde”, como Renata y en la producción dramática “Heridas de amor”. Después de terminar su participación en la versión mexicana de “Floricienta, Lola, érase una vez” en el papel de la malvada Carlota, tuvo una participación en la versión mexicana de la también serie argentina “Mujeres Asesinas” en el capítulo: Sonia, desalmada.
En el 2009, interpretó el papel antagónico femenino como Silvana en la producción “Camaleones”. En el 2010, hizo el papel de Matilde en la telenovela “Cuando me enamoro” y en 2011 interpreta el papel de Zoe en “Amorcito corazón”.
En el 2013 vuelve hacer de antagonista como María en la telenovela “Lo que la vida me robó” y en el 2015 es la malvada Virginia Prado-Castelo en la telenovela “Lo imperdonable”. En 2016 protagoniza la telenovela “Las amazonas”.
Entre sus últimos trabajos destacan su participación en “Médicos, línea de vida” (2019-2020); “Los Pecados de Bárbara” (2020) y “Buscando a Frida” (2021)
Christian Vázquez
Actor mexicano, estudió Artes Escénicas en la U.D.G. de Guadalajara. Inició su carrera como actor realizando comerciales de televisión para diferentes marcas. Trabajó en algunas obras de teatro como "La casa de Bernarda Alba", "Noe El Arca" y "El motel de los destinos cruzados". En el 2007 debutó en la pantalla grande con la cinta “El precio de la inocencia” y al año siguiente participó en la serie de televisión “La rosa de Guadalupe”.
En 2011 interpretó a Darío Estrada en la serie “Bienvenida Realidad”, uno de sus trabajos más reconocidos. Ha participado en cintas como como “Oveja negra” (2009), “I Hate Love” (2012), “Cinco de Mayo: La batalla” (2013), “Tlatelolco, Verano de 68” (2013), “Elysium” (2013) y “Cantinflas” (2014).
También realizó series de televisión como “El Dandy”, “Rosario Tijeras” y “Vuelve temprano”. Entre sus proyectos más recientes están las cintas “Yo Fausto”, “Victoria, Round 8”, “Mirreyes contra Godínez”, “Leona” y “Loco fin de semana”.
Siguiendo el exitoso formato de Lifetime Movies, “Amores que engañan” se estrena este sábado 14 de mayo y contará historias de mujeres en situaciones reales y cotidianas como el amor, la ilusión y la confianza, pero que, sin embargo, se ven enfrentadas a circunstancias que las llevan a vivir las consecuencias de experiencias de dolor, traición y desengaño, las que incluso pueden terminar en un crimen pasional.
“Nos sentimos muy orgullosos de poder llevar a la pantalla esta producción original cuyas historias no solo representan a la mujer latinoamericana, sino que son historias que han sido escritas y representadas por talento latino, lo que sin duda hace que cada uno de los relatos sean cercanos a nuestra audiencia en todo el continente”, comentó Carmen Larios, Sr VP de Programación y Producción de A&E y Lifetime.
“Estamos muy orgullosos de la realización y el gran elenco de esta serie dramática que sigue el formato de nuestras LIFETIME MOVIES en todos y cada uno de los episodios, y poder llevar a millones de hogares en Latinoamérica “Amores que engañan”, nuestra primera producción original en la región, dirigida por Nicolás Di Blasi”, dijo Juana María Torres, Directora de Producción Original de Lifetime.
La primera temporada de “Amores que Engañan” cuenta con 10 episodios unitarios de 1 hora, todos filmados en 4K y cada capítulo requirió de 5 días de grabación en jornadas de 12 horas. Para esta primera producción original de Lifetime en Latinoamérica se utilizaron 800 prendas de vestuario, 250 extras y 65 actores, entre los que destaca un exclusivo reparto internacional nunca antes visto con reconocidos talentos de México, Cuba, Colombia, Venezuela, Perú, Argentina, Puerto Rico ,y Brasil. Cabe destacar que las grabaciones de los capítulos se realizaron bajo todos los protocolos de seguridad necesarios para prevenir el COVID 19, cuidando así la salud de los actores y miembros de la producción.
Grabada en 66 locaciones en Guadalajara, México y Miami, Estados Unidos, la serie “Amores que Engañan” fue protagonizada y producida por mujeres, siendo el 70% de los departamentos detrás de cámara dirigidos por mujeres.
“En momentos en que la industria hispana requiere más que nunca de proyectos de alta calidad realizados por mujeres, que mejor canal que LIFETIME, para unir un grupo de profesionales que tenemos la misma pasión por esta maravillosa industria”, comentó Roxana Rotundo, CEO of VIP 2000 TV y Chairwoman del Board de Worldwide Audiovisual Woman Association.
Además, la ejecutiva destacó la participación de Casablanca Brasil y de Yahayra Films, socios coproductores de “Amores que engañan”.
“Son empresas cuyas dueñas somos mujeres que queremos dejar huella en cada cosa que emprendemos. Nos sentimos orgullosas de haber podido realizar este proyecto en momentos tan complicados como los que vivimos, y poder ser fuente de trabajo a grandes profesionales en México, Estados Unidos y Brasil”, agregó la CEO of VIP 2000 TV.
La importancia de Casablanca en la región se traduce por su trabajo con la última tecnología y en alta definición produciendo las versiones brasileñas de exitosos formatos estadounidenses como The Apprentice, Top Model o The Simple Life.
VIP 2000 TV tiene un catálogo de renombradas películas y novedosas telenovelas transmitidas en los principales canales de América Latina y EE.UU. hispano.
Yahayra Films está ubicada en Guadalajara, México, fue fundada en 1997 por Sofía Garrido, luego de haber producido más de 67 filmes mexicanos para Hemisphere Media Group. A lo largo de cuatro años, ha crecido su infraestructura a 4K, con equipos especializados para crear contenido Premium con actores mexicanos. En 2019 cerraron una alianza con Casablanca Brasil y VIP 2000 TV para filmar en México y post producir en São Paulo.
EPK AMORES QUE ENGAÑAN: http://www.aeolepresskits.com/lifetimemovies2022/amoresqueenganan/
TEMA MUSICAL
Para interpretar el tema principal de “Amores que engañan” la producción contó la participación de la exitosa cantante argentina Valeria Lynch, quien con su inigualable voz da vida a un potente tema escrito por Sebastián Mellino, Ariela Lafuente y Crashy Lady Ant, poniendo así el toque musical con la fuerza, que una producción como ésta requiere.
La pieza musical, que ya está disponible en la plataforma Spotify, fue grabada en Estudio La Mayor, en Montevideo, Uruguay.
SINOPSIS
14 DE MAYO - VIENTRE EN ALQUILER
ELENCO: Marjorie de Sousa, Carlos Ponce y Nicole Mayer
Jorge y Elisa anhelan tener un hijo, pero sus intentos son en vano. Desesperados deciden buscar un vientre de alquiler y Bélgica, la prima de Elisa, parece ser la candidata ideal. Bélgica acepta ayudarlos, pero sus intenciones no son buenas, intentará quedarse con el bebé y ocupar el lugar de Elisa.
21 DE MAYO – SOLO UNA OPORTUNIDAD
ELENCO: Grettel Valdez; Christian Vázquez y Francisco Gattorno
Sofi y Frank trabajan juntos y han entablado una buena amistad. Un día Frank le confiesa que está realmente enamorado de ella. Sofi no siente lo mismo, pero convencida por sus amigas decide darle “una oportunidad”. Poco a poco descubre el monstruo que se oculta dentro del tímido y tranquilo Frank.
28 DE MAYO - DERECHO A SER FELIZ
ELENCO: Aylin Mujica, Héctor Suárez Gomís y Lupita Ferrer
Diana ha vivido un matrimonio de 25 años, junto a un hombre que la engaña, y la maltrata física y psicológicamente, minimizándola todo el tiempo. Sus hijos han crecido imitando este comportamiento. Una buena amiga hace ver a Diana que tiene derecho a una vida mejor y decide enfrentar su realidad.
4 DE JUNIO - LO VIRTUAL NO ES LO REAL
ELENCO: Ivonne Montero y Pepe Gámez
Angie, una exitosa profesional que sigue soltera a los 32 años, conoce a través de un sitio web a un médico viudo del que se enamora. No sospecha que está siendo víctima de una peligrosa red de hombres que se dedica a engañar y estafar mujeres a través del Catfish.
11 DE JUNIO - MIA SOLO MIA
ELENCO: Érika de la Rosa, Javier Porras y Juan Pablo Llano
Laura ha sufrido un gravísimo accidente, que le ha hecho perder el control de sus piernas y su memoria. Permanece aislada en cama, recuperándose bajo el amoroso cuidado de Roberto. Pero Laura comienza a sospechar que las intenciones de Roberto no son buenas y que él no es la persona que afirma ser.
18 DE JUNIO – SOBREVIVIENTE
ELENCO: Sofía Sylwin, Mark Tacher y Leonardo Daniel
Dulce vive en una familia con una madre que la maltrata y castiga. Cuando conoce a Ernesto cree haber encontrado a un príncipe azul, y aunque es menor de edad, decide fugarse con él. Sin saberlo se convierte en víctima de una banda de trata de personas. Dulce pasará los peores años de su vida.
25 DE JUNIO - NUESTRO PACTO
ELENCO: Verónica Montes, Nacho Casano y Gabriela Vergara
Andrea y Sergio llevan dos años de noviazgo. Sergio quiere que se muden a vivir juntos, pero ella prefiere terminar su especialidad en psiquiatría, lo que la obliga a mudarse a otra ciudad. Pactan esperar uno por el otro. Lejos de cumplir su promesa, Sergio hará todo para que Andrea regrese con él.
CADA SÁBADO DE JULIO
COMPAÑEROS HASTA LA MUERTE
ELENCO: Ana Patricia Rojo, Omar Fierro y Víctor Cámara
Edna y Francisco son dos viudos recientes, asisten a un grupo de terapia para superar la pérdida. Poco a poco entablan una amistad. Pero la verdad es que Francisco se ha obsesionado a causa del miedo a la soledad y decidido a no pasar solo el resto de su vida encierra a Edna contra su voluntad.
AYUDA DEL MÁS ALLÁ
ELENCO: Scarlet Ortiz y Jorge Salinas
Ana Paula se casa en segundas nupcias con Víctor Manuel, un empresario viudo y millonario. Se muda a su elegante mansión, junto a su hija. Pero la pequeña Lori percibe una extraña presencia en esa casa, que le advierte que ambas corren peligro en esa mansión.
LA FELICIDAD NO TIENE PRECIO
ELENCO: Sophia Abrahão, Duda Nagle y Julia Gama
Amanda está a punto de casarse, cuando descubre que su prometido la engaña. Con el corazón roto, se abre a la posibilidad de un romance con Patrick, un guapo millonario que pareciera ser el hombre ideal. Sin sospecharlo Amanda acaba de asomarse a su peor pesadilla.
SOBRE LOS ACTORES
Marjorie de Sousa
Actriz de telenovelas, teatro y cine, además es modelo, cantante y empresaria. Nació en Caracas, Venezuela, pero se ha desarrollado profesionalmente en México y Estados Unidos.
Desde muy joven se inició en el medio del espectáculo como modelo de fotografía y televisión, participando en diferentes comerciales. A los 19 años fue seleccionada para participar en el concurso de belleza Miss Venezuela, y aunque no ganó, el certamen le abrió muchas puertas.
Su talento la ha llevado a destacar en telenovelas como “Un Poquito Tuyo”, “Al Otro Lado del Muro”, “Mi Marido Tiene Familia” y “La Desalmada”, entre otras.
Carlos Ponce
Actor, cantante, compositor, productor y presentador puertorriqueño. Desde muy joven destaca en el teatro mientras estudia Teatro Musical en los Estados Unidos, realizando en paralelo, varios anuncios comerciales como modelo y pequeñas interpretaciones.
Comienza a ser conocido como actor gracias a su papel de Willy en la serie "Guadalupe". En 1998 lanza su primer disco titulado con su nombre “Carlos Ponce”. Su carrera como actor también la ha desarrollado en Estados Unidos, realizando papeles en series como “Beverly Hills, 90210” y “7th Heaven” y en la película “Solo para parejas”
En 2012 fue el presentador de “La Voz de Colombia”, en 2016-2017 fue protagonista de la telenovela “Silvana sin Lana”, en 2020 fue parte del elenco de “La Doña 2” y en 2021 representó a Miguel Alemán Magnani en la serie “Luis Miguel”. Ese mismo año concursó en la tercera temporada de “Quién es la Máscara” en México y fue presentador del programa “Por Amor o por Dinero”.
Grettell Valdez
Actriz mexicana. Participó en la telenovela “Clase 406” donde interpretaba a Daniela. Luego protagonizó la telenovela "Ángel rebelde", participó en la telenovela “Rebelde”, como Renata y en la producción dramática “Heridas de amor”. Después de terminar su participación en la versión mexicana de “Floricienta, Lola, érase una vez” en el papel de la malvada Carlota, tuvo una participación en la versión mexicana de la también serie argentina “Mujeres Asesinas” en el capítulo: Sonia, desalmada.
En el 2009, interpretó el papel antagónico femenino como Silvana en la producción “Camaleones”. En el 2010, hizo el papel de Matilde en la telenovela “Cuando me enamoro” y en 2011 interpreta el papel de Zoe en “Amorcito corazón”.
En el 2013 vuelve hacer de antagonista como María en la telenovela “Lo que la vida me robó” y en el 2015 es la malvada Virginia Prado-Castelo en la telenovela “Lo imperdonable”. En 2016 protagoniza la telenovela “Las amazonas”.
Entre sus últimos trabajos destacan su participación en “Médicos, línea de vida” (2019-2020); “Los Pecados de Bárbara” (2020) y “Buscando a Frida” (2021)
Christian Vázquez
Actor mexicano, estudió Artes Escénicas en la U.D.G. de Guadalajara. Inició su carrera como actor realizando comerciales de televisión para diferentes marcas. Trabajó en algunas obras de teatro como "La casa de Bernarda Alba", "Noe El Arca" y "El motel de los destinos cruzados". En el 2007 debutó en la pantalla grande con la cinta “El precio de la inocencia” y al año siguiente participó en la serie de televisión “La rosa de Guadalupe”.
En 2011 interpretó a Darío Estrada en la serie “Bienvenida Realidad”, uno de sus trabajos más reconocidos. Ha participado en cintas como como “Oveja negra” (2009), “I Hate Love” (2012), “Cinco de Mayo: La batalla” (2013), “Tlatelolco, Verano de 68” (2013), “Elysium” (2013) y “Cantinflas” (2014).
También realizó series de televisión como “El Dandy”, “Rosario Tijeras” y “Vuelve temprano”. Entre sus proyectos más recientes están las cintas “Yo Fausto”, “Victoria, Round 8”, “Mirreyes contra Godínez”, “Leona” y “Loco fin de semana”.
LLEGA EN VIVO ALFOMBRA ROJA ¨LIVE FROM E!: BILLBOARD MUSIC AWARDS ¨ A TRAVÉS DE E! ENTERTAINMENT
Publicación: Mayo 9/ 2022
Ya empezó la cuenta regresiva! La alfombra roja más esperada por la industria de la música ya está aquí, y E! Entertainment, traerá a Latinoamérica un acceso en primera fila para que la audiencia pueda disfrutar en VIVO de la llegada triunfal de todas las estrellas más aclamadas del momento ¨LIVE FROM E!: BILLBOARD MUSIC AWARDS 2022¨ este domingo 15 de mayo a partir de las 5:30PM ANDES/ MEX, 7:30PM ARG/ BRA desde el MGM Grand Garden Arena de Las Vegas, Nevada.
¿QUÉ ESTRELLAS DESFILARÁN POR LA ALFOMBRA ROJA ESTE AÑO?
Olivia Rodrigo, Justin Bieber, Kanye West, Harry Styles, The Weeknd, Adele, Drake, Lil Nas X, Taylor Swift, Dua Lipa, Ed Sheeran, BTS, Eagles, Genesis, Green Day, Harry Styles, The Rolling Stones, Silk Sonic y Doja Cat. Mientras que, Bad Bunny, Farruko, Kali Uchis, Karol G, Rauw Alejandro serán los grandes representantes del talento de Latinoamérica presente.
¿CÓMO Y DÓNDE VER LA ALFOMBRA ROJA DE LOS BILLBOARD MUSIC AWARDS 2022?
A través de la pantalla de E! Entertainment para toda América Latina, se podrá disfrutar de la cobertura completamente EN VIVO de la alfombra roja con el especial ¨LIVE FROM E!: BILLBOARD MUSIC AWARDS 2022¨ el domingo 15 de mayo a partir de las 5:30PM ANDES/ MEX, 7:30PM ARG/ BRA.
¡No te pierdas la alfombra roja de EN VIVO de ¨BILLBOARD MUSIC AWARDS 2022¨ sólo a través de E! Entertainment!
Facebook: Facebook.com/Eonlinelatino
Instagram: @Eonlinelatino
Twitter: @Eonlinelatino
YouTube: youtube.com/eonlinelatinola
¿QUÉ ESTRELLAS DESFILARÁN POR LA ALFOMBRA ROJA ESTE AÑO?
Olivia Rodrigo, Justin Bieber, Kanye West, Harry Styles, The Weeknd, Adele, Drake, Lil Nas X, Taylor Swift, Dua Lipa, Ed Sheeran, BTS, Eagles, Genesis, Green Day, Harry Styles, The Rolling Stones, Silk Sonic y Doja Cat. Mientras que, Bad Bunny, Farruko, Kali Uchis, Karol G, Rauw Alejandro serán los grandes representantes del talento de Latinoamérica presente.
¿CÓMO Y DÓNDE VER LA ALFOMBRA ROJA DE LOS BILLBOARD MUSIC AWARDS 2022?
A través de la pantalla de E! Entertainment para toda América Latina, se podrá disfrutar de la cobertura completamente EN VIVO de la alfombra roja con el especial ¨LIVE FROM E!: BILLBOARD MUSIC AWARDS 2022¨ el domingo 15 de mayo a partir de las 5:30PM ANDES/ MEX, 7:30PM ARG/ BRA.
¡No te pierdas la alfombra roja de EN VIVO de ¨BILLBOARD MUSIC AWARDS 2022¨ sólo a través de E! Entertainment!
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hoteles ibis se convierten en escenario de bandas emergentes
Publicación: Mayo 4/ 2022
Para dar visibilidad a los nuevos artistas y a la vez poder vivir la música en vivo en los hoteles, ibis lanzó la campaña #ibisuena. A partir de esta semana se inicia la experiencia en Chile con mini conciertos gratuitos en Santiago y Valparaíso con artistas como María Montenegro, Edu, Dime Iris, Humboldt, FuegoZS, Kiki y Los Lolos de Chile.
Esta iniciativa busca que los músicos latinoamericanos realicen sus giras considerando a los hoteles ibis como partner, en su regreso a los escenarios. Así pueden acceder a 30 hoteles en Chile, Argentina, Colombia, Perú, Ecuador , Paraguay y Uruguay.
“A nivel global la marca ibis está vinculada con la música en vivo y queremos que en países hispánicos también podamos compartir esta pasión con nuestros clientes, al mismo tiempo que brindamos espacio a los artistas emergentes con una alianza que nos beneficia a todos y que sin duda agrega vida a nuestros hoteles”, señala Franck Pruvost, COO de Accor para países hispánicos.
Para conocer los detalles de la programación y los destinos disponibles se habilitó el sitio web
all.accor.com/event/ibis-suena.es, donde está toda la información necesaria para ser parte de la iniciativa.
Además en el instagram @ibisfamily.sudamerica puedes ver los pocket shows que ya realizaron artistas como Alex June, Soy Irracional, Perrosky en ibis Manquehue Las Condes, mientras que en ibis Bogotá Museo, estuvieron Frente Cumbiero, Lucio Feuillet y Soy Emilia
Esta iniciativa busca que los músicos latinoamericanos realicen sus giras considerando a los hoteles ibis como partner, en su regreso a los escenarios. Así pueden acceder a 30 hoteles en Chile, Argentina, Colombia, Perú, Ecuador , Paraguay y Uruguay.
“A nivel global la marca ibis está vinculada con la música en vivo y queremos que en países hispánicos también podamos compartir esta pasión con nuestros clientes, al mismo tiempo que brindamos espacio a los artistas emergentes con una alianza que nos beneficia a todos y que sin duda agrega vida a nuestros hoteles”, señala Franck Pruvost, COO de Accor para países hispánicos.
Para conocer los detalles de la programación y los destinos disponibles se habilitó el sitio web
all.accor.com/event/ibis-suena.es, donde está toda la información necesaria para ser parte de la iniciativa.
Además en el instagram @ibisfamily.sudamerica puedes ver los pocket shows que ya realizaron artistas como Alex June, Soy Irracional, Perrosky en ibis Manquehue Las Condes, mientras que en ibis Bogotá Museo, estuvieron Frente Cumbiero, Lucio Feuillet y Soy Emilia
Ennismore anuncia el primer hotel de la marca Tribe en Sudamérica
Publicación: Abril 30/ 2022
Ennismore anuncia que la marca TRIBE llegará a Sudamérica con la apertura de un hotel en la ciudad de Belo Horizonte, en Brasil, en 2024.
La marca lifestyle es parte de Ennismore, una empresa global de hospitalidad y estilo de vida, formada en 2021 a partir de una alianza con Accor.
"Nos sentimos entusiasmados con la llegada de TRIBE a América del Sur. La marca ofrece una nueva forma de explorar la hospitalidad y estamos ansiosos por llevar esta experiencia a Belo Horizonte y Brasil", comenta François Leclerc, subdirector de operaciones de la marca TRIBE.
La llegada de TRIBE a la región responde a la alianza estratégica entre Accor y Ennismore para traer marcas de lifestyle a Sudamérica revela Abel Castro, vicepresidente senior de Desarrollo de Nuevos Negocios de Accor Sudamérica: “Estamos trayendo a Brasil el concepto de una marca que se enfoca en crear experiencias personalizadas y flexibles que ofrezcan todo lo que nuestros clientes necesitan”. El nuevo hotel contará con 79 habitaciones y suites, restaurante, lounge bar y azotea, salas de reuniones, gimnasio y áreas de entretenimiento y relajación. El proyecto fue realizado por Focus Arquitectura y contó con el diseño de interiores de Beth Nejm, una reconocida profesional de Minas Gerais, gracias a sus proyectos audaces y contemporáneos.
TRIBE Belo Horizonte ocupará un edificio que antes pertenecía al Gobierno del Estado de Minas Gerais, ubicado en la Praça da Liberdade, un lugar histórico en el corazón de la capital del Estado. El hotel estará ubicado cerca de Rua Baiana, frente a Minas Tênis Clube, una popular zona de ocio y negocios.
“La capital de Minas Gerais ganará un hotel lifestyle que será un hito para el sector hotelero sudamericano. Es un proyecto con un diseño increíble, en una ubicación espectacular, que revolucionará el concepto de hospedaje”, agrega Ofli Campos Guimarães, inversionista de TRIBE.
Oferta de calidad y estilo
La marca TRIBE se creó en respuesta a un hecho simple: hoy más que nunca, los viajeros buscan una experiencia hotelera de alta calidad a un precio asequible. TRIBE tiene como objetivo sorprender a los viajeros con una oferta original y cuidadosamente seleccionada que se centra en el estilo, más que en el precio. La marca está renovando la experiencia hotelera tradicional, permitiendo a los huéspedes vivir, trabajar y jugar en un entorno contemporáneo.
Con la apertura de la primera propiedad en Australia en 2019, TRIBE tiene planes de abrir hoteles en todo el mundo, dirigidos a una nueva generación de viajeros que buscan experiencias refinadas y asequibles. La marca tiene una sólida cartera de más de 50 hoteles, incluidos lugares icónicos como París, Ámsterdam, Londres, Bali, Phnom Penh.
El segmento Lifestyle es uno de los de más rápido crecimiento de la industria hotelera global, y Ennismore está liderando el camino con su colectivo de 14 marcas empresariales y creadas por fundadores, que representan 90 hoteles en operación y 167 en progreso.
La marca lifestyle es parte de Ennismore, una empresa global de hospitalidad y estilo de vida, formada en 2021 a partir de una alianza con Accor.
"Nos sentimos entusiasmados con la llegada de TRIBE a América del Sur. La marca ofrece una nueva forma de explorar la hospitalidad y estamos ansiosos por llevar esta experiencia a Belo Horizonte y Brasil", comenta François Leclerc, subdirector de operaciones de la marca TRIBE.
La llegada de TRIBE a la región responde a la alianza estratégica entre Accor y Ennismore para traer marcas de lifestyle a Sudamérica revela Abel Castro, vicepresidente senior de Desarrollo de Nuevos Negocios de Accor Sudamérica: “Estamos trayendo a Brasil el concepto de una marca que se enfoca en crear experiencias personalizadas y flexibles que ofrezcan todo lo que nuestros clientes necesitan”. El nuevo hotel contará con 79 habitaciones y suites, restaurante, lounge bar y azotea, salas de reuniones, gimnasio y áreas de entretenimiento y relajación. El proyecto fue realizado por Focus Arquitectura y contó con el diseño de interiores de Beth Nejm, una reconocida profesional de Minas Gerais, gracias a sus proyectos audaces y contemporáneos.
TRIBE Belo Horizonte ocupará un edificio que antes pertenecía al Gobierno del Estado de Minas Gerais, ubicado en la Praça da Liberdade, un lugar histórico en el corazón de la capital del Estado. El hotel estará ubicado cerca de Rua Baiana, frente a Minas Tênis Clube, una popular zona de ocio y negocios.
“La capital de Minas Gerais ganará un hotel lifestyle que será un hito para el sector hotelero sudamericano. Es un proyecto con un diseño increíble, en una ubicación espectacular, que revolucionará el concepto de hospedaje”, agrega Ofli Campos Guimarães, inversionista de TRIBE.
Oferta de calidad y estilo
La marca TRIBE se creó en respuesta a un hecho simple: hoy más que nunca, los viajeros buscan una experiencia hotelera de alta calidad a un precio asequible. TRIBE tiene como objetivo sorprender a los viajeros con una oferta original y cuidadosamente seleccionada que se centra en el estilo, más que en el precio. La marca está renovando la experiencia hotelera tradicional, permitiendo a los huéspedes vivir, trabajar y jugar en un entorno contemporáneo.
Con la apertura de la primera propiedad en Australia en 2019, TRIBE tiene planes de abrir hoteles en todo el mundo, dirigidos a una nueva generación de viajeros que buscan experiencias refinadas y asequibles. La marca tiene una sólida cartera de más de 50 hoteles, incluidos lugares icónicos como París, Ámsterdam, Londres, Bali, Phnom Penh.
El segmento Lifestyle es uno de los de más rápido crecimiento de la industria hotelera global, y Ennismore está liderando el camino con su colectivo de 14 marcas empresariales y creadas por fundadores, que representan 90 hoteles en operación y 167 en progreso.
LLEGA A LATINOAMÉRICA ¨EL RANCHO DE LOS CASI FAMOSOS¨
Publicación: Abril 29/ 2022
Los descendientes de Billy Bob Thornton (Fargo, Sling Blade), Martin Lawrence (Bad Boys for Life, Dos policías rebeldes), Pat Benatar (True Love), Shaquille O'Neal (NBA), David Hasselhoff (Baywatch), Billy Gunn (Campeón de Lucha Libre) y de otras estrellas intentarán dar todo de sí mismos para demostrar que son más que hijos de celebridades en el nuevo reality show ¨El Rancho de los Casi Famosos¨ que estrena el 2 de mayo (LATAM)/ jueves 5 de mayo (BRA) a las 10:00pm en exclusiva a través de E! Entertainment.
Dejando atrás el glamour de Hollywood, E! Entertainment reúne a ocho hijos de aclamadas estrellas mundiales para el viaje de sus vidas en un rancho en Colorado, Estados Unidos. A lo largo de la temporada, estos pobres niños ricos enfrentarán divertidas desventuras mientras trabajan para restaurar y reabrir Saddleback Ranch, un rancho cerrado al público durante la pandemia.
Conocidos por sus famosos padres, el elenco se propone demostrar que son más que sus apellidos. A lo largo de su estadía, los propietarios del rancho les asignarán trabajos y tareas desafiantes. A medida que navegan por una situación de vida desconocida y a menudo incómoda, el grupo se conecta a través de sus experiencias únicas compartidas al crecer con padres famosos.
Dejando atrás el glamour de Hollywood, E! Entertainment reúne a ocho hijos de aclamadas estrellas mundiales para el viaje de sus vidas en un rancho en Colorado, Estados Unidos. A lo largo de la temporada, estos pobres niños ricos enfrentarán divertidas desventuras mientras trabajan para restaurar y reabrir Saddleback Ranch, un rancho cerrado al público durante la pandemia.
Conocidos por sus famosos padres, el elenco se propone demostrar que son más que sus apellidos. A lo largo de su estadía, los propietarios del rancho les asignarán trabajos y tareas desafiantes. A medida que navegan por una situación de vida desconocida y a menudo incómoda, el grupo se conecta a través de sus experiencias únicas compartidas al crecer con padres famosos.
CONOCE TODO SOBRE LOS 8 DESCENDIENTES DE ESTRELLAS MUNDIALES
¨EL RANCHO DE LOS CASI FAMOSOS¨
HARRY JAMES THORNTON
Hijo del actor ganador del Oscar, Billy Bob Thornton (Fargo, Sling Blade), es maestro de utilería en la ciudad de Los Ángeles, Estados Unidos.
¨EL RANCHO DE LOS CASI FAMOSOS¨
HARRY JAMES THORNTON
Hijo del actor ganador del Oscar, Billy Bob Thornton (Fargo, Sling Blade), es maestro de utilería en la ciudad de Los Ángeles, Estados Unidos.
JASMIN LAWRENCE
Hija del aclamado actor y comediante Martin Lawrence (Bad Boys for Life, Dos policías rebeldes) e hijastra del tres veces campeón del Super Bowl y miembro del Salón de la Fama de la NFL, Emmitt Smith.
Hija del aclamado actor y comediante Martin Lawrence (Bad Boys for Life, Dos policías rebeldes) e hijastra del tres veces campeón del Super Bowl y miembro del Salón de la Fama de la NFL, Emmitt Smith.
HANA GIRALDO
Hija de los íconos del rock Pat Benatar (True Love) y Neil Giraldo, Hana Giraldo también es cantante y animadora.
Hija de los íconos del rock Pat Benatar (True Love) y Neil Giraldo, Hana Giraldo también es cantante y animadora.
MYLES O’NEAL
El modelo y DJ Myles O'Neal es hijo de la leyenda de la NBA, Shaquille O'Neal y la matriarca Shaunie O'Neal.
El modelo y DJ Myles O'Neal es hijo de la leyenda de la NBA, Shaquille O'Neal y la matriarca Shaunie O'Neal.
AUSTIN GUNN
Como luchador profesional de segunda generación, Austin Gunn debe trabajar el doble para impresionar a su padre, el miembro del Salón de la Fama de la Lucha Libre Billy Gunn.
Como luchador profesional de segunda generación, Austin Gunn debe trabajar el doble para impresionar a su padre, el miembro del Salón de la Fama de la Lucha Libre Billy Gunn.
EBIE
Como hija de la leyenda del hip-hop y el rapero pionero Eazy-E, Ebie ahora está forjando su propio camino como música e intérprete en ascenso en Los Ángeles.
Como hija de la leyenda del hip-hop y el rapero pionero Eazy-E, Ebie ahora está forjando su propio camino como música e intérprete en ascenso en Los Ángeles.
TAYLOR “TAY” HASSELHOFF
Taylor "Tay" Hasselhoff, hija del aclamado galán de las playas, David Hasselhoff (Baywatch), se autoproclama "niña de papá" y una agente inmobiliaria de lujo.
Taylor "Tay" Hasselhoff, hija del aclamado galán de las playas, David Hasselhoff (Baywatch), se autoproclama "niña de papá" y una agente inmobiliaria de lujo.
REDMOND PARKER
Un emprendedor en serie, Redmond Parker es hijo del músico y actor ganador del premio Grammy, Ray Parker Jr.
Un emprendedor en serie, Redmond Parker es hijo del músico y actor ganador del premio Grammy, Ray Parker Jr.
“UNFRIENDED: DARK WEB”, EL LADO OSCURO DE LA TECNOLOGÍA LLEGA A SYFY LATINOAMÉRICA
Publicación: Abril 26 / 2022
El próximo 29 de abril a las 10.30pm LATAM, llega a SYFY Latinoamérica la película “Unfriended: Dark Web”, un recorrido por los lugares más recónditos del Internet y los secretos detrás de esta tecnología, que pondrán en jaque la vida de unos jóvenes que aprenderán a no subestimar lo que se esconde detrás de ella.
Cuando un joven adquiere una nueva computadora descubre una serie de archivos escondidos que decide compartir con sus amigos a través de un chat online. Sin medir los riesgos de esto, se sumergen involuntariamente en una red virtual oculta destinada a todo tipo de actividades criminales. Pronto descubrirán que alguien los observa y que es capaz de cualquier cosa con tal de proteger la “dark web” y el anonimato de los usuarios que forman parte de ella.
Este atrapante film representa el debut en la dirección del hasta ahora guionista Stephen Susco (“Beyond the Reach”), quién también ha puesto la pluma para crear esta historia cinematográfica. El reparto cuenta con la participación de Colin Woodell (“The Neighbor”), Rebecca Rittenhouse (“Once Upon a Time in Hollywood”), Betty Gabriel (“Get Out”), Chelsea Alden (“The Tale”), Andrew Lees (“Mortal Engines”) y Douglas Tait (“Teen Wolf”).
¡No te pierdas el estreno de “Unfriended: Dark Web”
el próximo 29 de abril, sólo por SYFY!
Cuando un joven adquiere una nueva computadora descubre una serie de archivos escondidos que decide compartir con sus amigos a través de un chat online. Sin medir los riesgos de esto, se sumergen involuntariamente en una red virtual oculta destinada a todo tipo de actividades criminales. Pronto descubrirán que alguien los observa y que es capaz de cualquier cosa con tal de proteger la “dark web” y el anonimato de los usuarios que forman parte de ella.
Este atrapante film representa el debut en la dirección del hasta ahora guionista Stephen Susco (“Beyond the Reach”), quién también ha puesto la pluma para crear esta historia cinematográfica. El reparto cuenta con la participación de Colin Woodell (“The Neighbor”), Rebecca Rittenhouse (“Once Upon a Time in Hollywood”), Betty Gabriel (“Get Out”), Chelsea Alden (“The Tale”), Andrew Lees (“Mortal Engines”) y Douglas Tait (“Teen Wolf”).
¡No te pierdas el estreno de “Unfriended: Dark Web”
el próximo 29 de abril, sólo por SYFY!
ESPECIAL VIERNES 22 DE ABRIL DESDE LAS LAS 10.30 PM LATAM TODA LA FUERZA DE LA NATURALEZA SE CONCENTRARÁ EN EL ESPECIAL “LUCHEMOS POR LA TIERRA”
PUBLICACIÓN: Abril 19 / 2022
El próximo viernes 22 de abril SYFY se unirá a la celebración mundial del Día Internacional de la Tierra, y traerá a sus pantallas el especial “Luchemos por la tierra”, con una programación especial que inspirará a toda su audiencia a luchar por preservar el planeta junto a grandes estrellas que dan vida a historias iluminadas, que nos demuestran que todo es posible a la hora de salvar la tierra y a la humanidad de la extinción.
**Earthstorm
10.30 pm LATAM
¿Qué harías si un asteroide impacta sobre la luna ocasionado graves desastres naturales en la Tierra? ¿Te arriesgarías a viajar a la luna? Pues bien, así es como John Redding, experto en explosivos, asesora al Instituto Espacial Americano; en medio de una lluvia de meteoritos, emprenden un viaje lunar con valentía, para detener este fenómeno astronómico y salvar la Tierra.
**Solar Attack
12:30 am LATAM
Un grupo de científicos descubre que la Tierra corre peligro debido a un incremento del gas metano en la atmósfera. Cuando las erupciones solares amenazan con acabar la vida en el planeta, crecen también las tensiones políticas en todo el mundo, mientras un grupo de héroes trabajan para evitar un desastre natural.
**¿Sabias que? Cada 22 de abril, desde 1970, se celebra el Día de la Tierra en 180 países del mundo, la fecha fue escogida por la ONU en conmemoración de la protesta donde 20 millones de personas salieron a las calles de las principales ciudades de Estados Unidos para protestar por el daño que la humanidad estaba causando al planeta.
**Te compartimos el Top 5 de celebridades que luchan contra el cambio climático:
Leonardo DiCaprio: Junto a su propia fundación, llamada Leonardo DiCaprio Foundation, desde hace 24 años viene luchando y desarrollando múltiples proyectos de conservación ambiental, incluido el cambio climático y bajo su figura de actor y productor ha producido varios documentales y películas relacionadas con esta temática; la más importante: “The 11th Hour”, sobre el estado del medio ambiente de la Tierra, que amplía el discurso involucrando otras posturas de políticos, científicos y activistas ambientales reconocidos.
Emma Watson: Se ha comprometido con la industria de la moda ecológica con su línea “Pure Threads” destacándose por sus diseños desafiantes con materiales reciclados. Aprovecha su participación en el mundo cinematográfico y las alfombras del mundo para entregar su mensaje a favor de los derechos de las mujeres y la urgencia de trabajar por soluciones y productos ambientalmente sostenibles educando sobre el impacto social y ambiental en nuestro planeta cuando compramos ropa.
Cate Blanchett: La reconocida actriz australiana ganadora de tres premios Oscar, impulsó en Sidney la creación de uno de los sistemas de recolección de agua lluvia más grande del mundo, una casa ecológica con un depósito de agua de 20.000 litros, paneles solares, luces de bajo consumo, reciclaje de agua, entre otras características ecosostenibles. Es embajadora de la Fundación Australiana para la Conservación y SolarAid, una organización que promociona la energía solar como la fórmula para reducir la pobreza y combatir el cambio climático.
Matt Damon: El actor promueve con su ONG (Water.org) el consumo de agua responsable para dar agua potable a los sectores de extrema pobreza de África, inspirando así a nuevos socios para que se sumen a la lucha por la protección y conservación de nuestro planeta. La Asociación de Medios de Comunicación Ambientales (EMA por sus siglas en inglés) reconoció con galardón a Matt Damon por su dedicación a causas ecológicas en el 2013.
Daryl Hannah: La actriz apadrinó un festival de medio ambiente (Festival Internacional de Cine del Medio Ambiente de Cataluña, XIV edición) recogiendo importantes cortometrajes de temática ecológica como edificios ecológicos, la energía solar o la protección de animales. Hannah creó “Love life”, programa gratuito que normalmente distribuye por Internet generando conciencia ecológica.
¿Listo para salvar al planeta? “Luchemos por la tierra” inspirará a millones de personas que harán parte de esta gran celebración.
¡No te pierdas el especial “Luchando por la Tierra”
el próximo viernes 22 de abril, sólo por SYFY!
Visítanos en www.syfyla.com o súmate a la conversación a través de nuestras redes sociales:
Facebook.com/syfyla
Twitter/ Instagram: @syfyla
Youtube.com/syfyla
**Earthstorm
10.30 pm LATAM
¿Qué harías si un asteroide impacta sobre la luna ocasionado graves desastres naturales en la Tierra? ¿Te arriesgarías a viajar a la luna? Pues bien, así es como John Redding, experto en explosivos, asesora al Instituto Espacial Americano; en medio de una lluvia de meteoritos, emprenden un viaje lunar con valentía, para detener este fenómeno astronómico y salvar la Tierra.
**Solar Attack
12:30 am LATAM
Un grupo de científicos descubre que la Tierra corre peligro debido a un incremento del gas metano en la atmósfera. Cuando las erupciones solares amenazan con acabar la vida en el planeta, crecen también las tensiones políticas en todo el mundo, mientras un grupo de héroes trabajan para evitar un desastre natural.
**¿Sabias que? Cada 22 de abril, desde 1970, se celebra el Día de la Tierra en 180 países del mundo, la fecha fue escogida por la ONU en conmemoración de la protesta donde 20 millones de personas salieron a las calles de las principales ciudades de Estados Unidos para protestar por el daño que la humanidad estaba causando al planeta.
**Te compartimos el Top 5 de celebridades que luchan contra el cambio climático:
Leonardo DiCaprio: Junto a su propia fundación, llamada Leonardo DiCaprio Foundation, desde hace 24 años viene luchando y desarrollando múltiples proyectos de conservación ambiental, incluido el cambio climático y bajo su figura de actor y productor ha producido varios documentales y películas relacionadas con esta temática; la más importante: “The 11th Hour”, sobre el estado del medio ambiente de la Tierra, que amplía el discurso involucrando otras posturas de políticos, científicos y activistas ambientales reconocidos.
Emma Watson: Se ha comprometido con la industria de la moda ecológica con su línea “Pure Threads” destacándose por sus diseños desafiantes con materiales reciclados. Aprovecha su participación en el mundo cinematográfico y las alfombras del mundo para entregar su mensaje a favor de los derechos de las mujeres y la urgencia de trabajar por soluciones y productos ambientalmente sostenibles educando sobre el impacto social y ambiental en nuestro planeta cuando compramos ropa.
Cate Blanchett: La reconocida actriz australiana ganadora de tres premios Oscar, impulsó en Sidney la creación de uno de los sistemas de recolección de agua lluvia más grande del mundo, una casa ecológica con un depósito de agua de 20.000 litros, paneles solares, luces de bajo consumo, reciclaje de agua, entre otras características ecosostenibles. Es embajadora de la Fundación Australiana para la Conservación y SolarAid, una organización que promociona la energía solar como la fórmula para reducir la pobreza y combatir el cambio climático.
Matt Damon: El actor promueve con su ONG (Water.org) el consumo de agua responsable para dar agua potable a los sectores de extrema pobreza de África, inspirando así a nuevos socios para que se sumen a la lucha por la protección y conservación de nuestro planeta. La Asociación de Medios de Comunicación Ambientales (EMA por sus siglas en inglés) reconoció con galardón a Matt Damon por su dedicación a causas ecológicas en el 2013.
Daryl Hannah: La actriz apadrinó un festival de medio ambiente (Festival Internacional de Cine del Medio Ambiente de Cataluña, XIV edición) recogiendo importantes cortometrajes de temática ecológica como edificios ecológicos, la energía solar o la protección de animales. Hannah creó “Love life”, programa gratuito que normalmente distribuye por Internet generando conciencia ecológica.
¿Listo para salvar al planeta? “Luchemos por la tierra” inspirará a millones de personas que harán parte de esta gran celebración.
¡No te pierdas el especial “Luchando por la Tierra”
el próximo viernes 22 de abril, sólo por SYFY!
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REGRESA LA SERIE MÁS VISTA DE HISTORY 2 “BUSCANDO A DIOS” ESTRENA SU SEGUNDA TEMPORADA
PUBLICACIÓN: Abril 7 / 2022
La programación especial de Semana Santa, HISTORY 2 se complace en anunciar el estreno exclusivo para toda Latinoamérica de la segunda temporada de la exitosa serie documental “Buscando a Dios”, el próximo lunes 18 de abril. Un impactante registro de 10 episodios que hacen un recorrido inédito que se adentra en las más espectaculares, emotivas y profundas expresiones religiosas y espirituales, en tiempos en que el planeta aún vive la pandemia y momentos de dramáticas guerras.
Presentada y dirigida por el periodista chileno Jorge Said, en esta nueva temporada los espectadores podrán ver el relato en primera persona de un recorrido por cuatro continentes: África, Europa, América y Asia. El Día de los Muertos en México; la mayor peregrinación de África en el espectacular Gran Magal de Touba; la profunda relación de los pueblos indígenas con la madre tierra en América del Sur; las peregrinaciones chiitas en Irak; el ascenso talibán en Afganistán y el escape de Kabul de uno de los últimos periodistas extranjeros, en medio de una de las más caóticas evacuaciones de la historia y el papel que juega la fe en Ucrania, mientras millones de personas escapan de la guerra.
“Poder llevar a nuestra audiencia los nuevos capítulos de Buscando a Dios es realmente un privilegio, ya que su contenido y realización resultan especialmente cautivadores al mostrar cómo se vive la espiritualidad, la religión y al mismo tiempo la guerra. Esta vez, la actualidad internacional está más presente que nunca, especialmente en los episodios de Afganistán y Ucrania, que muestran un recorrido por el mundo de la fe en una época que, sin duda, quedará marcada como un hito importante en la historia del siglo XXI”, dijo César Sabroso, VP Sénior de Afiliados, Marketing y Comunicaciones A+E Networks Latin America.
La nueva temporada inicia mostrando cómo era vivir en Afganistán antes, durante y después del incontrolable avance de las milicias talibanas. Un capítulo que no sólo dará a conocer una historia de guerra y religión, sino también una enseñanza de humanismo y fraternidad.
“Este episodio presentó un gran desafío, pues nunca pensamos que los talibanes pudieran tomarse el país en tan pocas semanas y, la angustia de los acontecimientos nos hizo vivir una odisea”, comentó Jorge Said, quien junto a su equipo tuvo que dejar las grabaciones para escapar y, a la vez, ayudar a un grupo de mujeres a huir hacia a España y Francia.
“Fue uno de esos grandes momentos en la vida que marcan para siempre; todas esas familias y mujeres que salieron con nosotros en los distintos aviones nos hicieron vivir la más extraordinaria aventura de nuestras vidas”, confiesa Said, quien se convirtió en el último periodista occidental en salir de Kabul.
Dentro de las novedades que presentará esta temporada, “Buscando a Dios” visitará América Latina, donde descubrirá la espiritualidad de las culturas prehispánicas e irá en la búsqueda de la religiosidad que perdura desde los Incas en Perú y visitará el mundo Maya y Azteca, pero también revelará la celebración de la Virgen de Guadalupe y el Día de los Muertos en México, y en Cuba vivirá el sincretismo religioso y la santería.
“Buscando a Dios es un programa único que llevará a todos los hogares de América Latina un contenido exclusivo que presenta de manera objetiva y fascinante las distintas formas de vivir la religión en culturas tan disímiles como las que hay en oriente y occidente. Sin duda, esta serie documental brindará a los espectadores un espacio de información y entretenimiento a través de las pantallas y plataformas on demand de History 2”, explica César Sabroso.
“Buscando a Dios” es una producción de Canal 13 de Chile y una realización del periodista Jorge Said y su equipo Millenium Monde. En la primera temporada, Said sorprendió a la audiencia con registros de grandes peregrinaciones religiosas y con cámara en mano recorrió países como Irak, Japón, China, India, Israel, entre otros, donde mostró las más importantes procesiones espirituales del mundo, convirtiéndose en el programa más visto de History 2 en el 2021.
Sobre Jorge Said
Con más de 30 años de experiencia como video-artista, director y productor de TV y documentalista, la obra de Jorge Said incluye más de 100 comerciales, documentales y programas de tv realizados para Estados Unidos, Francia, España, Canadá y Chile. Ha recibido decenas de comisiones internacionales para obras artísticas que se han exhibido en distintos festivales y muestras del mundo. Su carrera comienza en 1986 al ganar el primer premio del VI Festival Franco Chileno de Video-Arte. Se ha desempeñado como productor y director de TVN, Canal 13, Chilevisión, Televisión Española, Canal Plus, TF1, Univisión y corresponsal en zonas de guerra para diarios y otros medios. Por su trabajo ha recorrido y filmado en los cinco continentes. Sus últimas series de TV son: “Reportero en Tiempos de Crisis” Chilevisión, 10 x 52 min, 2017, “Las Últimas Tribus” Canal 13 Prime, 21 x 55 min, 2017-2019 y “Buscando a Dios” Canal13 Prime, 10 x 52 min, 2020 y 2022. “Buscando a Dios” se estrenó el año 2021 por History Channel, convirtiéndose en la serie más vista de dicho canal en toda Latinoamérica. Hoy se encuentra preparando la segunda temporada de esta aclamada serie, junto a una película documental “Escape de Kabul” que da cuenta de la epopeya de su escape de Afganistán, como uno de los últimos occidentales en salir de allí luego de la toma del poder talibán.
SINOPSIS
AFGANISTÁN/LOS ESTUDIANTES DEL ISLAM. TALIBANES/CAP 1.
Llegamos a Afganistán para vivir el antes, el durante y el después del incontrolable avance de las milicias talibanas. Seremos testigos de una de las tragedias más grandes de la historia moderna para mujeres, artistas y minorías étnicas sijs, hazaras y musulmanes chiitas que temen que los llamados "Estudiantes del islam", los talibanes, vuelvan a imponer la Sharia o ley islámica para regular la vida en sociedad.
AFGANISTÁN/ESCAPE DE KABUL/CAP 2.
En solo unos pocos días los talibanes conquistan por las armas el poder en Afganistán. Jorge Said es uno de los últimos periodistas occidentales en salir de Kabul, en medio de una de las evacuaciones más catastróficas de la historia moderna. La epopeya de su huida y la manera en que logra salvar a mujeres afganas que escapan del terror talibán, se narra en este extraordinario trabajo periodístico.
PERÚ/ LA PACHAMAMA / CAP 3.
Recorremos el Perú profundo para asistir a la fiesta del Inti Raymi, la celebración al Dios Sol en extraordinarios templos y ciudadelas enclavadas en los Andes. Vamos en búsqueda de la religiosidad que perdura desde los tiempos de los incas y conocemos de su extraordinaria relación con la naturaleza. Asistimos a la fiesta de la semilla y a la peregrinación de mayor altura de América. El Mundo Andino en Buscando a Dios.
TURQUÍA/ CAPITAL DE IMPERIOS Y RELIGIONES/ CAP 4.
Visitamos las iglesias en Capadocia, el legado romano y cristiano en Estambul y Esmirna. Participamos de una de las fiestas musulmanas más importantes, la Fiesta del Cordero. En Konya, conocemos el sufismo y sus derviches giróvagos que alcanzan el encuentro con Dios a través de sus maravillosos bailes.
SENEGAL/ LA MÁS GRANDE PEREGRINACION DE ÁFRICA/ CAP. 5
Llegamos a Dakar para desde ahí ir a la ciudad santa de Touba. Asistimos a la peregrinación más masiva de África occidental el Gran Magal de Touba. Conocemos las cofradías musulmanas en la ex capital colonia de Saint Louis y nos adentramos en la vida de su gran líder Amadou Bamba que expandió el islam en el África negra.
LÍBANO E IRAK / EL PARTIDO DE DIOS/ CAP 6
En el Líbano conocemos el movimiento Hezbolá. Viajamos a la mítica ciudad de Karbala en Irak y somos testigos de la pasión, el fervor y el dolor de los musulmanes chiitas, en la celebración y recuerdo del sacrificio del Imam Hussein.
MÉXICO/ EL DÍA DE LOS MUERTOS/ CAP 7
Recorremos el mundo maya, azteca e indígena para ver como sus tradiciones y expresiones religiosas persisten hasta el día de hoy. En Pátzcuaro asistimos a la más tradicional fiesta de los muertos. Un día que paradójicamente celebra la vida y que permite el encuentro entre quienes ya se han ido con sus familiares. La religiosidad del mundo cristiano e indígena, en la peregrinación a la Virgen de la Guadalupe, en este emotivo capítulo.
SIRIA/ KURDOS Y ESTADO ISLÁMICO/ CAP 8
Un viaje por algunas de las zonas más conflictivas del planeta. El Kurdistán en Siria, una región autónoma basada en los principios de la igualdad de género y tolerancia religiosa. El sangriento conflicto con estado islámico y los campos de refugiados de la guerra religiosa y política.
CUBA/ LA SANTERÍA/ CAP 9
Para ver cómo se vive la religiosidad en esta fascinante isla nos adentramos en su rica historia. Somos testigos del sincretismo religioso que funde las creencias de los esclavos capturados principalmente en Nigeria, Benín y Togo con las costumbres en esta nueva tierra. Viajamos a Benín para ir al lugar de donde se inician todas las tradiciones y ritos que dan vida a la Santería en Cuba.
UCRANIA/ VIENTOS DE GUERRA Y RELIGIÓN /CAP 10
Nos adentramos en la vasta y enorme Ucrania, para registrar en primera persona un conflicto que ha puesto en alerta al mundo entero. Llegamos a las líneas del frente en Donbass, Mauripol y Donetz. Vivimos la amenaza del terror de las armas y los bombardeos en Kiev e Irpin. Conoceremos cuál es el papel que juega la fe en medio de un conflicto armado, cuáles son los ritos y a qué se aferran espiritualmente quienes están dispuestos a dar su vida por su país. El cisma de la Iglesia ortodoxa y el drama sin consuelo de sus habitantes. Un recorrido extraordinario en medio de los helados paisajes de la bella y sufrida Ucrania.
SOBRE HISTORY 2
HISTORY2 es 100% historia, 100% educacional: con más historia, más cultura y más documentales. HISTORY2 es Historia, el primer canal creado por demanda popular, para los que exigían expandir su conocimiento y ver mucha más historia. HISTORY2 entretiene y educa con contenidos de ciencia, tecnología, misterio con una perspectiva histórica a través de series como Ciudades Sagradas, Maravillas Modernas, Planeta Innovación, Proyecto Imposible y La Maldición de la Isla. HISTORY2 se espera que sobrepase los 44 MM de hogares. HISTORY2 está dirigido principalmente a una audiencia de Hombres 25-54.
Presentada y dirigida por el periodista chileno Jorge Said, en esta nueva temporada los espectadores podrán ver el relato en primera persona de un recorrido por cuatro continentes: África, Europa, América y Asia. El Día de los Muertos en México; la mayor peregrinación de África en el espectacular Gran Magal de Touba; la profunda relación de los pueblos indígenas con la madre tierra en América del Sur; las peregrinaciones chiitas en Irak; el ascenso talibán en Afganistán y el escape de Kabul de uno de los últimos periodistas extranjeros, en medio de una de las más caóticas evacuaciones de la historia y el papel que juega la fe en Ucrania, mientras millones de personas escapan de la guerra.
“Poder llevar a nuestra audiencia los nuevos capítulos de Buscando a Dios es realmente un privilegio, ya que su contenido y realización resultan especialmente cautivadores al mostrar cómo se vive la espiritualidad, la religión y al mismo tiempo la guerra. Esta vez, la actualidad internacional está más presente que nunca, especialmente en los episodios de Afganistán y Ucrania, que muestran un recorrido por el mundo de la fe en una época que, sin duda, quedará marcada como un hito importante en la historia del siglo XXI”, dijo César Sabroso, VP Sénior de Afiliados, Marketing y Comunicaciones A+E Networks Latin America.
La nueva temporada inicia mostrando cómo era vivir en Afganistán antes, durante y después del incontrolable avance de las milicias talibanas. Un capítulo que no sólo dará a conocer una historia de guerra y religión, sino también una enseñanza de humanismo y fraternidad.
“Este episodio presentó un gran desafío, pues nunca pensamos que los talibanes pudieran tomarse el país en tan pocas semanas y, la angustia de los acontecimientos nos hizo vivir una odisea”, comentó Jorge Said, quien junto a su equipo tuvo que dejar las grabaciones para escapar y, a la vez, ayudar a un grupo de mujeres a huir hacia a España y Francia.
“Fue uno de esos grandes momentos en la vida que marcan para siempre; todas esas familias y mujeres que salieron con nosotros en los distintos aviones nos hicieron vivir la más extraordinaria aventura de nuestras vidas”, confiesa Said, quien se convirtió en el último periodista occidental en salir de Kabul.
Dentro de las novedades que presentará esta temporada, “Buscando a Dios” visitará América Latina, donde descubrirá la espiritualidad de las culturas prehispánicas e irá en la búsqueda de la religiosidad que perdura desde los Incas en Perú y visitará el mundo Maya y Azteca, pero también revelará la celebración de la Virgen de Guadalupe y el Día de los Muertos en México, y en Cuba vivirá el sincretismo religioso y la santería.
“Buscando a Dios es un programa único que llevará a todos los hogares de América Latina un contenido exclusivo que presenta de manera objetiva y fascinante las distintas formas de vivir la religión en culturas tan disímiles como las que hay en oriente y occidente. Sin duda, esta serie documental brindará a los espectadores un espacio de información y entretenimiento a través de las pantallas y plataformas on demand de History 2”, explica César Sabroso.
“Buscando a Dios” es una producción de Canal 13 de Chile y una realización del periodista Jorge Said y su equipo Millenium Monde. En la primera temporada, Said sorprendió a la audiencia con registros de grandes peregrinaciones religiosas y con cámara en mano recorrió países como Irak, Japón, China, India, Israel, entre otros, donde mostró las más importantes procesiones espirituales del mundo, convirtiéndose en el programa más visto de History 2 en el 2021.
Sobre Jorge Said
Con más de 30 años de experiencia como video-artista, director y productor de TV y documentalista, la obra de Jorge Said incluye más de 100 comerciales, documentales y programas de tv realizados para Estados Unidos, Francia, España, Canadá y Chile. Ha recibido decenas de comisiones internacionales para obras artísticas que se han exhibido en distintos festivales y muestras del mundo. Su carrera comienza en 1986 al ganar el primer premio del VI Festival Franco Chileno de Video-Arte. Se ha desempeñado como productor y director de TVN, Canal 13, Chilevisión, Televisión Española, Canal Plus, TF1, Univisión y corresponsal en zonas de guerra para diarios y otros medios. Por su trabajo ha recorrido y filmado en los cinco continentes. Sus últimas series de TV son: “Reportero en Tiempos de Crisis” Chilevisión, 10 x 52 min, 2017, “Las Últimas Tribus” Canal 13 Prime, 21 x 55 min, 2017-2019 y “Buscando a Dios” Canal13 Prime, 10 x 52 min, 2020 y 2022. “Buscando a Dios” se estrenó el año 2021 por History Channel, convirtiéndose en la serie más vista de dicho canal en toda Latinoamérica. Hoy se encuentra preparando la segunda temporada de esta aclamada serie, junto a una película documental “Escape de Kabul” que da cuenta de la epopeya de su escape de Afganistán, como uno de los últimos occidentales en salir de allí luego de la toma del poder talibán.
SINOPSIS
AFGANISTÁN/LOS ESTUDIANTES DEL ISLAM. TALIBANES/CAP 1.
Llegamos a Afganistán para vivir el antes, el durante y el después del incontrolable avance de las milicias talibanas. Seremos testigos de una de las tragedias más grandes de la historia moderna para mujeres, artistas y minorías étnicas sijs, hazaras y musulmanes chiitas que temen que los llamados "Estudiantes del islam", los talibanes, vuelvan a imponer la Sharia o ley islámica para regular la vida en sociedad.
AFGANISTÁN/ESCAPE DE KABUL/CAP 2.
En solo unos pocos días los talibanes conquistan por las armas el poder en Afganistán. Jorge Said es uno de los últimos periodistas occidentales en salir de Kabul, en medio de una de las evacuaciones más catastróficas de la historia moderna. La epopeya de su huida y la manera en que logra salvar a mujeres afganas que escapan del terror talibán, se narra en este extraordinario trabajo periodístico.
PERÚ/ LA PACHAMAMA / CAP 3.
Recorremos el Perú profundo para asistir a la fiesta del Inti Raymi, la celebración al Dios Sol en extraordinarios templos y ciudadelas enclavadas en los Andes. Vamos en búsqueda de la religiosidad que perdura desde los tiempos de los incas y conocemos de su extraordinaria relación con la naturaleza. Asistimos a la fiesta de la semilla y a la peregrinación de mayor altura de América. El Mundo Andino en Buscando a Dios.
TURQUÍA/ CAPITAL DE IMPERIOS Y RELIGIONES/ CAP 4.
Visitamos las iglesias en Capadocia, el legado romano y cristiano en Estambul y Esmirna. Participamos de una de las fiestas musulmanas más importantes, la Fiesta del Cordero. En Konya, conocemos el sufismo y sus derviches giróvagos que alcanzan el encuentro con Dios a través de sus maravillosos bailes.
SENEGAL/ LA MÁS GRANDE PEREGRINACION DE ÁFRICA/ CAP. 5
Llegamos a Dakar para desde ahí ir a la ciudad santa de Touba. Asistimos a la peregrinación más masiva de África occidental el Gran Magal de Touba. Conocemos las cofradías musulmanas en la ex capital colonia de Saint Louis y nos adentramos en la vida de su gran líder Amadou Bamba que expandió el islam en el África negra.
LÍBANO E IRAK / EL PARTIDO DE DIOS/ CAP 6
En el Líbano conocemos el movimiento Hezbolá. Viajamos a la mítica ciudad de Karbala en Irak y somos testigos de la pasión, el fervor y el dolor de los musulmanes chiitas, en la celebración y recuerdo del sacrificio del Imam Hussein.
MÉXICO/ EL DÍA DE LOS MUERTOS/ CAP 7
Recorremos el mundo maya, azteca e indígena para ver como sus tradiciones y expresiones religiosas persisten hasta el día de hoy. En Pátzcuaro asistimos a la más tradicional fiesta de los muertos. Un día que paradójicamente celebra la vida y que permite el encuentro entre quienes ya se han ido con sus familiares. La religiosidad del mundo cristiano e indígena, en la peregrinación a la Virgen de la Guadalupe, en este emotivo capítulo.
SIRIA/ KURDOS Y ESTADO ISLÁMICO/ CAP 8
Un viaje por algunas de las zonas más conflictivas del planeta. El Kurdistán en Siria, una región autónoma basada en los principios de la igualdad de género y tolerancia religiosa. El sangriento conflicto con estado islámico y los campos de refugiados de la guerra religiosa y política.
CUBA/ LA SANTERÍA/ CAP 9
Para ver cómo se vive la religiosidad en esta fascinante isla nos adentramos en su rica historia. Somos testigos del sincretismo religioso que funde las creencias de los esclavos capturados principalmente en Nigeria, Benín y Togo con las costumbres en esta nueva tierra. Viajamos a Benín para ir al lugar de donde se inician todas las tradiciones y ritos que dan vida a la Santería en Cuba.
UCRANIA/ VIENTOS DE GUERRA Y RELIGIÓN /CAP 10
Nos adentramos en la vasta y enorme Ucrania, para registrar en primera persona un conflicto que ha puesto en alerta al mundo entero. Llegamos a las líneas del frente en Donbass, Mauripol y Donetz. Vivimos la amenaza del terror de las armas y los bombardeos en Kiev e Irpin. Conoceremos cuál es el papel que juega la fe en medio de un conflicto armado, cuáles son los ritos y a qué se aferran espiritualmente quienes están dispuestos a dar su vida por su país. El cisma de la Iglesia ortodoxa y el drama sin consuelo de sus habitantes. Un recorrido extraordinario en medio de los helados paisajes de la bella y sufrida Ucrania.
SOBRE HISTORY 2
HISTORY2 es 100% historia, 100% educacional: con más historia, más cultura y más documentales. HISTORY2 es Historia, el primer canal creado por demanda popular, para los que exigían expandir su conocimiento y ver mucha más historia. HISTORY2 entretiene y educa con contenidos de ciencia, tecnología, misterio con una perspectiva histórica a través de series como Ciudades Sagradas, Maravillas Modernas, Planeta Innovación, Proyecto Imposible y La Maldición de la Isla. HISTORY2 se espera que sobrepase los 44 MM de hogares. HISTORY2 está dirigido principalmente a una audiencia de Hombres 25-54.
Accor suma 22 nuevos hoteles a su portafolio en Sudamérica en 2021 y apuesta por franquicias, residencias y coworking 2022
PUBLICACIÓN: Abril 1 / 2022
A pesar de las dificultades que enfrentó el turismo el año pasado, un sector muy afectado por la pandemia, Accor cerró 2021 en Sudamérica con un volumen de negocios de 400 millones de euros y un RevPAR de (-42 %) like for like en comparación con 2019.
“En 2021 abrimos 22 nuevos hoteles en la región, ofreciendo al mercado 3.737 habitaciones adicionales, además de la firma de 14 nuevos contratos (2.100 habitaciones), incluso en el delicado contexto de la crisis sanitaria mundial, lo que demuestra la fuerza de las marcas Accor y la confianza de los inversionistas en nuestra capacidad de gestión”, señaló Thomas Dubaere, CEO de Accor Sudamérica. La empresa cuenta actualmente con 65 mil habitaciones, de las cuales 53 mil están en Brasil, y un crecimiento del 4,8% frente a 2020.
Para 2022, Accor proyecta abrir otros 25 hoteles en Sudamérica, 17 en Brasil y 8 en países hispanos, además de acelerar nuevos contratos en el modelo de franquicias. Países como Argentina, Chile, Colombia y Perú, además de Brasil, continúan en la mira para la expansión de la compañía, ya sea a través de conversiones o greenfield.
“El objetivo es llegar a 700 hoteles en operación y pipeline en 2025”, agrega el CEO de Accor. La región actualmente cuenta con 410 hoteles en operación, 330 en Brasil y 81 en países hispánicos, con un pipeline de 81 hoteles en América del Sur (58 de ellos en Brasil).
“Estamos a dos años de concretar nuestra estrategia de 42 mil habitaciones franquiciadas para 2024, proyecto denominado 42k24. Hace 10 años teníamos solo el 12% de las habitaciones franquiciadas, hoy tenemos el 43 % y para 2024 esperamos tener más del 50%”, comenta Abel Castro, Vicepresidente Senior de Desarrollo de Nuevos Negocios de Accor Sudamérica.
Además de las franquicias, otra estrategia de Accor en 2022 es expandir el desarrollo de residencias, aprovechando el portafolio de marcas fruto del joint venture con Ennismore, como: 21c, 25hours, Delano, JO&JOE, Mama Shelter, SLS, Tribe, entre otras.
“Con la transacción con Ennismore, se creó la empresa de hospitalidad y lifestyle de más rápido crecimiento en el mundo; con marcas con una narrativa creativa, diseño y experiencias auténticas, con la gran expertise de Accor en distribución”, agrega Abel.
Expansión de marcas internacionales en Sudamérica
En enero de 2022, Accor anunció la expansión de la marca internacional SLS Hotels & Residences a Uruguay, con la apertura de SLS Punta del Este, un desarrollo con 80 habitaciones y 150 residencias en dos torres contemporáneas con el más alto estándar de lujo, programada para abrir en 2025.
“Con esta firma en Uruguay, Accor refuerza sus dos estrategias principales: el desarrollo de productos de lifestyle en países hispanos y la incorporación de propiedades de uso mixto”, agrega Dubaere. Además de SLS Punta del Este, en Colombia, se comercializarán 204 departamentos y 88 casas, a través de Sofitel Barú Calablanca Beach Resort. Mientras en Argentina, el SLS Puerto Madero Hotel & Residences contará con 145 residencias, previsto para abrir este 2022.
Otra gran novedad para este año será la apertura de los primeros JO&JOE de la región; uno en Largo do Boticário, en Río de Janeiro, y otro en Medellín, Colombia; ambos previstos para el primer semestre de 2022. JO&JOE se define como una marca joven que combina hostel con lifestyle, en espacios de convivencia vibrantes, diseñado para satisfacer las expectativas de quienes valoran compartir con espontaneidad, entretenerse y disfrutar de experiencias.
Entre las aperturas destacadas para este 2022 están: By Mercure Manhattan Porto Alegre, ibis e ibis budget en Camboriú, en Brasil; ibis styles Guayaquil en Ecuador e ibis styles Antofagasta en Chile.
WOJO
El desarrollo de productos WOJO, marca global de coworking de Accor, lanzada en Brasil en 2021, sorprendió a la empresa por la excelente aceptación que, a principios de 2022, un año después de su llegada al país, alcanzó 150 puntos de servicio, de los cuales 100 son Wojo SPOTS – Espacios de coworking con acceso wifi gratuito en áreas comunes de los hoteles (lobby, bares y restaurantes).
El grupo también planea abrir 50 nuevos Wojo Spot en Argentina, Colombia, Chile y Perú durante el primer trimestre de 2022. “Vamos a expandir la experiencia del consumidor basado en investigaciones realizadas para hacer que los ambientes sean aún más ergonómicos, además de ofrecer nuevas experiencias y sitios web dedicados al producto”, destaca Olivier Hick, COO de las marcas medianas y económicas de Accor en Brasil.
Flexibilidad para el consumidor
En 2022, Accor mantendrá sus tarifas con opciones de cancelación y flexibilidad para cambios, además de un 20% de descuento para quienes se les haya cambiado y cancelado su vuelo.
ALL- Accor Live Limitless
El programa de lealtad ALL-Accor Live Limitless en 2021 logró un aumento del 85% en puntos transferidos de programas asociados como Smiles, Livelo, Tudo Azul, LATAM Pass hacia ALL.
Sustentabilidad
Durante 2022, Accor ofrecerá para sus clientes corporativos, la posibilidad de compensar las emisiones de carbono de sus estadías y eventos en los hoteles operados por la compañía. A través de la herramienta NZCC (Net Zero Carbon Calculator), será posible realizar la compra directa de bonos de carbono a partir de la captura de información detallada de los eventos, incluyendo desplazamientos, número de personas, menús, uso de energía y emisiones a lo largo de la cadena de valor del evento, entre otros.
Lo más destacado de 2021
Uno de los planes exitosos del grupo en 2021 en Sudamérica, fue enfocarse en el crecimiento y desarrollo de hoteles en el segmento de lujo y lifestyle. Una de las aperturas destacadas de este período es Île de Pipa MGallery Collection, que abrió sus puertas oficialmente en agosto de 2021, trayendo el estilo inspirador de la marca MGallery Collection a la playa de Pipa, ubicada en el municipio de Tibau do Sul, en Natal (RN).
A fines de 2021, se anunció la apertura de Sofitel Barú Calablanca Beach Resort, en Colombia, superando su marca de 400 hoteles en Sudamérica. Ubicado a 25 minutos de la ciudad de Cartagena y separado por el Canal Dique, el resort está ubicado en medio de las bellezas naturales y la riqueza cultural de Isla Barú, una pintoresca propiedad que combina la esencia caribeña con el buen gusto y la herencia francesa, ADN de la marca Sofitel.
En el segmento premium, Accor anunció el año pasado la conversión de Grand Mercure Curitiba Rayon, primer hotel de la marca en Paraná, cercano a los principales centros comerciales y atracciones turísticas de la ciudad.
En la categoría midscale, a principios de 2021, Accor anunció el lanzamiento del primer hotel ‘By Mercure’ en el mundo: Thermas de Olímpia Resorts By Mercure, en el interior de São Paulo. “El sello 'By Mercure' está diseñado para brindar a los propietarios de hoteles independientes un crecimiento de ingresos rápido y fácil, una asociación inmediata con la marca Mercure y acceso a los poderosos canales de distribución de Accor, mientras proporciona tiempo y flexibilidad para lograr gradualmente la integración con la marca Mercure”, señala Abel Castro, Vicepresidente Senior de Desarrollo de Nuevos Negocios Accor Sudamérica. La estrategia fue tan exitosa que en el mismo año Accor también anunció la apertura de By Mercure Matão, en el interior de São Paulo.
Otro avance importante para la empresa en 2021 fue la conversión de Novotel São Paulo Jardins, en la capital paulista, un desarrollo con 161 habitaciones, restaurante, gimnasio y piscina; servicios ideales para quien busca un alojamiento de calidad, por placer o negocios. También en el segmento midscale, la empresa promovió, a lo largo de 2021, la apertura del Novotel Lençóis Paulista, en el interior de São Paulo y la firma del contrato para la apertura en 2023 de Novotel Recife Marco Zero, en Pernambuco.
En el segmento económico, 2021 también fue un año histórico para Accor con la apertura de los hoteles ibis budget Fortaleza Iracema (CE), ibis budget Maceió Paujuçara (AL) y el ibis budget Belo Horizonte Savassi, en Minas Gerais (combo con Novotel Belo Horizonte Savassi).
En los países hispanos, destaca la apertura de los hoteles MGallery Montevideo (Uruguay), Pullman Miraflores (Perú) y Novotel Santa Cruz de La Sierra (Bolivia).
En 2021, Accor continuó con Heartist Fund, creado para ayudar a los colaboradores y sus familias afectados por la pandemia de Covid-19. Una de las iniciativas fue la donación de tickets de alimentación. Cerca de 10.000 personas fueron beneficiadas por Heartist Fund, que donó más de 1 millón de euros a la acción, y que seguirá apoyando a los colaboradores de la compañía en 2022.
Características por País:
Argentina
Accor cuenta actualmente con 12 hoteles en operación con 1563 habitaciones, 5 de ellos franquicias y 7 administrados. Este año se proyecta la apertura de Mercure Rosario y están en los preparativos para sumar Faena al portafolio.
Además, próximamente se inaugurará SLS Puerto Madero Hotel & Residences, ubicado en un elegante barrio de Buenos Aires, Argentina. El hotel cuenta con 58 amplias habitaciones y suites diseñadas por el renombrado diseñador y arquitecto italiano Piero Lissoni.
Bolivia
En el país el grupo tiene 2 hoteles en operación Swisssotel y Novotel, con 238 habitaciones y este 2022 se suma ibis Santa Cruz de la Sierra con 148 habitaciones.
Chile
Durante el 2021, Pullman Santiago El Bosque y Pullman Santiago Vitacura completaron sus remodelaciones bajo los nuevos conceptos de la marca con un diseño moderno y cosmopolita que durante el 2022 será complementado con el lanzamiento de sus nuevos restaurantes Lila y Ofelia. Asimismo, se realizó la renovación de Novotel Santiago Las Condes que estrenó su nuevo restaurante Nuna, inspirado en ingredientes locales. Con la reciente apertura de Novotel Arica de 144 habitaciones frente al mar, esta propiedad se convierte en hotel N°24 de Accor en el país, sumando 3.882 habitaciones. También en el norte este 2022 llega el primer ibis styles de Chile a Antofagasta con 153 habitaciones.
Colombia
Actualmente el grupo cuenta con 21 hoteles en operación y 2809 habitaciones.
Considerado el primer hotel de lujo de playa en el país, en diciembre se inauguró Sofitel Barú Calablanca Beach Resort. Es el único hotel en el caribe colombiano que cuenta con certificación LEED, la más reconocida a nivel mundial para construcciones sostenibles. Con una arquitectura que dialoga con el entorno, su propuesta de valor busca inspirar a los viajeros con experiencias que conectan la hospitalidad, la cultura local y la biodiversidad en un solo lugar.
El 2022 comienza con la inauguración del nuevo restaurant “QCeviche” en Novotel Bogotá, con una propuesta de lo mejor de la cocina peruana. Además, llegará Jo&Joe Medellín que también será el primero de la región con 58 habitaciones y 186 camas. Contará con una propuesta lifestyle espontánea y divertida que une la entretención de un hostel con la comodidad de un hotel para atraer a una comunidad de exploradores globales. Así mismo se proyecta la apertura de ibis Montería, con 120 habitaciones en una ciudad que cuenta con atractivos naturales que la posicionan como uno de los destinos con mayor crecimiento del turismo en la región.
Ecuador
Swissotel, Mercure e ibis Quito son los 3 hoteles en operación en el país que suman 573 habitaciones. Para este año Accor extenderá su red con ibis Styles Guayaquil con 203 habitaciones.
Perú
Perú cuenta con 13 hoteles Accor y 2268 habitaciones. Durante el 2021 se inauguró Pullman Lima Miraflores, con 237 habitaciones, en uno de los distritos más importantes de la capital con un concepto vanguardista y sustentable, además de un espectacular rooftop. También ibis Styles San Isidro abrió sus puertas el año pasado bajo el concepto “Dream Factory” con 184 habitaciones y un ambiente relajado que contó con la intervención artística del reconocido muralista peruano Elliot Tupac.
Paraguay
En el país está en operación ibis Asunción, una franquicia con 120 habitaciones.
Uruguay
Uruguay cuenta con 5 hoteles del grupo, entre ellos el icónico Sofitel Montevideo Casino Carrasco & Spa que cumplió 100 años de historia. En noviembre de 2021 se inauguró el Hotel Costanero Montevideo MGallery con 92 habitaciones y un diseño inspirado en la cultura urbana local, que junto a ibis e ibis styles, suman 429 habitaciones en el país.
Además, se acaba de firmar SLS Punta del Este Hotel & Residences, que estará ubicado en la península con un proyecto integral que tendrá un hotel con 80 habitaciones y 150 residencias, además de un área comercial de 3.500 metros cuadrados, 3 restaurantes, 2 bares, un club house, Spa con piscina y centro de fitness, salas de reuniones y kids club. Su apertura está prevista para 2025.
“En 2021 abrimos 22 nuevos hoteles en la región, ofreciendo al mercado 3.737 habitaciones adicionales, además de la firma de 14 nuevos contratos (2.100 habitaciones), incluso en el delicado contexto de la crisis sanitaria mundial, lo que demuestra la fuerza de las marcas Accor y la confianza de los inversionistas en nuestra capacidad de gestión”, señaló Thomas Dubaere, CEO de Accor Sudamérica. La empresa cuenta actualmente con 65 mil habitaciones, de las cuales 53 mil están en Brasil, y un crecimiento del 4,8% frente a 2020.
Para 2022, Accor proyecta abrir otros 25 hoteles en Sudamérica, 17 en Brasil y 8 en países hispanos, además de acelerar nuevos contratos en el modelo de franquicias. Países como Argentina, Chile, Colombia y Perú, además de Brasil, continúan en la mira para la expansión de la compañía, ya sea a través de conversiones o greenfield.
“El objetivo es llegar a 700 hoteles en operación y pipeline en 2025”, agrega el CEO de Accor. La región actualmente cuenta con 410 hoteles en operación, 330 en Brasil y 81 en países hispánicos, con un pipeline de 81 hoteles en América del Sur (58 de ellos en Brasil).
“Estamos a dos años de concretar nuestra estrategia de 42 mil habitaciones franquiciadas para 2024, proyecto denominado 42k24. Hace 10 años teníamos solo el 12% de las habitaciones franquiciadas, hoy tenemos el 43 % y para 2024 esperamos tener más del 50%”, comenta Abel Castro, Vicepresidente Senior de Desarrollo de Nuevos Negocios de Accor Sudamérica.
Además de las franquicias, otra estrategia de Accor en 2022 es expandir el desarrollo de residencias, aprovechando el portafolio de marcas fruto del joint venture con Ennismore, como: 21c, 25hours, Delano, JO&JOE, Mama Shelter, SLS, Tribe, entre otras.
“Con la transacción con Ennismore, se creó la empresa de hospitalidad y lifestyle de más rápido crecimiento en el mundo; con marcas con una narrativa creativa, diseño y experiencias auténticas, con la gran expertise de Accor en distribución”, agrega Abel.
Expansión de marcas internacionales en Sudamérica
En enero de 2022, Accor anunció la expansión de la marca internacional SLS Hotels & Residences a Uruguay, con la apertura de SLS Punta del Este, un desarrollo con 80 habitaciones y 150 residencias en dos torres contemporáneas con el más alto estándar de lujo, programada para abrir en 2025.
“Con esta firma en Uruguay, Accor refuerza sus dos estrategias principales: el desarrollo de productos de lifestyle en países hispanos y la incorporación de propiedades de uso mixto”, agrega Dubaere. Además de SLS Punta del Este, en Colombia, se comercializarán 204 departamentos y 88 casas, a través de Sofitel Barú Calablanca Beach Resort. Mientras en Argentina, el SLS Puerto Madero Hotel & Residences contará con 145 residencias, previsto para abrir este 2022.
Otra gran novedad para este año será la apertura de los primeros JO&JOE de la región; uno en Largo do Boticário, en Río de Janeiro, y otro en Medellín, Colombia; ambos previstos para el primer semestre de 2022. JO&JOE se define como una marca joven que combina hostel con lifestyle, en espacios de convivencia vibrantes, diseñado para satisfacer las expectativas de quienes valoran compartir con espontaneidad, entretenerse y disfrutar de experiencias.
Entre las aperturas destacadas para este 2022 están: By Mercure Manhattan Porto Alegre, ibis e ibis budget en Camboriú, en Brasil; ibis styles Guayaquil en Ecuador e ibis styles Antofagasta en Chile.
WOJO
El desarrollo de productos WOJO, marca global de coworking de Accor, lanzada en Brasil en 2021, sorprendió a la empresa por la excelente aceptación que, a principios de 2022, un año después de su llegada al país, alcanzó 150 puntos de servicio, de los cuales 100 son Wojo SPOTS – Espacios de coworking con acceso wifi gratuito en áreas comunes de los hoteles (lobby, bares y restaurantes).
El grupo también planea abrir 50 nuevos Wojo Spot en Argentina, Colombia, Chile y Perú durante el primer trimestre de 2022. “Vamos a expandir la experiencia del consumidor basado en investigaciones realizadas para hacer que los ambientes sean aún más ergonómicos, además de ofrecer nuevas experiencias y sitios web dedicados al producto”, destaca Olivier Hick, COO de las marcas medianas y económicas de Accor en Brasil.
Flexibilidad para el consumidor
En 2022, Accor mantendrá sus tarifas con opciones de cancelación y flexibilidad para cambios, además de un 20% de descuento para quienes se les haya cambiado y cancelado su vuelo.
ALL- Accor Live Limitless
El programa de lealtad ALL-Accor Live Limitless en 2021 logró un aumento del 85% en puntos transferidos de programas asociados como Smiles, Livelo, Tudo Azul, LATAM Pass hacia ALL.
Sustentabilidad
Durante 2022, Accor ofrecerá para sus clientes corporativos, la posibilidad de compensar las emisiones de carbono de sus estadías y eventos en los hoteles operados por la compañía. A través de la herramienta NZCC (Net Zero Carbon Calculator), será posible realizar la compra directa de bonos de carbono a partir de la captura de información detallada de los eventos, incluyendo desplazamientos, número de personas, menús, uso de energía y emisiones a lo largo de la cadena de valor del evento, entre otros.
Lo más destacado de 2021
Uno de los planes exitosos del grupo en 2021 en Sudamérica, fue enfocarse en el crecimiento y desarrollo de hoteles en el segmento de lujo y lifestyle. Una de las aperturas destacadas de este período es Île de Pipa MGallery Collection, que abrió sus puertas oficialmente en agosto de 2021, trayendo el estilo inspirador de la marca MGallery Collection a la playa de Pipa, ubicada en el municipio de Tibau do Sul, en Natal (RN).
A fines de 2021, se anunció la apertura de Sofitel Barú Calablanca Beach Resort, en Colombia, superando su marca de 400 hoteles en Sudamérica. Ubicado a 25 minutos de la ciudad de Cartagena y separado por el Canal Dique, el resort está ubicado en medio de las bellezas naturales y la riqueza cultural de Isla Barú, una pintoresca propiedad que combina la esencia caribeña con el buen gusto y la herencia francesa, ADN de la marca Sofitel.
En el segmento premium, Accor anunció el año pasado la conversión de Grand Mercure Curitiba Rayon, primer hotel de la marca en Paraná, cercano a los principales centros comerciales y atracciones turísticas de la ciudad.
En la categoría midscale, a principios de 2021, Accor anunció el lanzamiento del primer hotel ‘By Mercure’ en el mundo: Thermas de Olímpia Resorts By Mercure, en el interior de São Paulo. “El sello 'By Mercure' está diseñado para brindar a los propietarios de hoteles independientes un crecimiento de ingresos rápido y fácil, una asociación inmediata con la marca Mercure y acceso a los poderosos canales de distribución de Accor, mientras proporciona tiempo y flexibilidad para lograr gradualmente la integración con la marca Mercure”, señala Abel Castro, Vicepresidente Senior de Desarrollo de Nuevos Negocios Accor Sudamérica. La estrategia fue tan exitosa que en el mismo año Accor también anunció la apertura de By Mercure Matão, en el interior de São Paulo.
Otro avance importante para la empresa en 2021 fue la conversión de Novotel São Paulo Jardins, en la capital paulista, un desarrollo con 161 habitaciones, restaurante, gimnasio y piscina; servicios ideales para quien busca un alojamiento de calidad, por placer o negocios. También en el segmento midscale, la empresa promovió, a lo largo de 2021, la apertura del Novotel Lençóis Paulista, en el interior de São Paulo y la firma del contrato para la apertura en 2023 de Novotel Recife Marco Zero, en Pernambuco.
En el segmento económico, 2021 también fue un año histórico para Accor con la apertura de los hoteles ibis budget Fortaleza Iracema (CE), ibis budget Maceió Paujuçara (AL) y el ibis budget Belo Horizonte Savassi, en Minas Gerais (combo con Novotel Belo Horizonte Savassi).
En los países hispanos, destaca la apertura de los hoteles MGallery Montevideo (Uruguay), Pullman Miraflores (Perú) y Novotel Santa Cruz de La Sierra (Bolivia).
En 2021, Accor continuó con Heartist Fund, creado para ayudar a los colaboradores y sus familias afectados por la pandemia de Covid-19. Una de las iniciativas fue la donación de tickets de alimentación. Cerca de 10.000 personas fueron beneficiadas por Heartist Fund, que donó más de 1 millón de euros a la acción, y que seguirá apoyando a los colaboradores de la compañía en 2022.
Características por País:
Argentina
Accor cuenta actualmente con 12 hoteles en operación con 1563 habitaciones, 5 de ellos franquicias y 7 administrados. Este año se proyecta la apertura de Mercure Rosario y están en los preparativos para sumar Faena al portafolio.
Además, próximamente se inaugurará SLS Puerto Madero Hotel & Residences, ubicado en un elegante barrio de Buenos Aires, Argentina. El hotel cuenta con 58 amplias habitaciones y suites diseñadas por el renombrado diseñador y arquitecto italiano Piero Lissoni.
Bolivia
En el país el grupo tiene 2 hoteles en operación Swisssotel y Novotel, con 238 habitaciones y este 2022 se suma ibis Santa Cruz de la Sierra con 148 habitaciones.
Chile
Durante el 2021, Pullman Santiago El Bosque y Pullman Santiago Vitacura completaron sus remodelaciones bajo los nuevos conceptos de la marca con un diseño moderno y cosmopolita que durante el 2022 será complementado con el lanzamiento de sus nuevos restaurantes Lila y Ofelia. Asimismo, se realizó la renovación de Novotel Santiago Las Condes que estrenó su nuevo restaurante Nuna, inspirado en ingredientes locales. Con la reciente apertura de Novotel Arica de 144 habitaciones frente al mar, esta propiedad se convierte en hotel N°24 de Accor en el país, sumando 3.882 habitaciones. También en el norte este 2022 llega el primer ibis styles de Chile a Antofagasta con 153 habitaciones.
Colombia
Actualmente el grupo cuenta con 21 hoteles en operación y 2809 habitaciones.
Considerado el primer hotel de lujo de playa en el país, en diciembre se inauguró Sofitel Barú Calablanca Beach Resort. Es el único hotel en el caribe colombiano que cuenta con certificación LEED, la más reconocida a nivel mundial para construcciones sostenibles. Con una arquitectura que dialoga con el entorno, su propuesta de valor busca inspirar a los viajeros con experiencias que conectan la hospitalidad, la cultura local y la biodiversidad en un solo lugar.
El 2022 comienza con la inauguración del nuevo restaurant “QCeviche” en Novotel Bogotá, con una propuesta de lo mejor de la cocina peruana. Además, llegará Jo&Joe Medellín que también será el primero de la región con 58 habitaciones y 186 camas. Contará con una propuesta lifestyle espontánea y divertida que une la entretención de un hostel con la comodidad de un hotel para atraer a una comunidad de exploradores globales. Así mismo se proyecta la apertura de ibis Montería, con 120 habitaciones en una ciudad que cuenta con atractivos naturales que la posicionan como uno de los destinos con mayor crecimiento del turismo en la región.
Ecuador
Swissotel, Mercure e ibis Quito son los 3 hoteles en operación en el país que suman 573 habitaciones. Para este año Accor extenderá su red con ibis Styles Guayaquil con 203 habitaciones.
Perú
Perú cuenta con 13 hoteles Accor y 2268 habitaciones. Durante el 2021 se inauguró Pullman Lima Miraflores, con 237 habitaciones, en uno de los distritos más importantes de la capital con un concepto vanguardista y sustentable, además de un espectacular rooftop. También ibis Styles San Isidro abrió sus puertas el año pasado bajo el concepto “Dream Factory” con 184 habitaciones y un ambiente relajado que contó con la intervención artística del reconocido muralista peruano Elliot Tupac.
Paraguay
En el país está en operación ibis Asunción, una franquicia con 120 habitaciones.
Uruguay
Uruguay cuenta con 5 hoteles del grupo, entre ellos el icónico Sofitel Montevideo Casino Carrasco & Spa que cumplió 100 años de historia. En noviembre de 2021 se inauguró el Hotel Costanero Montevideo MGallery con 92 habitaciones y un diseño inspirado en la cultura urbana local, que junto a ibis e ibis styles, suman 429 habitaciones en el país.
Además, se acaba de firmar SLS Punta del Este Hotel & Residences, que estará ubicado en la península con un proyecto integral que tendrá un hotel con 80 habitaciones y 150 residencias, además de un área comercial de 3.500 metros cuadrados, 3 restaurantes, 2 bares, un club house, Spa con piscina y centro de fitness, salas de reuniones y kids club. Su apertura está prevista para 2025.
ONU MUJERES Y NBC UNIVERSAL INTERNATIONAL NETWORKS AND DIRECT-TO-CONSUMER LATIN AMERICA COPRODUCIRÁN CONTENIDOS DE CORTA DURACIÓN PARA PROMOVER IGUALDAD DE GÉNERO Y EMPODERAMIENTO DE MUJERES
PUBLICACIÓN: MARZO 31/ 2022
La entidad de Naciones Unidas para la igualdad de género y el empoderamiento de las mujeres (ONU Mujeres) y NBCUniversal International Networks and Direct-to-Consumer Latin America (NBCUniversal Latin America) coproducirán contenido de corta duración para promover el empoderamiento y la igualdad de las mujeres.
El objetivo de este esfuerzo conjunto, el primero de estas dos entidades en la región, es combinar la experiencia y el conocimiento de ONU Mujeres en el avance del empoderamiento de las mujeres en América Latina con la experiencia en producción y la gran audiencia de los canales de NBCUniversal Latin America, cuyas producciones originales Ojos de Mujer, Escuela Imparables y Beleza GG, entre otras, se destacan por promover la diversidad, igualdad, inclusión y empoderamiento femenino.
Los equipos creativos de ambas entidades colaborarán en la producción de una serie de contenidos de corta duración en los que abordarán temas que afectan a las mujeres en los últimos tiempos incluyendo igualdad de género, empoderamiento de las mujeres y diversidad.
Estas producciones estarán llegando a millones de hogares en América Latina a lo largo del 2022, en el portafolio de canales de TV paga de NBCUniversal Latin America compuesto por UniversalTV, Telemundo Internacional, STUDIO Universal, SYFY y E! Entertainment, además de estar disponible en E! On-line Latino, una de las plataformas de noticias sobre entretenimiento de más prestigio en el área.
“Para ONU Mujeres es muy importante este acuerdo, porque significa que los medios tienen interés en participar de nuestra misión pero también porque nos permitirá a llegar a millones de hogares en Estados Unidos y América Latina con mensajes dirigidos a crear conciencia y generar una conversación sobre las cosas que más afectan a las mujeres, y sobre su contribución a la superación de los problemas más urgentes de nuestro tiempo”, dijo María Noel Vaeza, Directora Regional de ONU Mujeres para las Américas y el Caribe.
¨En NBCUniversal, estamos comprometidos a promover una cultura de inclusión, equidad, conciencia y respeto entre nuestra audiencia en América Latina”, dijo Gus O'Brien, director general de NBCUniversal International Networks y Direct-to-Consumer Latin America. “Al asociarnos con ONU Mujeres, amplificaremos sus mensajes y fomentaremos el diálogo sobre estos temas en una variedad de plataformas”.
Acerca de ONU Mujeres
ONU Mujeres es la organización de las Naciones Unidas dedicada a promover la igualdad de género y el empoderamiento de las mujeres. Apoya a los Estados Miembros de las Naciones Unidas en el establecimiento de normas internacionales para lograr la igualdad de género y trabaja con los gobiernos y la sociedad civil en la creación de leyes, políticas, programas y servicios necesarios para garantizar que se implementen los estándares con eficacia y que redunden en verdadero beneficio de las mujeres y las niñas en todo el mundo. Trabaja mundialmente para que los Objetivos de Desarrollo Sostenible sean una realidad para las mujeres y las niñas, y promueve la participación de las mujeres en igualdad de condiciones en todos los ámbitos de la vida. La Entidad se centra en cinco áreas prioritarias:
El objetivo de este esfuerzo conjunto, el primero de estas dos entidades en la región, es combinar la experiencia y el conocimiento de ONU Mujeres en el avance del empoderamiento de las mujeres en América Latina con la experiencia en producción y la gran audiencia de los canales de NBCUniversal Latin America, cuyas producciones originales Ojos de Mujer, Escuela Imparables y Beleza GG, entre otras, se destacan por promover la diversidad, igualdad, inclusión y empoderamiento femenino.
Los equipos creativos de ambas entidades colaborarán en la producción de una serie de contenidos de corta duración en los que abordarán temas que afectan a las mujeres en los últimos tiempos incluyendo igualdad de género, empoderamiento de las mujeres y diversidad.
Estas producciones estarán llegando a millones de hogares en América Latina a lo largo del 2022, en el portafolio de canales de TV paga de NBCUniversal Latin America compuesto por UniversalTV, Telemundo Internacional, STUDIO Universal, SYFY y E! Entertainment, además de estar disponible en E! On-line Latino, una de las plataformas de noticias sobre entretenimiento de más prestigio en el área.
“Para ONU Mujeres es muy importante este acuerdo, porque significa que los medios tienen interés en participar de nuestra misión pero también porque nos permitirá a llegar a millones de hogares en Estados Unidos y América Latina con mensajes dirigidos a crear conciencia y generar una conversación sobre las cosas que más afectan a las mujeres, y sobre su contribución a la superación de los problemas más urgentes de nuestro tiempo”, dijo María Noel Vaeza, Directora Regional de ONU Mujeres para las Américas y el Caribe.
¨En NBCUniversal, estamos comprometidos a promover una cultura de inclusión, equidad, conciencia y respeto entre nuestra audiencia en América Latina”, dijo Gus O'Brien, director general de NBCUniversal International Networks y Direct-to-Consumer Latin America. “Al asociarnos con ONU Mujeres, amplificaremos sus mensajes y fomentaremos el diálogo sobre estos temas en una variedad de plataformas”.
Acerca de ONU Mujeres
ONU Mujeres es la organización de las Naciones Unidas dedicada a promover la igualdad de género y el empoderamiento de las mujeres. Apoya a los Estados Miembros de las Naciones Unidas en el establecimiento de normas internacionales para lograr la igualdad de género y trabaja con los gobiernos y la sociedad civil en la creación de leyes, políticas, programas y servicios necesarios para garantizar que se implementen los estándares con eficacia y que redunden en verdadero beneficio de las mujeres y las niñas en todo el mundo. Trabaja mundialmente para que los Objetivos de Desarrollo Sostenible sean una realidad para las mujeres y las niñas, y promueve la participación de las mujeres en igualdad de condiciones en todos los ámbitos de la vida. La Entidad se centra en cinco áreas prioritarias:
- aumentar el liderazgo y la participación de las mujeres;
- poner fin a la violencia contra las mujeres;
- implicar a las mujeres en todos los aspectos de los procesos de paz y seguridad;
- lograr el empoderamiento económico de las mujeres;
- y hacer de la igualdad de género un aspecto central en la planificación y la elaboración de presupuestos nacionales para el desarrollo.
BOTCHED¨ 7MA TEMPORADA LLEGA A LATINOAMÉRICA EN EXCLUSIVA A TRAVÉS DE E! ENTERTAINMENT
PUBLICACIÓN: MARZO 30/ 2022
La audiencia de Latinoamérica ha reído, llorado, emocionado e impresionado con cada uno de los casos que han pasado por el consultorio de los doctores más aclamados de la televisión, Dr. Nassif y Dr. Dubrow, quienes están de regreso con la 7ma temporada de ´BOTCHED´, que llega a partir del lunes 4 de abril a las 10pm (LATAM).
Después de seis temporadas ininterrumpidas desde que se transmitió el primer episodio de uno de los programas que revelaría los casos más asombrosos del mundo de la cirugía plástica, los doctores Nassif y Dubrow regresan con la 7ma temporada de ¨Botched¨ para seguir sorprendiendo a la audiencia.
Con procedimientos que van de desgarradores a asombrosos, los médicos favoritos de la televisión una vez más se harán cargo de cirugías que les cambiarán la vida a pacientes que no han obtenido el resultado esperado por una mala cirugía plástica, sino también de aquellos que han experimentado un trauma físico desgarrador por defectos genéticos inexplicables o de quienes enfrentan las consecuencias físicas de accidentes que provocan pesadillas.
Con episodios temáticos como "Me abandonaron debido a mi cirugía plástica", "Debería haber hecho mi tarea" y "Revelación de secretos quirúrgicos", esta temporada obligará a los médicos a buscar tratamientos innovadores mientras lidian con algunos de los casos más complicados de sus carreras.
CONOCE ALGUNOS DE LOS SORPRENTES CASOS QUE PRESENTA
LA 7MA TEMPORADA DE ¨BOTCHED¨
¿Listos para descubrir los casos más sorprendentes de la cirugía plástica junto al Dr. Nassif y el Dr. Dubrow?
¡No te pierdas el estreno de la 7ma temporada de ¨BOTCHED¨, este lunes 4 de abril a las 10pm en exclusiva por E! Entertainment!
Después de seis temporadas ininterrumpidas desde que se transmitió el primer episodio de uno de los programas que revelaría los casos más asombrosos del mundo de la cirugía plástica, los doctores Nassif y Dubrow regresan con la 7ma temporada de ¨Botched¨ para seguir sorprendiendo a la audiencia.
Con procedimientos que van de desgarradores a asombrosos, los médicos favoritos de la televisión una vez más se harán cargo de cirugías que les cambiarán la vida a pacientes que no han obtenido el resultado esperado por una mala cirugía plástica, sino también de aquellos que han experimentado un trauma físico desgarrador por defectos genéticos inexplicables o de quienes enfrentan las consecuencias físicas de accidentes que provocan pesadillas.
Con episodios temáticos como "Me abandonaron debido a mi cirugía plástica", "Debería haber hecho mi tarea" y "Revelación de secretos quirúrgicos", esta temporada obligará a los médicos a buscar tratamientos innovadores mientras lidian con algunos de los casos más complicados de sus carreras.
CONOCE ALGUNOS DE LOS SORPRENTES CASOS QUE PRESENTA
LA 7MA TEMPORADA DE ¨BOTCHED¨
- Una mujer a la que le creció un par extra de senos del tamaño de una pelota de béisbol en sus axilas que lactan cuando amamanta.
- Un viaje a la sala de emergencias después de un accidente casi fatal que le cambió la vida y que dejó a un paciente con un agujero del tamaño de una "mordedura de tiburón" en el abdomen.
- Un hombre que cree que su nariz fue deformada por el DIU de su madre mientras estaba en el útero, lo que le provocó una respiración deficiente y problemas de autoestima.
- Una mujer que se sometió a una mastectomía complicada y teme que su médico haya olvidado tejido mamario, lo que aún la deja en riesgo de desarrollar cáncer de mama.
¿Listos para descubrir los casos más sorprendentes de la cirugía plástica junto al Dr. Nassif y el Dr. Dubrow?
¡No te pierdas el estreno de la 7ma temporada de ¨BOTCHED¨, este lunes 4 de abril a las 10pm en exclusiva por E! Entertainment!
¡SONY CHANNEL CONFIRMA LA QUINTA TEMPORADA DE SHARK TANK COLOMBIA PARA EL 2022!
PUBLICACIÓN: MARZO 24/ 2022
Sony Channel confirma la producción de la quinta temporada de Shark Tank Colombia para el 2022, enfatizando su compromiso de aportar al ecosistema de emprendimiento en el país. A la vez anunciaron que están abiertas las inscripciones de nuevos proyectos para esta nueva entrega que empezaría a producirse en mayo de este año.
En la cuarta temporada de Shark Tank Colombia recibió 3000 inscripciones de emprendedores buscando entrar al tanque más importante de Colombia. Esta temporada llegó para marcar una nueva forma de hacer negocios, conociendo una nueva generación de proyectos que responden al contexto que vivimos actualmente.
La quinta temporada de Shark Tank Colombia llega con nuevas oportunidades para los emprendedores colombianos que siguen buscando el instinto y conocimiento de los tiburones. Los emprendedores que tengan proyectos o ideas innovadoras pueden registrarse a través de sharktankcolombia.tv en donde también encontrarán requisitos e información relevante para consideración por parte del equipo de producción.
Shark Tank Colombia es una coproducción de Sony Pictures Television (SPT) & Sony Channel. Es una adaptación del famoso reality “Dragons’ Den”, creado por Nippon TV en Japón. Este formato, distribuido por Sony Pictures Television, ha sido adaptado exitosamente en 40 países, entre los que se incluyen Alemania, Australia, Francia, Canadá, Dinamarca, Estados Unidos, y Reino Unido.
En la cuarta temporada de Shark Tank Colombia recibió 3000 inscripciones de emprendedores buscando entrar al tanque más importante de Colombia. Esta temporada llegó para marcar una nueva forma de hacer negocios, conociendo una nueva generación de proyectos que responden al contexto que vivimos actualmente.
La quinta temporada de Shark Tank Colombia llega con nuevas oportunidades para los emprendedores colombianos que siguen buscando el instinto y conocimiento de los tiburones. Los emprendedores que tengan proyectos o ideas innovadoras pueden registrarse a través de sharktankcolombia.tv en donde también encontrarán requisitos e información relevante para consideración por parte del equipo de producción.
Shark Tank Colombia es una coproducción de Sony Pictures Television (SPT) & Sony Channel. Es una adaptación del famoso reality “Dragons’ Den”, creado por Nippon TV en Japón. Este formato, distribuido por Sony Pictures Television, ha sido adaptado exitosamente en 40 países, entre los que se incluyen Alemania, Australia, Francia, Canadá, Dinamarca, Estados Unidos, y Reino Unido.
HISTORY PRESENTA LAS FUGAS DE PRISIÓN MÁS IMPACTANTES DE LA HISTORIA EN LA NUEVA SERIE “GRANDES ESCAPES CON MORGAN FREEMAN”
gRAN ESTRENO: “GRANDES ESCAPES CON MORGAN FREEMAN” DOMINGO 10 DE ABRIL A LAS 21.50 HRS. COL DISPONIBLE EN VOD / HISTORY PLAY
PUBLICACIÓN: MARZO 23/ 2022
HISTORY estrena en el mes de abril la serie de no ficción GRANDES ESCAPES CON MORGAN FREEMAN, presentada por el legendario actor ganador del Oscar Morgan Freeman (Mejor Actor de Reparto: Million Dollar Baby, 2005), que explora algunas de las fugas reales de las prisiones más implacables de la historia que más han cautivado la atención pública.
La nueva serie de HISTORY de ocho episodios presenta esta mirada a los escapes de prisión más elaborados del mundo y la historia de los osados prisioneros que llegan a extremos en la lucha por su libertad. Los casos explorados incluyen, entre otros, el escape que desafía a la muerte de Alcatraz; cómo dos compañeros de celda vecinos escaparon de la fortaleza de la prisión de Dannemora, así como personajes como el narco criminal El Chapo y los “Pittsburgh Six” ("Los seis de Pittsburgh") quienes excavaron su camino hacia la libertad.
"GRANDES ESCAPES revela las historias reales de fugas carcelarias legendarias que inspiraron infinidad de novelas y películas, porque sus protagonistas y sus circunstancias superaron cualquier ficción. Y para History Channel es un orgullo indescriptible que el narrador de estas historias sea nada menos que Morgan Freeman, uno de los nombres más creíbles y admirados de la industria del entretenimiento en el mundo”, detalla Miguel Brailovsky, Senior VP de Contenido de History Latin America.
“En GRANDES ESCAPES tienes una idea de cuán dedicadas, valientes e ingeniosas pueden ser las personas en situaciones desesperadas. Una vez que comienzas a mirar, te involucras. El misterio es si lo harán, si pueden realmente hacer esto. Porque es casi un intento imposible”, cuenta Morgan Freeman, quien fue nominado a un Oscar en 1994 por uno de sus papeles más memorables, el del interno Ellis ‘Red’ Redding en el clásico The Shawshank Redemption (Sueños de Fuga), película que se centra en las hazañas de un grupo de presos dentro de la ficticia Penitenciaría Estatal de Shawshank. “Creo que el mismo hecho de que se atrevieran a intentarlo es el gran atractivo de esta serie. Vamos a estar del lado de la osadía, del esfuerzo heroico, no importa quién ni qué. Si lo vemos, vamos a darle ánimo para que lo logren. Y cada vez que llegas a un punto en el que estén bloqueados, se convertirán en tus héroes. ¿Cómo vamos a solucionar esto? Porque todos queremos saber que salieron, pero ¿cómo lo hicieron? ¿Cómo? Así que vamos a quedarnos. Lo sintonizaremos para ver si realmente hicieron esto y cómo”, resalta el actor.
Con el propósito de brindar una visión cercana y personal de lo que enfrentan los prisioneros al ejecutar sus fugas y dar un enfoque en la planificación y preparación de las mismas, cada hora de GRANDES ESCAPES CON MORGAN FREEMAN presenta recreaciones realizadas a través de una nueva tecnología de software llamada Unreal Engine que se apoya en imágenes históricas para darle aun mayor realismo, mapas de rutas de escape y persecuciones sobre las fugas famosas de Alcatraz, Dannemora, la Penitenciaría Estatal de Pittsburgh y otros.
Esta nueva tecnología pone al espectador dentro de las prisiones reconstruyéndolas usando CGI (Imagen Generada por Computadora), a través del motor de juego llamado Unreal Engine, la herramienta de creación 3D en tiempo real más avanzada del mundo para imágenes fotorrealistas y experiencias inmersivas. Esta tecnología permite en GRANDES ESCAPES CON MORGAN FREEMAN reconstruir las celdas, los conductos de ventilación, los túneles y las paredes de las prisiones para poner al espectador en la prisión y que pueda ver el escape desde el punto de vista de las personas que estaban cavando o planificando su salida de las prisiones.
GRANDES ESCAPES CON MORGAN FREEMAN también cuenta con recreaciones ficcionales con actores que interpretan papeles clave en cada hazaña y entrevistas con algunos de los prisioneros, sus familias, sus compañeros de celda y de los guardias y empleados de la prisión que intentaron evitar las fugas.
“En la serie veremos principalmente creo lo que no sabíamos antes, que era cómo se hacía. Los detalles de cómo estas personas lograron estos escapes”, explica Freeman. Y agrega: “Les daré el paso a paso los detalles de lo que hicieron de momento a momento casi, día a día, semana a semana, mes a mes, año a año. Salir de una prisión de máxima seguridad es probablemente uno de los intentos más audaces que los humanos pueden permitirse. Esta es probablemente una de las cosas más fascinantes de la naturaleza humana que encerramos en las cárceles”.
Además de haber estado en prisión en la ficción por su papel en The Shawshank Redemption, donde el personaje de Freeman sin quererlo ayuda a escapar al protagonista de la película, el actor tuvo una breve estadía en prisión en la vida real. Durante su tiempo en la Fuerza Aérea, Freeman y un amigo viajaron a Los Ángeles mientras estaban de licencia. Estaban “haciendo dedo” (autostop) debido cuando fueron detenidos por la policía local que sospechaba que estaban ausentes sin permiso. Freeman tenía su pase, pero su amigo lo había dejado en su habitación. Pasaron cuatro días en la cárcel, a pesar de que a Freeman se le dio la opción de continuar el viaje solo, mientras se verificaban sus historias. Finalmente fueron liberados.
El primer episodio de esta serie que emitirá History en Latinoamérica abre el telón con un personaje experto en escapes de prisión: Joaquín “El Chapo” Guzmán, el capo narcotraficante mexicano que logró escapar de dos cárceles de máxima seguridad. La primera fuga de El Chapo fue en el año 2001, de la prisión de alta seguridad de Puente Grande, Jalisco, México, donde el jefe del Cartel de Sinaloa logró salir del penal escondido en el interior de un pequeño vagón que recoge la ropa de la lavandería; y la segunda en el 2015, del penal de máxima seguridad en El Altiplano, México, por un túnel de más de 500 metros que fue excavado durante más de seis meses. “’El Chapo’ tenía mucho dinero para repartir y ese dinero hizo que se construyera el túnel. Ese dinero también les permitió usar el posicionamiento GPS para ubicarse en el lugar correcto bajo la presencia para que pudieran entrar justo dentro de su celda. Mucho dinero. Eso es diferente de simplemente hacerlo por tu cuenta desde adentro. No todos los que están tras las rejas pueden dominar esa tecnología”, describe Morgan Freeman sobre este primer caso.
Alcatraz, el segundo episodio, recuerda un intento de fuga de 1962 de lo que se consideraba la prisión tecnológicamente más segura de Estados Unidos. Frank Morris, John Anglin y Clarence Anglin logran evadir el grupo de búsqueda y nunca se les ha vuelto a ver oficialmente. Muchos creen que se ahogaron en la Bahía de San Francisco después de que su balsa casera se desintegrara en el viaje entre la prisión de la isla y el continente. Sin embargo, existe la posibilidad de que los hombres tuvieran éxito en su audaz escape y vivieran el resto de los años lejos del ojo público.
El tercer episodio narra la historia del escape de la prisión de Dannemora, donde dos hombres con cadena perpetua utilizaron la inteligencia de la ingeniería y la manipulación psicológica de varios empleados de la prisión para escapar de la cárcel. Esta historia cautivó a los EE.UU. en 2015, cuando los convictos por homicidio Richard Matt y David Sweat escaparon de la prisión Clinton, en el tranquilo pueblo de Dannemora, gracias a un brillante plan para el que contaron con la importante ayuda de Joyce Mitchell, empleada que trabajaba en la supuestamente impenetrable cárcel.
Producida por James Younger y Geoffrey Sharp GRANDES ESCAPES CON MORGAN FREEMAN además presenta la fuga de seis reclusos de la Penitenciaría Estatal de Pittsburgh, conocida como "Los seis de Pittsburgh"; el escape de Stalag, un campo alemán de prisioneros de guerra de la Segunda Guerra Mundial; la huida de prisión de Maze en 1983 en el Condado de Antrim (Irlanda del Norte); la fuga de los internos asesinos Timothy Vail y Timothy Morgan de la prisión de Elmira en Nueva York por un agujero en el techo de hormigón de la celda; y el escape del asesino convicto de Martin Luther King, James Earl Ray, quien huyó por una escalera hecha de tubería de plomería para pasar por encima del muro de la Prisión Estatal de Brushy Mountain, en Tennessee (Estados Unidos).
“Una de las cosas más asombrosas es que en todas estas historias, una vez que comenzamos a hacer la investigación, es aún más sorprendente e increíble. ¡Lo lograron! Eso fue lo que más me sorprendió”, destacó el productor Geoffrey Sharp. Y elogió a Freeman: “Obviamente, cuando estás pensando en un proyecto, no hay nadie más que te gustaría tener presentando una serie de escape de la prisión debido a su tipo de relación icónica con esa famosa película. Así que aporta cierta credibilidad al tema”. Por su parte, James Younger añadió: “Estamos tratando de contar la historia de la manera más dramática. Dejamos algunas cosas desconocidas. Pero realmente no entramos en un análisis de quién tiene razón o quién está equivocado”.
SOBRE MORGAN FREEMAN
El renombrado actor Morgan Freeman, que apareció en innumerables películas como 'Driving Miss Daisy', 'Glory', 'The Shawshank Redemption' y 'The Dark Knight Trilogy' es ganador del premio Oscar a Mejor Actor de Reparto por su papel en Million Dollar Baby (2005).
Freeman nació el 1 de junio de 1937 en Memphis Tennessee, el menor de cinco hijos del peluquero Morgan Porterfield Freeman, Sr. y la maestra de escuela Mayme Edna. Cuando era niño, Freeman pasó una buena parte de su tiempo juntando suficiente dinero para ver películas, donde desarrolló una temprana admiración por actores como Gary Cooper, Spencer Tracy y Sidney Poitier.
Al graduarse de la escuela secundaria en 1955, Morgan rechazó una beca parcial de teatro y se unió a la Fuerza Aérea de los EE. UU. para convertirse en piloto de combate. Más tarde se dio cuenta de que no era lo que quería y, por lo tanto, comenzó su carrera como actor. Después de años de papeles pequeños y un éxito limitado, comenzó a conseguir papeles importantes y a ganar elogios de la crítica y el público. Ahora es una de las estrellas más respetadas de Hollywood.
En 1967, el mismo año en que se casó con Jeanette Adair Bradshaw, el gran salto en la carrera de Freeman se produjo cuando consiguió un papel en una producción afroamericana de Broadway de Hello, Dolly! protagonizada por Pearl Bailey. Cierta exposición nacional siguió en 1971 cuando comenzó a aparecer regularmente en The Electric Company, un programa de televisión infantil producido por la televisión pública que se enfocaba en enseñar a los niños a leer.
A pesar de algunos trabajos en el escenario, incluida una actuación nominada al Tony en The Mighty Gents a fines de la década de 1970 y cuando The Electric Company fue cancelada en 1976, Freeman se vio a sí mismo mirando una carrera que estaba lejos de estar enraizada y su vida personal también estaba sufriendo. Él y Jeanette se divorciaron en 1979.
Un año después de su divorcio, la carrera de Freeman tuvo un quiebre cuando consiguió un papel como un preso desquiciado en la película de Robert Redford, Brubaker (1980). Freeman se vio obligado a retirarse a la televisión durante dos duros años en el elenco de la telenovela Otro mundo. Durante gran parte del resto de la década, tuvo un papel en la película Harry and Son de Paul Newman de 1984, y fue narrador de la miniserie de televisión The Atlanta Child Murders, entre otros papeles.
Estrella de Hollywood
En 1987, la suerte de Freeman cambió cuando fue elegido para la película Street Smart, que colocó al actor en la pantalla como el proxeneta volátil Fast Black. El papel resultó ser un gran éxito para Freeman, lo que le valió una nominación al Oscar como Mejor Actor de Reparto. Dos años más tarde, Freeman obtuvo más elogios (un Globo de Oro al mejor actor y una segunda nominación al Oscar) como el bondadoso pero obstinado chofer en Driving Miss Daisy de 1989. Ese mismo año también protagonizó Glory, de Edward Zwick, aclamada por la crítica, un drama sobre el 54º Regimiento de Infantería de Massachusetts, que fue una de las primeras unidades afroamericanas reconocidas en la Guerra Civil. En la década de 1990, Freeman estaba en lo más alto de su carrera, protagonizando películas de gran presupuesto como The Shawshank Redemption de 1994, Seven (1995) y Deep Impact (1998).
Con su voz estruendosa y su imponente presencia, Freeman era natural para interpretar a Dios en la comedia de 2003 Bruce Almighty y su secuela de 2007 Evan Almighty.
En 2005, Freeman ganó un Oscar al Mejor Actor de Reparto en Million Dollar Baby de Clint Eastwood. Más tarde repitió sus papeles como Lucius Fox de Batman Begins (2005) para las exitosas secuelas The Dark Knight (2008) y The Dark Knight Rises (2012). También apareció en The Bucket List (2007) de Rob Reiner y en el thriller de acción Red (2010), coprotagonizada por Bruce Willis.
En los Globos de Oro de 2012, Freeman recibió el premio Cecil B. DeMille por "contribuciones destacadas al mundo del entretenimiento".
La voz distintiva y elocuente de Freeman también lo ha convertido en un clásico para la narración. Su voz se puede escuchar en películas tan memorables como La guerra de los mundos y el documental ganador del Premio de la Academia March of the Penguins. En 2010 también reemplazó la voz de Walter Cronkite para presentar a la presentadora de noticias Katie Couric en CBS Evening News.
En 2009, Freeman se asoció nuevamente con Eastwood, interpretando el papel del presidente sudafricano Nelson Mandela en Invictus, papel que le valió una nominación al Oscar al Mejor Actor. Unos años más tarde, apareció en el thriller de acción Olympus Has Fallen (2013), la película de ciencia ficción Oblivion (2013), la comedia Last Vegas (2013), el éxito de taquilla de ciencia ficción Lucy (2014) y la narración para la animación The Lego Movie (2014). En 2015, interpretó al Presidente del Tribunal Supremo de los Estados Unidos en el programa de televisión Madam Secretary, del que también es productor ejecutivo.
Al año siguiente, en septiembre de 2016, el presidente Barack Obama le otorgó a Freeman una Medalla Nacional de las Artes.
Freeman repitió su papel de Allan Trumbull en London Has Fallen de 2016 y Angel Has Fallen de 2019.
Fuera de cámara
En 1997, Freeman cofundó la compañía de producción de películas Revelations Entertainment, incluida su compañía de distribución de películas en línea, ClickStar. También ha lanzado una serie de esfuerzos caritativos. El actor, que reside en el delta del Mississippi, recaudó dinero para las víctimas de Katrina poco después de que el devastador huracán arrasara la zona. A través de la Fundación Rock River, una organización que fundó, el grupo de Freeman ha donado millones a programas educativos. Y en 2004 ayudó a organizar fondos de ayuda para las víctimas del huracán en Granada. Después de enterarse del declive de las abejas melíferas y su impacto devastador en el medio ambiente, Freeman convirtió su rancho de 50 hectáreas en un santuario de apicultura en julio de 2014.
Además, en su estado natal de Mississippi, el actor cofundó un club de blues en Clarksdale. Freeman también tiene licencia de piloto.
En cuanto a su vida personal en 1984 se casa con su segunda esposa Myrna Colley-Lee pero se separaron en 2010. Entre sus reveses, ninguno fue tan trágico como el de agosto de 2015, cuando descubrió que su nieta, E'Dena Hines, a quien él y Myrna habían adoptado, fue asesinada por su novio en la ciudad de Nueva York.
Sin embargo, a pesar de tiempos tan difíciles, el actor ha seguido trabajando y no muestra signos de desaceleración.
EPISODIOS “GRANDES ESCAPES CON MORGAN FREEMAN”
EL CHAPO
LUNES 04 MEX/ SABADO 09 (ARG-CHI-VEN-COL DTV)/ DOMINGO 10 COL
El Chapo es uno de los capos de los cárteles de la droga más notorios y asesinos de la historia moderna. Sus audaces fugas de prisiones de máxima seguridad en México son motivo de leyenda. Ahora permanece en una prisión de máxima seguridad de EE. UU. ¿Podría escaparse de allí también?
ALCATRAZ
LUNES 11 MEX/ SABADO 16 (ARG-CHI-VEN-COL DTV)/ DOMINGO 17 COL
Cuatro hombres conspiran para escapar de una de las prisiones más famosas de la historia estadounidense y del mundo. Tres de ellos consiguen llegar a la orilla del agua... Sin embargo, lo que les ocurrió cuando abandonaron la isla sigue siendo un misterio hasta el día de hoy.
LOS TÚNELES DE DANNEMORA
LUNES 18 MEX/ SABADO 23 (ARG-CHI-VEN-COL DTV)/ DOMINGO 24 COL
Dos hom
bres que cumplían cadenas perpetuas en la prisión de Dannemora se valieron de sus conocimientos sobre ingeniería y de la manipulación psicológica de varios empleados de la cárcel para planear un escape histórico. ¿Cómo lograron que sus propios guardias los ayuden a fugarse?
NUNO PONTES Y EL MURO DE PITTSBURGH
LUNES 25 MEX/ SABADO 30 (ARG-CHI-VEN-COL DTV) )/ DOMINGO 01/05 COL
Seis reclusos, dirigidos por el autor intelectual del escape, Nuno Pontes, se fugaron de la Penitenciaría Estatal de Pittsburgh haciendo un túnel hacia la libertad bajo el enorme muro de la prisión. ¿Cómo es que consiguieron llegar hasta Texas antes de ser atrapados y devueltos a prisión?
(#5 ESCAPING HITLER)
Los prisioneros aliados utilizaron todo tipo de falsificaciones y tácticas de ingeniería para salir de un campo de prisioneros de guerra alemán. Casi todos fueron capturados, cincuenta fueron ejecutados y tres lograron su libertad.
(#6 BELFAST BREAKOUT)
Casi cuarenta presos encerrados en la prisión de HM Maze por acciones realizadas como miembros del IRA, se fugaron en un camión de comida. Muchos fueron capturados de inmediato, algunos años después, y algunos nunca más fueron vistos.
(#7 FLEEING HELLMIRA)
Dos asesinos desesperados escaparon audazmente de la azotea de la prisión estatal de Elmira, de doce metros de altura.
(#8 ASSASSIN’S FLIGHT)
James Earl Ray, asesino confeso de Martin Luther King, fue un notorio escapista. Su escape más audaz consistió en fabricar una escalera hecha de tubería de plomería y pasar por encima del muro de la Prisión Estatal de Brushy Mountain.
La nueva serie de HISTORY de ocho episodios presenta esta mirada a los escapes de prisión más elaborados del mundo y la historia de los osados prisioneros que llegan a extremos en la lucha por su libertad. Los casos explorados incluyen, entre otros, el escape que desafía a la muerte de Alcatraz; cómo dos compañeros de celda vecinos escaparon de la fortaleza de la prisión de Dannemora, así como personajes como el narco criminal El Chapo y los “Pittsburgh Six” ("Los seis de Pittsburgh") quienes excavaron su camino hacia la libertad.
"GRANDES ESCAPES revela las historias reales de fugas carcelarias legendarias que inspiraron infinidad de novelas y películas, porque sus protagonistas y sus circunstancias superaron cualquier ficción. Y para History Channel es un orgullo indescriptible que el narrador de estas historias sea nada menos que Morgan Freeman, uno de los nombres más creíbles y admirados de la industria del entretenimiento en el mundo”, detalla Miguel Brailovsky, Senior VP de Contenido de History Latin America.
“En GRANDES ESCAPES tienes una idea de cuán dedicadas, valientes e ingeniosas pueden ser las personas en situaciones desesperadas. Una vez que comienzas a mirar, te involucras. El misterio es si lo harán, si pueden realmente hacer esto. Porque es casi un intento imposible”, cuenta Morgan Freeman, quien fue nominado a un Oscar en 1994 por uno de sus papeles más memorables, el del interno Ellis ‘Red’ Redding en el clásico The Shawshank Redemption (Sueños de Fuga), película que se centra en las hazañas de un grupo de presos dentro de la ficticia Penitenciaría Estatal de Shawshank. “Creo que el mismo hecho de que se atrevieran a intentarlo es el gran atractivo de esta serie. Vamos a estar del lado de la osadía, del esfuerzo heroico, no importa quién ni qué. Si lo vemos, vamos a darle ánimo para que lo logren. Y cada vez que llegas a un punto en el que estén bloqueados, se convertirán en tus héroes. ¿Cómo vamos a solucionar esto? Porque todos queremos saber que salieron, pero ¿cómo lo hicieron? ¿Cómo? Así que vamos a quedarnos. Lo sintonizaremos para ver si realmente hicieron esto y cómo”, resalta el actor.
Con el propósito de brindar una visión cercana y personal de lo que enfrentan los prisioneros al ejecutar sus fugas y dar un enfoque en la planificación y preparación de las mismas, cada hora de GRANDES ESCAPES CON MORGAN FREEMAN presenta recreaciones realizadas a través de una nueva tecnología de software llamada Unreal Engine que se apoya en imágenes históricas para darle aun mayor realismo, mapas de rutas de escape y persecuciones sobre las fugas famosas de Alcatraz, Dannemora, la Penitenciaría Estatal de Pittsburgh y otros.
Esta nueva tecnología pone al espectador dentro de las prisiones reconstruyéndolas usando CGI (Imagen Generada por Computadora), a través del motor de juego llamado Unreal Engine, la herramienta de creación 3D en tiempo real más avanzada del mundo para imágenes fotorrealistas y experiencias inmersivas. Esta tecnología permite en GRANDES ESCAPES CON MORGAN FREEMAN reconstruir las celdas, los conductos de ventilación, los túneles y las paredes de las prisiones para poner al espectador en la prisión y que pueda ver el escape desde el punto de vista de las personas que estaban cavando o planificando su salida de las prisiones.
GRANDES ESCAPES CON MORGAN FREEMAN también cuenta con recreaciones ficcionales con actores que interpretan papeles clave en cada hazaña y entrevistas con algunos de los prisioneros, sus familias, sus compañeros de celda y de los guardias y empleados de la prisión que intentaron evitar las fugas.
“En la serie veremos principalmente creo lo que no sabíamos antes, que era cómo se hacía. Los detalles de cómo estas personas lograron estos escapes”, explica Freeman. Y agrega: “Les daré el paso a paso los detalles de lo que hicieron de momento a momento casi, día a día, semana a semana, mes a mes, año a año. Salir de una prisión de máxima seguridad es probablemente uno de los intentos más audaces que los humanos pueden permitirse. Esta es probablemente una de las cosas más fascinantes de la naturaleza humana que encerramos en las cárceles”.
Además de haber estado en prisión en la ficción por su papel en The Shawshank Redemption, donde el personaje de Freeman sin quererlo ayuda a escapar al protagonista de la película, el actor tuvo una breve estadía en prisión en la vida real. Durante su tiempo en la Fuerza Aérea, Freeman y un amigo viajaron a Los Ángeles mientras estaban de licencia. Estaban “haciendo dedo” (autostop) debido cuando fueron detenidos por la policía local que sospechaba que estaban ausentes sin permiso. Freeman tenía su pase, pero su amigo lo había dejado en su habitación. Pasaron cuatro días en la cárcel, a pesar de que a Freeman se le dio la opción de continuar el viaje solo, mientras se verificaban sus historias. Finalmente fueron liberados.
El primer episodio de esta serie que emitirá History en Latinoamérica abre el telón con un personaje experto en escapes de prisión: Joaquín “El Chapo” Guzmán, el capo narcotraficante mexicano que logró escapar de dos cárceles de máxima seguridad. La primera fuga de El Chapo fue en el año 2001, de la prisión de alta seguridad de Puente Grande, Jalisco, México, donde el jefe del Cartel de Sinaloa logró salir del penal escondido en el interior de un pequeño vagón que recoge la ropa de la lavandería; y la segunda en el 2015, del penal de máxima seguridad en El Altiplano, México, por un túnel de más de 500 metros que fue excavado durante más de seis meses. “’El Chapo’ tenía mucho dinero para repartir y ese dinero hizo que se construyera el túnel. Ese dinero también les permitió usar el posicionamiento GPS para ubicarse en el lugar correcto bajo la presencia para que pudieran entrar justo dentro de su celda. Mucho dinero. Eso es diferente de simplemente hacerlo por tu cuenta desde adentro. No todos los que están tras las rejas pueden dominar esa tecnología”, describe Morgan Freeman sobre este primer caso.
Alcatraz, el segundo episodio, recuerda un intento de fuga de 1962 de lo que se consideraba la prisión tecnológicamente más segura de Estados Unidos. Frank Morris, John Anglin y Clarence Anglin logran evadir el grupo de búsqueda y nunca se les ha vuelto a ver oficialmente. Muchos creen que se ahogaron en la Bahía de San Francisco después de que su balsa casera se desintegrara en el viaje entre la prisión de la isla y el continente. Sin embargo, existe la posibilidad de que los hombres tuvieran éxito en su audaz escape y vivieran el resto de los años lejos del ojo público.
El tercer episodio narra la historia del escape de la prisión de Dannemora, donde dos hombres con cadena perpetua utilizaron la inteligencia de la ingeniería y la manipulación psicológica de varios empleados de la prisión para escapar de la cárcel. Esta historia cautivó a los EE.UU. en 2015, cuando los convictos por homicidio Richard Matt y David Sweat escaparon de la prisión Clinton, en el tranquilo pueblo de Dannemora, gracias a un brillante plan para el que contaron con la importante ayuda de Joyce Mitchell, empleada que trabajaba en la supuestamente impenetrable cárcel.
Producida por James Younger y Geoffrey Sharp GRANDES ESCAPES CON MORGAN FREEMAN además presenta la fuga de seis reclusos de la Penitenciaría Estatal de Pittsburgh, conocida como "Los seis de Pittsburgh"; el escape de Stalag, un campo alemán de prisioneros de guerra de la Segunda Guerra Mundial; la huida de prisión de Maze en 1983 en el Condado de Antrim (Irlanda del Norte); la fuga de los internos asesinos Timothy Vail y Timothy Morgan de la prisión de Elmira en Nueva York por un agujero en el techo de hormigón de la celda; y el escape del asesino convicto de Martin Luther King, James Earl Ray, quien huyó por una escalera hecha de tubería de plomería para pasar por encima del muro de la Prisión Estatal de Brushy Mountain, en Tennessee (Estados Unidos).
“Una de las cosas más asombrosas es que en todas estas historias, una vez que comenzamos a hacer la investigación, es aún más sorprendente e increíble. ¡Lo lograron! Eso fue lo que más me sorprendió”, destacó el productor Geoffrey Sharp. Y elogió a Freeman: “Obviamente, cuando estás pensando en un proyecto, no hay nadie más que te gustaría tener presentando una serie de escape de la prisión debido a su tipo de relación icónica con esa famosa película. Así que aporta cierta credibilidad al tema”. Por su parte, James Younger añadió: “Estamos tratando de contar la historia de la manera más dramática. Dejamos algunas cosas desconocidas. Pero realmente no entramos en un análisis de quién tiene razón o quién está equivocado”.
SOBRE MORGAN FREEMAN
El renombrado actor Morgan Freeman, que apareció en innumerables películas como 'Driving Miss Daisy', 'Glory', 'The Shawshank Redemption' y 'The Dark Knight Trilogy' es ganador del premio Oscar a Mejor Actor de Reparto por su papel en Million Dollar Baby (2005).
Freeman nació el 1 de junio de 1937 en Memphis Tennessee, el menor de cinco hijos del peluquero Morgan Porterfield Freeman, Sr. y la maestra de escuela Mayme Edna. Cuando era niño, Freeman pasó una buena parte de su tiempo juntando suficiente dinero para ver películas, donde desarrolló una temprana admiración por actores como Gary Cooper, Spencer Tracy y Sidney Poitier.
Al graduarse de la escuela secundaria en 1955, Morgan rechazó una beca parcial de teatro y se unió a la Fuerza Aérea de los EE. UU. para convertirse en piloto de combate. Más tarde se dio cuenta de que no era lo que quería y, por lo tanto, comenzó su carrera como actor. Después de años de papeles pequeños y un éxito limitado, comenzó a conseguir papeles importantes y a ganar elogios de la crítica y el público. Ahora es una de las estrellas más respetadas de Hollywood.
En 1967, el mismo año en que se casó con Jeanette Adair Bradshaw, el gran salto en la carrera de Freeman se produjo cuando consiguió un papel en una producción afroamericana de Broadway de Hello, Dolly! protagonizada por Pearl Bailey. Cierta exposición nacional siguió en 1971 cuando comenzó a aparecer regularmente en The Electric Company, un programa de televisión infantil producido por la televisión pública que se enfocaba en enseñar a los niños a leer.
A pesar de algunos trabajos en el escenario, incluida una actuación nominada al Tony en The Mighty Gents a fines de la década de 1970 y cuando The Electric Company fue cancelada en 1976, Freeman se vio a sí mismo mirando una carrera que estaba lejos de estar enraizada y su vida personal también estaba sufriendo. Él y Jeanette se divorciaron en 1979.
Un año después de su divorcio, la carrera de Freeman tuvo un quiebre cuando consiguió un papel como un preso desquiciado en la película de Robert Redford, Brubaker (1980). Freeman se vio obligado a retirarse a la televisión durante dos duros años en el elenco de la telenovela Otro mundo. Durante gran parte del resto de la década, tuvo un papel en la película Harry and Son de Paul Newman de 1984, y fue narrador de la miniserie de televisión The Atlanta Child Murders, entre otros papeles.
Estrella de Hollywood
En 1987, la suerte de Freeman cambió cuando fue elegido para la película Street Smart, que colocó al actor en la pantalla como el proxeneta volátil Fast Black. El papel resultó ser un gran éxito para Freeman, lo que le valió una nominación al Oscar como Mejor Actor de Reparto. Dos años más tarde, Freeman obtuvo más elogios (un Globo de Oro al mejor actor y una segunda nominación al Oscar) como el bondadoso pero obstinado chofer en Driving Miss Daisy de 1989. Ese mismo año también protagonizó Glory, de Edward Zwick, aclamada por la crítica, un drama sobre el 54º Regimiento de Infantería de Massachusetts, que fue una de las primeras unidades afroamericanas reconocidas en la Guerra Civil. En la década de 1990, Freeman estaba en lo más alto de su carrera, protagonizando películas de gran presupuesto como The Shawshank Redemption de 1994, Seven (1995) y Deep Impact (1998).
Con su voz estruendosa y su imponente presencia, Freeman era natural para interpretar a Dios en la comedia de 2003 Bruce Almighty y su secuela de 2007 Evan Almighty.
En 2005, Freeman ganó un Oscar al Mejor Actor de Reparto en Million Dollar Baby de Clint Eastwood. Más tarde repitió sus papeles como Lucius Fox de Batman Begins (2005) para las exitosas secuelas The Dark Knight (2008) y The Dark Knight Rises (2012). También apareció en The Bucket List (2007) de Rob Reiner y en el thriller de acción Red (2010), coprotagonizada por Bruce Willis.
En los Globos de Oro de 2012, Freeman recibió el premio Cecil B. DeMille por "contribuciones destacadas al mundo del entretenimiento".
La voz distintiva y elocuente de Freeman también lo ha convertido en un clásico para la narración. Su voz se puede escuchar en películas tan memorables como La guerra de los mundos y el documental ganador del Premio de la Academia March of the Penguins. En 2010 también reemplazó la voz de Walter Cronkite para presentar a la presentadora de noticias Katie Couric en CBS Evening News.
En 2009, Freeman se asoció nuevamente con Eastwood, interpretando el papel del presidente sudafricano Nelson Mandela en Invictus, papel que le valió una nominación al Oscar al Mejor Actor. Unos años más tarde, apareció en el thriller de acción Olympus Has Fallen (2013), la película de ciencia ficción Oblivion (2013), la comedia Last Vegas (2013), el éxito de taquilla de ciencia ficción Lucy (2014) y la narración para la animación The Lego Movie (2014). En 2015, interpretó al Presidente del Tribunal Supremo de los Estados Unidos en el programa de televisión Madam Secretary, del que también es productor ejecutivo.
Al año siguiente, en septiembre de 2016, el presidente Barack Obama le otorgó a Freeman una Medalla Nacional de las Artes.
Freeman repitió su papel de Allan Trumbull en London Has Fallen de 2016 y Angel Has Fallen de 2019.
Fuera de cámara
En 1997, Freeman cofundó la compañía de producción de películas Revelations Entertainment, incluida su compañía de distribución de películas en línea, ClickStar. También ha lanzado una serie de esfuerzos caritativos. El actor, que reside en el delta del Mississippi, recaudó dinero para las víctimas de Katrina poco después de que el devastador huracán arrasara la zona. A través de la Fundación Rock River, una organización que fundó, el grupo de Freeman ha donado millones a programas educativos. Y en 2004 ayudó a organizar fondos de ayuda para las víctimas del huracán en Granada. Después de enterarse del declive de las abejas melíferas y su impacto devastador en el medio ambiente, Freeman convirtió su rancho de 50 hectáreas en un santuario de apicultura en julio de 2014.
Además, en su estado natal de Mississippi, el actor cofundó un club de blues en Clarksdale. Freeman también tiene licencia de piloto.
En cuanto a su vida personal en 1984 se casa con su segunda esposa Myrna Colley-Lee pero se separaron en 2010. Entre sus reveses, ninguno fue tan trágico como el de agosto de 2015, cuando descubrió que su nieta, E'Dena Hines, a quien él y Myrna habían adoptado, fue asesinada por su novio en la ciudad de Nueva York.
Sin embargo, a pesar de tiempos tan difíciles, el actor ha seguido trabajando y no muestra signos de desaceleración.
EPISODIOS “GRANDES ESCAPES CON MORGAN FREEMAN”
EL CHAPO
LUNES 04 MEX/ SABADO 09 (ARG-CHI-VEN-COL DTV)/ DOMINGO 10 COL
El Chapo es uno de los capos de los cárteles de la droga más notorios y asesinos de la historia moderna. Sus audaces fugas de prisiones de máxima seguridad en México son motivo de leyenda. Ahora permanece en una prisión de máxima seguridad de EE. UU. ¿Podría escaparse de allí también?
ALCATRAZ
LUNES 11 MEX/ SABADO 16 (ARG-CHI-VEN-COL DTV)/ DOMINGO 17 COL
Cuatro hombres conspiran para escapar de una de las prisiones más famosas de la historia estadounidense y del mundo. Tres de ellos consiguen llegar a la orilla del agua... Sin embargo, lo que les ocurrió cuando abandonaron la isla sigue siendo un misterio hasta el día de hoy.
LOS TÚNELES DE DANNEMORA
LUNES 18 MEX/ SABADO 23 (ARG-CHI-VEN-COL DTV)/ DOMINGO 24 COL
Dos hom
bres que cumplían cadenas perpetuas en la prisión de Dannemora se valieron de sus conocimientos sobre ingeniería y de la manipulación psicológica de varios empleados de la cárcel para planear un escape histórico. ¿Cómo lograron que sus propios guardias los ayuden a fugarse?
NUNO PONTES Y EL MURO DE PITTSBURGH
LUNES 25 MEX/ SABADO 30 (ARG-CHI-VEN-COL DTV) )/ DOMINGO 01/05 COL
Seis reclusos, dirigidos por el autor intelectual del escape, Nuno Pontes, se fugaron de la Penitenciaría Estatal de Pittsburgh haciendo un túnel hacia la libertad bajo el enorme muro de la prisión. ¿Cómo es que consiguieron llegar hasta Texas antes de ser atrapados y devueltos a prisión?
(#5 ESCAPING HITLER)
Los prisioneros aliados utilizaron todo tipo de falsificaciones y tácticas de ingeniería para salir de un campo de prisioneros de guerra alemán. Casi todos fueron capturados, cincuenta fueron ejecutados y tres lograron su libertad.
(#6 BELFAST BREAKOUT)
Casi cuarenta presos encerrados en la prisión de HM Maze por acciones realizadas como miembros del IRA, se fugaron en un camión de comida. Muchos fueron capturados de inmediato, algunos años después, y algunos nunca más fueron vistos.
(#7 FLEEING HELLMIRA)
Dos asesinos desesperados escaparon audazmente de la azotea de la prisión estatal de Elmira, de doce metros de altura.
(#8 ASSASSIN’S FLIGHT)
James Earl Ray, asesino confeso de Martin Luther King, fue un notorio escapista. Su escape más audaz consistió en fabricar una escalera hecha de tubería de plomería y pasar por encima del muro de la Prisión Estatal de Brushy Mountain.
CNN en Español presenta la entrevista de Fareed Zakaria con Volodymyr Zelensky, presidente de Ucrania
Publicación: Marzo 21/ 2022
Este martes 22 de marzo, a las 9 p.m. (hora de Miami), CNN en Español presentará la entrevista de Fareed Zakaria, de CNN, al presidente ucraniano Volodymyr Zelenskyy sobre la situación actual en su país tras la invasión de Rusia.
El presidente ucraniano, Volodymyr Zelensky, dijo que está dispuesto a negociar con su homólogo ruso Vladimir Putin, pero advirtió que si falla ese esfuerzo la lucha entre los dos países desembocaría en una tercera guerra mundial.
"Estuve listo durante los dos últimos años. Y creo que sin negociaciones, no podemos terminar esta guerra", dijo Zelensky a Fareed Zakaria.
"Si sólo hay un 1% de posibilidades de detener esta guerra, creo que tenemos que aprovechar esta oportunidad. Tenemos que hacerlo. En cualquier caso, estamos perdiendo gente a diario, gente inocente sobre el terreno", explicó.
"Las fuerzas rusas han venido a exterminarnos, a matarnos. Y podemos demostrar la dignidad de nuestro pueblo y de nuestro ejército, que somos capaces de asestar un poderoso golpe, de contraatacar. Pero, por desgracia, nuestra dignidad no va a preservar las vidas. Así que creo que tenemos que utilizar cualquier formato, cualquier oportunidad para tener una posibilidad de negociar, posibilidad de hablar con Putin", añadió Zelensky.
No se pierdan esta entrevista este martes 22 de marzo a las 9 p.m. (hora de Miami).
El presidente ucraniano, Volodymyr Zelensky, dijo que está dispuesto a negociar con su homólogo ruso Vladimir Putin, pero advirtió que si falla ese esfuerzo la lucha entre los dos países desembocaría en una tercera guerra mundial.
"Estuve listo durante los dos últimos años. Y creo que sin negociaciones, no podemos terminar esta guerra", dijo Zelensky a Fareed Zakaria.
"Si sólo hay un 1% de posibilidades de detener esta guerra, creo que tenemos que aprovechar esta oportunidad. Tenemos que hacerlo. En cualquier caso, estamos perdiendo gente a diario, gente inocente sobre el terreno", explicó.
"Las fuerzas rusas han venido a exterminarnos, a matarnos. Y podemos demostrar la dignidad de nuestro pueblo y de nuestro ejército, que somos capaces de asestar un poderoso golpe, de contraatacar. Pero, por desgracia, nuestra dignidad no va a preservar las vidas. Así que creo que tenemos que utilizar cualquier formato, cualquier oportunidad para tener una posibilidad de negociar, posibilidad de hablar con Putin", añadió Zelensky.
No se pierdan esta entrevista este martes 22 de marzo a las 9 p.m. (hora de Miami).
LLEGA EN VIVO ALFOMBRA ROJA ACADEMY AWARDS 2022 EN EXCLUSIVA POR E! ENTERTAINMENT
El especial de dos horas y media de transmisión EN VIVO de la antesala a la premiación será conducido en exclusiva por nuestra icónica host, la aclamada actriz LAVERNE COX, quien dará bienvenida a la Alfombra Roja a las celebridades más esperadas de la noche
Publicación: Marzo 16/ 2022
El domingo 27 de marzo 2022 a partir de las 3PM MEX, 4PM ANDES, 6PM ARG/BRA llega en VIVO y exclusiva a través de E! Entertainment un acceso en primera fila para disfrutar lo que será la alfombra roja más importante del año ¨Live From The Red Carpet E!: Academy Awards 2022¨ para toda Latinoamérica con una cobertura de dos horas y media y, como si fuera poco, al finalizar continuará con el especial ¨Academy Awards Rundown 2022¨ previo a la gran ceremonia de premiación, a partir de las 5PM MEX, 6PM ANDES, 8:00PM ARG/BRA.
La conducción estará a cargo de nada más y nada menos que de Laverne Cox, nuestra E! Host más aclamada por la audiencia.
Después de una tremenda adaptabilidad el año pasado con lo que fue la alfombra roja de la 93ª edición de los Academy Awards, en un formato híbrido, la normalidad parece alcanzar los eventos de Hollywood, regresando en esta 94ª edición de la alfombra roja más esperada, a su formato tradicional. Y E! Entertainment, multiplataforma máxima referencia en cultura pop y expertos en alfombras rojas, serán los encargados de llevar a la audiencia cada imperdible detalle fashionista de todas sus estrellas favoritas.
¿CÓMO DISFRUTAR LA ALFOMBRA ROJA EN VIVO?
DOMINGO 27 DE MARZO A TRAVÉS DE E! ENTERTAINMENT:
¿QUIÉNES SERÁN LAS ESTRELLAS QUE HARÁN ENTRADA TRIUNFAL?
Jessica Chastain (The Eyes of Tammy Faye) Olivia Colman (The Lost Daughter) Penelope Cruz (Madres Paralelas), Nicole Kidman (Being the Ricardos) Kristen Stewart (Spencer), Javier Bardem (Being the Ricardos) Benedict Cumberbatch (The Power of the Dog) Andrew Garfield (Tick, Tick, Boom) Will Smith (King Richard) Denzel Washington (La tragedia de Macbeth) ¡y muchísimas más!
Mientras que Amy Schumer, Regina Hall y Wanda Sykes al ser las grandes anfitrionas de esta nueva edición, serán las primeras en inaugurar la alfombra roja quienes sin duda impactarán luciendo increíbles atuendos que las harán brillar como las tres mujeres poderosas que son.
¿Listos para disfrutar en primera fila la alfombra roja más importante del año?
¡No te pierdas este 27 de marzo la doble cobertura para toda Latinoamérica, en exclusiva solo por E! Entertainment!
Facebook: Facebook.com/Eonlinelatino
Instagram: @Eonlinelatino
Twitter: @Eonlinelatino
YouTube: youtube.com/eonlinelatinola
La conducción estará a cargo de nada más y nada menos que de Laverne Cox, nuestra E! Host más aclamada por la audiencia.
Después de una tremenda adaptabilidad el año pasado con lo que fue la alfombra roja de la 93ª edición de los Academy Awards, en un formato híbrido, la normalidad parece alcanzar los eventos de Hollywood, regresando en esta 94ª edición de la alfombra roja más esperada, a su formato tradicional. Y E! Entertainment, multiplataforma máxima referencia en cultura pop y expertos en alfombras rojas, serán los encargados de llevar a la audiencia cada imperdible detalle fashionista de todas sus estrellas favoritas.
¿CÓMO DISFRUTAR LA ALFOMBRA ROJA EN VIVO?
DOMINGO 27 DE MARZO A TRAVÉS DE E! ENTERTAINMENT:
- 3PM MEX, 4PM ANDES, 6PM ARG/BRA ¨Live From The Red Carpet E!: Academy Awards 2022¨.
- 5PM MEX, 6PM ANDES, 8:00PM ARG/BRA ¨Academy Awards Rundown 2022¨-
¿QUIÉNES SERÁN LAS ESTRELLAS QUE HARÁN ENTRADA TRIUNFAL?
Jessica Chastain (The Eyes of Tammy Faye) Olivia Colman (The Lost Daughter) Penelope Cruz (Madres Paralelas), Nicole Kidman (Being the Ricardos) Kristen Stewart (Spencer), Javier Bardem (Being the Ricardos) Benedict Cumberbatch (The Power of the Dog) Andrew Garfield (Tick, Tick, Boom) Will Smith (King Richard) Denzel Washington (La tragedia de Macbeth) ¡y muchísimas más!
Mientras que Amy Schumer, Regina Hall y Wanda Sykes al ser las grandes anfitrionas de esta nueva edición, serán las primeras en inaugurar la alfombra roja quienes sin duda impactarán luciendo increíbles atuendos que las harán brillar como las tres mujeres poderosas que son.
¿Listos para disfrutar en primera fila la alfombra roja más importante del año?
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TRANSMISIÓN EXCLUSIVA A TRAVÉS DE TELEMUNDO INTERNACIONAL, PRÓXIMO 21 DE ABRIL CHRISTIAN NODAL SERÁ RECONOCIDO CON EL ¨PREMIO EVOLUCIÓN EXTRAORDINARIA¨ EN LOS ¨LATIN AMERICAN MUSIC AWARDS¨ 2022 SOLO POR TELEMUNDO INTERNACIONAL
Publicación: Marzo 14/ 2022
Telemundo Internacional anuncia que el ídolo de la nueva generación de la música regional mexicana Christian Nodal será reconocido con el premio ¨Evolución Extraordinaria¨ que otorgarán los “Latin American Music Awards” (Latin AMAs) 2022, durante su séptima ceremonia de premiación que se realizará el jueves, 21 de abril transmitida EN VIVO en exclusiva para Latinoamérica por Telemundo Internacional a partir de las 5pm GUA, 6pm MEX/COL, 7pm VEN, 8pm ARG iniciando con ¨Alfombra Roja Latin American Music Awards¨ y seguido de la ceremonia de premiación a partir de las 6pm GUA, 7pm MEX/COL, 8pm VEN, 9pm ARG. La estrella mexicana también iluminará el escenario de los “Latin AMAs” con una actuación musical.
El premio “Latin American Music Awards” Evolución Extraordinaria se entrega a un artista joven que refleja cambio, crecimiento y velocidad en su carrera logrando alcanzar éxito de manera acelerada en poco tiempo. Otros artistas que recibieron este reconocimiento anteriormente han sido Maluma (2018), Becky G (2019) y Ozuna (2021).
Christian Jesús González Nodal, de 23 años, ha tenido un ascenso veloz desde que irrumpió en la escena musical con tan solo 17 años, al romper esquemas con un estilo propio en donde fusionaba el sonido clásico del Mariachi con toques exquisitos de acordeón. Esto le ha brindado al mundo de la música mexicana un nuevo giro a este sonido reconocido mundialmente, convertido ahora por este talentoso artista en “Mariacheño”, captando la atención del gusto de jóvenes y adultos por igual.
Considerado como el ídolo de la nueva generación de la música regional mexicana, el artista originario de Caborca, Sonora (norte de México) procedente de una familia de músicos, es considerado un fenómeno de la música. Su primer sencillo “Adiós Amor” (2016) se convirtió en una explosión musical y lo lanzó a la fama tanto en México como en Estados Unidos, Latinoamérica y España. Sus álbumes Me Dejé Llevar (2017), Ahora (2019), AYAYAY! (2020) y Recordando a una Leyenda (2021) han logrado el éxito de inmediato en todas las plataformas y lo han catapultado internacionalmente.
Con Me Dejé Llevar, Nodal rompió el récord como el primer artista masculino en permanecer por más de 72 semanas en la posición No.1 de la lista Regional Mexican Álbum de Billboard en la historia de este chart. El tema “Adiós Amor” incluido en ese disco tiene más de 1.1mil millones de vistas en YouTube, mientras que el disco tiene múltiples certificaciones de oro, platino y multiplatino. Su segundo disco Ahora, lleva más de 2.7 mil millones de streams y cada sencillo lanzado continúa en los primeros lugares de popularidad y entre los temas más destacados en las plataformas digitales. AYAYAY! deluxe versión debutó No. 1 en la lista de Regional Mexican Albums de Billboard y el sencillo “Se Me Olvidó” tuvo un debut histórico, al colocarse dentro del Top 100 Global de Spotify en la posición No. 66, convirtiendo a Nodal en el primer artista regional mexicano en debutar en esta lista.
Su nuevo sencillo “Ya No Somos Ni Seremos” debutó en el Top 10 del Hot Latin Songs de Billboard, su mayor debut como solista. El tema ya es Disco de oro en México y el debut del video se convirtió en tendencia en 19 países. Hace unos días, Nodal estrenó además un dueto con Maná en una nueva versión de uno de los éxitos de la banda “Te Lloré Un Río”.
Gracias a su versatilidad, Nodal ha colaborado con otros jóvenes artistas como Sebastián Yatra, Piso 21, Ángela Aguilar y Gera MX y en muy poco tiempo ha acumulado múltiples premios gracias a su talento y carisma, incluyendo cuatro Latin American Music Awards, seis Premios Billboard de la Música Latina, cinco iHeart Radio Awards y dos premios Spotify, entre otros.
¡No te pierdas la gran fiesta de la música, premios “Latin American Music Awards” en exclusiva a través de Telemundo Internacional!
El premio “Latin American Music Awards” Evolución Extraordinaria se entrega a un artista joven que refleja cambio, crecimiento y velocidad en su carrera logrando alcanzar éxito de manera acelerada en poco tiempo. Otros artistas que recibieron este reconocimiento anteriormente han sido Maluma (2018), Becky G (2019) y Ozuna (2021).
Christian Jesús González Nodal, de 23 años, ha tenido un ascenso veloz desde que irrumpió en la escena musical con tan solo 17 años, al romper esquemas con un estilo propio en donde fusionaba el sonido clásico del Mariachi con toques exquisitos de acordeón. Esto le ha brindado al mundo de la música mexicana un nuevo giro a este sonido reconocido mundialmente, convertido ahora por este talentoso artista en “Mariacheño”, captando la atención del gusto de jóvenes y adultos por igual.
Considerado como el ídolo de la nueva generación de la música regional mexicana, el artista originario de Caborca, Sonora (norte de México) procedente de una familia de músicos, es considerado un fenómeno de la música. Su primer sencillo “Adiós Amor” (2016) se convirtió en una explosión musical y lo lanzó a la fama tanto en México como en Estados Unidos, Latinoamérica y España. Sus álbumes Me Dejé Llevar (2017), Ahora (2019), AYAYAY! (2020) y Recordando a una Leyenda (2021) han logrado el éxito de inmediato en todas las plataformas y lo han catapultado internacionalmente.
Con Me Dejé Llevar, Nodal rompió el récord como el primer artista masculino en permanecer por más de 72 semanas en la posición No.1 de la lista Regional Mexican Álbum de Billboard en la historia de este chart. El tema “Adiós Amor” incluido en ese disco tiene más de 1.1mil millones de vistas en YouTube, mientras que el disco tiene múltiples certificaciones de oro, platino y multiplatino. Su segundo disco Ahora, lleva más de 2.7 mil millones de streams y cada sencillo lanzado continúa en los primeros lugares de popularidad y entre los temas más destacados en las plataformas digitales. AYAYAY! deluxe versión debutó No. 1 en la lista de Regional Mexican Albums de Billboard y el sencillo “Se Me Olvidó” tuvo un debut histórico, al colocarse dentro del Top 100 Global de Spotify en la posición No. 66, convirtiendo a Nodal en el primer artista regional mexicano en debutar en esta lista.
Su nuevo sencillo “Ya No Somos Ni Seremos” debutó en el Top 10 del Hot Latin Songs de Billboard, su mayor debut como solista. El tema ya es Disco de oro en México y el debut del video se convirtió en tendencia en 19 países. Hace unos días, Nodal estrenó además un dueto con Maná en una nueva versión de uno de los éxitos de la banda “Te Lloré Un Río”.
Gracias a su versatilidad, Nodal ha colaborado con otros jóvenes artistas como Sebastián Yatra, Piso 21, Ángela Aguilar y Gera MX y en muy poco tiempo ha acumulado múltiples premios gracias a su talento y carisma, incluyendo cuatro Latin American Music Awards, seis Premios Billboard de la Música Latina, cinco iHeart Radio Awards y dos premios Spotify, entre otros.
¡No te pierdas la gran fiesta de la música, premios “Latin American Music Awards” en exclusiva a través de Telemundo Internacional!
HISTORY 2 ESTRENA LA MINISERIE “AL ÁNDALUS: EL LEGADO”
Publicación: Marzo 9/ 2022
Las huellas de los pueblos comandados por califas, sus monumentos, usos y costumbres, que sembraron tierras europeas desde el siglo VIII, aún están vigentes y se vislumbran en Al-Ándalus: El legado, la nueva serie de seis episodios que se emitirá desde el próximo jueves 10 de marzo por HISTORY 2 y abarcará disciplinas que tuvieron gran influencia oriental como la medicina, matemáticas, arquitectura, agronomía, ingeniería y el arte, entre otras ramas de la cultura y la ciencia.
La marca indeleble que, desde el año 711, dejó aquel ejército pionero de árabes y bereberes (provenientes del Norte de África) al atravesar el Estrecho de Gibraltar para conquistar una Hispania habitada por visigodos que profesaban la fe cristiana. Hoy, el carácter de españoles y portugueses, es un legado andalusí: el de la convivencia a lo largo de los siglos entre cristianos junto a minorías musulmanas y judías que arrastraron sus costumbres a la península ibérica.
Contando con el testimonio de expertos como catedráticos de literatura, matemáticos, profesores de investigación, historiadores, arquitectos, ingenieros o escritores especializados, el crisol de voces que recorre Al Andalus: El legado contextualiza las circunstancias en las que se desarrollaron los descubrimientos más notables durante siglos de tradición islámica en la actual España y Portugal. Con dibujos de época, mostrados en alta resolución o antiguos textos digitalizados, junto a la exposición de antiguos elementos de varios siglos atrás, este documental revela una completa dinámica documental capítulo a capítulo.
En cuanto a la gastronomía, la dieta andalusí tiene mucho que ver con la dieta mediterránea ya que revolucionó con la incorporación de los productos de la tierra (y revolucionó el sistema de riego a través del goteo) teniendo en cuenta que antes existía una base alimenticia regida por el pescado y luego se complementada por el consumo de aves. Además, se potenciaron el uso de los lácteos fermentados, huevos y dulces reservados para ocasiones importantes.
En Al -Ándalus: El legado también se detalla el triunfo del modelo islámico es la concepción de Medina Azahara, como proclamación del primer califa andalusí Abderramán III y una representación del paraíso en tierra. Construido en un 90%, con materiales obtenidos a 50 km a la redonda de la ciudad de Córdoba (epicentro religioso) este símbolo de poder preponderó con el empleo del arco en la arquitectura califal y rocas ornamentales.
Otra de las curiosidades del documental es ahondar en técnicas milenarias como la implementada por Mohamed Al-Gafequin: realizar operaciones de cataratas. Con el uso de un punzón con cabeza triangular y sin anestesia, este célebre médico recomendaba manteca de cerdo, aceite de rosas y un vendaje adecuado para el post operatorio del paciente.
En cuanto a las matemáticas, las traducciones de textos musulmanes llevaron el algebra y los algoritmos a una península que se vio sorprendida por el uso de la trigonometría: el arte de resolver triángulos. También el legado islámico se vio en la creación de mecanismos autómatas, que aún sigue vigente.
La llegada desde Oriente de la noria de sangre o la pólvora, crucial para la guerra, se complementó con el desembarco del lenguaje árabe, otra herramienta clave de conquista. De las 88 mil palabras de la lengua castellana, 4 mil poseen raíces árabes. ¿Un ejemplo? El término “ojalá”, derivado de InshaAllah (“si Dios quiere”) o Law sha´Allah que significa lo mismo. El gen árabe en la instrumentación musical también tuvo una gran influencia en España y toda Europa con elementos como el laúd (la base sobre la que se crea la teoría musical de la época), el qanun (una cítara que se tocaba horizontal), el vendir (una pendero), el rebab y el santur.
EPISODIOS “AL ANDALUS: EL LEGADO”
JUEVES 10 DE MARZO
#1 INGENIERÍA (#1 INGENIERÍA)
La sociedad del siglo XXI está cimentada, en gran parte, sobre los pilares de la ingeniería y la tecnología. Lo que muy pocos saben, es que la base de muchos inventos y artilugios que utilizamos a diario ya se conocían hace más de 1.000 años en Al-Ándalus. Los habitantes de la Península Ibérica trajeron de Oriente artilugios como la noria de sangre o la pólvora, compuesto químico que cambió la guerra para siempre. Además, también desarrollaron mecanismos autómatas que siguen influyendo en la robótica de nuestros días.
JUEVES 17 DE MARZO
#2 MEDICINA (#2 MEDICINA)
La medicina que conocemos hoy en día sería muy diferente sin el legado que hemos heredado de al-Ándalus. En la Península Ibérica se aplicaban unos conocimientos médicos que siguen asombrando 10 siglos más tarde. En plena Edad Media, comprobaremos que los andalusíes eran capaces de operar cataratas, sabían cómo cauterizar hemorragias internas e incluso se atrevían a realizar intervenciones de cirugía estética.
JUEVES 24 DE MARZO
#3 AGRONOMÍA (#3 AGRONOMÍA)
Muchas de las frutas y verduras que consumimos a diario llegaron de la mano de los musulmanes que habitaron en la Península Ibérica durante casi 8 siglos. Además, revolucionaron la forma de cultivar y regar las tierras de la actual España y Portugal. Por ejemplo, fueron ellos quienes implantaron el riego por goteo: una manera de gestionar el agua de una forma sostenible que hoy en día se utiliza en gran parte del planeta.
JUEVES 31 DE MARZO
#4 ASTRONOMÍA Y MATEMÁTICA (#4 ASTRONOMÍA Y MATEMÁTICA)
Las ciencias exactas vivieron una auténtica revolución bajo el reinado de emires y califas en la Península Ibérica. De Oriente llegaron a Al-Ándalus la trigonometría, el cálculo sexagesimal, los algoritmos o el álgebra. Estas ramas de las matemáticas que hemos heredado de los andalusíes son esenciales para la ingeniería y tecnología. Gracias a ellas, disponemos de aplicaciones en nuestros móviles, disfrutamos los videojuegos, los GPS nos indican cómo llegar a la dirección deseada y logramos colocar los satélites en una posición exacta en el espacio.
JUEVES 7 DE ABRIL
#5 CULTURA Y COSTUMBRES
Los andalusíes que vivieron durante casi 8 siglos han dejado una profunda huella en los usos y costumbres de los actuales habitantes de España y Portugal. La gastronomía ibérica sería completamente diferente sin la herencia de Al-Ándalus. Además, fueron los responsables de que el papel, el ajedrez o el caballo árabe llegasen a la Península, e impulsaron la cultura musical española, sentando las bases de lo que a día hoy es el flamenco.
JUEVES 14 DE ABRIL
#6 ARQUITECTURA Y ARTE
La Alhambra de Granada o la Mezquita de Córdoba atestiguan la grandeza de la arquitectura en Al-Ándalus.
secreto que ha ocultado durante siglos el Patio de los Naranjos de la Mezquita de Córdoba.
La marca indeleble que, desde el año 711, dejó aquel ejército pionero de árabes y bereberes (provenientes del Norte de África) al atravesar el Estrecho de Gibraltar para conquistar una Hispania habitada por visigodos que profesaban la fe cristiana. Hoy, el carácter de españoles y portugueses, es un legado andalusí: el de la convivencia a lo largo de los siglos entre cristianos junto a minorías musulmanas y judías que arrastraron sus costumbres a la península ibérica.
Contando con el testimonio de expertos como catedráticos de literatura, matemáticos, profesores de investigación, historiadores, arquitectos, ingenieros o escritores especializados, el crisol de voces que recorre Al Andalus: El legado contextualiza las circunstancias en las que se desarrollaron los descubrimientos más notables durante siglos de tradición islámica en la actual España y Portugal. Con dibujos de época, mostrados en alta resolución o antiguos textos digitalizados, junto a la exposición de antiguos elementos de varios siglos atrás, este documental revela una completa dinámica documental capítulo a capítulo.
En cuanto a la gastronomía, la dieta andalusí tiene mucho que ver con la dieta mediterránea ya que revolucionó con la incorporación de los productos de la tierra (y revolucionó el sistema de riego a través del goteo) teniendo en cuenta que antes existía una base alimenticia regida por el pescado y luego se complementada por el consumo de aves. Además, se potenciaron el uso de los lácteos fermentados, huevos y dulces reservados para ocasiones importantes.
En Al -Ándalus: El legado también se detalla el triunfo del modelo islámico es la concepción de Medina Azahara, como proclamación del primer califa andalusí Abderramán III y una representación del paraíso en tierra. Construido en un 90%, con materiales obtenidos a 50 km a la redonda de la ciudad de Córdoba (epicentro religioso) este símbolo de poder preponderó con el empleo del arco en la arquitectura califal y rocas ornamentales.
Otra de las curiosidades del documental es ahondar en técnicas milenarias como la implementada por Mohamed Al-Gafequin: realizar operaciones de cataratas. Con el uso de un punzón con cabeza triangular y sin anestesia, este célebre médico recomendaba manteca de cerdo, aceite de rosas y un vendaje adecuado para el post operatorio del paciente.
En cuanto a las matemáticas, las traducciones de textos musulmanes llevaron el algebra y los algoritmos a una península que se vio sorprendida por el uso de la trigonometría: el arte de resolver triángulos. También el legado islámico se vio en la creación de mecanismos autómatas, que aún sigue vigente.
La llegada desde Oriente de la noria de sangre o la pólvora, crucial para la guerra, se complementó con el desembarco del lenguaje árabe, otra herramienta clave de conquista. De las 88 mil palabras de la lengua castellana, 4 mil poseen raíces árabes. ¿Un ejemplo? El término “ojalá”, derivado de InshaAllah (“si Dios quiere”) o Law sha´Allah que significa lo mismo. El gen árabe en la instrumentación musical también tuvo una gran influencia en España y toda Europa con elementos como el laúd (la base sobre la que se crea la teoría musical de la época), el qanun (una cítara que se tocaba horizontal), el vendir (una pendero), el rebab y el santur.
EPISODIOS “AL ANDALUS: EL LEGADO”
JUEVES 10 DE MARZO
#1 INGENIERÍA (#1 INGENIERÍA)
La sociedad del siglo XXI está cimentada, en gran parte, sobre los pilares de la ingeniería y la tecnología. Lo que muy pocos saben, es que la base de muchos inventos y artilugios que utilizamos a diario ya se conocían hace más de 1.000 años en Al-Ándalus. Los habitantes de la Península Ibérica trajeron de Oriente artilugios como la noria de sangre o la pólvora, compuesto químico que cambió la guerra para siempre. Además, también desarrollaron mecanismos autómatas que siguen influyendo en la robótica de nuestros días.
JUEVES 17 DE MARZO
#2 MEDICINA (#2 MEDICINA)
La medicina que conocemos hoy en día sería muy diferente sin el legado que hemos heredado de al-Ándalus. En la Península Ibérica se aplicaban unos conocimientos médicos que siguen asombrando 10 siglos más tarde. En plena Edad Media, comprobaremos que los andalusíes eran capaces de operar cataratas, sabían cómo cauterizar hemorragias internas e incluso se atrevían a realizar intervenciones de cirugía estética.
JUEVES 24 DE MARZO
#3 AGRONOMÍA (#3 AGRONOMÍA)
Muchas de las frutas y verduras que consumimos a diario llegaron de la mano de los musulmanes que habitaron en la Península Ibérica durante casi 8 siglos. Además, revolucionaron la forma de cultivar y regar las tierras de la actual España y Portugal. Por ejemplo, fueron ellos quienes implantaron el riego por goteo: una manera de gestionar el agua de una forma sostenible que hoy en día se utiliza en gran parte del planeta.
JUEVES 31 DE MARZO
#4 ASTRONOMÍA Y MATEMÁTICA (#4 ASTRONOMÍA Y MATEMÁTICA)
Las ciencias exactas vivieron una auténtica revolución bajo el reinado de emires y califas en la Península Ibérica. De Oriente llegaron a Al-Ándalus la trigonometría, el cálculo sexagesimal, los algoritmos o el álgebra. Estas ramas de las matemáticas que hemos heredado de los andalusíes son esenciales para la ingeniería y tecnología. Gracias a ellas, disponemos de aplicaciones en nuestros móviles, disfrutamos los videojuegos, los GPS nos indican cómo llegar a la dirección deseada y logramos colocar los satélites en una posición exacta en el espacio.
JUEVES 7 DE ABRIL
#5 CULTURA Y COSTUMBRES
Los andalusíes que vivieron durante casi 8 siglos han dejado una profunda huella en los usos y costumbres de los actuales habitantes de España y Portugal. La gastronomía ibérica sería completamente diferente sin la herencia de Al-Ándalus. Además, fueron los responsables de que el papel, el ajedrez o el caballo árabe llegasen a la Península, e impulsaron la cultura musical española, sentando las bases de lo que a día hoy es el flamenco.
JUEVES 14 DE ABRIL
#6 ARQUITECTURA Y ARTE
La Alhambra de Granada o la Mezquita de Córdoba atestiguan la grandeza de la arquitectura en Al-Ándalus.
secreto que ha ocultado durante siglos el Patio de los Naranjos de la Mezquita de Córdoba.
Mujeres en la montaña: el símbolo de liberación que impulsa Greenpeace
Publicación: Marzo 8/ 2022
En el marco de la conmemoración del Día Internacional de la Mujer, Greenpeace presenta “Magmandinas: ¿Cuál es tu Cumbre?”, un documental que estará disponible en Colombia a partir del 9 de marzo y que narra la travesía de 16 mujeres latinoamericanas que, bajo el principio de sororidad y fortaleza, decidieron emprender una expedición en el volcán Ojos del Salado, el volcán más alto del mundo (6.893 metros de altitud), para honrar el medio ambiente, conectar con la naturaleza y romper estereotipos de género.
Recorriendo más de 5.200 metros de altura del volcán, estas mujeres de Bolivia, Chile, Perú, México y Venezuela se han convertido, no solo en una fuente de inspiración para miles de mujeres, que al igual que ellas, quieren dar un paso al frente, enfrentar sus propios desafíos y escalar sus propias cumbres, sino en un ejemplo de cómo la unión, más allá de hacerlas fuertes, se convierte en el pilar de convicción más fuerte, a la hora de promover la resistencia y visibilizar las luchas de género.
Conoce a algunas de las mujeres que vivieron la experiencia
Dejando en alto el nombre de Bolivia, están tres mujeres del grupo ‘Cholitas Escaladoras Maya’, un grupo de mujeres que trabajan en la montaña con las labores de la cocina y con labores de porteo o transporte. El grupo se fundó en 2015, cuando 11 cholitas, guiadas por la cocinera Lidia Huayllas Estrada, alcanzaron la cima del Huayna Potosí en su primer intento, y desde entonces el grupo inició su expedición por las montañas de Latinoamérica. Parte de los desafíos por iniciar en el mundo de la escala, tenía que ver principalmente por ser juzgadas al ser mujeres.
La experiencia que fueron adquiriendo se debía la realización de las actividades de manera empírica, aunque contaban con algunas bases que aprendían de sus parejas, turistas y otros escaladores. Las cholitas han logrado alcanzar cumbres como la del Illimani de 6.462 metros de altura en Bolivia, hasta el momento, el ascenso más retador. Finalmente, en 2019, las cholitas hicieron historia al lograr coronar la cumbre más alta del hemisferio occidental, el Aconcagua con 6.960 metros de altura, localizada en Mendoza, Argentina siendo su primera expedición internacional.
Recorriendo más de 5.200 metros de altura del volcán, estas mujeres de Bolivia, Chile, Perú, México y Venezuela se han convertido, no solo en una fuente de inspiración para miles de mujeres, que al igual que ellas, quieren dar un paso al frente, enfrentar sus propios desafíos y escalar sus propias cumbres, sino en un ejemplo de cómo la unión, más allá de hacerlas fuertes, se convierte en el pilar de convicción más fuerte, a la hora de promover la resistencia y visibilizar las luchas de género.
Conoce a algunas de las mujeres que vivieron la experiencia
Dejando en alto el nombre de Bolivia, están tres mujeres del grupo ‘Cholitas Escaladoras Maya’, un grupo de mujeres que trabajan en la montaña con las labores de la cocina y con labores de porteo o transporte. El grupo se fundó en 2015, cuando 11 cholitas, guiadas por la cocinera Lidia Huayllas Estrada, alcanzaron la cima del Huayna Potosí en su primer intento, y desde entonces el grupo inició su expedición por las montañas de Latinoamérica. Parte de los desafíos por iniciar en el mundo de la escala, tenía que ver principalmente por ser juzgadas al ser mujeres.
La experiencia que fueron adquiriendo se debía la realización de las actividades de manera empírica, aunque contaban con algunas bases que aprendían de sus parejas, turistas y otros escaladores. Las cholitas han logrado alcanzar cumbres como la del Illimani de 6.462 metros de altura en Bolivia, hasta el momento, el ascenso más retador. Finalmente, en 2019, las cholitas hicieron historia al lograr coronar la cumbre más alta del hemisferio occidental, el Aconcagua con 6.960 metros de altura, localizada en Mendoza, Argentina siendo su primera expedición internacional.
María Paz Pachi Valenzuela es una chilena que marcó historia siendo la primera mujer latinoamericana en subir el Everest, una expedición que organizó luego de terminar su tratamiento contra el cáncer de seno, con el fin de generar conciencia sobre la importancia de detectar el cáncer de mama a tiempo. En su trayectoria ha comparado esta gran aventura con los aprendizajes que deja la lucha contra el cáncer entre ellas: la perseverancia, la paciencia, la importancia de pedir ayuda y el autocuidado. Durante 30 años ha subido las cumbres más altas de América.
Por México, está Viridiana Álvarez, una mujer proveniente de Aguascalientes, México, que ejerce el alpinismo como profesión y lleva sus aventuras a todas sus conferencias como emprendedora y coach. Fue la primera mujer de América en escalar las cuatro montañas más altas del mundo. Sus ganas por seguir explorando la llevaron a ser la primera latinoamericana en escalar el K2 en Pakistán, Karakórum, la segunda montaña más alta del mundo y catalogada como una de las más peligrosas. Adicionalmente, se dedica a dirigir su empresa de consultoría y es co-fundadora de una organización sin ánimo de lucro dedicada a la educación de las mujeres y niños.
Con ellas también está Susana Rodríguez, quien representa a Venezuela. Como ingeniera forestal, su amor por la naturaleza la ha llevado a ser guía de turismo en ambientes de montaña, además de ser escaladora profesional y directora del emprendimiento turístico ‘Encanta Montaña Travels’. Gracias a sus esfuerzos y fuerza, se ha desempeñado como directora de Mujer Montaña para Venezuela, editora de ‘Donde Venezuela toca el cielo’ y es la fundadora de Tepuyeras.
Y es que como estas mujeres dicen, la montaña es una excusa para demostrar que las mujeres son imparables cuando se reúnen por un objetivo en común, además de ser un espacio utópico para la igualdad. La montaña no distingue de género, y al igual que un volcán se puede escalar, un desafío se puede vencer, con resistencia, perseverancia y constancia.
Y es que como estas mujeres dicen, la montaña es una excusa para demostrar que las mujeres son imparables cuando se reúnen por un objetivo en común, además de ser un espacio utópico para la igualdad. La montaña no distingue de género, y al igual que un volcán se puede escalar, un desafío se puede vencer, con resistencia, perseverancia y constancia.
ESPECIAL MUJERES AL MANDO CELEBRARÁ EN GRANDE EL DÍA INTERNACIONAL DE LA MUJER
Publicación: Marzo 4/ 2022
Para celebrar a las mujeres en su día, reconocer su importancia y valor dentro de la sociedad, el 8 de Marzo durante todos el día, el canal Studio Universal se une a la celebración del Día Internacional de la Mujer con una selección especial de películas que acaban con los tópicos del género y que goza de unos personajes femeninos muy potentes; musicales y comedias que muestran a las mujeres empoderadas, madres, libres, reales, románticas, valientes y muy divertidas como sus protagonistas en miles de situaciones que ponen a latir el corazón.
¡Mama Mia!
Donna (Meryl Streep), una madre independiente y soltera, propietaria de un hotel en Grecia, invita a sus mejores amigas a la celebración de la boda de su única hija, quien, por su parte, está a encontrar a su padre para que la lleve al altar. Así vivirá 24 intensas horas en las que renacerá el amor y la amistad.
Mama Mia! Here we go again!
Tras la muerte de Donna, su hija Sophie (Amanda Swyfied) y esposo (Pierce Brosnan) deciden reinaugurar el hotel este hecho traerá grandes e inolvidables retos para todos.
Pitch Perfect 2.
Las Barden Bellas, vivirán una penosa situación en medio de una gala presidencial., así el grupo quedará expulsado de cualquier concurso “A Capella” en Estados Unidos, ahora para evitar su desaparición de la escena musical deberán ganar el mundial de grupos a Capella.
Pitch Perfect 3.
Las Bellas llevan vidas separadas, han dejado atrás los años de universidad e intentan abrirse camino en el mundo laboral, muchas de ellas alejadas de la música, un día se les presenta la oportunidad de realizar un tour para volver a cantar juntas y no dudan en aceptar y lanzarse a la aventura.
¡Vive y celebra el día de la mujer
el próximo 8 de Marzo por Studio Universal!
Para más detalles sobre la variada oferta cinematográfica de Studio Universal, visita www.studiouniversal.com , y síguenos a través de nuestras redes sociales:
Facebook.com/StudioUniversalTV
Instagram: @studiouniversalTV
Twitter: @studiouniversalTV
Youtube.com/suniversaltv
¡Mama Mia!
Donna (Meryl Streep), una madre independiente y soltera, propietaria de un hotel en Grecia, invita a sus mejores amigas a la celebración de la boda de su única hija, quien, por su parte, está a encontrar a su padre para que la lleve al altar. Así vivirá 24 intensas horas en las que renacerá el amor y la amistad.
Mama Mia! Here we go again!
Tras la muerte de Donna, su hija Sophie (Amanda Swyfied) y esposo (Pierce Brosnan) deciden reinaugurar el hotel este hecho traerá grandes e inolvidables retos para todos.
Pitch Perfect 2.
Las Barden Bellas, vivirán una penosa situación en medio de una gala presidencial., así el grupo quedará expulsado de cualquier concurso “A Capella” en Estados Unidos, ahora para evitar su desaparición de la escena musical deberán ganar el mundial de grupos a Capella.
Pitch Perfect 3.
Las Bellas llevan vidas separadas, han dejado atrás los años de universidad e intentan abrirse camino en el mundo laboral, muchas de ellas alejadas de la música, un día se les presenta la oportunidad de realizar un tour para volver a cantar juntas y no dudan en aceptar y lanzarse a la aventura.
¡Vive y celebra el día de la mujer
el próximo 8 de Marzo por Studio Universal!
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LIFETIME CELEBRÓ LA SEGUNDA EDICIÓN DE LOS “LATIN AMERICA LIFETIME AWARDS”
Publicación: Marzo 3/ 2022
LIFETIME se suma a las celebraciones del Día Internacional de la Mujer con la entrega de los Latin America Lifetime Awards (LALA 2022) en una emotiva e inspiradora ceremonia de premiación virtual que se realizó via streaming por el el canal YouTube de Lifetime el pasado jueves 3 de marzo en la cual se reconoció el talento, trayectoria, legado y aporte humano de cinco mujeres latinoamericanas que están haciendo historia en sus profesiones.
La ceremonia conducida por Cesar Sabroso, Senior VP de Marketing y PR de A+E Networks Latin America contó con la presencia de las cinco mujeres distinguidas por LIFETIME en esta segunda edición: la reconocida artista plástica Marta Minujín (Argentina); la cantante de afrourbano y afropop Margareth Menezes (Brasil); Christiane Endler (Chile), futbolista profesional y ganadora del premio The Best entregado por FIFA como Mejor Portera 2021; la científica y Gerente de Programas Científicos en la Dirección de Misiones Científicas (SMD) de la NASA, la Dra. Adriana Ocampo C. Uria (Colombia;) y la cantante, antropóloga y filántropa Lila Downs (México), ganadora de un Grammy Internacional y de 5 Latin Grammy Awards. Todas ellas han destacado por su constancia e incansable labor por alcanzar sus sueños y a la vez han empujado las fronteras y llevado, más allá de sus países de origen, el nombre de América Latina por el mundo.
Los Latin America Lifetime Awards fueron creados por LIFETIME con el propósito de rendir un merecido homenaje a las mujeres que con su ejemplo empoderan a otras mujeres, que con sus logros, trayectoria y testimonio han logrado romper paradigmas y sirven de inspiración, que representan los desafíos, luchas y logros de la mujer latinoamericana en el mundo.
Con un emotivo video introductorio, una a una las cinco mujeres galardonadas con los Latin America Lifetime Awards agradecieron por recibir este reconocimiento por parte de Lifetime y compartieron sus pensamientos acerca de ser mujeres sobresalientes, exitosas y un ejemplo para sus pares femeninas de todo el mundo.
Poseedora de un gran talento y un carisma inigualable, la artista plástica Marta Minujín fue la primera premiada en dar su palabra y expresó su visión del arte femenino en la actualidad: “Avanzamos tanto que la participación de las mujeres en el arte va a cambiar mucho la historia del arte universal. Hay tantas buenas mujeres artistas que han entrado en el mundo del arte y han cambiado la historia. Antes la gente decía ‘ella es arte de mujer’. Pero ahora no. Ahora ya ni siquiera nadie diferencia, porque el arte no tiene sexo” explicó la artista de 79 años, quien también comentó que primero se casó con el arte y ahora se casará con la inmortalidad.
La Doctora Adriana C. Ocampo Uria, una de las científicas más reconocidas del mundo además de compartirnos que los sueños se cumplen con pasión, planificación y perseverancia, expresó con estatuilla en mano “Realmente estoy muy orgullosa y más que todo porque han reconocido la ciencia. Pienso que la ciencia es uno de los elementos que contribuye a que nuestra sociedad se enriquezca tanto. Para mí este gran viaje épico de lo que es la exploración espacial empezó con un sueño, como una niña soñando en el techo de mi casa, con mi perrito, soñando qué eran esos puntos blancos, esos puntos brillantes en la bóveda celeste”. La geóloga colombiana científica de la NASA. “Exploramos para el bien de la humanidad. Somos una sola especie en un solo hermoso planeta y unidos y unidas podemos lograr cosas increíbles. Nuestra especie está hecha para crear, para inventar, para explorar. Y eso es lo que tenemos que aprender. Por eso, cuando vamos a explorar otras superficies humanas, otras superficies planetarias, como la Luna o Marte, lo haremos con una tripulación muy diversa. No importa en el espacio el color de piel, no importa quién eres, lo que importa es tu mente, tu conocimiento, tu preparación. Y eso es lo fantástico de la exploración espacial: que desde allá arriba, viendo a nuestro pequeño punto azul, nos damos cuenta de este bello planeta en el cual vivimos que tenemos que aprender a preservarlo. Muchas gracias por este bello amor y me encanta la estatuilla que simboliza las alas, las alas que nosotros como especie y como femenino, damos para avanzar el conocimiento por intermedio de la música, del arte, de la palabra y de empujar nuevas ideas para mejorar a la humanidad”.
La primera latinoamericana ganadora de “The Best”, el máximo reconocimiento del fútbol y multicampeona internacional Christiane Enler agradeció el recibir el Latin American Lifetime Awards. “Para mí es un honor estar hoy día con ustedes y poder también recibir este premio”, comenzó diciendo la arquera chilena capitana de la Selección de su país, y confesó que el premio recibido por la FIFA en enero de este año “es una posibilidad de abrir puertas a que más niñas, a que más mujeres quieran realizar sus sueños, de que sueñen en grande y que no se pongan límites a la hora de querer lograr algo”. Por otro lado, Tiane remarcó cómo ve el progreso de su deporte para las mujeres en la región: “El fútbol femenino ha crecido muchísimo. Por supuesto, en Latinoamérica estamos un paso atrás todavía, falta variedad en cuanto a oportunidades, pero sin duda los últimos años el fútbol femenino ha crecido exponencialmente y va por un buen camino”.
Margareth Menezes, representante del afropop brasileño, pero también activista y luchadora de los derechos de la mujer y de las personas negras en el mundo explicó: “La cuestión racial es no considerar la cuestión humana en este momento y en Brasil, donde más del 50 por ciento de la población se identifica como negro, como negra, como mestizo. Aquí en la gran mayoría de los cargos a veces no hay siquiera una representación de personas negras. Esa falta de oportunidad, de reconocimiento, de la capacidad que tenemos, la capacidad intelectual, es un crimen contra la humanidad. Entonces creo que como mujer negra tengo también digamos esta tarea, es algo natural en mí tener estas luchas. Pensar en qué hacer y justamente por la necesidad, porque yo conozco ese dolor. Y dónde se coloca a la humanidad en este lugar. De qué manera estamos hablando. Es por eso que necesitamos luchar”. Al despedirse agregó “Existen ejemplos de tantas mujeres que con sus cualidades están construyendo este planeta, y luchan por nuevas oportunidades, por un mundo mejor, un mundo con más igualdad y calidad humana en cada lugar. Ciertamente en cada lugar, la cultura, la religión, se expresa según el medio, pero el sentimiento de fraternidad, de amor, de igualdad, fortalece nuestro ser, nuestra existencia. Qué bueno cuando recibimos estos reconocimientos y poder reverberar todo eso en la comunidad. Por más difícil que pueda parecer el momento en el que nos encontramos, tenemos la posibilidad de ir por más, a través de la esperanza de acciones positivas y de la unión de nosotras”
Finalmente, la reconocida cantante, compositora, antropóloga y activista mexicana Lila Downs, confesó: “Todas nosotras buscamos una manera de ser un ejemplo para las siguientes generaciones, de ser un ejemplo de fuerza, porque creo que todas nos hemos enfrentado a momentos con dificultades, enfrentando los retos de una sociedad que en su mayoría está liderada por hombres y el reto es buscar un punto en el que podamos figurar a la par, que estemos en una igualdad y que exista el respeto principalmente. Esta es una preocupación muy grande para mí”. Además la artista alabo la visión de cada una de sus compañeras premiadas y dejo un mensaje final para las niñas: “No tener temor de compartir nuestras experiencias, que muchas veces pensamos que estamos solas y creo compartimos muchas experiencias, tanto negativas como positivas. Eso hace que nos unamos más y compartir ese conocimiento y esas experiencias hacen que todo surja de una manera en la que podamos estar más juntas en este camino para poder construir. Gracias a sentirme acompañada por otras mujeres de diferentes caminos de la vida me he sentido inspirada para componer canciones que hablan sobre cosas cotidianas, como es en Latinoamérica el maíz, el polen, el cacao, para nosotros en México y en toda Latinoamérica, elementos sagrados para la vida que la mujer crea y propone”
Con los Latin America Lifetime Awards (#LALA2022), LIFETIME se sigue consolidando como una marca multiplataforma que incluye un canal de TV dedicado exclusivamente a la mujer, con el sello distintivo de las películas de Lifetime Movies, series y producciones originales, contenido con perspectiva femenina, que lidera la mayor participación de mujeres delante y detrás de cámaras, llegando a más de 56 millones de hogares en América Latina.
“Estamos muy orgullosos de poder darles esta prestigiosa distinción a estas cinco destacadas mujeres que siguen rompiendo paradigmas y rescribiendo la historia como protagonistas, que cada día hacen la diferencia con su ejemplo y su permanente inspiración a nuevas generaciones. Nos llena de satisfacción reconocer a través de ellas a todas las mujeres en América Latina. Esto refleja nuestro permanente compromiso con la mujer con campañas como ‘Juguemos Igual’, donde buscamos la igualdad de género en todos los campos. En Lifetime estamos muy comprometidos y apasionados de usar nuestras marcas, recursos y plataformas con un propósito claro. Esto es una labor de todos; hombres y mujeres debemos continuar en este camino”, explica Carmen Larios, SVP Head of Content de Lifetime Latin America.
Cabe recordar que en la edición 2021, los Latin America Lifetime Awards se otorgó y reconoció la labor de cinco personalidades: Valeria Mazza en representación de la Argentina, Daniella Álvarez por Colombia, Ana Baquedano por México, Cibele Racy por Brasil y Pilar Sordo por Chile.
Sobre las mujeres galardonadas de Latin America Lifetime Awards 2022
Marta Minujín – Argentina
Vive y trabaja en la Ciudad de Buenos Aires.
Marta Minujín nació en 1943 en Buenos Aires. Estudió artes plásticas en la Escuela de Bellas Artes Manuel Belgrano (1955-59) y en la Escuela Superior de Bellas Artes (1960), ambas en Buenos Aires. En 1961, obtuvo una beca del Fondo Nacional de las Artes que le permitió instalarse en París. En 1962, otra beca la llevó a quedarse en esa ciudad hasta 1964.
Pionera de los happenings, el arte de performance, la escultura blanda y el video, Minujín persigue una práctica variada e irreverente que demuestra un profundo rechazo hacia el objeto de arte coleccionable. Sus obras incluyeron la quema de todos sus trabajos (La destrucción, 1963), intervenciones temporales con animales vivos (El Batacazo, 1964) y un recorrido por un laberinto de situaciones (La Menesunda, 1965).
Influenciada por el entorno intelectual que rodeaba al Instituto Torcuato Di Tella en los sesenta, creó obras como Simultaneidad en Simultaneidad (1966). Tras ganar la Beca Guggenheim, se adhirió al movimiento contracultural en Nueva York de los setenta, donde se volcó al arte pop y el arte psicodélico. Luego de crear el Obelisco de pan dulce (1979), se volcó a las esculturas públicas colosales como la Torre de pan de Joyce (1980), La Venus de queso (1983), la Torre de Babel (2011), el Ágora de la paz (2013), y el Arte de Rayuela (2014). En 2015 reconstruye “La Menesunda según Marta Minujín” en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires; En 2017 participó de la documenta14 (Kassel) con su obra El Partenón de Libros, una reversión del Partenón realizado en 1983 en Buenos Aires, hecho de 100.000 volúmenes censurados en cualquier parte del mundo, en cualquier momento de la historia
En 2019 recrea nuevamente Menesunda Reloaded, en el New Museum, en la ciudad de New York y en 2021 realiza el Big Ben Lying Down with Political Books en el Festival Internacional de Manchester (MIF).
Minujín ha tenido exposiciones individuales en la Galería Bianchini, Nueva York (1966); Howard Wise Gallery, Nueva York (1967); Centro de Arte y Comunicación, Buenos Aires (1975); Museo Nacional de Bellas Artes, Buenos Aires (1999); The Americas Society, Nueva York (2010); Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, Sevilla (2010); Y Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (2011). Las exposiciones colectivas seleccionadas incluyen la Bienal de París (1961); Salón de la Jeune Escultura, Musée Rodin, París (1962); Du Labyrinthe, Chambre d'amour, Tokio (1963-64); La boîte y el contenido, Galerie Legendre, Paris (1964); Arte de América Latina Desde la Independencia, Yale University, New Haven, Connecticut (1966); Imán: Nueva York, Fundación Proa, Buenos Aires (2010); la Bienal de Sao Paulo (2010), International Pop, Walker Center, Minneapolis (2015) y en Philadelpgia Museum of Art (2016); y Radical Women: Latin American Art 1960-1985, Hammer Museum, Los Angeles; Brookly Museum, New York (2018); Pinacoteca Sao Pablo (2018). Sus premios incluyen el Premio Nacional Instituto Torcuato Di Tella (1964) y una Beca de la Fundación Guggenheim (1966), y en los últimos años obtuvo el Premio Lorenzo el Magnífico en Artes Visuales (2015), el Premio Velázquez de Artes Plásticas (2016), el Premio Excelencia en el Arte del Museo del Barrio (2018), y el Premio Americas Society al Logro Cultural (2018), Premio Nacional a la trayectoria Fondo Nacional de las Artes en el Museo Nacional de Bellas Artes. (2019)
Su obra es parte de colecciones privadas, y de museos de todo el mundo: MNBA, MALBA, MAMBA, MACBA (Buenos Aires); MoMA, Guggenheim Museum (New York); Art Museum of the Americas (Washington DC); MOLAA (Los Angeles); Centre Pompidou (Paris); Tate Modern (Londres); Olympic Park (Seúl), Museu de Arte Contemporanea de la Universidad de San Pablo; Museo Nacional de Arte Reina Sofía (Madrid); Caixa de Barcelona; Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (Sevilla), Museo La Tertulia (Calí)
Margareth Menezes - Brasil
Margareth Menezes representa y da voz al afro-urbano nacional y es considerada la principal representante del afro-pop brasileño, concepto que guía su carrera. Cantante, compositora, actriz y empresaria, en más de 30 años de trabajo ya suman 17 trabajos editados, entre LP, CD y DVD, y 23 giras internacionales por todos los continentes del mundo. Además de su carrera artística, preside la Associação Fábrica Cultural desde hace 17 años, una organización social fundada por ella en su barrio de origen, en la península de Itapagipe, en Salvador (BA).
Es representativa de un hacer musical urbano y ancestralmente basado en las raíces afrobrasileñas que marcan los 35 años de carrera de Margareth Menezes. Una de las voces más poderosas de la música nacional, la cantante y compositora vive un nuevo momento en su carrera artística con importantes hitos: en 2021 fue nombrada una de las personalidades negras más influyentes del mundo por Mipad 100, entidad acreditada por la ONU; y en 2020 fue nominada por cuarta vez al Grammy, el premio musical más grande del mundo, además de haber actuado como protagonista en una serie en streaming dirigida a la población negra y haber sido nombrada embajadora del Folclore y la Cultura Popular de Brasil por el IOV/Unesco.
El disco más reciente, “Autêntica”, lanzado en 2019, ya anunciaba un preludio de cosas nuevas. Producida once años después de su último álbum de estudio, la obra es una celebración de la mujer y las preguntas sobre la negritud, así como una oda a la faceta de compositora de Margareth. Grabado en cuatro ciudades del mundo - Salvador, São Paulo, Nueva York y París -, el álbum fue nominado al Grammy Latino 2020 en la categoría de Mejor Álbum de Música Raíz en portugués.
Esta es la cuarta nominación de la artista al premio, siendo la segunda al Grammy Latino. La primera fue en 2006, con “Pra Você”, que compitió en la categoría Mejor Álbum de Música Pop Brasileña Samba-Reggae, en 2007, ésta en dos categorías: Mejor Álbum de Músicas del Mundo Brasileña y Mejor Álbum de Música Regional Brasileña. También entre los premios más recientes se encuentran el Life Achievement Award, de Brazilian International Press Awards, recibido en 2017, por su contribución a la música, y, en 2019, el premio Proclamation, otorgado por la Ciudad de New Jersey, ambos otorgados en el Estados Unidos.
Una nueva experiencia surgió en 2020 cuando, en medio de la pandemia, Margareth Menezes fue invitada a protagonizar una serie en streaming. Por invitación de la plataforma Wolo TV, la primera plataforma de Brasil con contenido enfocado en la población negra, Margareth es la protagonista de la serie “Casa da Vó”. En el papel de Teresa, la artista da vida a una exitosa exfuncionaria pública que vive en el tradicional barrio paulista de Jabaquara y tiene cuatro nietos que se mudan de sus ciudades para intentar ganarse la vida en São Paulo.
Dra. Adriana Ocampo C. Uria - Colombia
Colombiana de origen barranquillero, en sus primeros años de vida se trasladó a Argentina y en la adolescencia se radicó en Estados Unidos, hoy en día vive en Washington DC. Desde muy temprana edad soñó con viajar al espacio, y antes de graduarse de la secundaria, tuvo su primer contacto con la NASA, a través de un voluntariado que hizo en el Centro de Retropropulsión o JPL (centro de excelencia de NASA de la exploración del sistema solar). Completamente convencida de que quería formar parte de NASA, con un amor y una pasión que nació en su corazón desde muy joven. Y a los 17 años lo logró, graduada de la secundaria, la NASA le ofreció su primer empleo como asistente técnica. en 1983 se graduó en Geología en la Universidad Estatal de California; posteriormente en la Universidad Estatal de Northridge, hizo un posgrado de geología planetaria; y terminó su doctorado, en la Universidad de Ámsterdam Vreeje Universitat, de los países bajos.
La Dra. Ocampo, hoy en día es Gerente de Programas Científicos en la Dirección de Misiones Científicas (SMD) de la sede de la NASA, en la División de Ciencias Planetarias responsable de Venus. Fue noticia en el mundo entero por la misión “Nuevos Horizontes” que lideró, la cual permitió contemplar por primera vez a Plutón, el planeta menor más lejano de nuestro sistema solar. Y también como Ejecutiva del Programa Nuevos Fronteras, supervisó proyectos como el de la sonda espacial Juno, que explora al gigante Júpiter Y OSIRIS- Rex, misión que extrajo y esta retornando muestras del asteroide Bennu a la Tierra en el 2023.
Su cometimiento desde muy temprano en su carrera a ayudar a otras/os a lograr sus sueños, hizo que trabajara en esto haciendo voluntariado como Vicepresidenta Nacional por varios años de la Sociedad Hispana de Ingenieros o SHPE. Es y ha sido miembro de varias organizaciones entre ellas; miembro de la Asociación de Mujeres en Geociencias, la unión Geofísica de EEUU (AGU), el Instituto Estadounidense de Aeronáutica y Astronáutica, la Sociedad de Mujeres Ingenieras, donde apoya firmemente el "programa sombra" (que es un programa de tutoría para niñas), y muchas otras organizaciones profesionales.
La Dra. Ocampo fue la primera, usando imágenes satelitales, en descubrir el cráter que causo la extinción masiva 66 millones de años en la cual más de 50 % de las especies viviendo en nuestro planeta desaparecieron, entre ellos los dinosaurios. El cráter se llama Chicxulub y está localizado en Méjico. Ella a liderado mas de media docena de expediciones de investigación para recaudar más información científica sobre este épico hallazgo que cambio la vida en nuestro planeta. Autora de más de 60 trabajos de investigación científica.
Entre sus numerosos premios y reconocimientos, está el premio “Mujer del Año en Ciencias por la Comisión Femenil en Los Ángeles” otorgado en 1992. En noviembre de 2003, la revista Discovery la seleccionó entre las 50 mujeres más importantes de la ciencia. Y en julio de 2003, fue galardonada con el Premio Orquídea Colombiana en Ciencias.
En 2003 fue seleccionada por la Academia de Ciencias de los Estados Unidos para participar en una serie biográfica para niños sobre mujeres en la ciencia. Ella se encuentra entre las 12 mujeres científicas seleccionadas para este programa educativo sin fines de lucro. Además, la Biblioteca Heinnemann hizo su biografía, que se utilizará como una herramienta de divulgación educativa para mantener a los niños interesados en la ciencia. Convencida que la ciencia es y puede ser divertida, ella escribió el primer de una serie de libros para niñas y niños sobre ciencia espaciales en español publicado por NASA, llamado CoPoCuQu (free download https://spaceplace.nasa.gov/search/copocuqu/ )
En 2014 fue condecorada con la Orden de Bolívar por su contribución a la Exploración espacial, la primera vez otorgada en el área científica. La orden de Bolívar es la orden más alta conferida por el gobierno colombiano a un ciudadano particular. En 2016 fue nombrada la científica del año por el museo de ciencia de la Florida. En 2017 ella recibió uno de los galardones mas alto que NASA otorga por su excepcional trabajo y dedicación en la exploración espacial. Y en ese mismo año fue galardonada con el premio Científico Nacional Hispano del Año, por sus contribuciones a la compresión del mundo y el universo. En 2020, se convirtió en mentora de las Naciones Unidas para el programa SPACE4Women, donde ayuda a profesionales y estudiantes en su carrera profesional. En 2021 se lanzó la Beca SPE Internacional Adriana Ocampo para facilitar a estudiantes de STEAM con pocos recursos que continúen estudiando y logren sus sueños. Tres estudiantes salieron seleccionados y ella los mentorea y guía en sus carreras profesionales. En 2022 fue seleccionada como Académica y miembro de la Academia Colombiana de Ciencias.
Un asteroide lleva su nombre en honor a sus contribuciones a la exploración espacial. Su lema a la juventud es sigue las “Tres Ps, Pasión, Planificación y Perseverancia” es la fórmula para que logres tus sueños. Su sueño es que los continentes hispanoparlantes se unan a la exploración espacial para el bien de la humanidad. Una sola especie, un solo planeta, trabajemos juntos y cuidemos nuestro hogar planetario.
Christiane Endler – Chile
Nació en Santiago de Chile en 1991. Es futbolista profesional, arquera y capitana de la selección femenina de fútbol de su país. Actualmente es jugadora titular en el club francés de primera división Olympique de Lyon femenino.
Según diversos expertos y autoridades en el mundo del fútbol, es considerada una de las mejores arqueras del mundo y una de las mejores jugadoras en la historia de Chile. En 2021 fue reconocida como la mejor arquera del mundo por la Federación Internacional de Historia y Estadística de Fútbol y en 2021 obtuvo el premio The Best otorgado por FIFA a la mejor portera, siendo la primera latinoamericana en obtener este reconocimiento.
En Chile ha recibido en 5 oportunidades la distinción como Mejor Deportista del Fútbol Femenino, Mejor Deportista del año según el Círculo de Periodistas Deportivos de Chile en 2019 y Mejor Arquera del Mundo según The Guardian en 2020.
Ha ganado diversos títulos nacionales e internacionales en los clubes donde ha jugado como Copa Libertadores Femenina en 2012 con Colo Colo de Chile; Copa de Francia 2018 y Campeonato de Fútbol Femenino de Francia 2021 con el club Paris Saint Germain donde jugó hasta 2021.
Lila Downs - México
Ganadora del Grammy Internacional y de 5 Latin Grammy, la cantante Lila Downs es una de las voces más poderosas y singulares que existen hoy en día.
Su simbólica presencia en un escenario contando conmovedoras historias, ha trascendido todas las barreras del lenguaje.
Nacida y criada tanto en Oaxaca como en Minnesota, Lila Downs, hija de una mujer Indígena Mixteca y padre angloamericano, ha escrito narrativas de resistencia Indígena protegiendo la visión originaria de las plantas y comida sagradas de su cultura Oaxaqueña respetando las tradiciones del continente Americano.
Con influencias que van desde la música folklórica y ranchera de México hasta la música del sur de estados unidos cruzando barreras y generando sonidos que van desde el Folk, Jazz, Blues Folklórica, Indígena, y ranchera hasta el Hip Hop. Apasionada activista de los derechos humanos. Las letras de Lila Downs a menudo marcan relatos enfocados desde la injusticia social, hasta las historias suprimidas de mujeres en Latinoamérica de orígenes indígenas y trabajadoras.
La ceremonia conducida por Cesar Sabroso, Senior VP de Marketing y PR de A+E Networks Latin America contó con la presencia de las cinco mujeres distinguidas por LIFETIME en esta segunda edición: la reconocida artista plástica Marta Minujín (Argentina); la cantante de afrourbano y afropop Margareth Menezes (Brasil); Christiane Endler (Chile), futbolista profesional y ganadora del premio The Best entregado por FIFA como Mejor Portera 2021; la científica y Gerente de Programas Científicos en la Dirección de Misiones Científicas (SMD) de la NASA, la Dra. Adriana Ocampo C. Uria (Colombia;) y la cantante, antropóloga y filántropa Lila Downs (México), ganadora de un Grammy Internacional y de 5 Latin Grammy Awards. Todas ellas han destacado por su constancia e incansable labor por alcanzar sus sueños y a la vez han empujado las fronteras y llevado, más allá de sus países de origen, el nombre de América Latina por el mundo.
Los Latin America Lifetime Awards fueron creados por LIFETIME con el propósito de rendir un merecido homenaje a las mujeres que con su ejemplo empoderan a otras mujeres, que con sus logros, trayectoria y testimonio han logrado romper paradigmas y sirven de inspiración, que representan los desafíos, luchas y logros de la mujer latinoamericana en el mundo.
Con un emotivo video introductorio, una a una las cinco mujeres galardonadas con los Latin America Lifetime Awards agradecieron por recibir este reconocimiento por parte de Lifetime y compartieron sus pensamientos acerca de ser mujeres sobresalientes, exitosas y un ejemplo para sus pares femeninas de todo el mundo.
Poseedora de un gran talento y un carisma inigualable, la artista plástica Marta Minujín fue la primera premiada en dar su palabra y expresó su visión del arte femenino en la actualidad: “Avanzamos tanto que la participación de las mujeres en el arte va a cambiar mucho la historia del arte universal. Hay tantas buenas mujeres artistas que han entrado en el mundo del arte y han cambiado la historia. Antes la gente decía ‘ella es arte de mujer’. Pero ahora no. Ahora ya ni siquiera nadie diferencia, porque el arte no tiene sexo” explicó la artista de 79 años, quien también comentó que primero se casó con el arte y ahora se casará con la inmortalidad.
La Doctora Adriana C. Ocampo Uria, una de las científicas más reconocidas del mundo además de compartirnos que los sueños se cumplen con pasión, planificación y perseverancia, expresó con estatuilla en mano “Realmente estoy muy orgullosa y más que todo porque han reconocido la ciencia. Pienso que la ciencia es uno de los elementos que contribuye a que nuestra sociedad se enriquezca tanto. Para mí este gran viaje épico de lo que es la exploración espacial empezó con un sueño, como una niña soñando en el techo de mi casa, con mi perrito, soñando qué eran esos puntos blancos, esos puntos brillantes en la bóveda celeste”. La geóloga colombiana científica de la NASA. “Exploramos para el bien de la humanidad. Somos una sola especie en un solo hermoso planeta y unidos y unidas podemos lograr cosas increíbles. Nuestra especie está hecha para crear, para inventar, para explorar. Y eso es lo que tenemos que aprender. Por eso, cuando vamos a explorar otras superficies humanas, otras superficies planetarias, como la Luna o Marte, lo haremos con una tripulación muy diversa. No importa en el espacio el color de piel, no importa quién eres, lo que importa es tu mente, tu conocimiento, tu preparación. Y eso es lo fantástico de la exploración espacial: que desde allá arriba, viendo a nuestro pequeño punto azul, nos damos cuenta de este bello planeta en el cual vivimos que tenemos que aprender a preservarlo. Muchas gracias por este bello amor y me encanta la estatuilla que simboliza las alas, las alas que nosotros como especie y como femenino, damos para avanzar el conocimiento por intermedio de la música, del arte, de la palabra y de empujar nuevas ideas para mejorar a la humanidad”.
La primera latinoamericana ganadora de “The Best”, el máximo reconocimiento del fútbol y multicampeona internacional Christiane Enler agradeció el recibir el Latin American Lifetime Awards. “Para mí es un honor estar hoy día con ustedes y poder también recibir este premio”, comenzó diciendo la arquera chilena capitana de la Selección de su país, y confesó que el premio recibido por la FIFA en enero de este año “es una posibilidad de abrir puertas a que más niñas, a que más mujeres quieran realizar sus sueños, de que sueñen en grande y que no se pongan límites a la hora de querer lograr algo”. Por otro lado, Tiane remarcó cómo ve el progreso de su deporte para las mujeres en la región: “El fútbol femenino ha crecido muchísimo. Por supuesto, en Latinoamérica estamos un paso atrás todavía, falta variedad en cuanto a oportunidades, pero sin duda los últimos años el fútbol femenino ha crecido exponencialmente y va por un buen camino”.
Margareth Menezes, representante del afropop brasileño, pero también activista y luchadora de los derechos de la mujer y de las personas negras en el mundo explicó: “La cuestión racial es no considerar la cuestión humana en este momento y en Brasil, donde más del 50 por ciento de la población se identifica como negro, como negra, como mestizo. Aquí en la gran mayoría de los cargos a veces no hay siquiera una representación de personas negras. Esa falta de oportunidad, de reconocimiento, de la capacidad que tenemos, la capacidad intelectual, es un crimen contra la humanidad. Entonces creo que como mujer negra tengo también digamos esta tarea, es algo natural en mí tener estas luchas. Pensar en qué hacer y justamente por la necesidad, porque yo conozco ese dolor. Y dónde se coloca a la humanidad en este lugar. De qué manera estamos hablando. Es por eso que necesitamos luchar”. Al despedirse agregó “Existen ejemplos de tantas mujeres que con sus cualidades están construyendo este planeta, y luchan por nuevas oportunidades, por un mundo mejor, un mundo con más igualdad y calidad humana en cada lugar. Ciertamente en cada lugar, la cultura, la religión, se expresa según el medio, pero el sentimiento de fraternidad, de amor, de igualdad, fortalece nuestro ser, nuestra existencia. Qué bueno cuando recibimos estos reconocimientos y poder reverberar todo eso en la comunidad. Por más difícil que pueda parecer el momento en el que nos encontramos, tenemos la posibilidad de ir por más, a través de la esperanza de acciones positivas y de la unión de nosotras”
Finalmente, la reconocida cantante, compositora, antropóloga y activista mexicana Lila Downs, confesó: “Todas nosotras buscamos una manera de ser un ejemplo para las siguientes generaciones, de ser un ejemplo de fuerza, porque creo que todas nos hemos enfrentado a momentos con dificultades, enfrentando los retos de una sociedad que en su mayoría está liderada por hombres y el reto es buscar un punto en el que podamos figurar a la par, que estemos en una igualdad y que exista el respeto principalmente. Esta es una preocupación muy grande para mí”. Además la artista alabo la visión de cada una de sus compañeras premiadas y dejo un mensaje final para las niñas: “No tener temor de compartir nuestras experiencias, que muchas veces pensamos que estamos solas y creo compartimos muchas experiencias, tanto negativas como positivas. Eso hace que nos unamos más y compartir ese conocimiento y esas experiencias hacen que todo surja de una manera en la que podamos estar más juntas en este camino para poder construir. Gracias a sentirme acompañada por otras mujeres de diferentes caminos de la vida me he sentido inspirada para componer canciones que hablan sobre cosas cotidianas, como es en Latinoamérica el maíz, el polen, el cacao, para nosotros en México y en toda Latinoamérica, elementos sagrados para la vida que la mujer crea y propone”
Con los Latin America Lifetime Awards (#LALA2022), LIFETIME se sigue consolidando como una marca multiplataforma que incluye un canal de TV dedicado exclusivamente a la mujer, con el sello distintivo de las películas de Lifetime Movies, series y producciones originales, contenido con perspectiva femenina, que lidera la mayor participación de mujeres delante y detrás de cámaras, llegando a más de 56 millones de hogares en América Latina.
“Estamos muy orgullosos de poder darles esta prestigiosa distinción a estas cinco destacadas mujeres que siguen rompiendo paradigmas y rescribiendo la historia como protagonistas, que cada día hacen la diferencia con su ejemplo y su permanente inspiración a nuevas generaciones. Nos llena de satisfacción reconocer a través de ellas a todas las mujeres en América Latina. Esto refleja nuestro permanente compromiso con la mujer con campañas como ‘Juguemos Igual’, donde buscamos la igualdad de género en todos los campos. En Lifetime estamos muy comprometidos y apasionados de usar nuestras marcas, recursos y plataformas con un propósito claro. Esto es una labor de todos; hombres y mujeres debemos continuar en este camino”, explica Carmen Larios, SVP Head of Content de Lifetime Latin America.
Cabe recordar que en la edición 2021, los Latin America Lifetime Awards se otorgó y reconoció la labor de cinco personalidades: Valeria Mazza en representación de la Argentina, Daniella Álvarez por Colombia, Ana Baquedano por México, Cibele Racy por Brasil y Pilar Sordo por Chile.
Sobre las mujeres galardonadas de Latin America Lifetime Awards 2022
Marta Minujín – Argentina
Vive y trabaja en la Ciudad de Buenos Aires.
Marta Minujín nació en 1943 en Buenos Aires. Estudió artes plásticas en la Escuela de Bellas Artes Manuel Belgrano (1955-59) y en la Escuela Superior de Bellas Artes (1960), ambas en Buenos Aires. En 1961, obtuvo una beca del Fondo Nacional de las Artes que le permitió instalarse en París. En 1962, otra beca la llevó a quedarse en esa ciudad hasta 1964.
Pionera de los happenings, el arte de performance, la escultura blanda y el video, Minujín persigue una práctica variada e irreverente que demuestra un profundo rechazo hacia el objeto de arte coleccionable. Sus obras incluyeron la quema de todos sus trabajos (La destrucción, 1963), intervenciones temporales con animales vivos (El Batacazo, 1964) y un recorrido por un laberinto de situaciones (La Menesunda, 1965).
Influenciada por el entorno intelectual que rodeaba al Instituto Torcuato Di Tella en los sesenta, creó obras como Simultaneidad en Simultaneidad (1966). Tras ganar la Beca Guggenheim, se adhirió al movimiento contracultural en Nueva York de los setenta, donde se volcó al arte pop y el arte psicodélico. Luego de crear el Obelisco de pan dulce (1979), se volcó a las esculturas públicas colosales como la Torre de pan de Joyce (1980), La Venus de queso (1983), la Torre de Babel (2011), el Ágora de la paz (2013), y el Arte de Rayuela (2014). En 2015 reconstruye “La Menesunda según Marta Minujín” en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires; En 2017 participó de la documenta14 (Kassel) con su obra El Partenón de Libros, una reversión del Partenón realizado en 1983 en Buenos Aires, hecho de 100.000 volúmenes censurados en cualquier parte del mundo, en cualquier momento de la historia
En 2019 recrea nuevamente Menesunda Reloaded, en el New Museum, en la ciudad de New York y en 2021 realiza el Big Ben Lying Down with Political Books en el Festival Internacional de Manchester (MIF).
Minujín ha tenido exposiciones individuales en la Galería Bianchini, Nueva York (1966); Howard Wise Gallery, Nueva York (1967); Centro de Arte y Comunicación, Buenos Aires (1975); Museo Nacional de Bellas Artes, Buenos Aires (1999); The Americas Society, Nueva York (2010); Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, Sevilla (2010); Y Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (2011). Las exposiciones colectivas seleccionadas incluyen la Bienal de París (1961); Salón de la Jeune Escultura, Musée Rodin, París (1962); Du Labyrinthe, Chambre d'amour, Tokio (1963-64); La boîte y el contenido, Galerie Legendre, Paris (1964); Arte de América Latina Desde la Independencia, Yale University, New Haven, Connecticut (1966); Imán: Nueva York, Fundación Proa, Buenos Aires (2010); la Bienal de Sao Paulo (2010), International Pop, Walker Center, Minneapolis (2015) y en Philadelpgia Museum of Art (2016); y Radical Women: Latin American Art 1960-1985, Hammer Museum, Los Angeles; Brookly Museum, New York (2018); Pinacoteca Sao Pablo (2018). Sus premios incluyen el Premio Nacional Instituto Torcuato Di Tella (1964) y una Beca de la Fundación Guggenheim (1966), y en los últimos años obtuvo el Premio Lorenzo el Magnífico en Artes Visuales (2015), el Premio Velázquez de Artes Plásticas (2016), el Premio Excelencia en el Arte del Museo del Barrio (2018), y el Premio Americas Society al Logro Cultural (2018), Premio Nacional a la trayectoria Fondo Nacional de las Artes en el Museo Nacional de Bellas Artes. (2019)
Su obra es parte de colecciones privadas, y de museos de todo el mundo: MNBA, MALBA, MAMBA, MACBA (Buenos Aires); MoMA, Guggenheim Museum (New York); Art Museum of the Americas (Washington DC); MOLAA (Los Angeles); Centre Pompidou (Paris); Tate Modern (Londres); Olympic Park (Seúl), Museu de Arte Contemporanea de la Universidad de San Pablo; Museo Nacional de Arte Reina Sofía (Madrid); Caixa de Barcelona; Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (Sevilla), Museo La Tertulia (Calí)
Margareth Menezes - Brasil
Margareth Menezes representa y da voz al afro-urbano nacional y es considerada la principal representante del afro-pop brasileño, concepto que guía su carrera. Cantante, compositora, actriz y empresaria, en más de 30 años de trabajo ya suman 17 trabajos editados, entre LP, CD y DVD, y 23 giras internacionales por todos los continentes del mundo. Además de su carrera artística, preside la Associação Fábrica Cultural desde hace 17 años, una organización social fundada por ella en su barrio de origen, en la península de Itapagipe, en Salvador (BA).
Es representativa de un hacer musical urbano y ancestralmente basado en las raíces afrobrasileñas que marcan los 35 años de carrera de Margareth Menezes. Una de las voces más poderosas de la música nacional, la cantante y compositora vive un nuevo momento en su carrera artística con importantes hitos: en 2021 fue nombrada una de las personalidades negras más influyentes del mundo por Mipad 100, entidad acreditada por la ONU; y en 2020 fue nominada por cuarta vez al Grammy, el premio musical más grande del mundo, además de haber actuado como protagonista en una serie en streaming dirigida a la población negra y haber sido nombrada embajadora del Folclore y la Cultura Popular de Brasil por el IOV/Unesco.
El disco más reciente, “Autêntica”, lanzado en 2019, ya anunciaba un preludio de cosas nuevas. Producida once años después de su último álbum de estudio, la obra es una celebración de la mujer y las preguntas sobre la negritud, así como una oda a la faceta de compositora de Margareth. Grabado en cuatro ciudades del mundo - Salvador, São Paulo, Nueva York y París -, el álbum fue nominado al Grammy Latino 2020 en la categoría de Mejor Álbum de Música Raíz en portugués.
Esta es la cuarta nominación de la artista al premio, siendo la segunda al Grammy Latino. La primera fue en 2006, con “Pra Você”, que compitió en la categoría Mejor Álbum de Música Pop Brasileña Samba-Reggae, en 2007, ésta en dos categorías: Mejor Álbum de Músicas del Mundo Brasileña y Mejor Álbum de Música Regional Brasileña. También entre los premios más recientes se encuentran el Life Achievement Award, de Brazilian International Press Awards, recibido en 2017, por su contribución a la música, y, en 2019, el premio Proclamation, otorgado por la Ciudad de New Jersey, ambos otorgados en el Estados Unidos.
Una nueva experiencia surgió en 2020 cuando, en medio de la pandemia, Margareth Menezes fue invitada a protagonizar una serie en streaming. Por invitación de la plataforma Wolo TV, la primera plataforma de Brasil con contenido enfocado en la población negra, Margareth es la protagonista de la serie “Casa da Vó”. En el papel de Teresa, la artista da vida a una exitosa exfuncionaria pública que vive en el tradicional barrio paulista de Jabaquara y tiene cuatro nietos que se mudan de sus ciudades para intentar ganarse la vida en São Paulo.
Dra. Adriana Ocampo C. Uria - Colombia
Colombiana de origen barranquillero, en sus primeros años de vida se trasladó a Argentina y en la adolescencia se radicó en Estados Unidos, hoy en día vive en Washington DC. Desde muy temprana edad soñó con viajar al espacio, y antes de graduarse de la secundaria, tuvo su primer contacto con la NASA, a través de un voluntariado que hizo en el Centro de Retropropulsión o JPL (centro de excelencia de NASA de la exploración del sistema solar). Completamente convencida de que quería formar parte de NASA, con un amor y una pasión que nació en su corazón desde muy joven. Y a los 17 años lo logró, graduada de la secundaria, la NASA le ofreció su primer empleo como asistente técnica. en 1983 se graduó en Geología en la Universidad Estatal de California; posteriormente en la Universidad Estatal de Northridge, hizo un posgrado de geología planetaria; y terminó su doctorado, en la Universidad de Ámsterdam Vreeje Universitat, de los países bajos.
La Dra. Ocampo, hoy en día es Gerente de Programas Científicos en la Dirección de Misiones Científicas (SMD) de la sede de la NASA, en la División de Ciencias Planetarias responsable de Venus. Fue noticia en el mundo entero por la misión “Nuevos Horizontes” que lideró, la cual permitió contemplar por primera vez a Plutón, el planeta menor más lejano de nuestro sistema solar. Y también como Ejecutiva del Programa Nuevos Fronteras, supervisó proyectos como el de la sonda espacial Juno, que explora al gigante Júpiter Y OSIRIS- Rex, misión que extrajo y esta retornando muestras del asteroide Bennu a la Tierra en el 2023.
Su cometimiento desde muy temprano en su carrera a ayudar a otras/os a lograr sus sueños, hizo que trabajara en esto haciendo voluntariado como Vicepresidenta Nacional por varios años de la Sociedad Hispana de Ingenieros o SHPE. Es y ha sido miembro de varias organizaciones entre ellas; miembro de la Asociación de Mujeres en Geociencias, la unión Geofísica de EEUU (AGU), el Instituto Estadounidense de Aeronáutica y Astronáutica, la Sociedad de Mujeres Ingenieras, donde apoya firmemente el "programa sombra" (que es un programa de tutoría para niñas), y muchas otras organizaciones profesionales.
La Dra. Ocampo fue la primera, usando imágenes satelitales, en descubrir el cráter que causo la extinción masiva 66 millones de años en la cual más de 50 % de las especies viviendo en nuestro planeta desaparecieron, entre ellos los dinosaurios. El cráter se llama Chicxulub y está localizado en Méjico. Ella a liderado mas de media docena de expediciones de investigación para recaudar más información científica sobre este épico hallazgo que cambio la vida en nuestro planeta. Autora de más de 60 trabajos de investigación científica.
Entre sus numerosos premios y reconocimientos, está el premio “Mujer del Año en Ciencias por la Comisión Femenil en Los Ángeles” otorgado en 1992. En noviembre de 2003, la revista Discovery la seleccionó entre las 50 mujeres más importantes de la ciencia. Y en julio de 2003, fue galardonada con el Premio Orquídea Colombiana en Ciencias.
En 2003 fue seleccionada por la Academia de Ciencias de los Estados Unidos para participar en una serie biográfica para niños sobre mujeres en la ciencia. Ella se encuentra entre las 12 mujeres científicas seleccionadas para este programa educativo sin fines de lucro. Además, la Biblioteca Heinnemann hizo su biografía, que se utilizará como una herramienta de divulgación educativa para mantener a los niños interesados en la ciencia. Convencida que la ciencia es y puede ser divertida, ella escribió el primer de una serie de libros para niñas y niños sobre ciencia espaciales en español publicado por NASA, llamado CoPoCuQu (free download https://spaceplace.nasa.gov/search/copocuqu/ )
En 2014 fue condecorada con la Orden de Bolívar por su contribución a la Exploración espacial, la primera vez otorgada en el área científica. La orden de Bolívar es la orden más alta conferida por el gobierno colombiano a un ciudadano particular. En 2016 fue nombrada la científica del año por el museo de ciencia de la Florida. En 2017 ella recibió uno de los galardones mas alto que NASA otorga por su excepcional trabajo y dedicación en la exploración espacial. Y en ese mismo año fue galardonada con el premio Científico Nacional Hispano del Año, por sus contribuciones a la compresión del mundo y el universo. En 2020, se convirtió en mentora de las Naciones Unidas para el programa SPACE4Women, donde ayuda a profesionales y estudiantes en su carrera profesional. En 2021 se lanzó la Beca SPE Internacional Adriana Ocampo para facilitar a estudiantes de STEAM con pocos recursos que continúen estudiando y logren sus sueños. Tres estudiantes salieron seleccionados y ella los mentorea y guía en sus carreras profesionales. En 2022 fue seleccionada como Académica y miembro de la Academia Colombiana de Ciencias.
Un asteroide lleva su nombre en honor a sus contribuciones a la exploración espacial. Su lema a la juventud es sigue las “Tres Ps, Pasión, Planificación y Perseverancia” es la fórmula para que logres tus sueños. Su sueño es que los continentes hispanoparlantes se unan a la exploración espacial para el bien de la humanidad. Una sola especie, un solo planeta, trabajemos juntos y cuidemos nuestro hogar planetario.
Christiane Endler – Chile
Nació en Santiago de Chile en 1991. Es futbolista profesional, arquera y capitana de la selección femenina de fútbol de su país. Actualmente es jugadora titular en el club francés de primera división Olympique de Lyon femenino.
Según diversos expertos y autoridades en el mundo del fútbol, es considerada una de las mejores arqueras del mundo y una de las mejores jugadoras en la historia de Chile. En 2021 fue reconocida como la mejor arquera del mundo por la Federación Internacional de Historia y Estadística de Fútbol y en 2021 obtuvo el premio The Best otorgado por FIFA a la mejor portera, siendo la primera latinoamericana en obtener este reconocimiento.
En Chile ha recibido en 5 oportunidades la distinción como Mejor Deportista del Fútbol Femenino, Mejor Deportista del año según el Círculo de Periodistas Deportivos de Chile en 2019 y Mejor Arquera del Mundo según The Guardian en 2020.
Ha ganado diversos títulos nacionales e internacionales en los clubes donde ha jugado como Copa Libertadores Femenina en 2012 con Colo Colo de Chile; Copa de Francia 2018 y Campeonato de Fútbol Femenino de Francia 2021 con el club Paris Saint Germain donde jugó hasta 2021.
Lila Downs - México
Ganadora del Grammy Internacional y de 5 Latin Grammy, la cantante Lila Downs es una de las voces más poderosas y singulares que existen hoy en día.
Su simbólica presencia en un escenario contando conmovedoras historias, ha trascendido todas las barreras del lenguaje.
Nacida y criada tanto en Oaxaca como en Minnesota, Lila Downs, hija de una mujer Indígena Mixteca y padre angloamericano, ha escrito narrativas de resistencia Indígena protegiendo la visión originaria de las plantas y comida sagradas de su cultura Oaxaqueña respetando las tradiciones del continente Americano.
Con influencias que van desde la música folklórica y ranchera de México hasta la música del sur de estados unidos cruzando barreras y generando sonidos que van desde el Folk, Jazz, Blues Folklórica, Indígena, y ranchera hasta el Hip Hop. Apasionada activista de los derechos humanos. Las letras de Lila Downs a menudo marcan relatos enfocados desde la injusticia social, hasta las historias suprimidas de mujeres en Latinoamérica de orígenes indígenas y trabajadoras.
¨PRESO Nº1¨, LA SERIE DRAMÁTICA QUE RELATA EL OSCURO MUNDO DE LA CORRUPCIÓN POLÍTICA LLEGA A TELEMUNDO INTERNACIONAL
Publicación: Febrero 23/ 2022
Llega a la pantalla de Latinoamérica el gran estreno del thriller político, ¨Preso Nº1¨, de los mismos productores de ¨La Reina del Sur¨, a partir del próximo miércoles 2 de marzo a las 9PM MEX/GUA/CENTROAMÉRICA, 7PM COL/LATAM a través de Telemundo Internacional. La historia revela los inicios de los protagonistas con activismo político desde la Revolución Zapatista de 1994 en el estado mexicano de Chiapas, y desarrolla la acción en diferentes partes de México y Estados Unidos.
Con 64 episodios, ¨Preso Nº1¨ fue creada como un nuevo género televisivo como el thriller político Erik Hayser (El Recluso, Sense8, Oscuro Deseo) junto a Arturo Peniche (Qué pobres tan ricos, La Intrusa), y Alejandra Ambrosi (Las Malcriadas, La jefa del campeón) expresaron la necesidad de que aparezcan nuevas «figuras heroicas» en la pantalla chica.
¨Usualmente hemos visto como los niños que crecen en la pobreza se van a la vida del crimen, específicamente el narcotráfico. La historia de Preso No.1 es totalmente opuesta¨, expresó Marcos Santana, el presidente de Telemundo Global Studios y jefe de producción de la serie.
¨Me parece que es una producción que no solamente emociona, sino que como espectadores nos hace reflexionar acerca del mundo que estamos viviendo. Independientemente del personaje, que me parece que es uno de los más bonitos que haya llegado a mi vida, ‘Preso No.1’, personal y profesionalmente, me emociona muchísimo¨ agregó Erik Hayser.
El drama político se centra en Carmelo Alvarado (Erik Hayser), un hombre de origen humilde y valores inquebrantables quien, gracias a su carisma e inteligencia, llega a convertirse en el presidente de México. Carmelo es acusado y encarcelado injustamente por un fraude millonario que no cometió, causando un escándalo en el país. Sin embargo, Carmelo luchará contra el sistema corrupto detrás del esquema de fraude para limpiar su nombre por el honor de su país y su familia.
DATOS IMPERDIBLES SOBRE ¨PRESO Nº1¨
No te pierdas el estreno del thriller dramático ¨PRESO Nº1¨, a partir del próximo miércoles 2 de marzo a través de Telemundo Internacional.
Con 64 episodios, ¨Preso Nº1¨ fue creada como un nuevo género televisivo como el thriller político Erik Hayser (El Recluso, Sense8, Oscuro Deseo) junto a Arturo Peniche (Qué pobres tan ricos, La Intrusa), y Alejandra Ambrosi (Las Malcriadas, La jefa del campeón) expresaron la necesidad de que aparezcan nuevas «figuras heroicas» en la pantalla chica.
¨Usualmente hemos visto como los niños que crecen en la pobreza se van a la vida del crimen, específicamente el narcotráfico. La historia de Preso No.1 es totalmente opuesta¨, expresó Marcos Santana, el presidente de Telemundo Global Studios y jefe de producción de la serie.
¨Me parece que es una producción que no solamente emociona, sino que como espectadores nos hace reflexionar acerca del mundo que estamos viviendo. Independientemente del personaje, que me parece que es uno de los más bonitos que haya llegado a mi vida, ‘Preso No.1’, personal y profesionalmente, me emociona muchísimo¨ agregó Erik Hayser.
El drama político se centra en Carmelo Alvarado (Erik Hayser), un hombre de origen humilde y valores inquebrantables quien, gracias a su carisma e inteligencia, llega a convertirse en el presidente de México. Carmelo es acusado y encarcelado injustamente por un fraude millonario que no cometió, causando un escándalo en el país. Sin embargo, Carmelo luchará contra el sistema corrupto detrás del esquema de fraude para limpiar su nombre por el honor de su país y su familia.
DATOS IMPERDIBLES SOBRE ¨PRESO Nº1¨
- Erik Hayser para la creación de su personaje se inspiró en figuras políticas como Eduardo Galeanoy el Subcomandante Marcos. No es la primera vez que Hayser interpreta a un presidente mexicano, ya había interpretado a un presidente en la serie Ingobernable de Netflix, junto con Kate del Castillo.
- Con respecto a su participación en el drama político, Erik Hayser enfatizó a los gobernadores de diferentes países y comentó que: ¨Es difícil creer que ahora la audiencia está a punto de encontrarse con un [presidente inocente] que termina en la cárcel y que, por lo tanto, parece un héroe, algo difícil de creer y lejos de ser una realidad actual¨.
- Según Hayser, la serie muestra a un héroe diferente de los ya conocidos en la pantalla de Telemundo Internacional, a diferencia de producciones como lo son Aurelio Casillas de ¨El Señor de los Cielos¨y Teresa Mendoza de ¨La Reina del Sur¨.
- Para la preparación de Carmelo Alvarado, Hayser leyó varios libros sobre la historia de México y los presidentes posteriores, también se preparó leyendo la historia de Ernesto Guevara, más conocido como ¨Che Guevara¨, y la historia de la revolución cubana.
- Arturo Peniche, parte del reparto principal interpretando a Pedro Islas, a quien el actor describe como ¨Un personaje lleno de matices porque es oscuro, transparente, manipulador, egocéntrico, soberbio¨.
No te pierdas el estreno del thriller dramático ¨PRESO Nº1¨, a partir del próximo miércoles 2 de marzo a través de Telemundo Internacional.
LLEGA EN VIVO ALFOMBRA ROJA: SAG AWARDS 2022 EN EXCLUSIVA SÓLO A TRAVÉS DE E! ENTERTAINMENT
Publicación: Febrero 21/ 2022
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Playtech apunta a incentivar la confianza y el juego responsable en la industria de apuestas en línea de LATAM
Publicación: Febrero 16/ 2022
Playtech, el mayor proveedor mundial de software de juego y apuestas deportivas en línea, ha publicado un libro electrónico a medida centrado en la industria del juego en Sudamérica, en el que se exploran cuestiones clave y se ofrecen opiniones de expertos relacionadas con el juego responsable en la región. El fuerte compromiso de la compañía con la seguridad de los usuarios fue el principal motor de la publicación, que incluye los fascinantes resultados de una encuesta a consumidores de más de 2.000 adultos en Argentina, Brasil, Chile y Colombia.
Centrándose en la protección de los jugadores y en una mejor comprensión de los pasos que los proveedores de tecnología y los operadores pueden dar para promover el juego responsable, Playtech pretende ayudar a construir una mayor confianza en la regulación e identificar los factores de riesgo que suponen la mayor amenaza para la seguridad de los jugadores. Las prácticas comerciales responsables son fundamentales y el Informe de Juego Responsable de Playtech explica cómo no sólo protegen las licencias de los operadores, sino que también mejoran la confianza de los clientes, contribuyendo así a lograr el éxito comercial a largo plazo.
"En Playtech, creamos tecnología que cambia la forma en que los operadores ofrecen experiencias de juego y apuestas", señala Mor Weizer, CEO de Playtech. "Creemos que el juego puede ser una parte importante y agradable de la industria del ocio y, lo que es más importante, de la sociedad. También creemos que para garantizar que el juego beneficie a todas las partes interesadas, es esencial que la industria aproveche la tecnología y las herramientas disponibles para poner la protección y la confianza del jugador en el centro de cualquier experiencia del cliente."
El objetivo principal del estudio de Playtech, realizado en colaboración con la plataforma global de encuestas Toluna Insights, era identificar las principales preocupaciones y barreras de los posibles jugadores de la región. El informe, que abarca todos los aspectos de la cuestión, examina las actitudes actuales hacia el juego, las preocupaciones de los usuarios, la percepción de la regulación y lo que se espera de los operadores. Algunos de los resultados constituyen una lectura esencial para quienes operan en la industria del juego en LATAM, cuyos ingresos se estiman en 10.000 millones de dólares.
Por ejemplo, alrededor del 47% de los encuestados dijo que no había realizado ninguna apuesta en los últimos seis meses, siendo las principales razones la falta de interés (33%), la inseguridad de cómo hacerlo (24%) y el miedo a volverse adicto (14%). Más de tres de cada cuatro encuestados (76%) afirmaron que una normativa y unas directrices más estrictas en materia de juego responsable mejorarían la protección de los jugadores. Dicho esto, sólo el 13% de los consumidores afirmó no confiar en las empresas de juego online, aunque Argentina (17%), país en el que existe una hoja de ruta para la regulación y administración del juego online, destaca en esta cuestión.
Cuando se les preguntó qué podría hacer que los sudamericanos se sintieran más seguros a la hora de jugar online, un 45% de los encuestados dijo que más información y herramientas para protegerse, mientras que el 44% dijo que más información sobre las empresas. Estas respuestas coinciden con otra pregunta de la encuesta, en la que se preguntaba qué deberían hacer las empresas de juego para promover el juego responsable. Más de la mitad seleccionó tanto que deberían ofrecer información clara en sus sitios web a los usuarios sobre la ludopatía como que deberían mostrar a los jugadores información clara sobre el dinero y el tiempo invertido en el juego.
"No es una coincidencia que cada uno de los cuatro países analizados durante la encuesta arroja resultados similares", agrega Francesco Rodano, Chief Policy Officer de Playtech. "A medida que la industria en estas regiones madura, estas percepciones no deben ser ignoradas. Por eso estamos poniendo el Informe de Juego Responsable de Playtech a disposición de todos aquellos en LATAM que puedan estar interesados en la industria y en cómo trabajar juntos para mejorarla para todos".
"Una mayor transparencia en torno a las apuestas puede ayudar a reducir los comportamientos identificados como problemáticos entre los encuestados. Por esta razón, Playtech está decidida a ayudar a abordar estas preocupaciones proporcionando un mayor nivel de compromiso de los jugadores, más herramientas de análisis de datos y nuestros 23 años de experiencia en la industria."
Centrándose en la protección de los jugadores y en una mejor comprensión de los pasos que los proveedores de tecnología y los operadores pueden dar para promover el juego responsable, Playtech pretende ayudar a construir una mayor confianza en la regulación e identificar los factores de riesgo que suponen la mayor amenaza para la seguridad de los jugadores. Las prácticas comerciales responsables son fundamentales y el Informe de Juego Responsable de Playtech explica cómo no sólo protegen las licencias de los operadores, sino que también mejoran la confianza de los clientes, contribuyendo así a lograr el éxito comercial a largo plazo.
"En Playtech, creamos tecnología que cambia la forma en que los operadores ofrecen experiencias de juego y apuestas", señala Mor Weizer, CEO de Playtech. "Creemos que el juego puede ser una parte importante y agradable de la industria del ocio y, lo que es más importante, de la sociedad. También creemos que para garantizar que el juego beneficie a todas las partes interesadas, es esencial que la industria aproveche la tecnología y las herramientas disponibles para poner la protección y la confianza del jugador en el centro de cualquier experiencia del cliente."
El objetivo principal del estudio de Playtech, realizado en colaboración con la plataforma global de encuestas Toluna Insights, era identificar las principales preocupaciones y barreras de los posibles jugadores de la región. El informe, que abarca todos los aspectos de la cuestión, examina las actitudes actuales hacia el juego, las preocupaciones de los usuarios, la percepción de la regulación y lo que se espera de los operadores. Algunos de los resultados constituyen una lectura esencial para quienes operan en la industria del juego en LATAM, cuyos ingresos se estiman en 10.000 millones de dólares.
Por ejemplo, alrededor del 47% de los encuestados dijo que no había realizado ninguna apuesta en los últimos seis meses, siendo las principales razones la falta de interés (33%), la inseguridad de cómo hacerlo (24%) y el miedo a volverse adicto (14%). Más de tres de cada cuatro encuestados (76%) afirmaron que una normativa y unas directrices más estrictas en materia de juego responsable mejorarían la protección de los jugadores. Dicho esto, sólo el 13% de los consumidores afirmó no confiar en las empresas de juego online, aunque Argentina (17%), país en el que existe una hoja de ruta para la regulación y administración del juego online, destaca en esta cuestión.
Cuando se les preguntó qué podría hacer que los sudamericanos se sintieran más seguros a la hora de jugar online, un 45% de los encuestados dijo que más información y herramientas para protegerse, mientras que el 44% dijo que más información sobre las empresas. Estas respuestas coinciden con otra pregunta de la encuesta, en la que se preguntaba qué deberían hacer las empresas de juego para promover el juego responsable. Más de la mitad seleccionó tanto que deberían ofrecer información clara en sus sitios web a los usuarios sobre la ludopatía como que deberían mostrar a los jugadores información clara sobre el dinero y el tiempo invertido en el juego.
"No es una coincidencia que cada uno de los cuatro países analizados durante la encuesta arroja resultados similares", agrega Francesco Rodano, Chief Policy Officer de Playtech. "A medida que la industria en estas regiones madura, estas percepciones no deben ser ignoradas. Por eso estamos poniendo el Informe de Juego Responsable de Playtech a disposición de todos aquellos en LATAM que puedan estar interesados en la industria y en cómo trabajar juntos para mejorarla para todos".
"Una mayor transparencia en torno a las apuestas puede ayudar a reducir los comportamientos identificados como problemáticos entre los encuestados. Por esta razón, Playtech está decidida a ayudar a abordar estas preocupaciones proporcionando un mayor nivel de compromiso de los jugadores, más herramientas de análisis de datos y nuestros 23 años de experiencia en la industria."
GRAN ESTRENO NUEVA SERIE LIFETIME ESTRENA LA EXITOSA SERIE POLICIAL FRANCESA “MORGANA: LA DETECTIVE GENIAL”
Publicación: Febrero 11/ 2022
Llega a Lifetime este 14 de febrero, directamente desde Francia, la serie que es sensación en Europa “Morgana: La Detective Genial” (HIP: High Intellectual Potencial). Con una exitosa primera temporada de ocho episodios, esta historia mezcla el género policial con el drama y la comedia los que, unidos al alto potencial intelectual de la protagonista y sus impredecibles métodos de investigación, hacen que la historia rápidamente cautive a la audiencia con una entretenida trama liderada por una mujer extraordinaria. Y si bien toda su vida ella ha sido
sido socialmente invisible, será su inteligencia la que la convierta en alguien imprescindible, porque su don será la mejor arma de la policía.
Morgana Alvaro, interpretada por la actriz Audrey Fleurot (Intocable, 2011; Engrenages (Spiral), 2005), a sus 38 años su vida es un verdadero lío. A ella no le importa el qué dirán y tiene pocas habilidades sociales, pero posee una extraordinaria inteligencia con un CI de 160, lo que poco le ayuda en su vida cotidiana. Su desprecio absoluto hacia cualquier tipo de autoridad hace que esta pelirroja de carácter rebelde sea incapaz de mantener un empleo fijo. Las deudas y la falta de apoyo familiar llevan a esta madre soltera de 3 niños a vivir un constante caos porque, a pesar de toda su inteligencia, su vida emocional es un desastre. La única amistad que tiene es con Henri, interpretado por Rufus (Amelie, 2001), su vecino de 75 años, que en más de una ocasión le ayuda con el cuidado de sus hijos.
Para mantenerse económicamente, Morgana trabaja por las noches haciendo la limpieza en una comisaría de la ciudad de Lille. Descuidada e hiperactiva como suele ser, una noche bota una carpeta con el expediente de un crimen. Al juntar los papeles y fotografías del piso, se da cuenta que en el tablero de investigación los policías están siguiendo a la persona equivocada y decide “rectificar” ese error en la pizarra. A la mañana siguiente, los detectives al darse cuenta de que alguien había alterado los apuntes y develado una nueva e importante pista, interrogan a la chica del aseo y tras poner a prueba su aparente poco riguroso método, la policía decide incorporar a Morgana a su equipo para que con su extraordinaria inteligencia los ayude a capturar criminales. La extravagante y aparentemente despreocupada chica de la limpieza había resultado ser una mujer increíble.
Morgana, que no está acostumbrada a un trabajo estable y que aborrece todo lo que esté relacionado con la autoridad, llega a un acuerdo y acepta el trabajo para convertirse en una consultora policial atípica. Pero a cambio, ellos tienen que trabajar para ella reabriendo una investigación para buscar a su gran amor, el padre de su hija mayor, quien desapareció hace quince años cuando ella estaba embarazada.
Como compañero para capturar criminales tendrá al comandante de la brigada Adam Karadec interpretado por Mehdi Nebbou (Homeland), un hombre detallista y extremadamente cuidadoso para no contaminar las evidencias ni cometer errores, todo lo contrario a Morgana. Una dupla desigual y aceptar trabajar en conjunto implicará un trabajo extra para ambos, agregando una cuota de humor a la serie.
“En Lifetime, como canal orientado a destacar historias de mujeres, estamos muy contentos de poder llevar esta serie a toda Latinoamérica, porque nos habla de una madre soltera trabajadora, que posee una mente brillante, cuya capacidad de observación la lleva a conseguir un empleo que le permitirá continuar buscando a su primer amor que inexplicablemente desapareció cuando ella estaba embarazada. La protagonista es una mujer que rompe esquemas y no oculta lo que es, pues no le importa lo que digan los demás. Para nuestra audiencia será fácil conectar con Morgana, porque todas quisiéramos ser tan espontáneas y perspicaces como ella”, comentó Carmen Larios, Senior VP de programación y producción de Lifetime Latin America.
Precedida de un éxito sin igual en Europa y la confirmación de la realización de una segunda temporada, esta ficción franco-belga llegó a alcanzar los 10 millones de telespectadores en Francia, batiendo récord y convirtiéndose en la tercera más vista de la historia del país, mientras que en Italia en el día de su primera emisión alcanzó los 4,4 millones de espectadores.
Los ocho capítulos de 50 minutos de duración, de la primera temporada de Morgana: La Detective Genial (HIP) serán transmitidos por Lifetime para toda Latinoamérica de lunes a jueves desde el 14 hasta el 24 de febrero en horario prime.
SINOPSIS
Lunes 14 de Febrero
#01 VIENTOS DEL OESTE
En la Policía Judicial de Lille, la investigación sobre el asesinato de Antoine Levasseur, hallado asesinado en su domicilio, está casi resuelta. Su esposa Jeanne está desaparecida y casi no hay duda de que ella es la principal sospechosa. Tropezada por casualidad en el expediente del asesinato, Morgana Alvaro, la chica de la limpieza de la comisaría con un CI extraordinario no está de acuerdo: para ella, Jeanne también es una víctima, y no duda en hacerle saber a los investigadores que van por el camino equivocado. Aunque obligado a admitir su error y el innegable talento de esta civil, Morgana es contratada como consultora en el caso, el muy quisquilloso comandante Karadec está obligado a colaborar con esta temperamental madre soltera que tiene un problema serio con la autoridad...
Martes 15 de Febrero
#02 MADAGASCAR PERSONALIZADO
Benjamin Winckler aparece ahogado en la bañera de una habitación de hotel aparentemente cerrada desde el interior. El misterio se complica cuando los investigadores se enteran de que la víctima había usurpado la identidad de un hombre que aún estaba con vida. Morgana no tendrá mucho tacto para resolver esta investigación. A Karadec le cuesta aceptar sus rarezas y ella ha aceptado formar parte del equipo a cambio de la reapertura de una investigación sobre la desaparición de Romain, su ex novio y padre de su hija mayor, Thea.
Miércoles 16 de Febrero
#03 GALLINITA CIEGA
El secuestro de Juliette y Laura, dos niñas de 8 y 5 años, es el foco de los esfuerzos del equipo. Su padre, Franck Sorin, parece ser el sospechoso ideal. Un hombre aislado y aparentemente inestable, también estaba en guerra abierta con el abuelo materno de los dos hijas, Arnaud Grandgeon, el adinerado propietario de una gran cadena de hoteles de lujo. Pero Morgana lo duda. Su intuición se confirmará cuando los investigadores descubran el cuerpo de Franck enterrado en su jardín. Pero entonces, ¿quién pudo llevarse a las dos pequeñas? Morgana hará todo lo posible para ayudar a Florence, la madre de las dos niñas, para encontrarlas. En esta carrera contra el tiempo, Morgana tendrá que mantener la cabeza sobre los hombros a pesar de que acaba de enterarse de que su madre, Agnès, puede tener algo que ver con la desaparición de Romain.
Jueves 17 de Febrero
#04 FILOBATOS TERRIBILIS
Mientras la investigación sobre la desaparición de Romain se paraliza, Fanny Marini, una veterinaria especializada en animales exóticos, se encuentra sin vida en su oficina. Una muerte completamente natural para la policía... Pero un asesinato premeditado para Morgana, que prueba que la víctima fue envenenada. Una mujer sin historia y adorada por todos sus amigos, los sospechosos, a primera vista, no son muchos. Pero entre un ex novio recién salido de prisión y un caso de tráfico de animales exóticos, la amable veterinaria ocultaba bien su juego.
Lunes 21 de Febrero
#05 EL PERRO ES IGUAL A SU AMO
Con la confirmación de la muerte natural de Romain, Morgana debe atravesar su duelo. Fue entonces cuando Emilien Kerr, es encontrado en un estacionamiento asfixiado con una bolsa de plástico. Enviado al hospital en estado grave, las intenciones del agresor y la falta de sospechosos creíbles nublan las pistas. Pero, ¿alguien realmente intentó matar a Emilien Kerr? Morgana se pregunta… Y si éste no es el caso, ¿por qué tomarse tantas molestias para enviarlo al hospital aún con vida? Morgana y Karadec van a tratar de averiguarlo indagando en el pasado de una víctima al borde de la muerte.
Martes 22 de Febrero
#06 ALTO RENDIMIENTO Y SOJA
Morgana, liberada del fantasma de Romain, ha dejado su huella en la policía. Incluso en Karadec. Sin embargo, debe centrarse en el asesinato de Alex Viniali, encontrado asesinado en un vestuario de fútbol. Y quizás sea el fútbol es precisamente lo que provocó la muerte de este padre ejemplar. Porque Alex Viniali formaba parte de un grupo de aficionados de Lille particularmente violentos... Acompañada de su hija, Théa, que vino a hacer una pasantía en la Policía Judicial, Morgana está encantada de poder inmiscuirse en un universo a menudo reservado para los hombres, el de los fanáticos del fútbol. Karadec en cambio no está tan feliz...
Miércoles 23 de Febrero
#07 COCTEL MOLOTOV
¡Morgana finalmente puede respirar! Sus hijos de vacaciones, tendrá tiempo para tomárselo con calma ... Y ¿buenas? noticias, el asesinato en el que debe ayudar a la policía tuvo lugar en la playa. Sin embargo, la escena del crimen está lejos de ser paradisíaca y el cuerpo de Axel Maertens, director de un club de kitesurf, fue arrastrado a la playa por un yate de arena. Si bien todo apunta a Jonathan, testigo del asesinato, Morgana, que duda de la culpabilidad del joven, ¡intentará demostrar su inocencia! Y por una vez, Karadec está listo para seguirla ... Incluso si eso significa pasar por debajo del radar de la jerarquía.
Jueves 24 de Febrero
#08 HOMBRE DE POCA FE
En un clima convulso, Morgana y Karadec son enviados a una nueva aventura. Pauline García, una patinadora es encontrada muerta, atropellada por su propio coche. Por suerte, los investigadores tienen una testigo que se habría cruzado con el asesino… El único problema es que éste no puede darles una descripción visual: es una mujer ciega. Si bien los sentimientos de Karadec son cada vez más confusos por su consultora y Morgana parece acercarse a su segundo ex, Ludo, esta última investigación pondrá a prueba el talento de nuestros investigadores.
sido socialmente invisible, será su inteligencia la que la convierta en alguien imprescindible, porque su don será la mejor arma de la policía.
Morgana Alvaro, interpretada por la actriz Audrey Fleurot (Intocable, 2011; Engrenages (Spiral), 2005), a sus 38 años su vida es un verdadero lío. A ella no le importa el qué dirán y tiene pocas habilidades sociales, pero posee una extraordinaria inteligencia con un CI de 160, lo que poco le ayuda en su vida cotidiana. Su desprecio absoluto hacia cualquier tipo de autoridad hace que esta pelirroja de carácter rebelde sea incapaz de mantener un empleo fijo. Las deudas y la falta de apoyo familiar llevan a esta madre soltera de 3 niños a vivir un constante caos porque, a pesar de toda su inteligencia, su vida emocional es un desastre. La única amistad que tiene es con Henri, interpretado por Rufus (Amelie, 2001), su vecino de 75 años, que en más de una ocasión le ayuda con el cuidado de sus hijos.
Para mantenerse económicamente, Morgana trabaja por las noches haciendo la limpieza en una comisaría de la ciudad de Lille. Descuidada e hiperactiva como suele ser, una noche bota una carpeta con el expediente de un crimen. Al juntar los papeles y fotografías del piso, se da cuenta que en el tablero de investigación los policías están siguiendo a la persona equivocada y decide “rectificar” ese error en la pizarra. A la mañana siguiente, los detectives al darse cuenta de que alguien había alterado los apuntes y develado una nueva e importante pista, interrogan a la chica del aseo y tras poner a prueba su aparente poco riguroso método, la policía decide incorporar a Morgana a su equipo para que con su extraordinaria inteligencia los ayude a capturar criminales. La extravagante y aparentemente despreocupada chica de la limpieza había resultado ser una mujer increíble.
Morgana, que no está acostumbrada a un trabajo estable y que aborrece todo lo que esté relacionado con la autoridad, llega a un acuerdo y acepta el trabajo para convertirse en una consultora policial atípica. Pero a cambio, ellos tienen que trabajar para ella reabriendo una investigación para buscar a su gran amor, el padre de su hija mayor, quien desapareció hace quince años cuando ella estaba embarazada.
Como compañero para capturar criminales tendrá al comandante de la brigada Adam Karadec interpretado por Mehdi Nebbou (Homeland), un hombre detallista y extremadamente cuidadoso para no contaminar las evidencias ni cometer errores, todo lo contrario a Morgana. Una dupla desigual y aceptar trabajar en conjunto implicará un trabajo extra para ambos, agregando una cuota de humor a la serie.
“En Lifetime, como canal orientado a destacar historias de mujeres, estamos muy contentos de poder llevar esta serie a toda Latinoamérica, porque nos habla de una madre soltera trabajadora, que posee una mente brillante, cuya capacidad de observación la lleva a conseguir un empleo que le permitirá continuar buscando a su primer amor que inexplicablemente desapareció cuando ella estaba embarazada. La protagonista es una mujer que rompe esquemas y no oculta lo que es, pues no le importa lo que digan los demás. Para nuestra audiencia será fácil conectar con Morgana, porque todas quisiéramos ser tan espontáneas y perspicaces como ella”, comentó Carmen Larios, Senior VP de programación y producción de Lifetime Latin America.
Precedida de un éxito sin igual en Europa y la confirmación de la realización de una segunda temporada, esta ficción franco-belga llegó a alcanzar los 10 millones de telespectadores en Francia, batiendo récord y convirtiéndose en la tercera más vista de la historia del país, mientras que en Italia en el día de su primera emisión alcanzó los 4,4 millones de espectadores.
Los ocho capítulos de 50 minutos de duración, de la primera temporada de Morgana: La Detective Genial (HIP) serán transmitidos por Lifetime para toda Latinoamérica de lunes a jueves desde el 14 hasta el 24 de febrero en horario prime.
SINOPSIS
Lunes 14 de Febrero
#01 VIENTOS DEL OESTE
En la Policía Judicial de Lille, la investigación sobre el asesinato de Antoine Levasseur, hallado asesinado en su domicilio, está casi resuelta. Su esposa Jeanne está desaparecida y casi no hay duda de que ella es la principal sospechosa. Tropezada por casualidad en el expediente del asesinato, Morgana Alvaro, la chica de la limpieza de la comisaría con un CI extraordinario no está de acuerdo: para ella, Jeanne también es una víctima, y no duda en hacerle saber a los investigadores que van por el camino equivocado. Aunque obligado a admitir su error y el innegable talento de esta civil, Morgana es contratada como consultora en el caso, el muy quisquilloso comandante Karadec está obligado a colaborar con esta temperamental madre soltera que tiene un problema serio con la autoridad...
Martes 15 de Febrero
#02 MADAGASCAR PERSONALIZADO
Benjamin Winckler aparece ahogado en la bañera de una habitación de hotel aparentemente cerrada desde el interior. El misterio se complica cuando los investigadores se enteran de que la víctima había usurpado la identidad de un hombre que aún estaba con vida. Morgana no tendrá mucho tacto para resolver esta investigación. A Karadec le cuesta aceptar sus rarezas y ella ha aceptado formar parte del equipo a cambio de la reapertura de una investigación sobre la desaparición de Romain, su ex novio y padre de su hija mayor, Thea.
Miércoles 16 de Febrero
#03 GALLINITA CIEGA
El secuestro de Juliette y Laura, dos niñas de 8 y 5 años, es el foco de los esfuerzos del equipo. Su padre, Franck Sorin, parece ser el sospechoso ideal. Un hombre aislado y aparentemente inestable, también estaba en guerra abierta con el abuelo materno de los dos hijas, Arnaud Grandgeon, el adinerado propietario de una gran cadena de hoteles de lujo. Pero Morgana lo duda. Su intuición se confirmará cuando los investigadores descubran el cuerpo de Franck enterrado en su jardín. Pero entonces, ¿quién pudo llevarse a las dos pequeñas? Morgana hará todo lo posible para ayudar a Florence, la madre de las dos niñas, para encontrarlas. En esta carrera contra el tiempo, Morgana tendrá que mantener la cabeza sobre los hombros a pesar de que acaba de enterarse de que su madre, Agnès, puede tener algo que ver con la desaparición de Romain.
Jueves 17 de Febrero
#04 FILOBATOS TERRIBILIS
Mientras la investigación sobre la desaparición de Romain se paraliza, Fanny Marini, una veterinaria especializada en animales exóticos, se encuentra sin vida en su oficina. Una muerte completamente natural para la policía... Pero un asesinato premeditado para Morgana, que prueba que la víctima fue envenenada. Una mujer sin historia y adorada por todos sus amigos, los sospechosos, a primera vista, no son muchos. Pero entre un ex novio recién salido de prisión y un caso de tráfico de animales exóticos, la amable veterinaria ocultaba bien su juego.
Lunes 21 de Febrero
#05 EL PERRO ES IGUAL A SU AMO
Con la confirmación de la muerte natural de Romain, Morgana debe atravesar su duelo. Fue entonces cuando Emilien Kerr, es encontrado en un estacionamiento asfixiado con una bolsa de plástico. Enviado al hospital en estado grave, las intenciones del agresor y la falta de sospechosos creíbles nublan las pistas. Pero, ¿alguien realmente intentó matar a Emilien Kerr? Morgana se pregunta… Y si éste no es el caso, ¿por qué tomarse tantas molestias para enviarlo al hospital aún con vida? Morgana y Karadec van a tratar de averiguarlo indagando en el pasado de una víctima al borde de la muerte.
Martes 22 de Febrero
#06 ALTO RENDIMIENTO Y SOJA
Morgana, liberada del fantasma de Romain, ha dejado su huella en la policía. Incluso en Karadec. Sin embargo, debe centrarse en el asesinato de Alex Viniali, encontrado asesinado en un vestuario de fútbol. Y quizás sea el fútbol es precisamente lo que provocó la muerte de este padre ejemplar. Porque Alex Viniali formaba parte de un grupo de aficionados de Lille particularmente violentos... Acompañada de su hija, Théa, que vino a hacer una pasantía en la Policía Judicial, Morgana está encantada de poder inmiscuirse en un universo a menudo reservado para los hombres, el de los fanáticos del fútbol. Karadec en cambio no está tan feliz...
Miércoles 23 de Febrero
#07 COCTEL MOLOTOV
¡Morgana finalmente puede respirar! Sus hijos de vacaciones, tendrá tiempo para tomárselo con calma ... Y ¿buenas? noticias, el asesinato en el que debe ayudar a la policía tuvo lugar en la playa. Sin embargo, la escena del crimen está lejos de ser paradisíaca y el cuerpo de Axel Maertens, director de un club de kitesurf, fue arrastrado a la playa por un yate de arena. Si bien todo apunta a Jonathan, testigo del asesinato, Morgana, que duda de la culpabilidad del joven, ¡intentará demostrar su inocencia! Y por una vez, Karadec está listo para seguirla ... Incluso si eso significa pasar por debajo del radar de la jerarquía.
Jueves 24 de Febrero
#08 HOMBRE DE POCA FE
En un clima convulso, Morgana y Karadec son enviados a una nueva aventura. Pauline García, una patinadora es encontrada muerta, atropellada por su propio coche. Por suerte, los investigadores tienen una testigo que se habría cruzado con el asesino… El único problema es que éste no puede darles una descripción visual: es una mujer ciega. Si bien los sentimientos de Karadec son cada vez más confusos por su consultora y Morgana parece acercarse a su segundo ex, Ludo, esta última investigación pondrá a prueba el talento de nuestros investigadores.
El 13 de febrero estrena la tercera temporada de Domingo de gigantes en CNN en Español
Publicación: Febrero 10/ 2022
Este domingo 13 de febrero a partir de las 7 p.m. (hora de Miami), comienza la tercera temporada de Domingo de gigantes por CNN en Español.
DocuFilms, con María Celeste Arrarás, estrena “Puño de hierro de China: Xi Jinping y lo que está en juego para Estados Unidos”, un documental original de CNN en el que Fareed Zakaria explora el ascenso de Xi Jinping hasta convertirse en el líder supremo de China. También analiza cómo el líder chino logró construir la segunda economía más grande del mundo y sus posturas políticas cada vez más autoritarias.
Por otro lado, Don Francisco: reflexiones ofrecerá 10 capítulos en esta temporada y contará con casi 30 invitados, con los cuales reflexionará sobre diversos temas como “El Día de la Mujer”, “Las redes que nos enredan” y “Emprendedores/innovadores”, entre otros.
Para el primer capítulo de la tercera temporada, Don Francisco celebrará el Día del Amor y la Amistad junto al cantante y activista Nacho, la asambleísta transgénero ecuatoriana Diane Rodríguez y con Belkis Carrillo, psicóloga, sexóloga, escritora y conferencista.
La nueva temporada tendrá como invitados a estrellas de primer nivel. El famoso conductor, escritor y entrevistador chileno no dejará hilos sueltos y ofrecerá al público charlas por demás interesantes y reveladoras con los invitados.
También forma parte de esta franja Oppenheimer presenta, el programa de análisis de CNN en Español conducido por Andrés Oppenheimer; En diálogo con Longobardi, el programa de entrevistas presentado por el galardonado periodista argentino Marcelo Longobardi y nominado a los Premios Emmy en 2020, y finalmente Mirador mundial, presentado por Rafael Romo, el noticiero en vivo de los fines de semana de CNN en Español que cubre las noticias globales con énfasis en América Latina.
Domingo de gigantes, todos los domingos entre las 7 P.M. y las 12 a.m. (hora de Miami) a partir del próximo 13 de febrero en CNN en Español.
DocuFilms, con María Celeste Arrarás, estrena “Puño de hierro de China: Xi Jinping y lo que está en juego para Estados Unidos”, un documental original de CNN en el que Fareed Zakaria explora el ascenso de Xi Jinping hasta convertirse en el líder supremo de China. También analiza cómo el líder chino logró construir la segunda economía más grande del mundo y sus posturas políticas cada vez más autoritarias.
Por otro lado, Don Francisco: reflexiones ofrecerá 10 capítulos en esta temporada y contará con casi 30 invitados, con los cuales reflexionará sobre diversos temas como “El Día de la Mujer”, “Las redes que nos enredan” y “Emprendedores/innovadores”, entre otros.
Para el primer capítulo de la tercera temporada, Don Francisco celebrará el Día del Amor y la Amistad junto al cantante y activista Nacho, la asambleísta transgénero ecuatoriana Diane Rodríguez y con Belkis Carrillo, psicóloga, sexóloga, escritora y conferencista.
La nueva temporada tendrá como invitados a estrellas de primer nivel. El famoso conductor, escritor y entrevistador chileno no dejará hilos sueltos y ofrecerá al público charlas por demás interesantes y reveladoras con los invitados.
También forma parte de esta franja Oppenheimer presenta, el programa de análisis de CNN en Español conducido por Andrés Oppenheimer; En diálogo con Longobardi, el programa de entrevistas presentado por el galardonado periodista argentino Marcelo Longobardi y nominado a los Premios Emmy en 2020, y finalmente Mirador mundial, presentado por Rafael Romo, el noticiero en vivo de los fines de semana de CNN en Español que cubre las noticias globales con énfasis en América Latina.
Domingo de gigantes, todos los domingos entre las 7 P.M. y las 12 a.m. (hora de Miami) a partir del próximo 13 de febrero en CNN en Español.
“12 MONKEYS”, LA SERIE ORIGINAL DE SYFY LLEGA A LATINOMÉRICA
Publicación: Febrero 9/ 2022
El próximo 14 de febrero a las 8.50pm LATAM, llega a Latinoamérica la serie “12 Monkeys”. Esta producción que cosechó un sinfín de fanáticos alrededor del globo y recibió el reconocimiento de la crítica especializada, emitirá sus cuatro entregas de lunes a viernes por SYFY. Un viaje de aventuras utópicas, a través de un escenario post-apocalíptico, que impedirá que el espectador se despegue de la pantalla y disfrute de una travesía sinigual.
“12 Monkeys” se centra en el personaje de Cole (Aaron Stanford), un viajero en el tiempo que tiene una única misión: localizar y erradicar la fuente de una plaga mortal potencialmente destructiva para la raza humana. Lo acompaña Cassandra Railly, una brillante doctora que se ve forzada a elegir entre hacer una vida idílica o sumarse a la expedición de Cole para desmantelar la peligrosa conspiración.
“12 Monkeys” es una serie de ciencia ficción creada por Terry Matalas y Travis Fickett, bajo el sello de SYFY. El equipo creativo lo completan Natalie Chaidez, showrunner y Jeffrey Reiner frente a la dirección y producción de este proyecto.
DEL CINE A LA TV
Esta serie está basada en la película del mismo nombre, dirigida por Terry Gilliam y recordada por el protagónico de Bruce Willis. La mítica historia cinematográfica, de la que transcurrieron más de 20 años desde su estreno, sirvió de inspiración para dar origen a este “reboot” televisivo. Pero ¿cuáles son las similitudes y diferencias entre ambas? A continuación, algunas de las razones que las hermana y otras que las diferencia:
¡No te pierdas el estreno de “12 Monkeys”
el próximo 14 de febrero, sólo por SYFY!
“12 Monkeys” se centra en el personaje de Cole (Aaron Stanford), un viajero en el tiempo que tiene una única misión: localizar y erradicar la fuente de una plaga mortal potencialmente destructiva para la raza humana. Lo acompaña Cassandra Railly, una brillante doctora que se ve forzada a elegir entre hacer una vida idílica o sumarse a la expedición de Cole para desmantelar la peligrosa conspiración.
“12 Monkeys” es una serie de ciencia ficción creada por Terry Matalas y Travis Fickett, bajo el sello de SYFY. El equipo creativo lo completan Natalie Chaidez, showrunner y Jeffrey Reiner frente a la dirección y producción de este proyecto.
DEL CINE A LA TV
Esta serie está basada en la película del mismo nombre, dirigida por Terry Gilliam y recordada por el protagónico de Bruce Willis. La mítica historia cinematográfica, de la que transcurrieron más de 20 años desde su estreno, sirvió de inspiración para dar origen a este “reboot” televisivo. Pero ¿cuáles son las similitudes y diferencias entre ambas? A continuación, algunas de las razones que las hermana y otras que las diferencia:
- Al igual que la película, el protagonista se llama James Cole que viaja al presente desde un futuro post-apocalíptico (2043) para descubrir y eliminar la fuente de un virus letal que eliminará al 93% de la población mundial.
- El viaje de Cole, en ambas versiones, se ve afectado por un doctor que se encuentra en su pasado. La doctora Kathryn Railly (Madeleine Stowe), en la versión original y “Cassandra” Railly (Amanda Schull) para la TV.
- En cambio, Jeffrey Goines (Brad Pitt, que ganó su primera nominación al Oscar por este papel) es ahora una mujer, “Jennifer” Goines, interpretada por Emily Hampshire. Los productores la describen como “una paciente mentalmente peligrosa e inestable que puede tener la llave para resolver el misterio de los 12 Monos”.
- Otro detalle que se ve alterado en la serie es el mecanismo de los viajes en el tiempo. Mientras en la película no se podía jugar con el él, en la serie sí se logró hacer. Esta modificación trae un dilema moral para Cole y compañía: “sólo por tener el poder de cambiar el futuro no significa que debas hacerlo”.
- Mientras que en la película se veía a Bruce Willis viajar a la Primera Guerra Mundial, en la serie se visitan diferentes periodos históricos un poco más cercanos en el tiempo.
¡No te pierdas el estreno de “12 Monkeys”
el próximo 14 de febrero, sólo por SYFY!
LUNES 14 DE FEBRERO ESPECIAL SAN VALENTÍN EL ESPLENDOR DEL ROMANCE SE SENTIRÁ CON EL ESPECIAL: EXPERTOS EN AMOR Studio Universal ha creado una selección de grandiosas producciones románticas para celebrar el día de los enamorados
Publicación: Febrero 8/ 2022
El próximo lunes 14 de febrero durante todo el día, San Valentín se tomará las pantallas de Studio Universal con el especial: Expertos en Amor
Una selección de grandes producciones románticas acompañará la celebración de esta fecha dedicada a los enamorados, aquí algunos de los títulos que Studio tiene preparados para los amantes del género que seguro ¡tienen mucho que festejar!
**Cómo si fuera la primera vez
Adam Sandler y Drew Barrimore protagonizan esta romántica historia en la que día a día nace el amor entre Lucy Withmore, una maestra de arte que padece de perdida de memoria a corto plazo, y Henry Roth, un veterinario que cada día asume el reto de enamorarla a como de lugar.
**Hitch
Cuenta la historia del experto en enamoramiento Alex Hitchens, todo un profesional en estrategias de enamoramiento, creando citas memorables en las que sus clientes encuentran al amor de sus vidas. Sorpresivamente en su propia vida no tendrá el mismo éxito al encontrarse con Sara Melas, quien cuestionará sus técnicas y pondrá su vida de cabeza. Protagonizada por Will Smith y Eva Mendez
**Easy a
Esta comedia romántica cuenta los aprietos que vive Olive Penderghast, una adolescente que miente acerca de la pérdida de su virginidad, los rumores no se hacen esperar y de pronto se ve en boca de toda la escuela… Protagonizada por Emma Stone, promete dos horas de entretenimiento, diversión, amor puro y adolescente
¡Vibra con el romance mas dulce de la televisión!
el próximo 14 de febrero por Studio Universal!
Una selección de grandes producciones románticas acompañará la celebración de esta fecha dedicada a los enamorados, aquí algunos de los títulos que Studio tiene preparados para los amantes del género que seguro ¡tienen mucho que festejar!
**Cómo si fuera la primera vez
Adam Sandler y Drew Barrimore protagonizan esta romántica historia en la que día a día nace el amor entre Lucy Withmore, una maestra de arte que padece de perdida de memoria a corto plazo, y Henry Roth, un veterinario que cada día asume el reto de enamorarla a como de lugar.
**Hitch
Cuenta la historia del experto en enamoramiento Alex Hitchens, todo un profesional en estrategias de enamoramiento, creando citas memorables en las que sus clientes encuentran al amor de sus vidas. Sorpresivamente en su propia vida no tendrá el mismo éxito al encontrarse con Sara Melas, quien cuestionará sus técnicas y pondrá su vida de cabeza. Protagonizada por Will Smith y Eva Mendez
**Easy a
Esta comedia romántica cuenta los aprietos que vive Olive Penderghast, una adolescente que miente acerca de la pérdida de su virginidad, los rumores no se hacen esperar y de pronto se ve en boca de toda la escuela… Protagonizada por Emma Stone, promete dos horas de entretenimiento, diversión, amor puro y adolescente
¡Vibra con el romance mas dulce de la televisión!
el próximo 14 de febrero por Studio Universal!
AMC PRESENTA ESPECIAL POR EL DÍA DE SAN VALENTÍN
Publicación: Febrero 7/ 2022
AMC anuncia la emisión de un especial de cinco películas. Desde el 14 de febrero hasta el 18, a las 10:00 pm, la señal, se propone celebrar el Día de los Enamorados desde otra perspectiva. Nada de películas románticas ni de relaciones platónicas, “Llámalo como quieras” es el plan perfecto para retratar distintos tipos de amor, las relaciones y lo que conllevan, junto con realidades y dinámicas distintas, algunas más dramáticas, otras más divertidas, en fin… el amor en la vida real.
“Vidas Criminales” (2013)
Ordell Robbie y Louis Gara se conocen en la cárcel, a donde han ido a parar por culpa de su afición a robar carros. Una vez en libertad, organizan un gran golpe: el secuestro de la esposa de un rico empresario de Detroit. Con lo que no contaban era con que el marido no tuviese el más mínimo interés en liberarla.
“Mi Familia” (2010)
Nic y Jules son una pareja de lesbianas que viven con sus dos hijos adolescentes: Joni y Laser, ambos fruto de la inseminación artificial. Los chicos viven obsesionados por conocer a su padre biológico, hasta que uno de ellos se anima a hacerlo.
“Ted 2” (2015)
Los recién casados, Ted y Tami-Lynn quieren tener un bebé. Pero antes de ser padre, Ted tendrá que demostrar ante un tribunal de justicia que es una persona. Secuela de la exitosa "Ted".
“Esta chica es un desastre” (2015)
'La monogamia es un mito'. Esas fueron las últimas palabras que el padre de Amy les dijo a ella y a su hermana antes de abandonar a su madre. Veintitrés años después, Amy, convertida en periodista de una revista para hombres, sigue al pie de la letra el mantra de su padre.
“Amante accidental” (2009)
Sandy, de 40 años, descubre que su marido la engaña y se va a Nueva York. Allí conoce a Aram, de 25 años y a quien ha contratado como niñero. De esta forma, Sandy se da cuenta de que el amor llega, muchas veces, de la manera más insospechada.
El canal de televisión AMC puede verse en Colombia por: Claro (SD 707; HD 1707), Directv (SD 210; HD 1210), Movistar (SD 608; HD 873) y Tigo/Une (SD 49; HD 285).
“Vidas Criminales” (2013)
Ordell Robbie y Louis Gara se conocen en la cárcel, a donde han ido a parar por culpa de su afición a robar carros. Una vez en libertad, organizan un gran golpe: el secuestro de la esposa de un rico empresario de Detroit. Con lo que no contaban era con que el marido no tuviese el más mínimo interés en liberarla.
“Mi Familia” (2010)
Nic y Jules son una pareja de lesbianas que viven con sus dos hijos adolescentes: Joni y Laser, ambos fruto de la inseminación artificial. Los chicos viven obsesionados por conocer a su padre biológico, hasta que uno de ellos se anima a hacerlo.
“Ted 2” (2015)
Los recién casados, Ted y Tami-Lynn quieren tener un bebé. Pero antes de ser padre, Ted tendrá que demostrar ante un tribunal de justicia que es una persona. Secuela de la exitosa "Ted".
“Esta chica es un desastre” (2015)
'La monogamia es un mito'. Esas fueron las últimas palabras que el padre de Amy les dijo a ella y a su hermana antes de abandonar a su madre. Veintitrés años después, Amy, convertida en periodista de una revista para hombres, sigue al pie de la letra el mantra de su padre.
“Amante accidental” (2009)
Sandy, de 40 años, descubre que su marido la engaña y se va a Nueva York. Allí conoce a Aram, de 25 años y a quien ha contratado como niñero. De esta forma, Sandy se da cuenta de que el amor llega, muchas veces, de la manera más insospechada.
El canal de televisión AMC puede verse en Colombia por: Claro (SD 707; HD 1707), Directv (SD 210; HD 1210), Movistar (SD 608; HD 873) y Tigo/Une (SD 49; HD 285).
A&E ESTRENA LA SEGUNDA TEMPORADA DE “¡ALTO! FRONTERA”
La serie presentada por Julio Bracho brinda un acceso exclusivo y único al trabajo que las autoridades realizan en los puestos limítrofes por cielo, mar y tierra en Brasil, México, Colombia, Chile, Bolivia y Perú, para poder detectar a aquellos que arriesgan todo para burlar los controles fronterizos.
Publicación: Febrero 5/ 2022
A&E estrena el próximo miércoles 9 de febrero la nueva temporada de ALTO! FRONTERA, el exitoso docureality que brinda un acceso exclusivo a los puntos fronterizos más calientes de América Latina para documentar el trabajo que realizan diariamente las autoridades para detectar a personas y a peligrosas organizaciones criminales que buscan realizar todo tipo de tráfico ilícito por cielo, mar y tierra.
A diferencia de la primera temporada, en esta segunda entrega de ¡ALTO! FRONTERA el reconocido actor y conductor mexicano Julio Bracho presentará frente a cámara cada uno de los 12 episodios que fueron producidos durante la pandemia y que prometen más adrenalina, sorpresa y un acceso de primera mano a los operativos que van desde delitos menores hasta tráfico de grandes cantidades de drogas y armas.
Cada frontera de América Latina es un desafío para quienes intentan quebrar los límites de la legalidad. Las cámaras de A&E acceden en exclusiva a los puntos fronterizos en Brasil, México, Colombia, Chile, Bolivia y Perú, para documentar en esta segunda temporada los originales métodos de contrabando, especialmente en aeropuertos, en los que las autoridades detienen todo tipo de tráfico ilegal.
Por tierra o por mar, el objetivo es prevenir el movimiento oculto de drogas, bienes prohibidos y divisas no autorizadas que generan pérdidas millonarias y potenciales peligros sanitarios. Desde experimentados criminales, hasta pequeños comerciantes que ven una oportunidad para generar un ingreso, los agentes deben actuar con eficacia para detener y evitar que logren su cometido.
En aeropuertos, por donde atraviesan miles de toneladas de carga, se detectan las sofisticadas técnicas policiales para frustrar las tácticas ilegales cada vez más ingeniosas de ocultamiento de drogas y tráfico de documentación falsificada. Los pasajeros arriesgan hasta sus propias vidas para cumplir con estos envíos.
A&E muestra en cada episodio los delitos más singulares en este impactante docureality que se centra en las personas que arriesgan todo para burlar los controles fronterizos, y las trágicas situaciones que surgen cuando son descubiertas por las autoridades que les marcan con firmeza ¡ALTO! FRONTERA.
EPISODIOS “ALTO! FRONTERA” – SEGUNDA TEMPORADA 🡪
Miércoles 9 de febrero
#201
Una carga de droga abandonada en el aeropuerto de Lima desata un operativo para hallar al responsable antes que tome su vuelo. En Tijuana, una persecución termina con el hallazgo de drogas para la venta. Un contrabandista es detenido en Brasil, y en Colombia un joven que lleva droga ingerida debe ser trasladado a un hospital para salvar su vida.
Miércoles 16 de febrero
#202
Un control policial sobre la frontera sur de México desata una acelerada persecución, mientras que en el principal aeropuerto de Colombia, una pareja y una sospechosa carga de café, encienden las alarmas. En Chile, un trabajo de inteligencia permite identificar un punto de acopio de drogas e interceptar una importante carga de marihuana.
Miércoles 23 de febrero
#203
En el aeropuerto de Colombia interceptan una maleta con cocaína, y la pasajera detenida revela que su decisión está condicionada. La frontera sur de México recibe la llegada de una balsa ilegal, y un joven intenta escapar de las autoridades, mientras que en Brasil detienen un automóvil que lleva 200 kilos de marihuana.
Miércoles 2 de marzo
#204
En el aeropuerto de Colombia dos maletas revelan un sofisticado método de narcotráfico, y en Perú interceptan un envío de drogas casi perfecto. En México el accidente de un supuesto migrante ilegal hacia Estados Unidos, desenmascara la identidad de un traficante de personas. En Brasil una carga de contrabando puede dejar sin trabajo a un taxista.
Miércoles 9 de marzo
#205
En el aeropuerto de Colombia una joven es descubierta con una carga oculta bajo su ropa, y en México una persecución a alta velocidad culmina con la captura de dos hombres y municiones de arma larga. Mientras en Perú, una carga con productos orgánicos requiere la intervención de un experto químico para revelar su verdadera naturaleza.
Miércoles 16 de marzo
#206
En Perú un trabajo de inteligencia alerta a las autoridades de una operación doble de tráfico de drogas a Europa, mientras que en México una persecución por la vía rápida termina con un traficante detenido. En Brasil un taxista intenta pasar con un arma sin declarar, y la Policía de Chile le pone un alto a la inmigración irregular.
Miércoles 23 de marzo
#207
En el aeropuerto de Colombia dos hermanos son descubiertos con algo más que comida en su cuerpo, y en México las autoridades detienen una carga ilegal que cruzaría el desierto hacia los Estados Unidos. Mientras en Perú, el grupo Aircop detecta un fondo falso en la maleta de una mujer que dice haber sido engañada por su propia familia.
Sobre A&E 🡪
A&E es la plataforma de entretenimiento que emociona combinando series y películas con historias de la vida real. A&E llega a más de 74 MM de hogares y está dirigido principalmente a una audiencia de Adultos (Hombres y Mujeres) 18-49.
A diferencia de la primera temporada, en esta segunda entrega de ¡ALTO! FRONTERA el reconocido actor y conductor mexicano Julio Bracho presentará frente a cámara cada uno de los 12 episodios que fueron producidos durante la pandemia y que prometen más adrenalina, sorpresa y un acceso de primera mano a los operativos que van desde delitos menores hasta tráfico de grandes cantidades de drogas y armas.
Cada frontera de América Latina es un desafío para quienes intentan quebrar los límites de la legalidad. Las cámaras de A&E acceden en exclusiva a los puntos fronterizos en Brasil, México, Colombia, Chile, Bolivia y Perú, para documentar en esta segunda temporada los originales métodos de contrabando, especialmente en aeropuertos, en los que las autoridades detienen todo tipo de tráfico ilegal.
Por tierra o por mar, el objetivo es prevenir el movimiento oculto de drogas, bienes prohibidos y divisas no autorizadas que generan pérdidas millonarias y potenciales peligros sanitarios. Desde experimentados criminales, hasta pequeños comerciantes que ven una oportunidad para generar un ingreso, los agentes deben actuar con eficacia para detener y evitar que logren su cometido.
En aeropuertos, por donde atraviesan miles de toneladas de carga, se detectan las sofisticadas técnicas policiales para frustrar las tácticas ilegales cada vez más ingeniosas de ocultamiento de drogas y tráfico de documentación falsificada. Los pasajeros arriesgan hasta sus propias vidas para cumplir con estos envíos.
A&E muestra en cada episodio los delitos más singulares en este impactante docureality que se centra en las personas que arriesgan todo para burlar los controles fronterizos, y las trágicas situaciones que surgen cuando son descubiertas por las autoridades que les marcan con firmeza ¡ALTO! FRONTERA.
EPISODIOS “ALTO! FRONTERA” – SEGUNDA TEMPORADA 🡪
Miércoles 9 de febrero
#201
Una carga de droga abandonada en el aeropuerto de Lima desata un operativo para hallar al responsable antes que tome su vuelo. En Tijuana, una persecución termina con el hallazgo de drogas para la venta. Un contrabandista es detenido en Brasil, y en Colombia un joven que lleva droga ingerida debe ser trasladado a un hospital para salvar su vida.
Miércoles 16 de febrero
#202
Un control policial sobre la frontera sur de México desata una acelerada persecución, mientras que en el principal aeropuerto de Colombia, una pareja y una sospechosa carga de café, encienden las alarmas. En Chile, un trabajo de inteligencia permite identificar un punto de acopio de drogas e interceptar una importante carga de marihuana.
Miércoles 23 de febrero
#203
En el aeropuerto de Colombia interceptan una maleta con cocaína, y la pasajera detenida revela que su decisión está condicionada. La frontera sur de México recibe la llegada de una balsa ilegal, y un joven intenta escapar de las autoridades, mientras que en Brasil detienen un automóvil que lleva 200 kilos de marihuana.
Miércoles 2 de marzo
#204
En el aeropuerto de Colombia dos maletas revelan un sofisticado método de narcotráfico, y en Perú interceptan un envío de drogas casi perfecto. En México el accidente de un supuesto migrante ilegal hacia Estados Unidos, desenmascara la identidad de un traficante de personas. En Brasil una carga de contrabando puede dejar sin trabajo a un taxista.
Miércoles 9 de marzo
#205
En el aeropuerto de Colombia una joven es descubierta con una carga oculta bajo su ropa, y en México una persecución a alta velocidad culmina con la captura de dos hombres y municiones de arma larga. Mientras en Perú, una carga con productos orgánicos requiere la intervención de un experto químico para revelar su verdadera naturaleza.
Miércoles 16 de marzo
#206
En Perú un trabajo de inteligencia alerta a las autoridades de una operación doble de tráfico de drogas a Europa, mientras que en México una persecución por la vía rápida termina con un traficante detenido. En Brasil un taxista intenta pasar con un arma sin declarar, y la Policía de Chile le pone un alto a la inmigración irregular.
Miércoles 23 de marzo
#207
En el aeropuerto de Colombia dos hermanos son descubiertos con algo más que comida en su cuerpo, y en México las autoridades detienen una carga ilegal que cruzaría el desierto hacia los Estados Unidos. Mientras en Perú, el grupo Aircop detecta un fondo falso en la maleta de una mujer que dice haber sido engañada por su propia familia.
Sobre A&E 🡪
A&E es la plataforma de entretenimiento que emociona combinando series y películas con historias de la vida real. A&E llega a más de 74 MM de hogares y está dirigido principalmente a una audiencia de Adultos (Hombres y Mujeres) 18-49.
EL 21 DE ABRIL LLEGAN LOS ¨LATIN AMERICAN MUSIC AWARDS¨ EN EXCLUSIVA POR TELEMUNDO INTERNACIONAL
TELEMUNDO INTERNACIONAL SERÁ NUEVAMENTE EL ENCARGADO DE TRANSMITIR EN VIVO Y DE MANERA EXCLUSIVA PARA TODA LATINOAMÉRICA LA 7MA EDICIÓN DE LOS ¨LATIN AMERICAN MUSIC AWARDS¨ Y DARÁ A CONOCER A LOS GRANDES NOMINADOS EL PRÓXIMO 3 DE MARZO.
Publicación: Febrero 1/ 2022
Telemundo Internacional anuncia que el jueves 21 de abril 2022, llega la 7ma edición de los premios que reconocen lo mejor del talento musical del continente: ¨Latin American Music Awards 2022¨, con la transmisión EN VIVO y exclusiva de Telemundo Internacional desde Las Vegas, Nevada, Estados Unidos.
Iniciando con “La Alfombra de Latin AMAs” y seguido por la premiación de tres horas de duración. El gran evento rendirá homenaje a los artistas latinoamericanos más influyentes e icónicos de la actualidad, según votación de los fans en la misma tradición de los “American Music Awards”, la premiación de mayor número de fans votantes en el mundo. Los nominados para los “Latin AMAs” 2022 se anunciarán pronto el 3 de marzo.
Los “Latin AMAs” celebrarán lo mejor de la música en América Latina y destacarán emocionantes interpretaciones musicales. Al contrario del año pasado, habrá una audiencia en persona, siguiendo todos los protocolos de salud y seguridad. La edición del año pasado de los “Latin AMAs” presentó actuaciones de Ana Bárbara, Carrie Underwood, Maluma, Prince Royce y Ricky Martin, entre muchas otras grandes estrellas. Los ganadores de la reconocida ceremonia incluyeron a Bad Bunny, Camilo, Karol G, Nicky Minaj, Christian Nodal, Prince Royce y Shakira. La edición pasada estableció un récord con 42.4 millones de interacciones a través de las plataformas digitales, sociales y de televisión, y fue la premiación más social en toda la televisión ese día.
¿Listos para disfrutar de tus estrellas favoritas en una nueva edición de los ¨Latin AMAs¨?
¡No te lo pierdas 21 de abril 2022 solo por Telemundo Internacional!
Iniciando con “La Alfombra de Latin AMAs” y seguido por la premiación de tres horas de duración. El gran evento rendirá homenaje a los artistas latinoamericanos más influyentes e icónicos de la actualidad, según votación de los fans en la misma tradición de los “American Music Awards”, la premiación de mayor número de fans votantes en el mundo. Los nominados para los “Latin AMAs” 2022 se anunciarán pronto el 3 de marzo.
Los “Latin AMAs” celebrarán lo mejor de la música en América Latina y destacarán emocionantes interpretaciones musicales. Al contrario del año pasado, habrá una audiencia en persona, siguiendo todos los protocolos de salud y seguridad. La edición del año pasado de los “Latin AMAs” presentó actuaciones de Ana Bárbara, Carrie Underwood, Maluma, Prince Royce y Ricky Martin, entre muchas otras grandes estrellas. Los ganadores de la reconocida ceremonia incluyeron a Bad Bunny, Camilo, Karol G, Nicky Minaj, Christian Nodal, Prince Royce y Shakira. La edición pasada estableció un récord con 42.4 millones de interacciones a través de las plataformas digitales, sociales y de televisión, y fue la premiación más social en toda la televisión ese día.
¿Listos para disfrutar de tus estrellas favoritas en una nueva edición de los ¨Latin AMAs¨?
¡No te lo pierdas 21 de abril 2022 solo por Telemundo Internacional!
Film&Arts presenta en Colombia “Rice”, en celebración del 40 aniversario del Cloud Gate Dance Theatre
Publicación: Enero 18/2022
Film&Arts presenta en Colombia “Rice”, la pieza contemporánea inspirada en la historia de un pueblo taiwanes, la muerte y el renacimiento, al igual que la devastación y la resurrección. Estreno: este domingo 23 de enero a las 7:30 pm.
“Rice” es dirigida por Lin Hwai-min (fundador de la compañía) y junto a 24 bailarines en escena, representa la historia de los arrozales de Chihshang, Taiwán.
El elenco fue entrenado a través de la meditación Qi Gong, artes marciales y diferentes estilos de danza, integrarán música en Hakka (dialecto chino antiguo), la melodía de los tambores de Liang Chun-mei, la obra Monochrome II de Maki Ishii así como piezas clásicas occidentales como “Casta diva” de la ópera Norma.
Para adentrarse más en la historia, hay que remontarse a la época en la que Taiwán era gobernada por Japón, donde se cosechaba el arroz para la familia imperial. El director creció en el mismo pueblo de Chihshang donde fue inevitable vivir los constantes cambios de calidad de los arrozales producto de la Primera Guerra Mundial. El cultivo, en aquellas épocas, se producía por medio de químicos.
Este proceso de devastación y resurgimiento de los arrozales inspiró a Lin para crear el argumento de Rice, a través del cual traslada esta historia a la danza contemporánea y para hacer un paralelo entre el ciclo de la cosecha y el proceso evolutivo humano.
Junto a Ethan Wang y Chang Hao-jan alterna imágenes y videos de los arrozales con los movimientos de los bailarines para recrear la esencia y el cambio de la cosecha a través de la danza.
El canal Film&Arts está disponible en Colombia por Claro (1621), Directv (746), y Movistar (607). Film&Arts es el único canal de América Latina dirigido a los amantes de las artes y el espectáculo en todas sus manifestaciones. Con una imagen moderna y vanguardista que subraya “el arte del entretenimiento”, el canal brinda a su audiencia una amplia gama de contenidos de alto nivel entre los que destacan grandes espectáculos de Broadway, eventos en vivo y algunas de las series de época más aclamadas de la actualidad, así como programas de entrevistas, documentales y destacadas películas orientadas a las artes. Disponible en HD las 24 horas del día, Film&Arts es contenido de alto valor estético para una audiencia exigente.
“Rice” es dirigida por Lin Hwai-min (fundador de la compañía) y junto a 24 bailarines en escena, representa la historia de los arrozales de Chihshang, Taiwán.
El elenco fue entrenado a través de la meditación Qi Gong, artes marciales y diferentes estilos de danza, integrarán música en Hakka (dialecto chino antiguo), la melodía de los tambores de Liang Chun-mei, la obra Monochrome II de Maki Ishii así como piezas clásicas occidentales como “Casta diva” de la ópera Norma.
Para adentrarse más en la historia, hay que remontarse a la época en la que Taiwán era gobernada por Japón, donde se cosechaba el arroz para la familia imperial. El director creció en el mismo pueblo de Chihshang donde fue inevitable vivir los constantes cambios de calidad de los arrozales producto de la Primera Guerra Mundial. El cultivo, en aquellas épocas, se producía por medio de químicos.
Este proceso de devastación y resurgimiento de los arrozales inspiró a Lin para crear el argumento de Rice, a través del cual traslada esta historia a la danza contemporánea y para hacer un paralelo entre el ciclo de la cosecha y el proceso evolutivo humano.
Junto a Ethan Wang y Chang Hao-jan alterna imágenes y videos de los arrozales con los movimientos de los bailarines para recrear la esencia y el cambio de la cosecha a través de la danza.
El canal Film&Arts está disponible en Colombia por Claro (1621), Directv (746), y Movistar (607). Film&Arts es el único canal de América Latina dirigido a los amantes de las artes y el espectáculo en todas sus manifestaciones. Con una imagen moderna y vanguardista que subraya “el arte del entretenimiento”, el canal brinda a su audiencia una amplia gama de contenidos de alto nivel entre los que destacan grandes espectáculos de Broadway, eventos en vivo y algunas de las series de época más aclamadas de la actualidad, así como programas de entrevistas, documentales y destacadas películas orientadas a las artes. Disponible en HD las 24 horas del día, Film&Arts es contenido de alto valor estético para una audiencia exigente.
vIVICA A. FOX PRESENTA SU COLABORACIÓN CON LIFETIME, LA TRILOGÍA “KEEPING UP WITH THE JONESES”- VIERNES 21 DE ENERO
Publicación: Enero 17/ 2022
El próximo viernes 21 hasta el domingo 23 de enero regresa el ingenio de Vivica A. Fox con el estreno exclusivo, por LIFETIME, de la imperdible trilogía “Keeping Up With The Joneses”, un nuevo evento de tres noches de LIFETIME MOVIES que presentará a la millonaria familia Jones y cómo reaccionan ante situaciones adversas tras la muerte del patriarca.
Desde que Vivica A. Fox decidió tomar un nuevo desafío y dar un salto detrás de las cámaras, emprendió una exitosa carrera como productora apoyada por LIFETIME, abriéndole las puertas para el desarrollo de la franquicia “The Wrong”, que ya lleva 25 LIFETIME MOVIES estrenadas.
Para iniciar este 2022 las películas de Vivica A. Fox tendrán un protagonismo único en el canal, comenzando la trilogía “Keeping Up With The Joneses”, la que será presentada en un evento de tres noches seguidas.
La trayectoria como actriz y productora de Vivica A. Fox, comprueba que La Leona, con su sola presencia deslumbra, rompe paradigmas con cada uno de sus pasos y demuestra que todo es posible. Como toda líder, Vivica quiso contar su historia para motivar e inspirar a las mujeres con su forma de hacer las cosas y, es así cómo su constante trabajo se ha convertido en una fuente de inspiración y un ejemplo de energía para miles de personas.
“Creo que es maravillosa la labor de apoyo a la mujer en las producciones de LIFETIME. Es realmente un tiempo muy hermoso para ser una actriz, en particular una afroamericana o mujer no caucásica en Hollywood, porque finalmente estamos obteniendo nuestras propias producciones, yo me he convertido en productora. Es un tiempo genial para las mujeres poderosas” dijo Vivica A. Fox sobre su colaboración con el canal.
“Estamos contando nuestras historias, las estamos filmando, contratamos gente y las estamos financiando. Ya era hora, han pasado más de tres décadas. Hoy es genial ir a una reunión y ver que los ‘asientos poderosos’ son ocupados por mujeres: la directora, la productora o la cabeza del estudio, algo que hace 25 años no se veía”, finalizó Vivica.
“Keeping Up With The Joneses” es producida y protagonizada por Vivica A. Fox (Empire, “The Wrong Valentine”). Es narrada por Kandi Burruss (The Chi, The Real Housewives of Atlanta). El resto del elenco está conformado por Ted McGinley (Married with Children, Revenge of The Nerds), Eric Roberts (Runaway Train, Suits), Arie Thompson (“The Wrong Valentine”, Rack and Ruin) y Ciarra Carter (“The Wrong Fiancé”, The Colony).
Se suman al reparto también los actores Jasmine Aivaliotis (Not How It Goes, We Can’t Breathe), Carmel Fisher (High Rollers, The Wrong Real Estate Agent), Michael Paré (Eddie & the Cruisers, Mommy’s Deadly Estafador), Stacey Patino (Show Me Your Taco, Daddy Issues), Marcos James (Game of Thrones, Goals), Shellie Sterling (Snowfall, A Party Gone Wrong) y Adonis Williams en su debut.
Sinopsis “Keeping Up With The Joneses”
VIERNES 21
LOS JONES: LA FAMILIA EQUIVOCADA (KEEPING UP WITH JONESES: THE WRONG FAMILY)
Después de la muerte del patriarca Theodore Jones, su segunda esposa, Robin, asumió el control del negocio familiar, pero ahora las hijas de Theodore están ganando terreno. Alguien viene detrás de la familia, tratando de vencerlos en su propio juego.
Con amenazas, chantaje e incluso asesinato, quienquiera que sea no se detendrá ante nada para destruir a la familia y todo lo que han construido. Pero la familia Jones ha enfrentado adversidades antes, y cuando sus espaldas están contra la pared, no hay nada que no hagan para aferrarse a su poder, porque cuando te metes con ellos, te estás metiendo con la Familia Equivocada.
SÁBADO 22
LOS JONES: LA CARTA EQUIVOCADA (KEEPING UP WITH JONESES: THE WRONG LETTER)
Robin Jones y sus cuatro hijastras acaban de sobrevivir a varios intentos de asesinato por parte de un miembro de la familia en quien asumieron que podían confiar. Pasando la terrible experiencia, se dan cuenta de que sus problemas no han desaparecido: su imperio empresarial aún puede estar bajo ataque y sus relaciones son tan complicadas como siempre.
Mientras algunas de las hermanas se enredan con nuevos intereses amorosos y otras intentan desenredar las redes románticas en las que ya están atrapadas, la familia recibe la noticia de que la junta de zonificación de la ciudad canceló su mayor acuerdo. Justo cuando parece que el imperio podría caer, sucede algo peor.
DOMINGO 23
LOS JONES: EL CHANTAJE EQUIVOCADO (KEEPING UP WITH JONESES: THE WRONG BLACKMAIL)
Después de que la madrastra y matriarca de la familia, Robin, regresa tras de ser secuestrada, las mujeres Jones enfrentan los desafíos más difíciles hasta ahora para mantener intactos su negocio y su familia.
Sobre Vivica A. Fox
Vivica nació en South Bend, Indiana, es hija de Everlyena, una técnica farmacéutica, y de William Fox, administrador de un colegio privado. Tiene ascendencia afroamericana y amerindia. Asistió a la secundaria en el Instituto Arlington en Indianápolis, Indiana; se graduó en la Universidad de Golden West en Ciencias Sociales.
Mientras asistía a la universidad en California, comenzó a actuar de forma profesional, primero en telenovelas como Generations, Days of Our Lives y The Young and the Restless. Su primera aparición cinematográfica fue en el papel de una prostituta, en el drama bélico de Oliver Stone, Nacido el 4 de julio (1989), protagonizado por Tom Cruise.
Vivica consiguió sus primeros papeles importantes en el cine en 1996, con Independence Day, la película protagonizada por Will Smith, Jeff Goldblum y Bill Pullman; y Hasta el final. A partir entonces se hizo más conocida y fue recibida con una buena crítica por su papel de Maxine en la película de 1997 Líos de familia, coprotagonizada por Vanessa Williams, y que consiguió el MTV Movie Awards.
También fue nominada al premio NAACP a la Mejor Imagen. Ese mismo año participó en la comedia protagonizada por Jamie Foxx Booty call. Sexo sí... pero seguro; y en la película de Joel Schumacher, Batman y Robin, junto a un elenco multiestelar que incluía a Arnold Schwarzenegger, George Clooney, Chris O’Donnell, Uma Thurman y Alicia Silverstone.
En 1998, junto a Halle Berry coprotagonizó el drama A tres bandas, y al año siguiente se le vio en El diablo metió la mano y en Secuestrando a la Srta. Tingle, con Helen Mirren y Katie Holmes. En 2000, interpretó a la doctora Lillian Price durante la primera temporada de la serie médica de drama de la CBS, City of Angels.
Luego, Vivica actuó en el papel de la asesina Vernita Green, en la película de 2003 de Quentin Tarantino, Kill Bill: Volumen 1, protagonizada por Uma Thurman. Al año siguiente participó en la comedia de fantasía Hechizada, protagonizada por Anne Hathaway. Desde el 2004 hasta el 2006 Vivica A. Fox protagonizó la serie dramática, Missing.
También estuvo en la tercera temporada de la exitosa serie de la ABC, Dancing with the Stars, de la que fue eliminada después de la cuarta semana. En septiembre de 2007, apareció en la sexta temporada de HBO, Curb Your Enthusiasm, como la madre de una familia desplazada por un huracán y acogidos por Larry y Cheryl.
Desde que Vivica A. Fox decidió tomar un nuevo desafío y dar un salto detrás de las cámaras, emprendió una exitosa carrera como productora apoyada por LIFETIME, abriéndole las puertas para el desarrollo de la franquicia “The Wrong”, que ya lleva 25 LIFETIME MOVIES estrenadas.
Para iniciar este 2022 las películas de Vivica A. Fox tendrán un protagonismo único en el canal, comenzando la trilogía “Keeping Up With The Joneses”, la que será presentada en un evento de tres noches seguidas.
La trayectoria como actriz y productora de Vivica A. Fox, comprueba que La Leona, con su sola presencia deslumbra, rompe paradigmas con cada uno de sus pasos y demuestra que todo es posible. Como toda líder, Vivica quiso contar su historia para motivar e inspirar a las mujeres con su forma de hacer las cosas y, es así cómo su constante trabajo se ha convertido en una fuente de inspiración y un ejemplo de energía para miles de personas.
“Creo que es maravillosa la labor de apoyo a la mujer en las producciones de LIFETIME. Es realmente un tiempo muy hermoso para ser una actriz, en particular una afroamericana o mujer no caucásica en Hollywood, porque finalmente estamos obteniendo nuestras propias producciones, yo me he convertido en productora. Es un tiempo genial para las mujeres poderosas” dijo Vivica A. Fox sobre su colaboración con el canal.
“Estamos contando nuestras historias, las estamos filmando, contratamos gente y las estamos financiando. Ya era hora, han pasado más de tres décadas. Hoy es genial ir a una reunión y ver que los ‘asientos poderosos’ son ocupados por mujeres: la directora, la productora o la cabeza del estudio, algo que hace 25 años no se veía”, finalizó Vivica.
“Keeping Up With The Joneses” es producida y protagonizada por Vivica A. Fox (Empire, “The Wrong Valentine”). Es narrada por Kandi Burruss (The Chi, The Real Housewives of Atlanta). El resto del elenco está conformado por Ted McGinley (Married with Children, Revenge of The Nerds), Eric Roberts (Runaway Train, Suits), Arie Thompson (“The Wrong Valentine”, Rack and Ruin) y Ciarra Carter (“The Wrong Fiancé”, The Colony).
Se suman al reparto también los actores Jasmine Aivaliotis (Not How It Goes, We Can’t Breathe), Carmel Fisher (High Rollers, The Wrong Real Estate Agent), Michael Paré (Eddie & the Cruisers, Mommy’s Deadly Estafador), Stacey Patino (Show Me Your Taco, Daddy Issues), Marcos James (Game of Thrones, Goals), Shellie Sterling (Snowfall, A Party Gone Wrong) y Adonis Williams en su debut.
Sinopsis “Keeping Up With The Joneses”
VIERNES 21
LOS JONES: LA FAMILIA EQUIVOCADA (KEEPING UP WITH JONESES: THE WRONG FAMILY)
Después de la muerte del patriarca Theodore Jones, su segunda esposa, Robin, asumió el control del negocio familiar, pero ahora las hijas de Theodore están ganando terreno. Alguien viene detrás de la familia, tratando de vencerlos en su propio juego.
Con amenazas, chantaje e incluso asesinato, quienquiera que sea no se detendrá ante nada para destruir a la familia y todo lo que han construido. Pero la familia Jones ha enfrentado adversidades antes, y cuando sus espaldas están contra la pared, no hay nada que no hagan para aferrarse a su poder, porque cuando te metes con ellos, te estás metiendo con la Familia Equivocada.
SÁBADO 22
LOS JONES: LA CARTA EQUIVOCADA (KEEPING UP WITH JONESES: THE WRONG LETTER)
Robin Jones y sus cuatro hijastras acaban de sobrevivir a varios intentos de asesinato por parte de un miembro de la familia en quien asumieron que podían confiar. Pasando la terrible experiencia, se dan cuenta de que sus problemas no han desaparecido: su imperio empresarial aún puede estar bajo ataque y sus relaciones son tan complicadas como siempre.
Mientras algunas de las hermanas se enredan con nuevos intereses amorosos y otras intentan desenredar las redes románticas en las que ya están atrapadas, la familia recibe la noticia de que la junta de zonificación de la ciudad canceló su mayor acuerdo. Justo cuando parece que el imperio podría caer, sucede algo peor.
DOMINGO 23
LOS JONES: EL CHANTAJE EQUIVOCADO (KEEPING UP WITH JONESES: THE WRONG BLACKMAIL)
Después de que la madrastra y matriarca de la familia, Robin, regresa tras de ser secuestrada, las mujeres Jones enfrentan los desafíos más difíciles hasta ahora para mantener intactos su negocio y su familia.
Sobre Vivica A. Fox
Vivica nació en South Bend, Indiana, es hija de Everlyena, una técnica farmacéutica, y de William Fox, administrador de un colegio privado. Tiene ascendencia afroamericana y amerindia. Asistió a la secundaria en el Instituto Arlington en Indianápolis, Indiana; se graduó en la Universidad de Golden West en Ciencias Sociales.
Mientras asistía a la universidad en California, comenzó a actuar de forma profesional, primero en telenovelas como Generations, Days of Our Lives y The Young and the Restless. Su primera aparición cinematográfica fue en el papel de una prostituta, en el drama bélico de Oliver Stone, Nacido el 4 de julio (1989), protagonizado por Tom Cruise.
Vivica consiguió sus primeros papeles importantes en el cine en 1996, con Independence Day, la película protagonizada por Will Smith, Jeff Goldblum y Bill Pullman; y Hasta el final. A partir entonces se hizo más conocida y fue recibida con una buena crítica por su papel de Maxine en la película de 1997 Líos de familia, coprotagonizada por Vanessa Williams, y que consiguió el MTV Movie Awards.
También fue nominada al premio NAACP a la Mejor Imagen. Ese mismo año participó en la comedia protagonizada por Jamie Foxx Booty call. Sexo sí... pero seguro; y en la película de Joel Schumacher, Batman y Robin, junto a un elenco multiestelar que incluía a Arnold Schwarzenegger, George Clooney, Chris O’Donnell, Uma Thurman y Alicia Silverstone.
En 1998, junto a Halle Berry coprotagonizó el drama A tres bandas, y al año siguiente se le vio en El diablo metió la mano y en Secuestrando a la Srta. Tingle, con Helen Mirren y Katie Holmes. En 2000, interpretó a la doctora Lillian Price durante la primera temporada de la serie médica de drama de la CBS, City of Angels.
Luego, Vivica actuó en el papel de la asesina Vernita Green, en la película de 2003 de Quentin Tarantino, Kill Bill: Volumen 1, protagonizada por Uma Thurman. Al año siguiente participó en la comedia de fantasía Hechizada, protagonizada por Anne Hathaway. Desde el 2004 hasta el 2006 Vivica A. Fox protagonizó la serie dramática, Missing.
También estuvo en la tercera temporada de la exitosa serie de la ABC, Dancing with the Stars, de la que fue eliminada después de la cuarta semana. En septiembre de 2007, apareció en la sexta temporada de HBO, Curb Your Enthusiasm, como la madre de una familia desplazada por un huracán y acogidos por Larry y Cheryl.
ESTRENO E! TRUE HOLLYWOOD STORY¨ 2DA TEMPORADA
CONOCE LA VERDADERA HISTORIA DE LAS GRANDES CELEBRIDADES
Publicación: Enero 15/ 2022
La icónica serie que explora y revela la verdadera historia de grandes iconos de la cultura pop y cómo llegaron a ser un punto clave para un cambio social y cultural está de regreso.
Cada episodio revelará la historia auténtica de grandes estrellas como Brad Pitt, Meghan Markle, Príncipe Harry, Cardi B, Elon Musk, Jay-Z, Brittany Murphy, Whitney Houston, entre muchas otras celebridades, contada por sus propios protagonistas y las personas que los rodea en un mano a mano con los televidentes.
CUANDO: LUNES 17 DE ENERO 10 PM
DONDE: E! ENTERTAINMENT
¡Disfruta uno de los estrenos mas esperados del 2022 de la cultura pop!
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"ESPERANZA EN LA FRONTERA" ESTRENO DOMINGO 16 DE ENERO POR A&E
Publicación: Enero 14/ 2022
A&E comienza el 2022 con el estreno para toda Latinoamérica de una destaca producción original, ESPERANZA EN LA FRONTERA, que narra la travesía de miles de migrantes haitianos que buscan una vida mejor fuera de su país.
En su paso por México migrantes haitianos comparten sus historias. A partir de sus voces, se dibuja su travesía por diferentes países, la pesadilla de cruzar el Darién, las caravanas y la sombra de la deportación. Ante un futuro incierto, la esperanza de una vida mejor los alienta a cruzar la frontera hacia los Estados Unidos.
Grabado en Tapachula, Chiapas, ciudad fronteriza ubicada al sur de México y en Tijuana, Baja California, ciudad fronteriza ubicada al norte de México; este documental de una hora cuenta con la dirección del reconocido productor, director y fotógrafo Carlos Pérez Osorio (Las tres muertes de Marisela Escobedo ; Septiembre: relatos de un sismo, Las crónicas del taco ). Esta gran producción original de A&E fue grabada y editada en tiempo record, durante los meses de octubre y noviembre del 2021, para presentar un documento actual sobre la situación de los migrantes haitianos.
En 2016 alrededor de 3400 haitianos llegaron a la ciudad fronteriza de Tijuana, México. Mas de la mitad regularizó su situación para poder trabajar y hacer su vida ahí. En septiembre de 2021 se estima que más de 30 mil inmigrantes cruzaron a la ciudad de Del rio en Texas. Miles fueron repatriados a Haití.
La migración haitiana son en su mayoría familias enteras que salieron de Haití después del devastador terremoto de 7.3 grados en Puerto Principe del 12 de enero de 2010 que dejó cerca de 200.000 muertos y más de 300.000 heridos. Luego de años de vivir en Chile y Brasil con la llegada de Biden se aceleró una migración masiva hacia Estados Unidos siendo México la última parte de esta travesía. Después de cruzar el territorio mexicano, los migrantes se enfrentan a una dura realidad en la frontera norte. Sin papeles que regularicen su situación migratoria, no pueden acceder a empleos formales y, a veces, ni siquiera les es fácil retirar el dinero que les envía su familia desde Estados Unidos. La supervivencia en las fronteras de México no es sencilla.
A partir de una investigación con expertos y coordinadores de albergues para migrantes ubicados en la frontera sur y en la frontera norte de México A&E seleccionó tres historias-eje que representan el fenómeno de la migración haitiana en México: las de Ismaye, Dudu y Marcelin.
ISMAYE – 15 años
Ismaye es hija de Valancia e hijastra de Raynold (“Ray”). Salió de Haití con su familia y recibieron asilo humanitario en Chile. Después de varios años de residencia allí, decidieron intentar emigrar a Estados Unidos, estableciéndose en el trayecto un periodo largo en Tapachula, Chiapas (Frontera Sur de México).
Cuando su madre y su tía salen de casa, ella se queda cuidando a sus primitas Juh y Susu.
Se pasa el día chateando y viendo su celular con amigos y familiares de Haití. A veces ayuda a limpiar la casa. Dice que tiene miedo de salir a la calle porque sabe que han asesinado a dos mujeres haitianas. Quiere ir a la escuela. Le tocaría hacer la revalidación de sus estudios para ingresar a 1º de secundaria.
La casa donde viven tiene algunos muebles, pero no hay agua del servicio público. Pagan 5000 pesos mexicanos de renta al mes. Las niñas solo tienen un juego de té para jugar. Hay una tienda y un parquecito con juegos infantiles cerca de su casa.
Tiene una tía abuela en Estados Unidos. Su abuelo materno viene en camino hacia Tapachula. Ahora está en Panamá.
MARCELIN – 50 años
Viaja solo. Haitiano. Ahora vino de Brasil, donde vivió casi por dos años. Trabajaba en la construcción. En Haití trabajaba en el campo… y le gusta mucho más la agricultura.
Llegó a México el 9 de agosto 2021. Para llegar aquí, viajó durante más de un mes por 9 países. Lo más duro fue el trayecto entre Colombia y Panamá, donde tuvo que caminar en la selva sin comer por tres días.
En Tapachula vende aguas y refrescos con una carretilla. Inicia las 5:30 am o 6:00 am para ir a comprar el hielo. Vende afuera de la oficina de registro de COMAR, de Regulación del INM o en el mercado.
Vive con dos amigos y entre los tres pagan 2000 pesos de renta al mes. Le gusta Tapachula porque siente que está en su casa. Quiere trabajar para poder tener su residencia y poder traer de Haití a sus 4 hijos (de 26, 21, 18 y 16 años, respectivamente).
DUDU – 42 años
Salió de Haití después del temblor de 2010. Vivió varios años en Venezuela y de ahí emigró a Chile en donde aprendió español. Posteriormente viajó con una visa de turista a México y se estableció en Tijuana, Baja California (Frontera Norte de México). Su mujer y su hijo aún permanecen en Chile.
Actualmente trabaja en el Albergue Border Line Crisis Center; su objetivo es en un futuro conseguir los papeles para su legal estancia en Estados Unidos.
Sobre A&E 🡪
A&E es la plataforma de entretenimiento que emociona combinando series y películas con historias de la vida real. A&E llega a más de 74 MM de hogares y está dirigido principalmente a una audiencia de Adultos (Hombres y Mujeres) 18-49.
LATAM: @canalaetv / https://www.facebook.com/AELatam / aeplay.tv
Sobre Carlos Perez Osorio
Carlos Pérez Osorio es director, productor y fotógrafo. Fundador de la casa productora Scopio, especializada en la realización de formatos documentales. Es egresado de la carrera de Comunicación por el Tecnológico de Monterrey y cuenta con un diploma en dramaturgia y guion documental por la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños, Cuba.
Ha sido reconocido con el Ariel a mejor largometraje documental de 2021 por la película Las tres muertes de Marisela Escobedo; ganador del Premio Promax de Oro por la dirección de la campaña México 85, el día que la Tierra se movió y el premio Produ Awards 2019 por la dirección del documental Septiembre: relatos de un sismo; cuenta con dos nominaciones al Premio Emmy por el trabajo de dirección en los documentales Caravanas y En la Línea (Covid-19).
También dirigió la serie documental Las crónicas del taco en 2019.
En su paso por México migrantes haitianos comparten sus historias. A partir de sus voces, se dibuja su travesía por diferentes países, la pesadilla de cruzar el Darién, las caravanas y la sombra de la deportación. Ante un futuro incierto, la esperanza de una vida mejor los alienta a cruzar la frontera hacia los Estados Unidos.
Grabado en Tapachula, Chiapas, ciudad fronteriza ubicada al sur de México y en Tijuana, Baja California, ciudad fronteriza ubicada al norte de México; este documental de una hora cuenta con la dirección del reconocido productor, director y fotógrafo Carlos Pérez Osorio (Las tres muertes de Marisela Escobedo ; Septiembre: relatos de un sismo, Las crónicas del taco ). Esta gran producción original de A&E fue grabada y editada en tiempo record, durante los meses de octubre y noviembre del 2021, para presentar un documento actual sobre la situación de los migrantes haitianos.
En 2016 alrededor de 3400 haitianos llegaron a la ciudad fronteriza de Tijuana, México. Mas de la mitad regularizó su situación para poder trabajar y hacer su vida ahí. En septiembre de 2021 se estima que más de 30 mil inmigrantes cruzaron a la ciudad de Del rio en Texas. Miles fueron repatriados a Haití.
La migración haitiana son en su mayoría familias enteras que salieron de Haití después del devastador terremoto de 7.3 grados en Puerto Principe del 12 de enero de 2010 que dejó cerca de 200.000 muertos y más de 300.000 heridos. Luego de años de vivir en Chile y Brasil con la llegada de Biden se aceleró una migración masiva hacia Estados Unidos siendo México la última parte de esta travesía. Después de cruzar el territorio mexicano, los migrantes se enfrentan a una dura realidad en la frontera norte. Sin papeles que regularicen su situación migratoria, no pueden acceder a empleos formales y, a veces, ni siquiera les es fácil retirar el dinero que les envía su familia desde Estados Unidos. La supervivencia en las fronteras de México no es sencilla.
A partir de una investigación con expertos y coordinadores de albergues para migrantes ubicados en la frontera sur y en la frontera norte de México A&E seleccionó tres historias-eje que representan el fenómeno de la migración haitiana en México: las de Ismaye, Dudu y Marcelin.
ISMAYE – 15 años
Ismaye es hija de Valancia e hijastra de Raynold (“Ray”). Salió de Haití con su familia y recibieron asilo humanitario en Chile. Después de varios años de residencia allí, decidieron intentar emigrar a Estados Unidos, estableciéndose en el trayecto un periodo largo en Tapachula, Chiapas (Frontera Sur de México).
Cuando su madre y su tía salen de casa, ella se queda cuidando a sus primitas Juh y Susu.
Se pasa el día chateando y viendo su celular con amigos y familiares de Haití. A veces ayuda a limpiar la casa. Dice que tiene miedo de salir a la calle porque sabe que han asesinado a dos mujeres haitianas. Quiere ir a la escuela. Le tocaría hacer la revalidación de sus estudios para ingresar a 1º de secundaria.
La casa donde viven tiene algunos muebles, pero no hay agua del servicio público. Pagan 5000 pesos mexicanos de renta al mes. Las niñas solo tienen un juego de té para jugar. Hay una tienda y un parquecito con juegos infantiles cerca de su casa.
Tiene una tía abuela en Estados Unidos. Su abuelo materno viene en camino hacia Tapachula. Ahora está en Panamá.
MARCELIN – 50 años
Viaja solo. Haitiano. Ahora vino de Brasil, donde vivió casi por dos años. Trabajaba en la construcción. En Haití trabajaba en el campo… y le gusta mucho más la agricultura.
Llegó a México el 9 de agosto 2021. Para llegar aquí, viajó durante más de un mes por 9 países. Lo más duro fue el trayecto entre Colombia y Panamá, donde tuvo que caminar en la selva sin comer por tres días.
En Tapachula vende aguas y refrescos con una carretilla. Inicia las 5:30 am o 6:00 am para ir a comprar el hielo. Vende afuera de la oficina de registro de COMAR, de Regulación del INM o en el mercado.
Vive con dos amigos y entre los tres pagan 2000 pesos de renta al mes. Le gusta Tapachula porque siente que está en su casa. Quiere trabajar para poder tener su residencia y poder traer de Haití a sus 4 hijos (de 26, 21, 18 y 16 años, respectivamente).
DUDU – 42 años
Salió de Haití después del temblor de 2010. Vivió varios años en Venezuela y de ahí emigró a Chile en donde aprendió español. Posteriormente viajó con una visa de turista a México y se estableció en Tijuana, Baja California (Frontera Norte de México). Su mujer y su hijo aún permanecen en Chile.
Actualmente trabaja en el Albergue Border Line Crisis Center; su objetivo es en un futuro conseguir los papeles para su legal estancia en Estados Unidos.
Sobre A&E 🡪
A&E es la plataforma de entretenimiento que emociona combinando series y películas con historias de la vida real. A&E llega a más de 74 MM de hogares y está dirigido principalmente a una audiencia de Adultos (Hombres y Mujeres) 18-49.
LATAM: @canalaetv / https://www.facebook.com/AELatam / aeplay.tv
Sobre Carlos Perez Osorio
Carlos Pérez Osorio es director, productor y fotógrafo. Fundador de la casa productora Scopio, especializada en la realización de formatos documentales. Es egresado de la carrera de Comunicación por el Tecnológico de Monterrey y cuenta con un diploma en dramaturgia y guion documental por la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños, Cuba.
Ha sido reconocido con el Ariel a mejor largometraje documental de 2021 por la película Las tres muertes de Marisela Escobedo; ganador del Premio Promax de Oro por la dirección de la campaña México 85, el día que la Tierra se movió y el premio Produ Awards 2019 por la dirección del documental Septiembre: relatos de un sismo; cuenta con dos nominaciones al Premio Emmy por el trabajo de dirección en los documentales Caravanas y En la Línea (Covid-19).
También dirigió la serie documental Las crónicas del taco en 2019.
AMC PRESENTA EN COLOMBIA LA FORTUNA,
LA PRIMERA SERIE DE TELEVISIÓN DEL GALARDONADO DIRECTOR ESPAÑOL ALEJANDRO AMENÁBAR
Publicación: Enero 13/ 2022
AMC anuncia el estreno en Colombia este domingo 16 de enero, a las 10:00 pm de “La Fortuna”, la primera serie televisiva dirigida por el galardonado director español Alejandro Amenábar que consta de seis episodios de una hora y que relatan un polarizado caso de un tesoro encontrado en costas portuguesas.
Inspirada en la popular novela gráfica española "El Tesoro del Cisne Negro" de Paco Roca y Guillermo Corral, la serie está protagonizada por Stanley Tucci, nominado al Oscar por ´The Lovely Bones´, quien interpreta al cazador de tesoros Frank Wild, Álvaro Mel, quien funge como el diplomático inexperto Álex Ventura y Ana Polvorosa, como Lucía, la colega de Álex en el trabajo y la aventura. El reparto adicional incluye a Clarke Peters ("The Wire"), como el abogado Jonas Pierce, y T’Nia Miller ("Years&Years"), como la abogada Susan McLean. Completan el elenco principal Karra Elejalde, Manolo Solo, Blanca Portillo y Pedro Casablanc.
Álex Ventura, un joven e inexperto diplomático, se ve convertido sin proponérselo en el líder de una misión que pondrá a prueba todas sus convicciones: recuperar el tesoro submarino robado por Frank Wild, un aventurero que recorre el mundo saqueando el patrimonio común de las profundidades del mar. Conformando un singular equipo con Lucía, una funcionaria de armas tomar, y Jonas Pierce, un brillante abogado norteamericano apasionado por las viejas historias de piratas, Álex emprenderá la aventura de su vida, descubriendo la importancia del amor, la amistad y el compromiso con aquello en lo que uno cree.
Amenábar, ganador de 9 premios Goya y un Oscar, se pone detrás de las cámaras tras el gran éxito de su largometraje 'Mientras dure la guerra', para dirigir todos los episodios de esta serie de televisión que tiene en la producción a Fernando Bovaira y a Domingo Corral y cuyo guion ha coescrito junto a Alejandro Hernández.
‘La Fortuna’ recoge algunos de los momentos clave del rodaje de la nueva serie de Alejandro Amenábar, que ha recorrido localizaciones como la Comunidad de Madrid, Cádiz, Guadalajara, A Coruña, Zaragoza e incluso el Palacio de la Moncloa, sede de la Presidencia del Gobierno. Una gran aventura por tierra, mar y aire y uno de los proyectos más esperados del año.
Aclamada tras su reciente presentación en el Festival de San Sebastián y su estreno televisivo en España, el director continúa cosechando elogios por esta coproducción de AMC Studios con Movistar+ y MOD Pictures.
“La Fortuna” del cineasta español Alejandro Amenábar llega a Colombia este domingo 16 de enero a las 10:00 pm por AMC.
El canal de televisión AMC puede verse en Colombia por: Claro (SD 707; HD 1707), Directv (SD 210; HD 1210), Movistar (SD 608; HD 873) y Tigo/Une (SD 49; HD 285).
Las narrativas originales y excepcionales valores de producción han sido por años los pilares del éxito de AMC a nivel mundial. En los últimos tiempos, la señal insignia de AMC Networks se ha forjado una enorme reputación como la creadora de algunas de las producciones más originales, exitosas y comentadas de la televisión contemporánea como Breaking Bad, Mad Men y The Walking Dead, títulos que verdaderamente han redefinido la forma de contar historias en la TV por cable y satelital. Con Fear the Walking Dead, el canal refuerza su imagen de innovación y calidad y cumple su promesa de ofrecer al mercado latinoamericano las grandes producciones que le han ganado fama a nivel internacional.
Inspirada en la popular novela gráfica española "El Tesoro del Cisne Negro" de Paco Roca y Guillermo Corral, la serie está protagonizada por Stanley Tucci, nominado al Oscar por ´The Lovely Bones´, quien interpreta al cazador de tesoros Frank Wild, Álvaro Mel, quien funge como el diplomático inexperto Álex Ventura y Ana Polvorosa, como Lucía, la colega de Álex en el trabajo y la aventura. El reparto adicional incluye a Clarke Peters ("The Wire"), como el abogado Jonas Pierce, y T’Nia Miller ("Years&Years"), como la abogada Susan McLean. Completan el elenco principal Karra Elejalde, Manolo Solo, Blanca Portillo y Pedro Casablanc.
Álex Ventura, un joven e inexperto diplomático, se ve convertido sin proponérselo en el líder de una misión que pondrá a prueba todas sus convicciones: recuperar el tesoro submarino robado por Frank Wild, un aventurero que recorre el mundo saqueando el patrimonio común de las profundidades del mar. Conformando un singular equipo con Lucía, una funcionaria de armas tomar, y Jonas Pierce, un brillante abogado norteamericano apasionado por las viejas historias de piratas, Álex emprenderá la aventura de su vida, descubriendo la importancia del amor, la amistad y el compromiso con aquello en lo que uno cree.
Amenábar, ganador de 9 premios Goya y un Oscar, se pone detrás de las cámaras tras el gran éxito de su largometraje 'Mientras dure la guerra', para dirigir todos los episodios de esta serie de televisión que tiene en la producción a Fernando Bovaira y a Domingo Corral y cuyo guion ha coescrito junto a Alejandro Hernández.
‘La Fortuna’ recoge algunos de los momentos clave del rodaje de la nueva serie de Alejandro Amenábar, que ha recorrido localizaciones como la Comunidad de Madrid, Cádiz, Guadalajara, A Coruña, Zaragoza e incluso el Palacio de la Moncloa, sede de la Presidencia del Gobierno. Una gran aventura por tierra, mar y aire y uno de los proyectos más esperados del año.
Aclamada tras su reciente presentación en el Festival de San Sebastián y su estreno televisivo en España, el director continúa cosechando elogios por esta coproducción de AMC Studios con Movistar+ y MOD Pictures.
“La Fortuna” del cineasta español Alejandro Amenábar llega a Colombia este domingo 16 de enero a las 10:00 pm por AMC.
El canal de televisión AMC puede verse en Colombia por: Claro (SD 707; HD 1707), Directv (SD 210; HD 1210), Movistar (SD 608; HD 873) y Tigo/Une (SD 49; HD 285).
Las narrativas originales y excepcionales valores de producción han sido por años los pilares del éxito de AMC a nivel mundial. En los últimos tiempos, la señal insignia de AMC Networks se ha forjado una enorme reputación como la creadora de algunas de las producciones más originales, exitosas y comentadas de la televisión contemporánea como Breaking Bad, Mad Men y The Walking Dead, títulos que verdaderamente han redefinido la forma de contar historias en la TV por cable y satelital. Con Fear the Walking Dead, el canal refuerza su imagen de innovación y calidad y cumple su promesa de ofrecer al mercado latinoamericano las grandes producciones que le han ganado fama a nivel internacional.
HISTORIAS DE DICK WOLF REGRESAN A UNIVERSAL TV
Publicación: Enero 10/ 2022
Desde hoy 10 de enero a las 9pm LATAM, Universal TV prepara munición pesada y estrena las nuevas entregas de las series más emblemáticas del catálogo de Dick Wolf. “Chicago Med”, “Chicago Fire”, “Chicago PD” y “La Ley & El Orden: UVE” comienzan el recorrido de sus nuevas temporadas y enero será el mes para disfrutar de ellas.
Para no perderse nada y estar atentos, este será el calendario de estrenos y pequeños adelantos de lo que podrá verse a lo largo de estas ediciones ¿listos para activar las alertas?:
CHICAGO MED (TEMPORADA 7)
LUNES 10 DE ENERO 9PM LATAM
En esta temporada, el doctor Will Halstead (Nick Gehlfuss) se encuentra con que su carrera corre peligro luego de haber encubierto una seria infracción de ética. Por su parte, el doctor Daniel Charles (Oliver Platt) continúa brindando atención psiquiátrica, mientras Sharon Goodwin (S. Epatha Merkerson) lidia con el escrutinio fiscal que trae aparejado ser la directora del hospital más grande de la ciudad. Por otro lado, el doctor Ethan Choi (Brian Tee) busca recuperarse después de haber sido herido de bala por un ex paciente. En simultáneo, el doctor Dean Archer (Steven Weber) es ascendido a jefe interino de la sala de emergencias y la enfermera Maggie Lockwood (Marlyne Barrett) hace malabares entre el trabajo y los problemas familiares. También, dos nuevos integrantes se incorporan al equipo: la doctora Stevie Hammer (Kristen Hager) y el doctor Dylan Scott (Guy Lockard), para contar nuevas historias dentro del hospital más famoso de Chicago.
CHICAGO FIRE (TEMPORADA 10)
LUNES 10 DE ENERO 9.50PM LATAM
En el final de la temporada nueve, Kelly Severide (Taylor Kinney), Joe Cruz (Joe Minoso), Harold Capp (Randy Flagler) y Tony Ferraris (Anthony Ferrraris) son llamados a un rescate en bote submarino, y mientras intentan llevar a la víctima a un lugar seguro, el bote colapsa y los atrapa. Con el agua subiendo, el episodio se tornó oscuro, dejando a los fanáticos sin saber qué sucedió. El primer capítulo de esta nueva temporada revelará cuál será el destino de estos cuatro miembros del escuadrón de bomberos de la estación 51 de la ciudad de Chicago.
CHICAGO PD (TEMPORADA 9)
LUNES 10 DE ENERO 10.40PM LATAM
Después del desenlace del episodio final te la temporada anterior, el cuerpo de policías liderado por el Sargento Hank Voight (Jason Beghe) iniciaron la búsqueda de Kim Burguess (Marina Squerciati), quien había sido secuestrada por traficantes de personas. Pese a que la agente logró escapar, en el interín recibió un disparo que la hizo perder mucha sangre y sobrevivir es su único desafío.
El comienzo de esta nueva entrega permitirá conocer el destino de Burguess, mientras las fuerzas especiales tratan de dar con el paradero de su secuestrador para poder reprenderlo. En medio de esta urgente necesidad, el sargento Voight y su unidad de inteligencia seguirán trabajando para garantizar la paz y bienestar de la ciudad que aman.
LA LEY & EL ORDEN: UVE (TEMPORADA 23)
MARTES 11 DE ENERO 9PM LATAM
Esta temporada celebrará su episodio número 500 (será el sexto capítulo de esta entrega), el cual contará con la participación del director argentino Juan José Campanella, como ya lo ha hecho en pasadas oportunidades, y marcará el regreso del ex detective Nick Amaro (Danny Pino) y el ex capitán de la unidad Donald Cragen (Dann Florek). Al mismo tiempo, esta nueva edición será la última para los actores Gray Hyder y Demore Bernes, quienes dejarán la serie desde su capítulo estreno.
Nuevos acontecimientos aguardan por este grupo de expertos que luchan por proteger la integridad de todos los ciudadanos de la meca norteamericana por excelencia. La capitana Olivia Benson (Mariska Hargitay) está preparada para hacer regir, con estricta rigurosidad, la ley y asegurar el orden.
¡No te pierdas las nuevas temporadas de la franquicia Chicago
y “La Ley & El Orden: UVE”, sólo por Universal TV!
Para no perderse nada y estar atentos, este será el calendario de estrenos y pequeños adelantos de lo que podrá verse a lo largo de estas ediciones ¿listos para activar las alertas?:
CHICAGO MED (TEMPORADA 7)
LUNES 10 DE ENERO 9PM LATAM
En esta temporada, el doctor Will Halstead (Nick Gehlfuss) se encuentra con que su carrera corre peligro luego de haber encubierto una seria infracción de ética. Por su parte, el doctor Daniel Charles (Oliver Platt) continúa brindando atención psiquiátrica, mientras Sharon Goodwin (S. Epatha Merkerson) lidia con el escrutinio fiscal que trae aparejado ser la directora del hospital más grande de la ciudad. Por otro lado, el doctor Ethan Choi (Brian Tee) busca recuperarse después de haber sido herido de bala por un ex paciente. En simultáneo, el doctor Dean Archer (Steven Weber) es ascendido a jefe interino de la sala de emergencias y la enfermera Maggie Lockwood (Marlyne Barrett) hace malabares entre el trabajo y los problemas familiares. También, dos nuevos integrantes se incorporan al equipo: la doctora Stevie Hammer (Kristen Hager) y el doctor Dylan Scott (Guy Lockard), para contar nuevas historias dentro del hospital más famoso de Chicago.
CHICAGO FIRE (TEMPORADA 10)
LUNES 10 DE ENERO 9.50PM LATAM
En el final de la temporada nueve, Kelly Severide (Taylor Kinney), Joe Cruz (Joe Minoso), Harold Capp (Randy Flagler) y Tony Ferraris (Anthony Ferrraris) son llamados a un rescate en bote submarino, y mientras intentan llevar a la víctima a un lugar seguro, el bote colapsa y los atrapa. Con el agua subiendo, el episodio se tornó oscuro, dejando a los fanáticos sin saber qué sucedió. El primer capítulo de esta nueva temporada revelará cuál será el destino de estos cuatro miembros del escuadrón de bomberos de la estación 51 de la ciudad de Chicago.
CHICAGO PD (TEMPORADA 9)
LUNES 10 DE ENERO 10.40PM LATAM
Después del desenlace del episodio final te la temporada anterior, el cuerpo de policías liderado por el Sargento Hank Voight (Jason Beghe) iniciaron la búsqueda de Kim Burguess (Marina Squerciati), quien había sido secuestrada por traficantes de personas. Pese a que la agente logró escapar, en el interín recibió un disparo que la hizo perder mucha sangre y sobrevivir es su único desafío.
El comienzo de esta nueva entrega permitirá conocer el destino de Burguess, mientras las fuerzas especiales tratan de dar con el paradero de su secuestrador para poder reprenderlo. En medio de esta urgente necesidad, el sargento Voight y su unidad de inteligencia seguirán trabajando para garantizar la paz y bienestar de la ciudad que aman.
LA LEY & EL ORDEN: UVE (TEMPORADA 23)
MARTES 11 DE ENERO 9PM LATAM
Esta temporada celebrará su episodio número 500 (será el sexto capítulo de esta entrega), el cual contará con la participación del director argentino Juan José Campanella, como ya lo ha hecho en pasadas oportunidades, y marcará el regreso del ex detective Nick Amaro (Danny Pino) y el ex capitán de la unidad Donald Cragen (Dann Florek). Al mismo tiempo, esta nueva edición será la última para los actores Gray Hyder y Demore Bernes, quienes dejarán la serie desde su capítulo estreno.
Nuevos acontecimientos aguardan por este grupo de expertos que luchan por proteger la integridad de todos los ciudadanos de la meca norteamericana por excelencia. La capitana Olivia Benson (Mariska Hargitay) está preparada para hacer regir, con estricta rigurosidad, la ley y asegurar el orden.
¡No te pierdas las nuevas temporadas de la franquicia Chicago
y “La Ley & El Orden: UVE”, sólo por Universal TV!
GRANDES ESTRENOS DECEMBRINOS EN STUDIO UNIVERSAL A LAS 8 DE LA NOCHE LATAM
Publicación: Diciembre 15/ 2021
A lo largo del mes de diciembre, a partir de las 8pm LATAM, Studio Universal pondrá en pantalla un especial con una selección de películas navideñas, en la víspera de la gran celebración del 25 de diciembre. Estos son algunos de los films que se podrán ver cada noche:
“UN SUEÑO DE NAVIDAD”
LUNES 20 DE DICIEMBRE 8PM LATAM
Penny es una redactora en una prestigiosa agencia de publicidad que aspira a un ascenso. Tras una discusión con su marido, expresa en alto su deseo de no tenerlo y, dicho y hecho, Penny despierta en otro tiempo y en otro lugar, en una vida de éxito y lujo, donde es la vicepresidente de la agencia en la que trabajaba y es, además, temida y respetada por todos. Y como el deseo se ha cumplido, no está casada, y uno de sus principales clientes se ha fijado en ella.
“LA NAVIDAD PERFECTA”
MARTES 21 DE DICIEMBRE 8PM LATAM
Cynthia no encuentra el momento para comunicarle a su marido que van a ser padres, y Steve, por su parte, tampoco sabe cuándo decirle a Cynthia que lo han despedido de su trabajo. Cada uno, con su secreto a cuestas, acuden al aeropuerto a recoger a la madre de Steve, con tan mala suerte que Cynthia se despista y olvida meter en el maletero el equipaje de su suegra. Una vez instalada en casa se ven en la necesidad de hospedar también al padre de Cynthia.
“UNA NAVIDAD PARA RECORDAR”
MIÉRCOLES 22 DE DICIEMBRE 8PM LATAM
Una famosa figura de la televisión necesita tomarse un descanso de su propia vida, por lo que coge el coche para dirigirse a retiro en la montaña. En su camino, una ventisca en la carretera le hace desviarse hasta que tiene un accidente. Cuando se despierta, un amable desconocido se encarga de cuidarla en su estado de amnesia
“UNA CANCIÓN DE NAVIDAD”
JUEVES 23 DE DICIEMBRE 8PM LATAM
Una madre y un padre solteros, Jennifer y Nate, se enamoran por Navidad hasta que descubren que sus hijas son rivales en el colegio. ¿Podrá la magia navideña unir a las dos familias?
¡No te pierdas este especial navideño,
a partir del próximo 20 de diciembre por Studio Universal!
“UN SUEÑO DE NAVIDAD”
LUNES 20 DE DICIEMBRE 8PM LATAM
Penny es una redactora en una prestigiosa agencia de publicidad que aspira a un ascenso. Tras una discusión con su marido, expresa en alto su deseo de no tenerlo y, dicho y hecho, Penny despierta en otro tiempo y en otro lugar, en una vida de éxito y lujo, donde es la vicepresidente de la agencia en la que trabajaba y es, además, temida y respetada por todos. Y como el deseo se ha cumplido, no está casada, y uno de sus principales clientes se ha fijado en ella.
“LA NAVIDAD PERFECTA”
MARTES 21 DE DICIEMBRE 8PM LATAM
Cynthia no encuentra el momento para comunicarle a su marido que van a ser padres, y Steve, por su parte, tampoco sabe cuándo decirle a Cynthia que lo han despedido de su trabajo. Cada uno, con su secreto a cuestas, acuden al aeropuerto a recoger a la madre de Steve, con tan mala suerte que Cynthia se despista y olvida meter en el maletero el equipaje de su suegra. Una vez instalada en casa se ven en la necesidad de hospedar también al padre de Cynthia.
“UNA NAVIDAD PARA RECORDAR”
MIÉRCOLES 22 DE DICIEMBRE 8PM LATAM
Una famosa figura de la televisión necesita tomarse un descanso de su propia vida, por lo que coge el coche para dirigirse a retiro en la montaña. En su camino, una ventisca en la carretera le hace desviarse hasta que tiene un accidente. Cuando se despierta, un amable desconocido se encarga de cuidarla en su estado de amnesia
“UNA CANCIÓN DE NAVIDAD”
JUEVES 23 DE DICIEMBRE 8PM LATAM
Una madre y un padre solteros, Jennifer y Nate, se enamoran por Navidad hasta que descubren que sus hijas son rivales en el colegio. ¿Podrá la magia navideña unir a las dos familias?
¡No te pierdas este especial navideño,
a partir del próximo 20 de diciembre por Studio Universal!
TELEMUNDO INTERNACIONAL PRESENTA EL ESTRENO DE ¨THE CHOSEN¨ CON UNA CAUTIVANTE HISTORIA.
Llega a Latinoamérica como gran antesala a la llegada de la Navidad, el gran estreno de la historia sagrada que conmovió al mundo: ¨The Chosen¨ (Los Elegidos), el drama basado en la vida de Jesús de Nazaret.
Publicación: Diciembre 11/ 2021
Llega a Latinoamérica el estreno de la primera temporada de una de las series más atrapantes sobre la vida de Jesús de Nazaret, ¨The Chosen¨ (Los Elegidos), para celebrar el espíritu navideño a través de Telemundo Internacional el próximo martes 14 de diciembre, de lunes a viernes a partir de las 6:30PM (MEX/ GUA), 8:40PM (ARG/ CHI/ COL/ VEN).
Telemundo Internacional nos pone en sintonía con una de las fechas más esperadas del año, la Navidad, pero en esta época particular no todo es regalos y ornamentos, y es así como ¨The Chosen¨ va mucho más allá para indagar en una de las historias que atraviesa a la humanidad desde hace siglos, la vida de Jesús de Nazaret, de donde deviene el concepto más puro de esta festividad para celebrar su nacimiento.
Con una visión clara y concisa de la vida de uno de los personajes más claves de la historia mundial, Jesús de Nazaret, ¨The Chosen¨ (Los elegidos) la primera serie sobre la vida pública de Jesús. La producción norteamericana, con un reparto internacional, narra desde el punto de vista de las personas que rodean al Mesías; de ahí su título.
El guión y la dirección de ¨The Chosen¨ se confiaron a Dallas Jenkins, quien ha producido ya para su comunidad evangélica el corto The Shepherd, sobre el nacimiento de Jesús desde el punto de vista de un pastor. Para garantizar la fidelidad a los Evangelios y al contexto histórico, la serie cuenta con el asesoramiento por parte de un sacerdote católico, un pastor protestante y un rabino.
Dentro del elenco la producción cuenta con la participación de: Brandon Potter (Dragon Ball Z), Elizabeth Tabish, Erick Avari (The Mummy, Independence Day), George Harrison Xanthis (Deep Water), Janis Dardaris (Sexto sentido), Jasmine Guillen (The Price of Fame), Jonathan Roumie (The Good Wife), Kirk B.R. Woller (Resident Evil: Extinction), Lara Silva (La Reina del Sur), Nick Shakoour, Noah James (Shameless), Paras Patel, Shahar Isaac (Madam Secretary), y Vanessa DeSilvio (American Crime).
La fidelidad a las Escrituras se manifiesta en la reproducción literal de diálogos y de escenas. El guión muestra especial maestría en la fusión de pasajes evangélicos literales con añadidos de ficción. Con todo, ha de rellenar ciertas “lagunas” en relación con el carácter de algunos personajes conocidos o, incluso, dar vida a personajes de los que apenas se habla en los Evangelios, como es el caso de Salomé y Zebedeo, los padres de Juan y Santiago; y principalmente de la mujer de Pedro, a quien se da el significativo nombre de Edén y que es una de las figuras más interesantes de esta primera temporada. La escena en que Jesús le revela su papel dentro de la Redención, su propia vocación, es uno de los momentos más emotivos de ¨The Chosen¨.
Como en muchos otros momentos, se aprecia una notable dosis de humor, que pone contrapunto a escenas cargadas de emoción y ayuda a mostrar la humanidad de Jesús; en este sentido destaca asimismo la sobriedad, la naturalidad con que Jesús obra milagros. El católico Jonathan Roumie, que interpreta a Jesús, subraya la ayuda de la oración para su papel: “Rezar el rosario me da paz. Interpretar a Jesús es un gran honor no solo para mi carrera, sino para mi vida”.
Como dato curioso, se sabe que esta producción ha sido realizada íntegramente a través de crowdfunding, rompiendo récords ya que recibió una financiación por donativos para la primera temporada de más de 19.000 personas.
¿Listos para celebrar la Navidad junto a la conmovedora historia de Jesús de Nazaret a través del drama ¨The Chosen¨?
Disfruta los episodios estreno a partir del próximo martes 14 de diciembre, de lunes a viernes a las 6:30PM (MEX/ GUA), 8:40PM (ARG/ CHI/ COL/ VEN), en exclusiva por Telemundo Internacional.
Para más detalles, visita www.telemundointernacional.com y súmate a la conversación a través de nuestras redes sociales:
Facebook.com/Telemundointl
Instagram y Twitter: @Telemundointl
Youtube.com/TelemundointlTV
Telemundo Internacional nos pone en sintonía con una de las fechas más esperadas del año, la Navidad, pero en esta época particular no todo es regalos y ornamentos, y es así como ¨The Chosen¨ va mucho más allá para indagar en una de las historias que atraviesa a la humanidad desde hace siglos, la vida de Jesús de Nazaret, de donde deviene el concepto más puro de esta festividad para celebrar su nacimiento.
Con una visión clara y concisa de la vida de uno de los personajes más claves de la historia mundial, Jesús de Nazaret, ¨The Chosen¨ (Los elegidos) la primera serie sobre la vida pública de Jesús. La producción norteamericana, con un reparto internacional, narra desde el punto de vista de las personas que rodean al Mesías; de ahí su título.
El guión y la dirección de ¨The Chosen¨ se confiaron a Dallas Jenkins, quien ha producido ya para su comunidad evangélica el corto The Shepherd, sobre el nacimiento de Jesús desde el punto de vista de un pastor. Para garantizar la fidelidad a los Evangelios y al contexto histórico, la serie cuenta con el asesoramiento por parte de un sacerdote católico, un pastor protestante y un rabino.
Dentro del elenco la producción cuenta con la participación de: Brandon Potter (Dragon Ball Z), Elizabeth Tabish, Erick Avari (The Mummy, Independence Day), George Harrison Xanthis (Deep Water), Janis Dardaris (Sexto sentido), Jasmine Guillen (The Price of Fame), Jonathan Roumie (The Good Wife), Kirk B.R. Woller (Resident Evil: Extinction), Lara Silva (La Reina del Sur), Nick Shakoour, Noah James (Shameless), Paras Patel, Shahar Isaac (Madam Secretary), y Vanessa DeSilvio (American Crime).
La fidelidad a las Escrituras se manifiesta en la reproducción literal de diálogos y de escenas. El guión muestra especial maestría en la fusión de pasajes evangélicos literales con añadidos de ficción. Con todo, ha de rellenar ciertas “lagunas” en relación con el carácter de algunos personajes conocidos o, incluso, dar vida a personajes de los que apenas se habla en los Evangelios, como es el caso de Salomé y Zebedeo, los padres de Juan y Santiago; y principalmente de la mujer de Pedro, a quien se da el significativo nombre de Edén y que es una de las figuras más interesantes de esta primera temporada. La escena en que Jesús le revela su papel dentro de la Redención, su propia vocación, es uno de los momentos más emotivos de ¨The Chosen¨.
Como en muchos otros momentos, se aprecia una notable dosis de humor, que pone contrapunto a escenas cargadas de emoción y ayuda a mostrar la humanidad de Jesús; en este sentido destaca asimismo la sobriedad, la naturalidad con que Jesús obra milagros. El católico Jonathan Roumie, que interpreta a Jesús, subraya la ayuda de la oración para su papel: “Rezar el rosario me da paz. Interpretar a Jesús es un gran honor no solo para mi carrera, sino para mi vida”.
Como dato curioso, se sabe que esta producción ha sido realizada íntegramente a través de crowdfunding, rompiendo récords ya que recibió una financiación por donativos para la primera temporada de más de 19.000 personas.
¿Listos para celebrar la Navidad junto a la conmovedora historia de Jesús de Nazaret a través del drama ¨The Chosen¨?
Disfruta los episodios estreno a partir del próximo martes 14 de diciembre, de lunes a viernes a las 6:30PM (MEX/ GUA), 8:40PM (ARG/ CHI/ COL/ VEN), en exclusiva por Telemundo Internacional.
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Instagram y Twitter: @Telemundointl
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LAS MEJORES SERIES DE SYFY LATINOAMÉRICA EN UNA MARATÓN IMPERDIBLE “LOST”, “GRIMM” Y “HÉROES”
Publicación: Diciembre 10/ 2021
A partir del próximo 13 de diciembre a las 12pm LATAM, SYFY Latinoamérica volverá a poner en su pantalla grandes producciones que reúnen innumerables fanáticos alrededor del mundo. Con un maratón exclusivo de los episodios de las series emblema de la señal, este año se despedirá a lo grande con los mejores títulos de ficción. Estos son los shows que formarán parte de este especial:
LOST (TEMPORADAS 1 A 6)
LUNES 13 DE DICIEMBRE 12PM LATAM
“Lost” la serie dramática que se centra en las vivencias de los "supervivientes" de un accidente aéreo en una isla llena de misterios. Por lo general, cada episodio narra una historia principal que tiene lugar en la isla, intercalada con varios segmentos de una historia secundaria.
GRIMM (TEMPORADAS 1 A 6)
LUNES 20 DE DICIEMBRE 3PM LATAM
Nick es un detective de homicidios, que descubre que es descendiente de una línea de cazadores llamados Grimms, los cuales pelean contra los Wesens, criaturas sobrenaturales de apariencia humana que nadie más reconoce. Una serie policial en la que nada es lo que parece y en la que queda al descubierto que los cuentos de hadas no eran simples historias para ir a dormir.
HÉROES (TEMPORADAS 1 A 4)
LUNES 27 DE DICIEMBRE 12AM LATAM
“Héroes” la una serie de ciencia ficción que sigue las aventuras de un grupo de personas que descubren que tienen habilidades especiales y paranormales. En diferentes puntos del planeta, gente aparentemente normal descubre que tiene habilidades especiales: telepatía, teletransporte, regeneración celular... Sin tener ni idea de qué les está pasando y cuáles pueden ser las consecuencias, tienen que aprender a controlar sus nuevos poderes.
¡Activa las alertas, maratón imperdible de series,
a partir del próximo 13 de diciembre, sólo por SYFY Latinomérica!
Visítanos en www.syfyla.com o súmate a la conversación a través de nuestras redes sociales: Facebook.com/syfyla
Twitter/ Instagram: @syfyla
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LOST (TEMPORADAS 1 A 6)
LUNES 13 DE DICIEMBRE 12PM LATAM
“Lost” la serie dramática que se centra en las vivencias de los "supervivientes" de un accidente aéreo en una isla llena de misterios. Por lo general, cada episodio narra una historia principal que tiene lugar en la isla, intercalada con varios segmentos de una historia secundaria.
GRIMM (TEMPORADAS 1 A 6)
LUNES 20 DE DICIEMBRE 3PM LATAM
Nick es un detective de homicidios, que descubre que es descendiente de una línea de cazadores llamados Grimms, los cuales pelean contra los Wesens, criaturas sobrenaturales de apariencia humana que nadie más reconoce. Una serie policial en la que nada es lo que parece y en la que queda al descubierto que los cuentos de hadas no eran simples historias para ir a dormir.
HÉROES (TEMPORADAS 1 A 4)
LUNES 27 DE DICIEMBRE 12AM LATAM
“Héroes” la una serie de ciencia ficción que sigue las aventuras de un grupo de personas que descubren que tienen habilidades especiales y paranormales. En diferentes puntos del planeta, gente aparentemente normal descubre que tiene habilidades especiales: telepatía, teletransporte, regeneración celular... Sin tener ni idea de qué les está pasando y cuáles pueden ser las consecuencias, tienen que aprender a controlar sus nuevos poderes.
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CONOCE A GRANDES GANADORES DE PEOPLE’S CHOICE AWARDS 2021
Publicación: Diciembre 8/ 2021
Llegó otra gran edición de los premios más importantes del mundo para los fanáticos, People’s Choice Awards 2021, que una vez más celebró todas las formas de entretenimiento, elegidos íntegramente por los fanáticos y el público.
E! Entertainment transmitió de forma exclusiva para toda Latinoamérica desde el Barker Hangar en Santa Monica, California en VIVO este martes 07 de diciembre todo el minuto a minuto para que la audiencia pudiera disfrutarlo en primera fila celebrando un año sin precedentes en la cultura pop, al tiempo que reunió a la industria del entretenimiento y sus fanáticos para honrar a las estrellas, artistas y héroes que han inspirado durante todo el año, presentado por el actor y comediante Kenan Thompson.
Artistas de la música, el cine, la televisión y la cultura pop descubrieron su destino cuando los ganadores fueron coronados durante la única entrega de premios votada totalmente por la gente. Los fanáticos emitieron sus votos y decidieron quién fue el mejor de los mejores de 2021.
Este año, People´s Choice Awards honró a la actriz, directora y productora ganadora de un Oscar Halle Berry con el premio "The People's Icon", la potencia del entretenimiento y filántropo Dwayne 'The Rock' Johnson con el premio "The People's Champion", la empresaria, magnate de la moda y la belleza Kim Kardashian West con el premio "Icono de la moda" y la cantautora ganadora del Grammy, Christina Aguilera con el primer premio "Icono de la música".
Las actuaciones de la noche incluyeron el popurrí nunca antes visto de Christina Aguilera de sus canciones más importantes, que culminó con la música de su nuevo álbum en español muy esperado, la interpretación de Blake Shelton de su última canción "Come Back As A Country Boy" y HER's tributo musical a la vida y el legado de la leyenda de Motown, Marvin Gaye.
Se nominaron a muchos grandes nombres, A-listers y superestrellas, incluido Justin Bieber, que tuvo 10 nominaciones, lo que lo convirtió en el artista masculino más nominado de la noche. Otros nombres notables que fueron nominados este año incluyen a estrellas de la música como Olivia Rodrigo, Lil Nas X, Doja Cat y Kacey Musgraves, estrellas de televisión como Elizabeth Olsen, Kathryn Hahn, Angela Bassett y Tom Hiddleston, y estrellas de cine como Simu Liu, Awkwafina, Florence Pugh y Daniel Craig.
LISTA GANADORES DE LOS PEOPLE’S CHOICE AWARDS 2021
THE MOVIE OF 2021
Black Widow
THE COMEDY MOVIE OF 2021
Free Guy
THE ACTION MOVIE OF 2021
Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings
THE DRAMA MOVIE OF 2021
Cruella
THE FAMILY MOVIE OF 2021
Luca
THE MALE MOVIE STAR OF 2021
Dwayne Johnson
THE FEMALE MOVIE STAR OF 2021
Scarlett Johansson
THE DRAMA MOVIE STAR OF 2021
Kevin Hart
THE COMEDY MOVIE STAR OF 2021
Dwayne Johnson
THE ACTION MOVIE STAR OF 2021
Simu Liu
THE SHOW OF 2021
Loki
THE DRAMA SHOW OF 2021
Grey's Anatomy
THE COMEDY SHOW OF 2021
Never Have I Ever
THE REALITY SHOW OF 2021
Keeping Up With the Kardashians
THE COMPETITION SHOW OF 2021
The Voice
THE MALE TV STAR OF 2021
Tom Hiddleston
THE FEMALE TV STAR OF 2021
Ellen Pompeo
THE DRAMA TV STAR OF 2021
Chase Stokes
THE COMEDY TV STAR OF 2021
Selena Gomez
THE DAYTIME TALK SHOW OF 2021
The Ellen DeGeneres Show
THE NIGHTTIME TALK SHOW OF 2021
The Tonight Show Starring Jimmy Fallon
THE COMPETITION CONTESTANT OF 2021
JoJo Siwa
THE REALITY TV STAR OF 2021
Khloé Kardashian
THE BINGEWORTHY SHOW OF 2021
Squid Game
THE SCI-FI/FANTASY SHOW OF 2021
Lucifer
THE MALE ARTIST OF 2021
Lil Nas X
THE FEMALE ARTIST OF 2021
Adele
THE GROUP OF 2021
BTS
THE SONG OF 2021
Butter
THE ALBUM OF 2021
Sour
THE COUNTRY ARTIST OF 2021
Blake Shelton
THE LATIN ARTIST OF 2021
Bad Bunny
THE NEW ARTIST OF 2021
Olivia Rodrigo
THE MUSIC VIDEO OF 2021
Butter
THE COLLABORATION SONG OF 2021
STAY
THE SOCIAL STAR OF 2021
Britney Spears
THE POP SPECIAL OF 2021
Friends: The Reunion
THE COMEDY ACT OF 2021
Chelsea Handler: Vaccinated and Horny Tour
THE GAME CHANGER OF 2021
Simone Biles
THE POP PODCAST OF 2021
Anything Goes with Emma Chamberlain
INFLUENCER LATINO 2021:
Calle y Poché.
No te pierdas otra gran edición People´s Choice Awards este próximo 2022 en exclusiva sólo a través de E! Entertainment.
E! Entertainment transmitió de forma exclusiva para toda Latinoamérica desde el Barker Hangar en Santa Monica, California en VIVO este martes 07 de diciembre todo el minuto a minuto para que la audiencia pudiera disfrutarlo en primera fila celebrando un año sin precedentes en la cultura pop, al tiempo que reunió a la industria del entretenimiento y sus fanáticos para honrar a las estrellas, artistas y héroes que han inspirado durante todo el año, presentado por el actor y comediante Kenan Thompson.
Artistas de la música, el cine, la televisión y la cultura pop descubrieron su destino cuando los ganadores fueron coronados durante la única entrega de premios votada totalmente por la gente. Los fanáticos emitieron sus votos y decidieron quién fue el mejor de los mejores de 2021.
Este año, People´s Choice Awards honró a la actriz, directora y productora ganadora de un Oscar Halle Berry con el premio "The People's Icon", la potencia del entretenimiento y filántropo Dwayne 'The Rock' Johnson con el premio "The People's Champion", la empresaria, magnate de la moda y la belleza Kim Kardashian West con el premio "Icono de la moda" y la cantautora ganadora del Grammy, Christina Aguilera con el primer premio "Icono de la música".
Las actuaciones de la noche incluyeron el popurrí nunca antes visto de Christina Aguilera de sus canciones más importantes, que culminó con la música de su nuevo álbum en español muy esperado, la interpretación de Blake Shelton de su última canción "Come Back As A Country Boy" y HER's tributo musical a la vida y el legado de la leyenda de Motown, Marvin Gaye.
Se nominaron a muchos grandes nombres, A-listers y superestrellas, incluido Justin Bieber, que tuvo 10 nominaciones, lo que lo convirtió en el artista masculino más nominado de la noche. Otros nombres notables que fueron nominados este año incluyen a estrellas de la música como Olivia Rodrigo, Lil Nas X, Doja Cat y Kacey Musgraves, estrellas de televisión como Elizabeth Olsen, Kathryn Hahn, Angela Bassett y Tom Hiddleston, y estrellas de cine como Simu Liu, Awkwafina, Florence Pugh y Daniel Craig.
LISTA GANADORES DE LOS PEOPLE’S CHOICE AWARDS 2021
THE MOVIE OF 2021
Black Widow
THE COMEDY MOVIE OF 2021
Free Guy
THE ACTION MOVIE OF 2021
Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings
THE DRAMA MOVIE OF 2021
Cruella
THE FAMILY MOVIE OF 2021
Luca
THE MALE MOVIE STAR OF 2021
Dwayne Johnson
THE FEMALE MOVIE STAR OF 2021
Scarlett Johansson
THE DRAMA MOVIE STAR OF 2021
Kevin Hart
THE COMEDY MOVIE STAR OF 2021
Dwayne Johnson
THE ACTION MOVIE STAR OF 2021
Simu Liu
THE SHOW OF 2021
Loki
THE DRAMA SHOW OF 2021
Grey's Anatomy
THE COMEDY SHOW OF 2021
Never Have I Ever
THE REALITY SHOW OF 2021
Keeping Up With the Kardashians
THE COMPETITION SHOW OF 2021
The Voice
THE MALE TV STAR OF 2021
Tom Hiddleston
THE FEMALE TV STAR OF 2021
Ellen Pompeo
THE DRAMA TV STAR OF 2021
Chase Stokes
THE COMEDY TV STAR OF 2021
Selena Gomez
THE DAYTIME TALK SHOW OF 2021
The Ellen DeGeneres Show
THE NIGHTTIME TALK SHOW OF 2021
The Tonight Show Starring Jimmy Fallon
THE COMPETITION CONTESTANT OF 2021
JoJo Siwa
THE REALITY TV STAR OF 2021
Khloé Kardashian
THE BINGEWORTHY SHOW OF 2021
Squid Game
THE SCI-FI/FANTASY SHOW OF 2021
Lucifer
THE MALE ARTIST OF 2021
Lil Nas X
THE FEMALE ARTIST OF 2021
Adele
THE GROUP OF 2021
BTS
THE SONG OF 2021
Butter
THE ALBUM OF 2021
Sour
THE COUNTRY ARTIST OF 2021
Blake Shelton
THE LATIN ARTIST OF 2021
Bad Bunny
THE NEW ARTIST OF 2021
Olivia Rodrigo
THE MUSIC VIDEO OF 2021
Butter
THE COLLABORATION SONG OF 2021
STAY
THE SOCIAL STAR OF 2021
Britney Spears
THE POP SPECIAL OF 2021
Friends: The Reunion
THE COMEDY ACT OF 2021
Chelsea Handler: Vaccinated and Horny Tour
THE GAME CHANGER OF 2021
Simone Biles
THE POP PODCAST OF 2021
Anything Goes with Emma Chamberlain
INFLUENCER LATINO 2021:
Calle y Poché.
No te pierdas otra gran edición People´s Choice Awards este próximo 2022 en exclusiva sólo a través de E! Entertainment.
Peruana BEE VERSA aterriza en Colombia con primer pop up de moda sostenible
Publicación: Diciembre 3/ 2021
BEE VERSA Responsible Shopping es la primera multimarca peruana de moda y estilo de vida sostenible creada a finales del 2018 con el propósito de potenciar el crecimiento de emprendimientos peruanos que a través del diseño y la moda están realizando negocios con impacto positivo.
De la mano de su aliado internacional, la cadena de hoteles Selina, BEE VERSA da su primer paso hacia la soñada internacionalización con su llegada a Colombia, donde por tres semanas activará el BEE VERSA Pop Up | Moda Peruana con Propósito y mostrará las mejores propuestas de vestimenta y accesorios hechos en Perú que generan impacto positivo en 4 dimensiones: social, cultural, ambiental y económico.
“En BEE VERSA creemos en el potencial de la moda y el diseño como herramientas de transformación en nuestra sociedad, por ello apostamos por diseñadores, marcas, artesanos y peruanos que forman parte de la cadena de valor de la industria de la moda para impulsar su competitividad desde la curaduría de diseño y gestión comercial, llevándolos a nuevos mercados y conectando sus historias y productos con nuevos consumidores”, comenta Ornella Paz, co-fundadora y CEO de BEE VERSA.
Con el propósito de dar a conocer estas historias de trabajo colaborativo de sus marcas, diseñadores y artesanos al mundo, a través de productos de moda que aportan tradición, cultura e identidad peruana, del 1 al 14 de diciembre BBE VERSA realizará el Pop Up | Moda Peruana con Propósito en Selina Parque de la 93.
“Estamos muy emocionados de viajar a Colombia, un país referente en moda a nivel regional y mundial. Este evento nos permitirá conectar las propuestas de nuestra plataforma con el público colombiano. Esto es posible gracias al trabajo colaborativo con nuestro aliado Selina Perú, que hoy cruza fronteras sumándose a nuestro propósito Selina Colombia. Ya estamos trabajando en replicar nuestro concepto en otros países para el 2022 y esperamos que más organizaciones se sumen”, indica Ornella Paz.
Cabe resaltar que el equipo BEE VERSA estará desarrollando una agenda de reuniones con organizaciones y representantes del ecosistema de moda y sostenibilidad de Colombia con el fin de lograr alianzas estratégicas que permitan seguir fortaleciendo el sector de la moda sostenible em la región.
Sobre BEE VERSA
A finales del 2018, BEE VERSA abrió las puertas de su primer punto de venta físico en uno de los centros comerciales más grandes de Perú, desde ahí y a través de un concepto innovador y colectivo ha logrado impulsar a más de 86 emprendimientos, 88% liderados por mujeres, ha generado empleo a más de 300 personas de 8 departamentos de la costa, sierra y selva del Perú que forman parte de la cadena de valor de sus emprendimientos.
Tras la crisis generada por la pandemia del COVID-19, BEE VERSA cambió sus planes, pero no el objetivo de potenciar el crecimiento e impacto de sus marcas, por ello se plantearon desarrollar una plataforma omnicanal que hoy les permite conectar sus productos con ciudadanos de cualquier parte del mundo a través de su e-commerce, y en Perú, acercan sus propuestas desde 2 puntos físicos de venta permanente en las instalaciones de su aliado Selina Perú.
De la mano de su aliado internacional, la cadena de hoteles Selina, BEE VERSA da su primer paso hacia la soñada internacionalización con su llegada a Colombia, donde por tres semanas activará el BEE VERSA Pop Up | Moda Peruana con Propósito y mostrará las mejores propuestas de vestimenta y accesorios hechos en Perú que generan impacto positivo en 4 dimensiones: social, cultural, ambiental y económico.
“En BEE VERSA creemos en el potencial de la moda y el diseño como herramientas de transformación en nuestra sociedad, por ello apostamos por diseñadores, marcas, artesanos y peruanos que forman parte de la cadena de valor de la industria de la moda para impulsar su competitividad desde la curaduría de diseño y gestión comercial, llevándolos a nuevos mercados y conectando sus historias y productos con nuevos consumidores”, comenta Ornella Paz, co-fundadora y CEO de BEE VERSA.
Con el propósito de dar a conocer estas historias de trabajo colaborativo de sus marcas, diseñadores y artesanos al mundo, a través de productos de moda que aportan tradición, cultura e identidad peruana, del 1 al 14 de diciembre BBE VERSA realizará el Pop Up | Moda Peruana con Propósito en Selina Parque de la 93.
“Estamos muy emocionados de viajar a Colombia, un país referente en moda a nivel regional y mundial. Este evento nos permitirá conectar las propuestas de nuestra plataforma con el público colombiano. Esto es posible gracias al trabajo colaborativo con nuestro aliado Selina Perú, que hoy cruza fronteras sumándose a nuestro propósito Selina Colombia. Ya estamos trabajando en replicar nuestro concepto en otros países para el 2022 y esperamos que más organizaciones se sumen”, indica Ornella Paz.
Cabe resaltar que el equipo BEE VERSA estará desarrollando una agenda de reuniones con organizaciones y representantes del ecosistema de moda y sostenibilidad de Colombia con el fin de lograr alianzas estratégicas que permitan seguir fortaleciendo el sector de la moda sostenible em la región.
Sobre BEE VERSA
A finales del 2018, BEE VERSA abrió las puertas de su primer punto de venta físico en uno de los centros comerciales más grandes de Perú, desde ahí y a través de un concepto innovador y colectivo ha logrado impulsar a más de 86 emprendimientos, 88% liderados por mujeres, ha generado empleo a más de 300 personas de 8 departamentos de la costa, sierra y selva del Perú que forman parte de la cadena de valor de sus emprendimientos.
Tras la crisis generada por la pandemia del COVID-19, BEE VERSA cambió sus planes, pero no el objetivo de potenciar el crecimiento e impacto de sus marcas, por ello se plantearon desarrollar una plataforma omnicanal que hoy les permite conectar sus productos con ciudadanos de cualquier parte del mundo a través de su e-commerce, y en Perú, acercan sus propuestas desde 2 puntos físicos de venta permanente en las instalaciones de su aliado Selina Perú.
NUEVO SHOW PRODUCCIÓN ORIGINAL ¨OJOS DE MUJER¨
Publicación: Diciembre 1/ 2021
E! Entertainment Latinoamérica presenta el estreno de su nueva producción original ¨Ojos de Mujer¨, un nuevo talk-show liderado por la estrella de las redes sociales Chiky BomBom, la actriz, modelo y empresaria mexicana Elizabeth Gutiérrez (¨Corazón Salvaje¨) y la presentadora y comediante venezolana Érika de la Vega (¨Latin American Idol¨, ¨Toy Story 3¨). Un talk show como nunca has visto antes, conversaciones honestas, y sin censura desde el punto de vista femenino. Un programa moderado por la mexicana Carla Medina.
A partir del 2 de diciembre, y cada jueves a las 10:00PM LATINOAMÉRICA / 9:00PM GUATEMALA/COSTA RICA durante 12 episodios, las panelistas de ¨Ojos de Mujer¨ harán reír y reflexionar a Latinoamérica sobre las imágenes que actualmente impactan la sociedad, redes sociales y medios de comunicación.
En cada episodio de ¨Ojos de Mujer¨, y por 60 minutos, Chiki, Erika y Elizabeth nos abrirán su corazón y nos compartirán sus opiniones sobre temas tan diversos y actuales como ¿Qué define hoy a una mujer?, ¿Roles de género?, ¿Cánones de belleza?, ¿Mandatos sociales?, ¿Puede una sexoservidora exigir derechos?, ¿Puede un ícono pedir que la dejen en paz? Sin censura y con completa honestidad las panelistas compartirán sus palpitantes opiniones.
Esta nueva producción original, ¨Ojos de Mujer¨ se suma a la extensa lista de producciones originales de NBCUniversal International Networks que promueven los pilares de empoderamiento femenino, diversidad, equidad e inclusión en la región. Producciones originales como “Con Carmen”, “Escuela Imparables”, “Voces de E!” “Drag Me As A Queen”, Beleza XL, JuJu Bootcamp, “Born to Fashion” y muchos más apoyan la premisa del canal.
CONOCE LAS PROTAGONISTAS DE ¨OJOS DE MUJER¨
¿QUIÉN ES CHIKY BOMBOM Y POR QUÉ ES TENDENCIA?
Chiky BomBom (@chikybombomreal) se dio a conocer en el año 2015, cuando decidió subir videos en su cuenta de Youtube con mensajes positivos y muy divertidos que invitan a levantar la autoestima que inmediatamente se empezarón a viralizar y ser tendencia. En televisión, Chiky ha sobresalido por su participación en éxitos como “Mira Quien Baila” sin embargo, fue con su video ‘Tengo la personalidad’ y su frase célebre “buenas, buenas” que su popularidad le dio la vuelta al mundo. Actualmente, Chiky es reconocida no solo por sus videos, sino también por sus charlas motivadoras, donde cuenta su historia de lucha y perseverancia junto a un mensaje de superación y de empoderamiento femenino.
Con su incursión en TikTok, donde cuenta con millones de seguidores, Chiky ha logrado llevar su lema de “rica, sabrosa y deliciosa” así como sus mensajes positivos y alegría única a una nueva audiencia que la celebra como ejemplo de superación personal.
Originaría de República Dominicana, Chiky ha cautivado a celebridades como Karol G, Greeicy Rendón, Lina Tejeiro, Talia, Carlos Ponce, entre muchas otras, que han usado su voz para replicar su mensaje positivo en sus redes sociales.
ELIZABETH GUTIERREZ
La aclamada actriz, modelo y empresaria mexicana Elizabeth Gutiérrez (@Gutierrezelizabeth_) ha cautivado a la audiencia no sólo por su talento sino demostrando su gran belleza interior. ¨Milagros de Navidad¨, ¨El Rostro de la Venganza¨, ¨El Fantasma de Elena¨, ¨Corazón Salvaje¨, ¨El Rostro de Analía¨, ¨Amor Comprado¨, ¨Acorralada¨, ¨Olvidarte Jamás¨, ¨Protagonistas de Novela¨ son sólo algunos de los grandes éxitos que ha protagonizado.
En 2011 la revista People en Español la nombró como una de "Los 50 más bellos".
En 2016 hizo su gran debut como empresaria lanzando una línea de productos de belleza para el cuidado de la piel.
Hoy Elizabeth inicia una nueva etapa para compartir su gran trayectoria de éxito, grandes aprendizajes y experiencias con la audiencia de la región a través de ¨Ojos de Mujer¨.
ERIKA DE LA VEGA
La reconocida comediante, presentadora y locutora venezolana Erika de la Vega @Erikadlvoficial (¨Latin American Idol¨, ¨Toy Story 3¨), es un ejemplo de resiliencia, éxito y talento único.
Hoy se considera una indígena de la aldea global ya que, tras una exitosa carrera en Venezuela, le tocó migrar a Miami. Hoy conquistó a toda Latinoamérica logrando empoderar a las mujeres a través del humor, su experiencia y propias vivencias.
A través de sus monólogos de humor recorre los malabares a los que tiene que enfrentarse la mujer ante los mandatos sociales.
En su podcast ¨En Defensa Propia¨ cuestiona como pareciera que no hay forma de escapar de la reinvención, sobre todo si eres mujer y cómo nadie explica cómo se puede lograr esa reinvención. Desde su propia reinvención expone su historia y la de muchas mujeres no solo sus fallas y sus éxitos, sino del tiempo que han dedicado en intentarlo una y otra vez.
Reuniendo millones de seguidores en redes sociales, diariamente motiva a mujeres y hombres a través del humor.
A partir del 2 de diciembre, y cada jueves a las 10:00PM LATINOAMÉRICA / 9:00PM GUATEMALA/COSTA RICA durante 12 episodios, las panelistas de ¨Ojos de Mujer¨ harán reír y reflexionar a Latinoamérica sobre las imágenes que actualmente impactan la sociedad, redes sociales y medios de comunicación.
En cada episodio de ¨Ojos de Mujer¨, y por 60 minutos, Chiki, Erika y Elizabeth nos abrirán su corazón y nos compartirán sus opiniones sobre temas tan diversos y actuales como ¿Qué define hoy a una mujer?, ¿Roles de género?, ¿Cánones de belleza?, ¿Mandatos sociales?, ¿Puede una sexoservidora exigir derechos?, ¿Puede un ícono pedir que la dejen en paz? Sin censura y con completa honestidad las panelistas compartirán sus palpitantes opiniones.
Esta nueva producción original, ¨Ojos de Mujer¨ se suma a la extensa lista de producciones originales de NBCUniversal International Networks que promueven los pilares de empoderamiento femenino, diversidad, equidad e inclusión en la región. Producciones originales como “Con Carmen”, “Escuela Imparables”, “Voces de E!” “Drag Me As A Queen”, Beleza XL, JuJu Bootcamp, “Born to Fashion” y muchos más apoyan la premisa del canal.
CONOCE LAS PROTAGONISTAS DE ¨OJOS DE MUJER¨
¿QUIÉN ES CHIKY BOMBOM Y POR QUÉ ES TENDENCIA?
Chiky BomBom (@chikybombomreal) se dio a conocer en el año 2015, cuando decidió subir videos en su cuenta de Youtube con mensajes positivos y muy divertidos que invitan a levantar la autoestima que inmediatamente se empezarón a viralizar y ser tendencia. En televisión, Chiky ha sobresalido por su participación en éxitos como “Mira Quien Baila” sin embargo, fue con su video ‘Tengo la personalidad’ y su frase célebre “buenas, buenas” que su popularidad le dio la vuelta al mundo. Actualmente, Chiky es reconocida no solo por sus videos, sino también por sus charlas motivadoras, donde cuenta su historia de lucha y perseverancia junto a un mensaje de superación y de empoderamiento femenino.
Con su incursión en TikTok, donde cuenta con millones de seguidores, Chiky ha logrado llevar su lema de “rica, sabrosa y deliciosa” así como sus mensajes positivos y alegría única a una nueva audiencia que la celebra como ejemplo de superación personal.
Originaría de República Dominicana, Chiky ha cautivado a celebridades como Karol G, Greeicy Rendón, Lina Tejeiro, Talia, Carlos Ponce, entre muchas otras, que han usado su voz para replicar su mensaje positivo en sus redes sociales.
ELIZABETH GUTIERREZ
La aclamada actriz, modelo y empresaria mexicana Elizabeth Gutiérrez (@Gutierrezelizabeth_) ha cautivado a la audiencia no sólo por su talento sino demostrando su gran belleza interior. ¨Milagros de Navidad¨, ¨El Rostro de la Venganza¨, ¨El Fantasma de Elena¨, ¨Corazón Salvaje¨, ¨El Rostro de Analía¨, ¨Amor Comprado¨, ¨Acorralada¨, ¨Olvidarte Jamás¨, ¨Protagonistas de Novela¨ son sólo algunos de los grandes éxitos que ha protagonizado.
En 2011 la revista People en Español la nombró como una de "Los 50 más bellos".
En 2016 hizo su gran debut como empresaria lanzando una línea de productos de belleza para el cuidado de la piel.
Hoy Elizabeth inicia una nueva etapa para compartir su gran trayectoria de éxito, grandes aprendizajes y experiencias con la audiencia de la región a través de ¨Ojos de Mujer¨.
ERIKA DE LA VEGA
La reconocida comediante, presentadora y locutora venezolana Erika de la Vega @Erikadlvoficial (¨Latin American Idol¨, ¨Toy Story 3¨), es un ejemplo de resiliencia, éxito y talento único.
Hoy se considera una indígena de la aldea global ya que, tras una exitosa carrera en Venezuela, le tocó migrar a Miami. Hoy conquistó a toda Latinoamérica logrando empoderar a las mujeres a través del humor, su experiencia y propias vivencias.
A través de sus monólogos de humor recorre los malabares a los que tiene que enfrentarse la mujer ante los mandatos sociales.
En su podcast ¨En Defensa Propia¨ cuestiona como pareciera que no hay forma de escapar de la reinvención, sobre todo si eres mujer y cómo nadie explica cómo se puede lograr esa reinvención. Desde su propia reinvención expone su historia y la de muchas mujeres no solo sus fallas y sus éxitos, sino del tiempo que han dedicado en intentarlo una y otra vez.
Reuniendo millones de seguidores en redes sociales, diariamente motiva a mujeres y hombres a través del humor.
Llega Cartoonito nueva marca preescolar multiplataforma de Cartoon Network
Publicación: Noviembre 30/ 2021
Cartoon Network, la señal infantil líder en Latinoamérica, lanza Cartoonito, su primera marca global multiplataforma en el espacio preescolar. Sumando toda la diversión y los valores de Cartoon Network, Cartoonito recibe a los más pequeños de la familia con una forma moderna de hacer programación preescolar, basada en una filosofía educacional propia que celebra a los niños tal cual son y promueve la creatividad, la compasión y la inclusión.
La nueva marca de WarnerMedia Kids & Family, estará disponible en Latinoamérica a partir del 1 de diciembre a través de su nueva señal 24 horas, su canal de YouTube, sitios web, redes sociales y en la plataforma de streaming de la compañía, HBO Max. Con una apuesta de contenidos especialmente diseñados para el segmento, versiones preescolares de grandes franquicias de WarnerMedia, producciones originales exclusivas y contenidos exitosos del espacio preescolar, lineal y digital, Cartoonito es un lugar para volar con la imaginación y nunca parar de jugar.
“Cartoonito reflejará una amplia paleta de contenidos preescolares diversos en los que niños, niñas y sus familias se sientan reflejados, con historias divertidas que conecten con ellos, personajes adorables, y un componente de aprendizaje social emocional basado en una nueva filosofía educacional propia, especialmente diseñada para la marca”, dijo Pablo Zuccarino, Vicepresidente Senior y Gerente General, WarnerMedia Kids & Family Latinoamérica.
Humancentric Learning
Cartoonito será un espacio donde los más pequeños de la familia puedan ser tal cual son, desplieguen su potencial único e individual y desarrollen los valores emocionales necesarios para interactuar con otros con compasión y empatía. Esta forma novedosa de encarar la programación preescolar, está basada en la nueva filosofía educacional propia, Humancentric Learning desarrollada para Cartoonito en conjunto con la Psicóloga Educacional Laura Brown, especialista de larga trayectoria en el espacio de medios y contenidos infantiles, y validada por un equipo de expertos. Esta nueva filosofía se inspira en la Piscología Positiva y en 21st Century Learning (Competencias y habilidades del Siglo XXI) y combina aprendizaje y juego para ayudar a los niños a desarrollarse a partir de sus fortalezas y a interactuar bien con otros, abrazando las diferencias.
Los contenidos de Cartoonito estarán alineados con esta nueva filosofía y sus cuatro pilares fundamentales: Creatividad; Curiosidad; Coraje; Empatía, con shows que modelarán valores como el optimismo o la resiliencia, para que los niños puedan sacar lo mejor de sí mismos. Los shows incluirán un ícono de aprendizaje que indicará qué valores de la filosofía Humancentric Learning están presentes en los contenidos. El sitio online de Cartoonito, proveerá información adicional y actividades para que niños y adultos puedan jugar y reforzar lo aprendido más allá de la pantalla.
“La etapa preescolar es una etapa evolutiva crucial en la que los niños comienzan a identificar, manejar y comunicar sus emociones, a construir una imagen de sí mismos y a hacer amigos. Esta filosofía educacional apoya el desarrollo de estas competencias a través de historias divertidas que los alientan a sentirse cómodos en su propia piel, creer en sus habilidades, tratar a los demás con bondad y manifestarse ante las injusticias”, indicó la Doctora Laura Brown.
Basando su oferta en esta filosofía, Cartoonito está diseñada para ser una marca preescolar absolutamente moderna, erigida sobre contenidos icónicos, nuevas producciones de calidad y perspectivas diversas.
La mayor apuesta preescolar de WarnerMedia en su historia
Con una increíble paleta de contenidos innovadores para niños y niñas de 2 a 6 años, Cartoonito es la mayor apuesta preescolar en 100 años de historia de WarnerMedia. La compañía planea ampliar su oferta con casi 50 nuevos títulos originales en los primeros dos años de la marca.
Cartoonito ofrecerá nuevas series de Warners Bros. Animation que reimaginan franquicias legendarias en versiones preescolares, como Batwheels, su primer show original preescolar con foco en Batman. También contará con Bugs Bunny Builders, que pondrá el foco en resolver problemas y el trabajo en equipo, todo con el característico humor de Looney Tunes, y Tom and Jerry Time, un show con las correrías de siempre, que ahora agrega un componente educativo a la genial dupla. Además de estas producciones originales, la marca entregará miles de horas de contenidos de la librería tradicional de WarnerMedia.
Asimismo, la oferta incluirá producciones exclusivas como Pequeña Ellen, Lucas la Araña y Mush Mush y los Mushables y adquisiciones globales de títulos reconocidos que los niños y niñas preescolares y sus padres adoran, como Thomas and Friends, Pocoyo y Masha y el Oso, entre otros. La marca también contará con contenidos digitales líderes en el espacio preescolar, como CoComelon y Blippi, y ha forjado alianzas con exitosos creadores digitales en Latinoamérica como Reino Infantil (Argentina), Mundo Bita (Brasil) y Cleo y Cuquín (México).
Con contenidos divertidos y una filosofía educacional novedosa, Cartoonito celebra a los más chiquitos y su forma única de ver el mundo, alentándolos a desplegar todo su potencial sin parar de jugar.
Cartoonito: una propuesta moderna para niños y niñas preescolares y sus familias.
Acerca de Cartoonito
Cartoonito es la marca global preescolar multiplataforma de WarnerMedia Kids & Family, dirigida a niños y niñas de 2 a 6 años. Inspirada en la Psicología Positiva y en 21st Century Learning (Competencias y Habilidades para el siglo XXI), Cartoonito se construye sobre una filosofía educacional propia, desarrollada especialmente para la marca, y denominada Humancentric Learning. Esta filosofía apoya el desarrollo de niños y niñas, celebrándolos tal cual son, en toda su originalidad. Con una nueva paleta de producciones originales para el segmento preescolar, Cartoonito ofrece programación moderna que se nutre de las propiedades icónicas de WarnerMedia Kids & Family, provenientes de Warner Bros. Animation y Cartoon Network Studios. El portafolio de producciones originales incluye Batwheels; Bugs Bunny Builders; y Tom and Jerry Times, entre otros. A esto se suman shows globalmente reconocidos como Thomas y sus Amigos; Pocoyo; Masha y el Oso y producciones exclusivas como Lucas la Araña; Pequeña Ellen; Mush Mush y los Mushables. La oferta se completa con los mejores contenidos digitales, entre ellos CoComelon y Blippi, y alianzas con los principales creadores digitales de la región, como Reino Infantil, Cleo y Cuquín, y Mundo Bita. Cartoonito, la marca global preescolar de Cartoon Network, lanza el 1 de diciembre de 2021 en más de 37 millones de hogares de Latinoamérica y Caribe y está disponible en español, portugués e inglés.
La nueva marca de WarnerMedia Kids & Family, estará disponible en Latinoamérica a partir del 1 de diciembre a través de su nueva señal 24 horas, su canal de YouTube, sitios web, redes sociales y en la plataforma de streaming de la compañía, HBO Max. Con una apuesta de contenidos especialmente diseñados para el segmento, versiones preescolares de grandes franquicias de WarnerMedia, producciones originales exclusivas y contenidos exitosos del espacio preescolar, lineal y digital, Cartoonito es un lugar para volar con la imaginación y nunca parar de jugar.
“Cartoonito reflejará una amplia paleta de contenidos preescolares diversos en los que niños, niñas y sus familias se sientan reflejados, con historias divertidas que conecten con ellos, personajes adorables, y un componente de aprendizaje social emocional basado en una nueva filosofía educacional propia, especialmente diseñada para la marca”, dijo Pablo Zuccarino, Vicepresidente Senior y Gerente General, WarnerMedia Kids & Family Latinoamérica.
Humancentric Learning
Cartoonito será un espacio donde los más pequeños de la familia puedan ser tal cual son, desplieguen su potencial único e individual y desarrollen los valores emocionales necesarios para interactuar con otros con compasión y empatía. Esta forma novedosa de encarar la programación preescolar, está basada en la nueva filosofía educacional propia, Humancentric Learning desarrollada para Cartoonito en conjunto con la Psicóloga Educacional Laura Brown, especialista de larga trayectoria en el espacio de medios y contenidos infantiles, y validada por un equipo de expertos. Esta nueva filosofía se inspira en la Piscología Positiva y en 21st Century Learning (Competencias y habilidades del Siglo XXI) y combina aprendizaje y juego para ayudar a los niños a desarrollarse a partir de sus fortalezas y a interactuar bien con otros, abrazando las diferencias.
Los contenidos de Cartoonito estarán alineados con esta nueva filosofía y sus cuatro pilares fundamentales: Creatividad; Curiosidad; Coraje; Empatía, con shows que modelarán valores como el optimismo o la resiliencia, para que los niños puedan sacar lo mejor de sí mismos. Los shows incluirán un ícono de aprendizaje que indicará qué valores de la filosofía Humancentric Learning están presentes en los contenidos. El sitio online de Cartoonito, proveerá información adicional y actividades para que niños y adultos puedan jugar y reforzar lo aprendido más allá de la pantalla.
“La etapa preescolar es una etapa evolutiva crucial en la que los niños comienzan a identificar, manejar y comunicar sus emociones, a construir una imagen de sí mismos y a hacer amigos. Esta filosofía educacional apoya el desarrollo de estas competencias a través de historias divertidas que los alientan a sentirse cómodos en su propia piel, creer en sus habilidades, tratar a los demás con bondad y manifestarse ante las injusticias”, indicó la Doctora Laura Brown.
Basando su oferta en esta filosofía, Cartoonito está diseñada para ser una marca preescolar absolutamente moderna, erigida sobre contenidos icónicos, nuevas producciones de calidad y perspectivas diversas.
La mayor apuesta preescolar de WarnerMedia en su historia
Con una increíble paleta de contenidos innovadores para niños y niñas de 2 a 6 años, Cartoonito es la mayor apuesta preescolar en 100 años de historia de WarnerMedia. La compañía planea ampliar su oferta con casi 50 nuevos títulos originales en los primeros dos años de la marca.
Cartoonito ofrecerá nuevas series de Warners Bros. Animation que reimaginan franquicias legendarias en versiones preescolares, como Batwheels, su primer show original preescolar con foco en Batman. También contará con Bugs Bunny Builders, que pondrá el foco en resolver problemas y el trabajo en equipo, todo con el característico humor de Looney Tunes, y Tom and Jerry Time, un show con las correrías de siempre, que ahora agrega un componente educativo a la genial dupla. Además de estas producciones originales, la marca entregará miles de horas de contenidos de la librería tradicional de WarnerMedia.
Asimismo, la oferta incluirá producciones exclusivas como Pequeña Ellen, Lucas la Araña y Mush Mush y los Mushables y adquisiciones globales de títulos reconocidos que los niños y niñas preescolares y sus padres adoran, como Thomas and Friends, Pocoyo y Masha y el Oso, entre otros. La marca también contará con contenidos digitales líderes en el espacio preescolar, como CoComelon y Blippi, y ha forjado alianzas con exitosos creadores digitales en Latinoamérica como Reino Infantil (Argentina), Mundo Bita (Brasil) y Cleo y Cuquín (México).
Con contenidos divertidos y una filosofía educacional novedosa, Cartoonito celebra a los más chiquitos y su forma única de ver el mundo, alentándolos a desplegar todo su potencial sin parar de jugar.
Cartoonito: una propuesta moderna para niños y niñas preescolares y sus familias.
Acerca de Cartoonito
Cartoonito es la marca global preescolar multiplataforma de WarnerMedia Kids & Family, dirigida a niños y niñas de 2 a 6 años. Inspirada en la Psicología Positiva y en 21st Century Learning (Competencias y Habilidades para el siglo XXI), Cartoonito se construye sobre una filosofía educacional propia, desarrollada especialmente para la marca, y denominada Humancentric Learning. Esta filosofía apoya el desarrollo de niños y niñas, celebrándolos tal cual son, en toda su originalidad. Con una nueva paleta de producciones originales para el segmento preescolar, Cartoonito ofrece programación moderna que se nutre de las propiedades icónicas de WarnerMedia Kids & Family, provenientes de Warner Bros. Animation y Cartoon Network Studios. El portafolio de producciones originales incluye Batwheels; Bugs Bunny Builders; y Tom and Jerry Times, entre otros. A esto se suman shows globalmente reconocidos como Thomas y sus Amigos; Pocoyo; Masha y el Oso y producciones exclusivas como Lucas la Araña; Pequeña Ellen; Mush Mush y los Mushables. La oferta se completa con los mejores contenidos digitales, entre ellos CoComelon y Blippi, y alianzas con los principales creadores digitales de la región, como Reino Infantil, Cleo y Cuquín, y Mundo Bita. Cartoonito, la marca global preescolar de Cartoon Network, lanza el 1 de diciembre de 2021 en más de 37 millones de hogares de Latinoamérica y Caribe y está disponible en español, portugués e inglés.
HBO MAX RINDE HOMENAJE A DIEGO MARADONA CON UNA PROGRAMACIÓN ESPECIAL
El 25 de noviembre se cumple el primer aniversario de la partida de Diego, y para conmemorar a uno de los mejores jugadores de fútbol del mundo y nuestro eterno “barrilete cósmico”, HBO MAX propone dos documentales disponibles en la plataforma de streaming
Redacción y curadora de contenido: Laura M. Ramirez A
“DIEGO, EL ÚLTIMO ADIÓS” - estrena el 25 de noviembre por HBO Max
Es un documental periodístico, que relata el último año y medio en la vida del astro futbolístico, además de contar hechos que quedaron marcados en la historia.
La producción cuenta el recorrido de la reconocida figura del mundo del deporte más allá del fútbol y está narrado por personas que de una manera u otra se cruzaron en la vida de Diego contando y explorando en primera persona las alegrías que causó en vida, y la gran tristeza que dejó su muerte…. Porque si algo queda claro, es que para muchas personas Diego traspasó la barrera de ídolo para transformarse en una leyenda, una esperanza y ha dejado un vacío inexplicable difícil de llenar.
El contenido contará con testimonios del círculo íntimo: colegas, hermanos, sobrinos, psicólogo, cocinera y amigos.
DIEGO, EL ÚLTIMO ADIÓS, está dirigido por Sebastián Alfie y cuenta con un guión de Juan Pablo Martínez.
"Es un día especial para muchos argentinos y apasionados del fútbol en todo el mundo, es el primer aniversario de la partida de Diego y desde HBO Max queremos homenajearlo con un contenido especial y sumamente emotivo. Cuando vemos los homenajes que Diego recibió en cada estadio al que visitó en su último año de vida en retrospectiva, realmente da la sensación que estaba, de una u otra manera, despidiéndose. El foco de este nuevo documental es justamente esa conexión que Diego siempre generó con sus fans y como, con su fútbol y su magia, le dio alegría a muchísima gente”, afirma Tomás Yankelevich, Chief Content Officer, General Entertainment, WarnerMedia Latin America.
“DIEGO MARADONA” - ya disponible en HBO Max
“DIEGO MARADONA” es un documental que destaca al astro como uno de los futbolistas más célebres del mundo. Diego llegó a Nápoles el 5 de julio de 1984, por un cachet que fue récord a nivel mundial. El carismático argentino fue adorado dentro y fuera del campo y llevó al Napoli a su primer título de liga. Este contenido emocionante, salvaje e inolvidable relata los milagros que realizó en el campo de juego a medida que se avecinan los días más oscuros de su vida. Incluye más de 500 horas de imágenes nunca antes vistas de los archivos personales y declaraciones exclusivas del astro, y secuencias de noticias y entrevistas con historiadores y periodistas de décadas de antigüedad.
El documental está dirigido por el cineasta Asif Kapadia, ganador de un premio Oscar por “Amy”; los productores fueron James Gay-Rees y Paul Martin; a su vez los productores ejecutivos fueron el propio Asif Kapadia que contó también con George Pank, Will Clarke, Julian Bird y Bil Bungay. Por el lado de HBO, contó con los productores ejecutivos Peter Nelson y Bill Simmons; y fue editado por Chris King con música original de Antonio Pinto.
Redacción y curadora de contenido: Laura M. Ramirez A
El “Ojo Crítico” de Juan Carlos Arciniegas presenta a Carolina Gaitán
Publicación: Noviembre 24/ 2021
Este sábado 27 de noviembre a las 10 P.M. (hora de Miami), Juan Carlos Arciniegas presenta una nueva edición de su “Ojo Crítico”, en el que dialoga con la actriz y cantante colombiana Carolina Gaitán sobre su participación en la cinta “Encanto”.
Esta producción es la película animada número 60 de los estudios Disney y está inspirada en Colombia.
¿Qué importancia tiene para Latinoamérica que Disney produzca una película inspirada en ese país? “La película 'Encanto' es la oportunidad que tiene Colombia de que se cuente su historia desde un ángulo positivo y no con el trasfondo de violencia que lastimosamente la ha acompañado por tantas décadas y que es el que la ficción siempre suele resaltar”, afirma Juan Carlos Arciniegas.
“La actriz y cantante Carolina Gaitán es ejemplo de que la tenacidad y la disciplina pueden generar grandes satisfacciones. Con una extensa carrera en la música y la actuación en Colombia, Gaitán nos cuenta cómo las puertas de Hollywood también llegaron a abrirse”, añade Arciniegas.
Juan Carlos Arciniegas también hablará con Gaitán sobre lo que sintió la actriz al llegar a la audición en los estudios Disney, el uso de las redes sociales hoy en día, y la imagen que “Encanto” dará al mundo entero sobre Colombia.
La película cuenta la historia de los Madrigal, que viven escondidos en las montañas de Colombia en un lugar llamado Encanto, en donde la magia del lugar ha dado a todos los niños de la familia un don único, desde la superfuerza hasta el poder de sanar, excepto a uno, Mirabel.
"Ojo Crítico" con Carolina Gaitán se estrena el sábado 27 a las 10 P.M., con repeticiones el domingo 28 a las 11:30 A.M. y 3:30 P.M., todos en horario de Miami.
Esta producción es la película animada número 60 de los estudios Disney y está inspirada en Colombia.
¿Qué importancia tiene para Latinoamérica que Disney produzca una película inspirada en ese país? “La película 'Encanto' es la oportunidad que tiene Colombia de que se cuente su historia desde un ángulo positivo y no con el trasfondo de violencia que lastimosamente la ha acompañado por tantas décadas y que es el que la ficción siempre suele resaltar”, afirma Juan Carlos Arciniegas.
“La actriz y cantante Carolina Gaitán es ejemplo de que la tenacidad y la disciplina pueden generar grandes satisfacciones. Con una extensa carrera en la música y la actuación en Colombia, Gaitán nos cuenta cómo las puertas de Hollywood también llegaron a abrirse”, añade Arciniegas.
Juan Carlos Arciniegas también hablará con Gaitán sobre lo que sintió la actriz al llegar a la audición en los estudios Disney, el uso de las redes sociales hoy en día, y la imagen que “Encanto” dará al mundo entero sobre Colombia.
La película cuenta la historia de los Madrigal, que viven escondidos en las montañas de Colombia en un lugar llamado Encanto, en donde la magia del lugar ha dado a todos los niños de la familia un don único, desde la superfuerza hasta el poder de sanar, excepto a uno, Mirabel.
"Ojo Crítico" con Carolina Gaitán se estrena el sábado 27 a las 10 P.M., con repeticiones el domingo 28 a las 11:30 A.M. y 3:30 P.M., todos en horario de Miami.
HISTORY PRESENTA “2001: EL AÑO DEL CORRALITO
Publicación: Noviembre 23/ 2021
HISTORY estrena exclusivamente en VOD / History Play a partir del 1 de diciembre 2001: EL AÑO DEL CORRALITO, en el marco del vigésimo aniversario de los hechos que llevaron a la Argentina a experimentar la peor crisis de su historia. En esta nueva producción original de History, se busca explicar con lujo de detalles todos los antecedentes y acontecimientos que ocurrieron y las consecuencias que hasta el dia de hoy siguen viviendo los argentinos. Este documental es narrado por el actor más famoso a nivel internacional de la argentina, Ricardo Darín (Nueve Reinas, El Secreto de sus Ojos, La Odisea de los Giles). Adicionalmente, el documental reúne testimonios de sus principales protagonistas para revivir, conocer y entender qué fue lo que sucedió durante los acontecimientos que configuraron el fenómeno social- económico y político conocido como “El Corralito”.
“Mientras algunos perdían sus ahorros otros no conseguían trabajo, muchos sufrieron saqueos y miles pasaron hambre. El corralito, los bonos, las deudas en dólares, la represión”. Con la voz en off del actor Ricardo Darín, esa frase aglutina la angustia que sufrieron miles de argentinos hace 20 años en un exhaustivo documental como solo HISTORY lo puede mostrar.
2001, el año del Corralito plasma con un alto rigor periodístico y de investigación la crisis política, económica y social más grande que la Argentina sufrió en las últimas décadas. Esta nueva síntesis es contada por sus protagonistas para revivir, conocer y entender qué fue lo que sucedió durante los acontecimientos que configuraron el fenómeno conocido como el “Corralito”. El especial, reúne los testimonios de los ex funcionarios Domingo Cavallo, Eduardo Duhalde, Graciela Fernández Meijide, Ramón Puerta, la economista Cecilia Todesca Bocco, los politólogos Rosendo Fraga y Mariano Caucino, las periodistas María O´Donnell, Reynaldo Sietecase y Fanny Mandelbaum, el senador del Partido Justicialista Oscar Lamberto, como así también empleados bancarios de la época, un desocupado, un testigo de los saqueos y un ahorrista que aportan la multiplicidad de miradas de este documental.
Durante una hora, el documental de History realizado con la productora 3 Luces intenta responder algunas de estas preguntas: ¿cuáles eran las medidas concretas que se implementaron con el corralito? ¿Cuál era el motivo? ¿Funcionó el plan? El puntapié es en abril de 1991 con el inefable Plan de Convertibilidad en donde un peso era equivalente a un dólar, para paliar de alguna forma la brutal hiperinflación que dinamitó el gobierno de Raúl Alfonsín.
La potencia narrativa de 2001, el año del Corralito se suma a una vibrante y vertiginosa edición de desgarradoras imágenes de archivo que marcó a fuego el comienzo del nuevo milenio en el país. La voz en off de Ricardo Darín acerca al espectador, dándole un carácter intimista, visceral. “En Argentina todo hecho político es, en realidad, un hecho económico”, narra Darín como reflejo de esta tensa situación vivida por toda la sociedad que comenzó con palabras como “salariazo” y “revolución productiva”, espejismos en donde la clase media pudo viajar con facilidad al exterior, acceder a créditos hipotecarios y adquirir productos importados. Pero ese aparente estado de bienestar se pagó muy caro, 10 años después.
La entrevista con el ex Ministro de Economía, Domingo Felipe Cavallo, padre del Plan de Convertibilidad, es uno de los puntos fuertes del documental. “Transparencia, competencia, inversiones”, son algunas de las palabras del ex funcionario para defender una estrategia económica que derivó en un corralito financiero: la gente podía extraer solo 250 pesos por semana de los cajeros automáticos y no se podían cobrar cheques por ventanilla. Pero detrás del corralito llegaría el corralón, en donde se restituían pesificados los ahorros y, además, devaluados en un 300% en relación al dólar. “A dónde habrá ido a parar ese dinero, quién se lo llevó”, se pregunta la periodista Fanny Mandelbaum.
La cruda estigmatización del personal bancario, con testimonios incluidos, vistos como los villanos de la medida cautelar se conjuga con los ruidos de las cacerolas, forma efectiva en que el pueblo se hizo oír ante la bronca y la incertidumbre. Las imágenes de la gente golpeando contra las puertas de las entidades bancarias valladas, fueron el símbolo de esa época de desidia.
Con respecto a la década de gobierno de Carlos Menem (1989-1999), este registro de HISTORY refleja algunos datos crudos como las 65 empresas estatales que fueron privatizadas y los 230.000 trabajadores cesanteados, productos de las políticas de gobierno establecidas por entonces. “La enfermedad de Menem es el poder”, dice Duhalde en uno de los tramos más impactantes del documental como así también reconoce su “gravísimo error” al decir públicamente la famosa frase: “el que depositó dólares, recibirá dólares, el que depositó pesos, recibirá pesos”
Otro de los puntos fuertes de 2001, el año del corralito, son las palabras de Graciela Fernández Meijide, quien fuera Ministra de Desarrollo Social durante el gobierno de la Alianza, el partido que aglutinó a la centroizquierda peronista junto a la centroderecha de la Unión Cívica Radical. El suspenso y el borde del abismo se reflejan ante el cisma político que se generó con la renuncia del vicepresidente Carlos “Chacho” Alvarez y el comienzo del fin de la Alianza.
“Que se vayan todos empezó a ser un grito de guerra de la gente, tenían razón”, se sincera Eduardo Duhalde ante las cámaras mientras la olla a presión en la que se transformó Argentina derivó en saqueos a supermercados, escenas crudas in crescendo, para darle un marco a una bomba social que estalló entre la noche del 19 y la jornada del 20 de diciembre de 2001: la gente salió a la calle “indignada, cansada y, sobre todo, empobrecida”, destaca Darín. Las imágenes de la represión policial refleja el terror desde sus entrañas con entrevistas de ciudadanos que estuvieron en Plaza de Mayo. ¿El saldo? 38 personas muertas durante la represión en las calles.
La historiadora influencer Pupina, entrevista al fotógrafo presidencial Victor Bugge en la terraza de la Casa Rosada mientras recuerda la icónica partida en helicóptero de Fernando de La Rúa y su renuncia al filo de las 20 horas, para descomprimir la situación en el país, precedida con la partida de Cavallo, quien llevó las riendas económicas del país durante solo nueve meses. El principio del fin de una batahola política que derivó en una alternancia sin igual de presidentes: cinco en 11 días con uno de ellos, Ramón Puerta, también entrevistado para este documental.
Los datos duros abruman en este documental y sostienen su potencia narrativa. “Aunque el Banco Central nunca dio cifras exactas de cuanta gente se vio afectada por el corralito, a la Justicia llegaron 160.000 recursos de amparo para que los ahorristas recuperasen sus depósitos tal cual fueron realizados”. El Gobierno Argentino ideó un plan de pagos que devolvió a los damnificados cerca de 19 mil millones de dólares, con el tipo de cambio actualizado, mientras que la cifra original atrapada fue de 60 mil millones.
Y remata con crudeza: según un estudio privado, “unas 20.000 personas fallecieron por enfermedades coronarias relacionadas con el stress provocados por el corralito y el corralón. La Argentina es el segundo país del mundo con más dólares billete por habitante y que el 10% de toda la moneda norteamericana que circula en el mundo está en Argentina”.
SOBRE RICARDO DARIN
Ricardo Darín nació el 16 de enero de 1957 en Buenos Aires, Argentina. Hijo de los actores Ricardo Darín y Renée Roxana. A los diez años debutó en teatro junto a sus padres. Con dieciséis, apareció en los programas Alta Comedia o Estación Retiro. Protagonizó varias telenovelas de Alberto Migré, el mayor realizador argentino de telenovelas.
En sus comienzos cinematográficos apareció en películas como: He nacido en la ribera, Así es la vida, Los éxitos del amor, La carpa del amor, La canción de Buenos Aires, El desquite o revancha de un amigo, entre otras.
En 2000, interpretó al estafador Marcos en la película Nueve reinas, papel con el que ganó popularidad. Un año después rodó La fuga y El hijo de la novia, junto a Héctor Alterio. La película fue nominada como Mejor película de habla no inglesa en la edición del año 2002 de los Óscar.
Protagonizó El secreto de sus ojos (2009), galardonada con el premio Óscar a la mejor película de habla no inglesa.
Participó en más de cuarenta filmes, entre los que se incluyen Relatos salvajes, Luna de Avellaneda, Elefante blanco, El aura, Carancho, Un cuento chino, Samy y yo, Séptimo, La Odisea de los Giles y Tesis sobre un homicidio.
Por su trayectoria entre 1991 y 2000, ganó en 2001 el Premio Konex de Platino al mejor Actor de Cine de esa década. Obtuvo doce nominaciones al Cóndor de Plata y cuatro al Premio Goya.
Durante 2015 recibió la Concha de Plata en el Festival de San Sebastián y un Goya al mejor actor por su actuación en la comedia dramática Truman. Un año después el Gobierno de España le concedió la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes.
En 1988, se casó con Florencia Bas. Fueron padres del actor Ricardo "Chino" Darín y de la diseñadora Clara Darín.
“Mientras algunos perdían sus ahorros otros no conseguían trabajo, muchos sufrieron saqueos y miles pasaron hambre. El corralito, los bonos, las deudas en dólares, la represión”. Con la voz en off del actor Ricardo Darín, esa frase aglutina la angustia que sufrieron miles de argentinos hace 20 años en un exhaustivo documental como solo HISTORY lo puede mostrar.
2001, el año del Corralito plasma con un alto rigor periodístico y de investigación la crisis política, económica y social más grande que la Argentina sufrió en las últimas décadas. Esta nueva síntesis es contada por sus protagonistas para revivir, conocer y entender qué fue lo que sucedió durante los acontecimientos que configuraron el fenómeno conocido como el “Corralito”. El especial, reúne los testimonios de los ex funcionarios Domingo Cavallo, Eduardo Duhalde, Graciela Fernández Meijide, Ramón Puerta, la economista Cecilia Todesca Bocco, los politólogos Rosendo Fraga y Mariano Caucino, las periodistas María O´Donnell, Reynaldo Sietecase y Fanny Mandelbaum, el senador del Partido Justicialista Oscar Lamberto, como así también empleados bancarios de la época, un desocupado, un testigo de los saqueos y un ahorrista que aportan la multiplicidad de miradas de este documental.
Durante una hora, el documental de History realizado con la productora 3 Luces intenta responder algunas de estas preguntas: ¿cuáles eran las medidas concretas que se implementaron con el corralito? ¿Cuál era el motivo? ¿Funcionó el plan? El puntapié es en abril de 1991 con el inefable Plan de Convertibilidad en donde un peso era equivalente a un dólar, para paliar de alguna forma la brutal hiperinflación que dinamitó el gobierno de Raúl Alfonsín.
La potencia narrativa de 2001, el año del Corralito se suma a una vibrante y vertiginosa edición de desgarradoras imágenes de archivo que marcó a fuego el comienzo del nuevo milenio en el país. La voz en off de Ricardo Darín acerca al espectador, dándole un carácter intimista, visceral. “En Argentina todo hecho político es, en realidad, un hecho económico”, narra Darín como reflejo de esta tensa situación vivida por toda la sociedad que comenzó con palabras como “salariazo” y “revolución productiva”, espejismos en donde la clase media pudo viajar con facilidad al exterior, acceder a créditos hipotecarios y adquirir productos importados. Pero ese aparente estado de bienestar se pagó muy caro, 10 años después.
La entrevista con el ex Ministro de Economía, Domingo Felipe Cavallo, padre del Plan de Convertibilidad, es uno de los puntos fuertes del documental. “Transparencia, competencia, inversiones”, son algunas de las palabras del ex funcionario para defender una estrategia económica que derivó en un corralito financiero: la gente podía extraer solo 250 pesos por semana de los cajeros automáticos y no se podían cobrar cheques por ventanilla. Pero detrás del corralito llegaría el corralón, en donde se restituían pesificados los ahorros y, además, devaluados en un 300% en relación al dólar. “A dónde habrá ido a parar ese dinero, quién se lo llevó”, se pregunta la periodista Fanny Mandelbaum.
La cruda estigmatización del personal bancario, con testimonios incluidos, vistos como los villanos de la medida cautelar se conjuga con los ruidos de las cacerolas, forma efectiva en que el pueblo se hizo oír ante la bronca y la incertidumbre. Las imágenes de la gente golpeando contra las puertas de las entidades bancarias valladas, fueron el símbolo de esa época de desidia.
Con respecto a la década de gobierno de Carlos Menem (1989-1999), este registro de HISTORY refleja algunos datos crudos como las 65 empresas estatales que fueron privatizadas y los 230.000 trabajadores cesanteados, productos de las políticas de gobierno establecidas por entonces. “La enfermedad de Menem es el poder”, dice Duhalde en uno de los tramos más impactantes del documental como así también reconoce su “gravísimo error” al decir públicamente la famosa frase: “el que depositó dólares, recibirá dólares, el que depositó pesos, recibirá pesos”
Otro de los puntos fuertes de 2001, el año del corralito, son las palabras de Graciela Fernández Meijide, quien fuera Ministra de Desarrollo Social durante el gobierno de la Alianza, el partido que aglutinó a la centroizquierda peronista junto a la centroderecha de la Unión Cívica Radical. El suspenso y el borde del abismo se reflejan ante el cisma político que se generó con la renuncia del vicepresidente Carlos “Chacho” Alvarez y el comienzo del fin de la Alianza.
“Que se vayan todos empezó a ser un grito de guerra de la gente, tenían razón”, se sincera Eduardo Duhalde ante las cámaras mientras la olla a presión en la que se transformó Argentina derivó en saqueos a supermercados, escenas crudas in crescendo, para darle un marco a una bomba social que estalló entre la noche del 19 y la jornada del 20 de diciembre de 2001: la gente salió a la calle “indignada, cansada y, sobre todo, empobrecida”, destaca Darín. Las imágenes de la represión policial refleja el terror desde sus entrañas con entrevistas de ciudadanos que estuvieron en Plaza de Mayo. ¿El saldo? 38 personas muertas durante la represión en las calles.
La historiadora influencer Pupina, entrevista al fotógrafo presidencial Victor Bugge en la terraza de la Casa Rosada mientras recuerda la icónica partida en helicóptero de Fernando de La Rúa y su renuncia al filo de las 20 horas, para descomprimir la situación en el país, precedida con la partida de Cavallo, quien llevó las riendas económicas del país durante solo nueve meses. El principio del fin de una batahola política que derivó en una alternancia sin igual de presidentes: cinco en 11 días con uno de ellos, Ramón Puerta, también entrevistado para este documental.
Los datos duros abruman en este documental y sostienen su potencia narrativa. “Aunque el Banco Central nunca dio cifras exactas de cuanta gente se vio afectada por el corralito, a la Justicia llegaron 160.000 recursos de amparo para que los ahorristas recuperasen sus depósitos tal cual fueron realizados”. El Gobierno Argentino ideó un plan de pagos que devolvió a los damnificados cerca de 19 mil millones de dólares, con el tipo de cambio actualizado, mientras que la cifra original atrapada fue de 60 mil millones.
Y remata con crudeza: según un estudio privado, “unas 20.000 personas fallecieron por enfermedades coronarias relacionadas con el stress provocados por el corralito y el corralón. La Argentina es el segundo país del mundo con más dólares billete por habitante y que el 10% de toda la moneda norteamericana que circula en el mundo está en Argentina”.
SOBRE RICARDO DARIN
Ricardo Darín nació el 16 de enero de 1957 en Buenos Aires, Argentina. Hijo de los actores Ricardo Darín y Renée Roxana. A los diez años debutó en teatro junto a sus padres. Con dieciséis, apareció en los programas Alta Comedia o Estación Retiro. Protagonizó varias telenovelas de Alberto Migré, el mayor realizador argentino de telenovelas.
En sus comienzos cinematográficos apareció en películas como: He nacido en la ribera, Así es la vida, Los éxitos del amor, La carpa del amor, La canción de Buenos Aires, El desquite o revancha de un amigo, entre otras.
En 2000, interpretó al estafador Marcos en la película Nueve reinas, papel con el que ganó popularidad. Un año después rodó La fuga y El hijo de la novia, junto a Héctor Alterio. La película fue nominada como Mejor película de habla no inglesa en la edición del año 2002 de los Óscar.
Protagonizó El secreto de sus ojos (2009), galardonada con el premio Óscar a la mejor película de habla no inglesa.
Participó en más de cuarenta filmes, entre los que se incluyen Relatos salvajes, Luna de Avellaneda, Elefante blanco, El aura, Carancho, Un cuento chino, Samy y yo, Séptimo, La Odisea de los Giles y Tesis sobre un homicidio.
Por su trayectoria entre 1991 y 2000, ganó en 2001 el Premio Konex de Platino al mejor Actor de Cine de esa década. Obtuvo doce nominaciones al Cóndor de Plata y cuatro al Premio Goya.
Durante 2015 recibió la Concha de Plata en el Festival de San Sebastián y un Goya al mejor actor por su actuación en la comedia dramática Truman. Un año después el Gobierno de España le concedió la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes.
En 1988, se casó con Florencia Bas. Fueron padres del actor Ricardo "Chino" Darín y de la diseñadora Clara Darín.
LIFETIME MOVIES EXPONE LA PROBLEMÁTICA DE LA VIOLENCIA DOMÉSTICA CON EL ESTRENO DE “MI HISTORIA”
Publicación: Noviembre 20/ 2021
El compromiso de LIFETIME continúa para ayudar a alzar la voz y tratar de prevenir cualquier tipo de intimidación, maltrato y violencia hacia las mujeres a través de su contenido y, bajo el marco del Día Internacional de la Eliminación de la Violencia Contra la Mujer, reafirma ese mensaje con el estreno de la película basada en hechos reales, “Mi historia”, una producción de República Checa inspirada en el bestseller “Calaway” de Zora Castillo.
“Mi historia”, que LIFETIME trasmite en exclusiva, se basa en una historia real sobre una mujer que sufre violencia doméstica y ahora está buscando un nuevo camino de regreso a la vida y posiblemente darle una segunda oportunidad al amor. La trama sigue a la joven y talentosa Elizabeth, quien deja una exitosa carrera en el ballet porque se enamora de un hombre. El hombre que le ha robado el corazón, sin embargo, tiene un lado oscuro, y en un sólo momento Elizabeth pierde todo lo que amaba en la vida, pero lo que parece el final resulta ser un nuevo comienzo. Elizabeth debe trasladarse a una nueva ciudad y se apoya en cuatro increíbles amigas y su tía Marie quien ha sido la mujer quien la ha criado desde que nació; para hacer frente a sus desgracias y sus propios demonios.
Elizabeth se embarca en una nueva vida y, sobre todo, en ella despierta una fe en sí misma brindándole no sólo una segunda oportunidad de verdadera felicidad, sino también darse la oportunidad a un amor sincero.
La misión de LIFETIME y de los productores de “Mi historia” es la de reflejar esta problemática y dar un mensaje esperanzador. Como lo expresó Pavla Krecmerova, productora creativa y guionista del filme: “Nuestro objetivo era crear una película que tuviera un impacto positivo. Inspirar a la gente y demostrar que no importa lo mal que se pongan las cosas, con trabajo duro, confianza en uno mismo y amigos, cualquiera puede encontrar la fuerza para cambiar su mundo. “Mi historia” explora y expone el problema de la violencia doméstica, porque no se habla lo suficiente del tema y hay cada vez más víctimas. Con suerte, esta película ayudará a dar valor a quienes lo necesitan y mostrará que nunca todo está perdido. Si esta película ayuda a alguien, será la mayor recompensa”.
El film “Mi historia” es protagonizado por Vlastina Svátková, Vilma Cibulková y Nela Boudová, bajo la dirección de Libor Adam y Hana Hendrychová, con el guión de Pavla Krecmerova, inspirado en la idea original de Zora Castillo.
La actriz Vlastina Svátková, realiza su primer papel como protagonista en un papel muy cercano a su propia realidad, ya que ella misma es una sobreviviente de violencia doméstica.
La violencia doméstica es una violación de los derechos humanos. Golpear a una mujer, incluso casi hasta la muerte, todavía no es un delito en muchos países del mundo. Los mayores problemas para superar la violencia social son la vergüenza, la soledad y la culpa que sienten las víctimas. El aislamiento durante el encierro estaba destinado a proteger a todos.
Sin embargo, el aislamiento siempre ha sido una de las armas más poderosas en el arsenal del abusador. Según el American Journal of Emergency Medicine y el grupo de Naciones Unidas ONU Mujeres, durante la pandemia, los incidentes de violencia doméstica aumentaron en un 25% en Argentina, un 30% en Chipre, un 33% en Singapur y un 50% en Brasil, y en 300 % en Hubei, China, por nombrar sólo algunos.
Sin duda la pandemia generada por el Covid-19 ha provocado, entre otras consecuencias, la detonación del incremento de casos de violencia intrafamiliar.
SOBRE VLASTINA SVÁTKOVÁ
Creció en Myjava, Eslovaquia, donde asistió a la escuela primaria y se graduó de la escuela secundaria. Estudio teatro, canto y piano. Mientras aún estaba en la escuela secundaria, leyó poemas en los funerales. Después de graduarse, fue a Bratislava para estudiar pedagogía en la Universidad Comenius en Bratislava. Se graduó con una maestría. También estudió comunicación en la Universidad de San Cirilo y Metodio en Trnava. Mientras estudiaba, comenzó a escribir para revistas y publicaciones periódicas. En 2003-2004 fue editora de la revista Style y editora cosmética de la revista Elle. Apareció por primera vez en el film 007 Casino Royale, en 2006. Desde entonces, ha estado involucrada en la actuación, por ejemplo, en películas como Gangster Ka, El Niño 44, Taxi 121, entre otras.
En 2016, Televisión Checa emitió un documental de Vlastina Svátková, donde la actriz habla de una problemática que padeció durante 8 años: la bulimia. Ha derrotado con éxito la enfermedad y actualmente ayuda a niñas y mujeres con trastornos alimentarios, es embajadora de la Fundación Anabell, también colabora con la Fundación Sudička. También es directora del Instituto de Educación para la Vida registrado, que organiza conferencias educativas para niños en las escuelas sobre los trastornos alimentarios.
También escribe. Ha publicado los libros Blue Elephant, Myself y Space for the Soul, que se ha convertido en un bestseller, y sin que el libro esté en una librería, ya se han vendido 20.000 ejemplares.
Vlastina Svátková, junto con Zuzana Šulajová, es propietaria de la marca Adore, bajo la cual diseña joyas de oro de lujo hechas de piedras preciosas y semipreciosas naturales.
Vlastina tiene 3 hijos, Kryštof y Adam de su primer matrimonio; y Matthias fruto de su matrimonio con Jiří Kounický de quien se divorció en el 2020.
SOBRE PAVLA KRECMEROVA
Pavla es la productora más joven de la República Checa. Trabajó durante muchos años con su mentor, amigo y famoso productor y director checo Milos Smídmajer. Bajo sus alas, cubrió el papel de asistente de producción de los títulos: Nazareth Until We Drop (2013) (documental sobre la legendaria banda Nazareth), Bella mia (2013) (película artística), Ctyrlístek ve sluzbách krále (2013) (legendaria checa personajes de cómic como estrellas de cine), Celebrity Ltd. (2015) Celebrity SRO (comedia basada en una famosa obra de teatro), Vejska (2014), Doppelgängers (2016) y Miluji te modre (2017)
Luego fue elegida para colaborar con el director Jirí Mádl, en su trabajo debut llamado To See the Sea (2014), reuniendo la aprobación y el apoyo de la crítica internacional y ganando muchos premios en festivales.
Pavla también trabajó en el episodio final de la legendaria saga, Cómo los poetas esperan un milagro (2016), dirigida por Dusan Klein.
Después de trabajar con productores y directores talentosos, Pavla ha decidido finalmente hacer su propia película, una historia cercana a ella, poniendo toda su pasión por la vida y experiencia en la producción cinematográfica: My Story, (2019), es un drama inspirador basado en una historia de vida real. En este proyecto, Pavla también ha descubierto el papel creativo de guionista, explorando la difícil historia de la violencia familiar, de la segunda oportunidad, con un final inspirador inesperado y edificante. El estreno nacional en cines de la película a mediados de enero de 2020 ha confirmado su talento y mensaje, ¡consiguiendo más de 20.000 entradas en la taquilla checa solo en el fin de semana inaugural!
En la vida personal, Pavla actúa como influencer en numerosos proyectos sin fines de lucro enfocados en los derechos de las mujeres y la caridad.
“Mi historia”, que LIFETIME trasmite en exclusiva, se basa en una historia real sobre una mujer que sufre violencia doméstica y ahora está buscando un nuevo camino de regreso a la vida y posiblemente darle una segunda oportunidad al amor. La trama sigue a la joven y talentosa Elizabeth, quien deja una exitosa carrera en el ballet porque se enamora de un hombre. El hombre que le ha robado el corazón, sin embargo, tiene un lado oscuro, y en un sólo momento Elizabeth pierde todo lo que amaba en la vida, pero lo que parece el final resulta ser un nuevo comienzo. Elizabeth debe trasladarse a una nueva ciudad y se apoya en cuatro increíbles amigas y su tía Marie quien ha sido la mujer quien la ha criado desde que nació; para hacer frente a sus desgracias y sus propios demonios.
Elizabeth se embarca en una nueva vida y, sobre todo, en ella despierta una fe en sí misma brindándole no sólo una segunda oportunidad de verdadera felicidad, sino también darse la oportunidad a un amor sincero.
La misión de LIFETIME y de los productores de “Mi historia” es la de reflejar esta problemática y dar un mensaje esperanzador. Como lo expresó Pavla Krecmerova, productora creativa y guionista del filme: “Nuestro objetivo era crear una película que tuviera un impacto positivo. Inspirar a la gente y demostrar que no importa lo mal que se pongan las cosas, con trabajo duro, confianza en uno mismo y amigos, cualquiera puede encontrar la fuerza para cambiar su mundo. “Mi historia” explora y expone el problema de la violencia doméstica, porque no se habla lo suficiente del tema y hay cada vez más víctimas. Con suerte, esta película ayudará a dar valor a quienes lo necesitan y mostrará que nunca todo está perdido. Si esta película ayuda a alguien, será la mayor recompensa”.
El film “Mi historia” es protagonizado por Vlastina Svátková, Vilma Cibulková y Nela Boudová, bajo la dirección de Libor Adam y Hana Hendrychová, con el guión de Pavla Krecmerova, inspirado en la idea original de Zora Castillo.
La actriz Vlastina Svátková, realiza su primer papel como protagonista en un papel muy cercano a su propia realidad, ya que ella misma es una sobreviviente de violencia doméstica.
La violencia doméstica es una violación de los derechos humanos. Golpear a una mujer, incluso casi hasta la muerte, todavía no es un delito en muchos países del mundo. Los mayores problemas para superar la violencia social son la vergüenza, la soledad y la culpa que sienten las víctimas. El aislamiento durante el encierro estaba destinado a proteger a todos.
Sin embargo, el aislamiento siempre ha sido una de las armas más poderosas en el arsenal del abusador. Según el American Journal of Emergency Medicine y el grupo de Naciones Unidas ONU Mujeres, durante la pandemia, los incidentes de violencia doméstica aumentaron en un 25% en Argentina, un 30% en Chipre, un 33% en Singapur y un 50% en Brasil, y en 300 % en Hubei, China, por nombrar sólo algunos.
Sin duda la pandemia generada por el Covid-19 ha provocado, entre otras consecuencias, la detonación del incremento de casos de violencia intrafamiliar.
SOBRE VLASTINA SVÁTKOVÁ
Creció en Myjava, Eslovaquia, donde asistió a la escuela primaria y se graduó de la escuela secundaria. Estudio teatro, canto y piano. Mientras aún estaba en la escuela secundaria, leyó poemas en los funerales. Después de graduarse, fue a Bratislava para estudiar pedagogía en la Universidad Comenius en Bratislava. Se graduó con una maestría. También estudió comunicación en la Universidad de San Cirilo y Metodio en Trnava. Mientras estudiaba, comenzó a escribir para revistas y publicaciones periódicas. En 2003-2004 fue editora de la revista Style y editora cosmética de la revista Elle. Apareció por primera vez en el film 007 Casino Royale, en 2006. Desde entonces, ha estado involucrada en la actuación, por ejemplo, en películas como Gangster Ka, El Niño 44, Taxi 121, entre otras.
En 2016, Televisión Checa emitió un documental de Vlastina Svátková, donde la actriz habla de una problemática que padeció durante 8 años: la bulimia. Ha derrotado con éxito la enfermedad y actualmente ayuda a niñas y mujeres con trastornos alimentarios, es embajadora de la Fundación Anabell, también colabora con la Fundación Sudička. También es directora del Instituto de Educación para la Vida registrado, que organiza conferencias educativas para niños en las escuelas sobre los trastornos alimentarios.
También escribe. Ha publicado los libros Blue Elephant, Myself y Space for the Soul, que se ha convertido en un bestseller, y sin que el libro esté en una librería, ya se han vendido 20.000 ejemplares.
Vlastina Svátková, junto con Zuzana Šulajová, es propietaria de la marca Adore, bajo la cual diseña joyas de oro de lujo hechas de piedras preciosas y semipreciosas naturales.
Vlastina tiene 3 hijos, Kryštof y Adam de su primer matrimonio; y Matthias fruto de su matrimonio con Jiří Kounický de quien se divorció en el 2020.
SOBRE PAVLA KRECMEROVA
Pavla es la productora más joven de la República Checa. Trabajó durante muchos años con su mentor, amigo y famoso productor y director checo Milos Smídmajer. Bajo sus alas, cubrió el papel de asistente de producción de los títulos: Nazareth Until We Drop (2013) (documental sobre la legendaria banda Nazareth), Bella mia (2013) (película artística), Ctyrlístek ve sluzbách krále (2013) (legendaria checa personajes de cómic como estrellas de cine), Celebrity Ltd. (2015) Celebrity SRO (comedia basada en una famosa obra de teatro), Vejska (2014), Doppelgängers (2016) y Miluji te modre (2017)
Luego fue elegida para colaborar con el director Jirí Mádl, en su trabajo debut llamado To See the Sea (2014), reuniendo la aprobación y el apoyo de la crítica internacional y ganando muchos premios en festivales.
Pavla también trabajó en el episodio final de la legendaria saga, Cómo los poetas esperan un milagro (2016), dirigida por Dusan Klein.
Después de trabajar con productores y directores talentosos, Pavla ha decidido finalmente hacer su propia película, una historia cercana a ella, poniendo toda su pasión por la vida y experiencia en la producción cinematográfica: My Story, (2019), es un drama inspirador basado en una historia de vida real. En este proyecto, Pavla también ha descubierto el papel creativo de guionista, explorando la difícil historia de la violencia familiar, de la segunda oportunidad, con un final inspirador inesperado y edificante. El estreno nacional en cines de la película a mediados de enero de 2020 ha confirmado su talento y mensaje, ¡consiguiendo más de 20.000 entradas en la taquilla checa solo en el fin de semana inaugural!
En la vida personal, Pavla actúa como influencer en numerosos proyectos sin fines de lucro enfocados en los derechos de las mujeres y la caridad.
LLEGA EL PRIMER DOCUMENTAL DE EMPODERAMIENTO FEMENINO EN LATINOAMÉRICA ¨VOCES¨ A TRAVÉS DE E! ENTERTAINMENT
Publicación: Noviembre 18 / 2021
E! Entertainment anuncia el estreno de un nuevo documental, producción original, que llega con una inyección única de empoderamiento femenino que busca enaltecer la voz de las mujeres y cuestionar los cánones de belleza y estereotipos predominantes en los medios, ¨VOCES DE E!¨, estrena el viernes 19 de noviembre a las 10:00 pm en Latinoamérica.
¨VOCES DE E!¨ cuenta con testimonios inéditos de grandes mujeres como Cecilia Roth, Lala Pasquinelli, Ana Torrejón, Mónica Milito, Andrea Echeverri (Aterciopelados), Belky Arizala, Alejandra Borrero, Michelle Rodríguez (40 y 20, Me caigo de risa), Danielle Dithurbide, Yásnaya Aguilar, Martha Ortiz, Sandra Echeverría (Savages), Morganna Love, Margarita “la Diosa de la Cumbia”, Bárbara Torres, Brenda Kellerman y Moyenei Valdés.
El documental llega para hacer frente a los cánones de la belleza actual en Latinoamérica por medio de un experimento, realizado con inteligencia artificial, en el que más de 350 mujeres de América Latina crearon rostros imaginarios a partir de 4 preguntas: ¿Cómo crees que luce una mujer bonita?, ¿Cómo luce una mujer que aparece en televisión y pantallas?, ¿Cómo luce la mujer que más aparece en los medios de comunicación?, ¿Cómo es la mujer que debería ocupar un rol de liderazgo?.
Estas son algunas de las interrogantes que se cuestionan en este nuevo documental y que dejan en evidencia que Latinoamérica aún continúa viviendo bajo cánones raciales. ¨VOCES DE E!¨ es una invitación a elevar la voz para así promover la unión, la diversidad y la sororidad femenina.
Este documental es parte de la campaña institucional de E! Entertainment ¨Voces de E!¨, iniciativa que agrupa los esfuerzos por promover la diversidad, equidad e inclusión de NBCUniversal International Networks en la región, bajo el objetivo de potenciar el empoderamiento femenino y enaltecer la voz de las mujeres independientemente de su raza, edad, género y patrones de belleza.
¨VOCES DE E!¨ se suma a una serie de producciones originales de NBCUniversal International Networks que promueven estos pilares en E! Entertainment: empoderamiento femenino, diversidad, equidad e inclusión entre ellos: ¨Con Carmen¨, ¨Escuela Imparables¨, ¨Belleza XL¨, ¨Born To Fashion¨, ¨Popsulas¨ y ¨JuJu Boot Camp¨.
CONOCE MÁS SOBRE LAS GRANDES PROTAGONISTAS DE ¨VOCES DE E!¨
Cecilia Roth
Aclamada actriz argentina de teatro, cine y televisión, ganadora de dos Premios Goya y un Premio del Cine Europeo. No ha dejado de trabajar en Argentina pese a triunfar plenamente en el cine español desde sus primeras apariciones en ¨Las verdes praderas¨, de José Luis Garci, ¨Arrebato¨, de Iván Zulueta, y ¨Laberinto de pasiones¨, de Pedro Almodóvar.
Lala Pasquinelli
Fundadora argentina de ¨Mujeres Que No Fueron Tapa¨ un proyecto de arte que tiene como norte, llamar la atención acerca de como las revistas y los medios, reproducen un estereotipo homogéneo de la mujer; una sola posibilidad; a la vez que dar visibilidad a las mujeres extraordinarias comunes y diversas que están transformando el mundo y desnaturalizar desde el aprecio de nuestra singularidad, la manera en que nos miramos.
Ana Torrejón
Reconocida Periodista y docente argentina en promover la diversidad, la moda y el empoderamiento femenino. Directora Editorial de L'Officiel Argentina. Ana dirigió las revistas "Claudia" , "Elle" y "Harpers Bazaar". Actualmente se desempeña como Directora Editorial de L' Officiel Argentina. Entre 1998 y el 2011 fue mentora de "Dabbah Torrejón Arte Contemporáneo" galeria especializada en talentos latinoamericanos. Dictó seminarios en Chile, Perú, Uruguay y Ecuador. Como docente se desempeñó en la UDLA y Universidad del Pacífico (Chile), Ort (Uruguay) y UP ( Argentina). Recibió el premio Live Brillianty, la distinción Mujeres Creativas.
Mónica Milito
La Dra. Mónica Milito es una aclamada médica argentina especialista en Cirugía Plástica, Estética y Reparadora, con estudios de post-grado cursados en Harvard Medical School, Boston, Estados Unidos. Es miembro de la Asociación Medica Argentina, reconocida internacionalmente por sus aportes a la cirugía estética y su dinámica aplicación de nuevas tecnologías.
Andrea Echeverri (Aterciopelados)
Famosa cantante de Aterciopelados y emblema del rock nacional en Colombia y toda Latinoamérica. Ha desarrollado en paralelo su carrera musical como solista, siendo reconocida por su habilidad en composición e interpretación de diversos instrumentos como la gaita, percusión, entre otros. Ha sido ganadora de premios Grammy, MTV, Lo Nuestro, entre muchos otros. Su tercer trabajo discográfico individual ¨Ruiseñora¨, publicado en 2012, es un álbum que profundiza en ideales feministas que intentan motivar a la mujer latinoamericana a ser dueña de su propia historia.
Belky Arizala
Es una modelo, empresaria y actriz afrocolombiana nacida en Cúcuta, Norte de Santander; quien lidera la fundación "El alma no tiene color" con la que ha realizado varias acciones filantrópicas en favor de la población afrodescendiente de Colombia.
Creadora de una agencia de modelos que lleva su nombre, prepara especialmente a mujeres afrocolombianas, entendiendo que ésta era una población que no había sido tenida en cuenta en la moda colombiana
Alejandra Borrero
Aclamada actriz colombiana de cine, teatro y televisión. En 1998 tras años de trabajo en la actuación en la televisión colombiana se declara lesbiana, asunto que según ella no fue bien aceptado por el país y le produjo una depresión durante cuatro años. Decidió irse a vivir a Estados Unidos, cuestionando como en Colombia no existía respeto hacia la diferencia. Cuatro años después de anunciar su preferencia sexual vuelve a su país natal y acepta hacer una entrevista sobre su orientación sexual concluyendo que poco a poco la sociedad ya estaba aceptando la diversidad sexual.
Michelle Rodríguez
Talentosa actriz, comediante y cantante mexicana. Cuando se habla de comedia mexicana, el nombre de Michelle Rodríguez es un referente obligado en la conversación. Y es que a través de su participación en producciones como 40 y 20, Me caigo de risa, La culpa es de la Malinche y Last one laughing, la actriz ha demostrado su gran capacidad para manejar este género, superarse siempre y sacar una buena carcajada al público. Hoy la también cantante se siente muy orgullosa de su trayectoria, porque le ha permitido inspirar a futuras generaciones de artistas a continuar por ese camino.
Danielle Dithurbide
Reconocida periodista y conductora de noticieros mexicana. En enero del 2016 fue nombrada directora de Información internacional de Noticieros Televisa y en agosto del mismo año se convirtió en titular del noticiero matutino "Las Noticias" de lunes a viernes a las 5:50 de la mañana por Las Estrellas. Actualmente conduce el noticiero matutino "Despierta" de lunes a viernes a las 6:30. En 2011, 2012 y 2014 fue reconocida con el Premio Nacional de Periodismo otorgado por el Club de Periodistas de México por trabajos de investigación sobre la trata de personas con fines de explotación sexual, las prisiones para enfermos mentales en México y los asuntos de migración infantil
Yásnaya Aguilar
Reconocida activista lingüística, escritora, traductora, promotora de derechos lingüísticos e investigadora mexicana. Ha realizado proyectos que atienden a las necesidades de los hablantes cuya lengua corre el riesgo de desaparecer. Actualmente es miembro del Colegio Mixe, un colectivo que busca realizar investigaciones sobre la lengua y cultura mixes, así como difundir las mismas.
Martha Ortiz
Aclamada chef mexicana quien se ha convertido en el lado feminista de la cocina mexicana de vanguardia. Propietaria de Dulce Patria, considerado el mejor restaurante en México por La Liste. Investigadora y conocedora de la realidad social (materia que estudió de manera profesional), posee un profundo amor por su país y la cultura mexicana. En su quehacer cotidiano ha sabido combinar ambas vertientes, la de la creación, la imaginación, por un lado, y la de los sabores y las costumbres inscritas en las raíces mexicanas. Así, tiene en su haber varios libros de cocina, a la vez que una importante participación en festivales y congresos internacionales.
Sandra Echeverría
Aclamada actriz y cantante mexicana quién ha brillado en exitosas producciones como ¨Súbete a mi Moto¨, ¨El Clon¨, ¨Criminal Minds¨, ¨La Usurpadora¨, entre muchos otros, y “Savages” (2012) de Oliver Stone (donde trabajó con Salma Hayek). Se abrió paso en el mundo del espectáculo gracias a su voz, sin imaginar que la música le mostraría el camino para descubrir su verdadera pasión: la actuación. Una mujer con una historia de lucha y esfuerzo, que hoy es una de las estrellas más completas de México.
Morganna Love
Reconocida cantante, activista y actriz mexicana. Su activismo para el respeto y la visibilidad de las mujeres trans en la sociedad, hicieron que, en 2020, Love fuera reconocida por Forbes como una de las 100 mujeres más poderosas de México. Morganna también funge como activista para la Organización de las Naciones Unidas.
Margarita ¨La Diosa de la Cumbia¨
Famosa cantante colombiana nacionalizada mexicana de cumbia, bachata, boleros, vallenato y música tropical. Ha sido galardonada por el Senado de Colombia con la Orden de Caballero en 2012 por su labor artística y trabajo de difusión de la cultura colombiana en el extranjero, principalmente en México.
Bárbara Torres
Aclamada actriz, comediante y celebridad de Internet de nacionalidad argentina, saltando a la fama por su cómica interpretación del personaje Excelsa en La Familia P. Luche, proyecto de Eugenio Derbez en el que trabajó durante diez años hasta que terminó la serie uno de los programas de comedia más recordados en México.
Brenda Kellerman
Reconocida actriz y conductora de televisión, nacida en Costa Rica y radicada actualmente en México donde se desenvuelve como aclamada personalidad de programas deportivos, siendo sinonimo de fuerza, lucha y superación.
Moyenei Valdés
Cantante chilena, reconocida por su trabajo como solista y a bordo del colectivo Mamma Soul. Hija de dos Padres Activistas , su Infancia Fue Marcada por la Turbulencia de la Dictadura Militar. A los 18 años descubrió que su Camino en la Música seria la Llave maestra para Volar en Completa Libertad y convertir sus sueños en Realidad. Fue Pionera en la visión de formar la primera Banda de Mujeres en Chile Mamma Soul, proyecto que influye hasta el día de hoy en la escena Musical y sociopolítica en su tierra natal. Ha dedicado su Vida a abrir espacios de desarrollo para las mujeres en la Música.
¿Listos para disfrutar de un documental cargado de empoderamiento?
¨VOCES¨, estrena el viernes 19 de noviembre a las 10pm en
exclusiva por E! Entertainment.
¨VOCES DE E!¨ cuenta con testimonios inéditos de grandes mujeres como Cecilia Roth, Lala Pasquinelli, Ana Torrejón, Mónica Milito, Andrea Echeverri (Aterciopelados), Belky Arizala, Alejandra Borrero, Michelle Rodríguez (40 y 20, Me caigo de risa), Danielle Dithurbide, Yásnaya Aguilar, Martha Ortiz, Sandra Echeverría (Savages), Morganna Love, Margarita “la Diosa de la Cumbia”, Bárbara Torres, Brenda Kellerman y Moyenei Valdés.
El documental llega para hacer frente a los cánones de la belleza actual en Latinoamérica por medio de un experimento, realizado con inteligencia artificial, en el que más de 350 mujeres de América Latina crearon rostros imaginarios a partir de 4 preguntas: ¿Cómo crees que luce una mujer bonita?, ¿Cómo luce una mujer que aparece en televisión y pantallas?, ¿Cómo luce la mujer que más aparece en los medios de comunicación?, ¿Cómo es la mujer que debería ocupar un rol de liderazgo?.
Estas son algunas de las interrogantes que se cuestionan en este nuevo documental y que dejan en evidencia que Latinoamérica aún continúa viviendo bajo cánones raciales. ¨VOCES DE E!¨ es una invitación a elevar la voz para así promover la unión, la diversidad y la sororidad femenina.
Este documental es parte de la campaña institucional de E! Entertainment ¨Voces de E!¨, iniciativa que agrupa los esfuerzos por promover la diversidad, equidad e inclusión de NBCUniversal International Networks en la región, bajo el objetivo de potenciar el empoderamiento femenino y enaltecer la voz de las mujeres independientemente de su raza, edad, género y patrones de belleza.
¨VOCES DE E!¨ se suma a una serie de producciones originales de NBCUniversal International Networks que promueven estos pilares en E! Entertainment: empoderamiento femenino, diversidad, equidad e inclusión entre ellos: ¨Con Carmen¨, ¨Escuela Imparables¨, ¨Belleza XL¨, ¨Born To Fashion¨, ¨Popsulas¨ y ¨JuJu Boot Camp¨.
CONOCE MÁS SOBRE LAS GRANDES PROTAGONISTAS DE ¨VOCES DE E!¨
Cecilia Roth
Aclamada actriz argentina de teatro, cine y televisión, ganadora de dos Premios Goya y un Premio del Cine Europeo. No ha dejado de trabajar en Argentina pese a triunfar plenamente en el cine español desde sus primeras apariciones en ¨Las verdes praderas¨, de José Luis Garci, ¨Arrebato¨, de Iván Zulueta, y ¨Laberinto de pasiones¨, de Pedro Almodóvar.
Lala Pasquinelli
Fundadora argentina de ¨Mujeres Que No Fueron Tapa¨ un proyecto de arte que tiene como norte, llamar la atención acerca de como las revistas y los medios, reproducen un estereotipo homogéneo de la mujer; una sola posibilidad; a la vez que dar visibilidad a las mujeres extraordinarias comunes y diversas que están transformando el mundo y desnaturalizar desde el aprecio de nuestra singularidad, la manera en que nos miramos.
Ana Torrejón
Reconocida Periodista y docente argentina en promover la diversidad, la moda y el empoderamiento femenino. Directora Editorial de L'Officiel Argentina. Ana dirigió las revistas "Claudia" , "Elle" y "Harpers Bazaar". Actualmente se desempeña como Directora Editorial de L' Officiel Argentina. Entre 1998 y el 2011 fue mentora de "Dabbah Torrejón Arte Contemporáneo" galeria especializada en talentos latinoamericanos. Dictó seminarios en Chile, Perú, Uruguay y Ecuador. Como docente se desempeñó en la UDLA y Universidad del Pacífico (Chile), Ort (Uruguay) y UP ( Argentina). Recibió el premio Live Brillianty, la distinción Mujeres Creativas.
Mónica Milito
La Dra. Mónica Milito es una aclamada médica argentina especialista en Cirugía Plástica, Estética y Reparadora, con estudios de post-grado cursados en Harvard Medical School, Boston, Estados Unidos. Es miembro de la Asociación Medica Argentina, reconocida internacionalmente por sus aportes a la cirugía estética y su dinámica aplicación de nuevas tecnologías.
Andrea Echeverri (Aterciopelados)
Famosa cantante de Aterciopelados y emblema del rock nacional en Colombia y toda Latinoamérica. Ha desarrollado en paralelo su carrera musical como solista, siendo reconocida por su habilidad en composición e interpretación de diversos instrumentos como la gaita, percusión, entre otros. Ha sido ganadora de premios Grammy, MTV, Lo Nuestro, entre muchos otros. Su tercer trabajo discográfico individual ¨Ruiseñora¨, publicado en 2012, es un álbum que profundiza en ideales feministas que intentan motivar a la mujer latinoamericana a ser dueña de su propia historia.
Belky Arizala
Es una modelo, empresaria y actriz afrocolombiana nacida en Cúcuta, Norte de Santander; quien lidera la fundación "El alma no tiene color" con la que ha realizado varias acciones filantrópicas en favor de la población afrodescendiente de Colombia.
Creadora de una agencia de modelos que lleva su nombre, prepara especialmente a mujeres afrocolombianas, entendiendo que ésta era una población que no había sido tenida en cuenta en la moda colombiana
Alejandra Borrero
Aclamada actriz colombiana de cine, teatro y televisión. En 1998 tras años de trabajo en la actuación en la televisión colombiana se declara lesbiana, asunto que según ella no fue bien aceptado por el país y le produjo una depresión durante cuatro años. Decidió irse a vivir a Estados Unidos, cuestionando como en Colombia no existía respeto hacia la diferencia. Cuatro años después de anunciar su preferencia sexual vuelve a su país natal y acepta hacer una entrevista sobre su orientación sexual concluyendo que poco a poco la sociedad ya estaba aceptando la diversidad sexual.
Michelle Rodríguez
Talentosa actriz, comediante y cantante mexicana. Cuando se habla de comedia mexicana, el nombre de Michelle Rodríguez es un referente obligado en la conversación. Y es que a través de su participación en producciones como 40 y 20, Me caigo de risa, La culpa es de la Malinche y Last one laughing, la actriz ha demostrado su gran capacidad para manejar este género, superarse siempre y sacar una buena carcajada al público. Hoy la también cantante se siente muy orgullosa de su trayectoria, porque le ha permitido inspirar a futuras generaciones de artistas a continuar por ese camino.
Danielle Dithurbide
Reconocida periodista y conductora de noticieros mexicana. En enero del 2016 fue nombrada directora de Información internacional de Noticieros Televisa y en agosto del mismo año se convirtió en titular del noticiero matutino "Las Noticias" de lunes a viernes a las 5:50 de la mañana por Las Estrellas. Actualmente conduce el noticiero matutino "Despierta" de lunes a viernes a las 6:30. En 2011, 2012 y 2014 fue reconocida con el Premio Nacional de Periodismo otorgado por el Club de Periodistas de México por trabajos de investigación sobre la trata de personas con fines de explotación sexual, las prisiones para enfermos mentales en México y los asuntos de migración infantil
Yásnaya Aguilar
Reconocida activista lingüística, escritora, traductora, promotora de derechos lingüísticos e investigadora mexicana. Ha realizado proyectos que atienden a las necesidades de los hablantes cuya lengua corre el riesgo de desaparecer. Actualmente es miembro del Colegio Mixe, un colectivo que busca realizar investigaciones sobre la lengua y cultura mixes, así como difundir las mismas.
Martha Ortiz
Aclamada chef mexicana quien se ha convertido en el lado feminista de la cocina mexicana de vanguardia. Propietaria de Dulce Patria, considerado el mejor restaurante en México por La Liste. Investigadora y conocedora de la realidad social (materia que estudió de manera profesional), posee un profundo amor por su país y la cultura mexicana. En su quehacer cotidiano ha sabido combinar ambas vertientes, la de la creación, la imaginación, por un lado, y la de los sabores y las costumbres inscritas en las raíces mexicanas. Así, tiene en su haber varios libros de cocina, a la vez que una importante participación en festivales y congresos internacionales.
Sandra Echeverría
Aclamada actriz y cantante mexicana quién ha brillado en exitosas producciones como ¨Súbete a mi Moto¨, ¨El Clon¨, ¨Criminal Minds¨, ¨La Usurpadora¨, entre muchos otros, y “Savages” (2012) de Oliver Stone (donde trabajó con Salma Hayek). Se abrió paso en el mundo del espectáculo gracias a su voz, sin imaginar que la música le mostraría el camino para descubrir su verdadera pasión: la actuación. Una mujer con una historia de lucha y esfuerzo, que hoy es una de las estrellas más completas de México.
Morganna Love
Reconocida cantante, activista y actriz mexicana. Su activismo para el respeto y la visibilidad de las mujeres trans en la sociedad, hicieron que, en 2020, Love fuera reconocida por Forbes como una de las 100 mujeres más poderosas de México. Morganna también funge como activista para la Organización de las Naciones Unidas.
Margarita ¨La Diosa de la Cumbia¨
Famosa cantante colombiana nacionalizada mexicana de cumbia, bachata, boleros, vallenato y música tropical. Ha sido galardonada por el Senado de Colombia con la Orden de Caballero en 2012 por su labor artística y trabajo de difusión de la cultura colombiana en el extranjero, principalmente en México.
Bárbara Torres
Aclamada actriz, comediante y celebridad de Internet de nacionalidad argentina, saltando a la fama por su cómica interpretación del personaje Excelsa en La Familia P. Luche, proyecto de Eugenio Derbez en el que trabajó durante diez años hasta que terminó la serie uno de los programas de comedia más recordados en México.
Brenda Kellerman
Reconocida actriz y conductora de televisión, nacida en Costa Rica y radicada actualmente en México donde se desenvuelve como aclamada personalidad de programas deportivos, siendo sinonimo de fuerza, lucha y superación.
Moyenei Valdés
Cantante chilena, reconocida por su trabajo como solista y a bordo del colectivo Mamma Soul. Hija de dos Padres Activistas , su Infancia Fue Marcada por la Turbulencia de la Dictadura Militar. A los 18 años descubrió que su Camino en la Música seria la Llave maestra para Volar en Completa Libertad y convertir sus sueños en Realidad. Fue Pionera en la visión de formar la primera Banda de Mujeres en Chile Mamma Soul, proyecto que influye hasta el día de hoy en la escena Musical y sociopolítica en su tierra natal. Ha dedicado su Vida a abrir espacios de desarrollo para las mujeres en la Música.
¿Listos para disfrutar de un documental cargado de empoderamiento?
¨VOCES¨, estrena el viernes 19 de noviembre a las 10pm en
exclusiva por E! Entertainment.
“THE CUT”,
NUEVO REALITY SHOW CONDUCIDO POR ALESSANDRA AMBROSIO - ESTRENO HBO MAX.
Publicación: Noviembre 16 / 2021
HBO Max presenta el nuevo reality show brasileño Max Original, THE CUT, que estrena el 25 de noviembre exclusivamente en la plataforma de streaming. Conducida por Alessandra Ambrosio, una supermodelo reconocida mundialmente, la producción de ocho episodios acompañará a 12 participantes que competirán por el título de mejor estilista del país.
En cada episodio, los competidores participarán en emocionantes pruebas, ya sean individuales o grupales, y deberán demostrar su maestría en todas las técnicas: cortes, peinados y coloración. El gran ganador se lleva a casa un premio de 200 mil reales.Los participantes deberán enfrentarse a jueces duros: Daniel Hernandez, Marcos Proença, Monica Salgado y Zica Assis forman el equipo. La competición, el talento y la diversión están en el ADN del programa.
THE CUT es una producción de Boxfish para HBO Max, dirigida por David Feldon y con la dirección artística de Pablo Mazover.
En cada episodio, los competidores participarán en emocionantes pruebas, ya sean individuales o grupales, y deberán demostrar su maestría en todas las técnicas: cortes, peinados y coloración. El gran ganador se lleva a casa un premio de 200 mil reales.Los participantes deberán enfrentarse a jueces duros: Daniel Hernandez, Marcos Proença, Monica Salgado y Zica Assis forman el equipo. La competición, el talento y la diversión están en el ADN del programa.
THE CUT es una producción de Boxfish para HBO Max, dirigida por David Feldon y con la dirección artística de Pablo Mazover.
ISTOCK ANUNCIA LA PRIMERA BECA DE INCLUSIÓN QUE OTORGA 20,000 DÓLARES A FOTÓGRAFOS, VIDEÓGRAFOS E ILUSTRADORES COMERCIALES EMERGENTES EN LATINOAMÉRICA JUNTO CON UNA ORGANIZACIÓN COLOMBIANA
Publicacion:12 Noviembre/2021
Cuatro organizaciones que trabajan directamente con comunidades subrepresentadas en Estados Unidos, Reino Unido, LATAM y Australia se asocian con iStock para apoyar a los creadores que más lo necesitan
líder en comunicaciones visuales asequibles para las comunidades de creativos, emprendedores, estudiantes y pymes, anuncia hoy el lanzamiento de su beca inaugural de inclusión, diseñada para promover el trabajo de artistas comerciales creativos emergentes que buscan llamar la atención y representar a las comunidades subrepresentadas a través de su trabajo. La beca está abierta a fotógrafos, videógrafos e ilustradores comerciales con sede en Estados Unidos, Reino Unido, Latinoamérica y Australia.
"iStock se compromete a apoyar a diversos creadores a nivel mundial, lanzando esta subvención para darles el apoyo, la exposición y el respaldo financiero necesarios para ayudar a elevar sus carreras, al tiempo que se fomenta la creación de imágenes, videos e ilustraciones muy necesarias para el mercado también", dijo Claudia Marks, directora artística senior de iStock. "Junto con nuestros prestigiosos socios, hacemos un llamado a los creadores de las comunidades subrepresentadas para que aprovechen esta oportunidad de recibir un apoyo significativo y compartir sus contenidos con el mundo."
Se concederán cuatro premios de 5,000 dólares a los ganadores de cada una de las becas, en colaboración con la organización estadounidense Black Women Photographers, la organización británica Creative Access, Fotógrafas Latam organización colombiana y el Australia Council for the Arts. Cada organización asociada ha establecido su propio conjunto de criterios para su respectiva subvención, con el fin de garantizar que los creativos subrepresentados que trabajan en sus propias comunidades se animen a solicitarla.
"Esta beca nos permitirá crear visibilidad para las creadoras latinas que trabajan en LATAM, dándoles la oportunidad de crear y producir contenidos que se expresen a sí mismas y a su identidad latina en nuestro mundo", dijeron Lorena Velasco y Fernanda Pitaño, cofundadoras de fotógrafas Latam.
Cada una de las cuatro becas será juzgada de forma independiente por los siguientes jueces, en colaboración con el equipo artístico de iStock:
● EE.UU.-Polly Irungu, fundadora de Black Women Photographers, y Barbara DuMetz, pionera en fotografía comercial
● Reino Unido-Josie Dobrin, directora general y cofundadora de Creative Access, y Vanessa Martins, fotógrafa independiente
● LATAM-Lorena Velasco y Fernanda Pitaño, cofundadoras de Fotografías Latam, y Cristina Otero, fotógrafa comercial y de bellas artes
● Australia-Franchesca Cubillo, directora ejecutiva de First Nations Arts & Culture, y Patricia Adjei, jefa de desarrollo del sector de First Nations Arts & Culture, ambas del Australia Council.
Los solicitantes pueden presentar su solicitud aquí a partir de hoy y tienen hasta las 11:59 p.m. EST del lunes 6 de diciembre para presentar sus propuestas. Los solicitantes deben presentar un proyecto existente o nuevo junto con un portafolio de su trabajo y un breve ensayo que describa su intención e inspiración, y deben cumplir con todos los requisitos de elegibilidad. Además de las becas, los cuatro ganadores tendrán la oportunidad de licenciar su obra ganadora en el sitio web de iStock con una tasa de derechos del 100%.
La beca de inclusión de iStock forma parte del programa más amplio de becas de Getty Images, que ha concedido 1,8 millones de dólares a fotógrafos y cineastas de todo el mundo desde su creación. Visita Getty Images Grants para obtener más información.
"iStock se compromete a apoyar a diversos creadores a nivel mundial, lanzando esta subvención para darles el apoyo, la exposición y el respaldo financiero necesarios para ayudar a elevar sus carreras, al tiempo que se fomenta la creación de imágenes, videos e ilustraciones muy necesarias para el mercado también", dijo Claudia Marks, directora artística senior de iStock. "Junto con nuestros prestigiosos socios, hacemos un llamado a los creadores de las comunidades subrepresentadas para que aprovechen esta oportunidad de recibir un apoyo significativo y compartir sus contenidos con el mundo."
Se concederán cuatro premios de 5,000 dólares a los ganadores de cada una de las becas, en colaboración con la organización estadounidense Black Women Photographers, la organización británica Creative Access, Fotógrafas Latam organización colombiana y el Australia Council for the Arts. Cada organización asociada ha establecido su propio conjunto de criterios para su respectiva subvención, con el fin de garantizar que los creativos subrepresentados que trabajan en sus propias comunidades se animen a solicitarla.
"Esta beca nos permitirá crear visibilidad para las creadoras latinas que trabajan en LATAM, dándoles la oportunidad de crear y producir contenidos que se expresen a sí mismas y a su identidad latina en nuestro mundo", dijeron Lorena Velasco y Fernanda Pitaño, cofundadoras de fotógrafas Latam.
Cada una de las cuatro becas será juzgada de forma independiente por los siguientes jueces, en colaboración con el equipo artístico de iStock:
● EE.UU.-Polly Irungu, fundadora de Black Women Photographers, y Barbara DuMetz, pionera en fotografía comercial
● Reino Unido-Josie Dobrin, directora general y cofundadora de Creative Access, y Vanessa Martins, fotógrafa independiente
● LATAM-Lorena Velasco y Fernanda Pitaño, cofundadoras de Fotografías Latam, y Cristina Otero, fotógrafa comercial y de bellas artes
● Australia-Franchesca Cubillo, directora ejecutiva de First Nations Arts & Culture, y Patricia Adjei, jefa de desarrollo del sector de First Nations Arts & Culture, ambas del Australia Council.
Los solicitantes pueden presentar su solicitud aquí a partir de hoy y tienen hasta las 11:59 p.m. EST del lunes 6 de diciembre para presentar sus propuestas. Los solicitantes deben presentar un proyecto existente o nuevo junto con un portafolio de su trabajo y un breve ensayo que describa su intención e inspiración, y deben cumplir con todos los requisitos de elegibilidad. Además de las becas, los cuatro ganadores tendrán la oportunidad de licenciar su obra ganadora en el sitio web de iStock con una tasa de derechos del 100%.
La beca de inclusión de iStock forma parte del programa más amplio de becas de Getty Images, que ha concedido 1,8 millones de dólares a fotógrafos y cineastas de todo el mundo desde su creación. Visita Getty Images Grants para obtener más información.
KENAN THOMPSON SERÁ HOST OFICIAL EN ¨PEOPLE’S CHOICE AWARDS 2021¨ POR E! ENTERTAINMENT
Publicación: Noviembre 9/ 2021
E! Entertainment anuncia que la próxima edición de los People’s Choice Awards 2021 ya tiene host: el reconocido actor, comediante estadounidense Kenan Thompson (Saturday Night Live, Kenan & Kel, America's Got Talent, Home Alone, Playmobil: The Movie) será el gran encargado de dirigir la ceremonia de premiación más esperada por todos los fans en el mundo.
Los premios People’s Choice Awards 2021 se transmitirán en exclusiva por E! Entertainment desde el Barker Hangar en Santa Monica, CA en vivo el 07 de diciembre celebrando un año sin precedentes en la cultura pop, al tiempo que reunirá a la industria del entretenimiento y sus fanáticos para honrar a los campeones, artistas y héroes que nos han inspirado durante todo el año.
¨¡No puedo creer que seré que anfitrión de los People´s Choice Awards! Estoy más que bendecido de haber sido nominado dos veces y ser parte de dos nominaciones para Saturday Night Live en estos premios. ¡Ciertamente buenos tiempos! ¡Felicidades a todos los nominados, ya ganamos!, expresó Kenan Thompson.
Thompson acaba de iniciar su temporada 19 en uno de los programas televisivos más importantes del mundo, el famoso TV Show ¨Saturday Night Live¨ como uno de los miembros del elenco más antiguo del programa. El año pasado, Thompson recibió dos nominaciones al premio Emmy como Actor Principal destacado en una serie de comedia y como actor secundario destacado en una serie de comedia por ¨Saturday Night Live¨. Asimismo, recibió previamente dos nominaciones al Emmy en 2018 y 2020 en la categoría de actor de reparto por su trabajo en SNL, un Emmy por Mejor Música y Letra original en 2018 por la canción de SNL ¨Como Back, Barack¨ y recibió una nominación en la misma categoría en 2017 por co-escribir ¨Last Christmas¨ del popular ¨Jingle Barack¨.
Sus proyectos anteriores incluyen producciones exitosas como ¨Hubie Halloween¨, ¨Snakes on a Plane¨, ¨Wieners¨ y ¨The Magic of Belle Isle¨. Entre otros créditos de participación de Kenan, están ¨Fat Albert¨, ¨D2: The Mighty Ducks¨, ¨Good Burger¨, ¨The Adventures of Rocky and Bullwinkle¨, ¨Brother Nature¨, ¨Heavyweights¨, ¨My Boss’s Daughter¨, ¨Barbershop 2¨, ¨Going in Style uyThey Came Togethe¨r. Thompson también aparecerá próximamente en ¨Clifford, the Big Red Dog¨ y ¨Home Sweet Home Alone¨.
CONOCE LA LISTA COMPLETA DE LAS 40 CATEGORÍAS Y NOMINADOS
Las 40 categorías de este año que abarcan películas, televisión, música y cultura pop están repletas de poder de estrellas. Entre los muchos nominados se encuentran las estrellas Timothée Chalamet, Daniel Craig, Eddie Murphy, Ryan Reynolds, Vin Diesel, Charlize Theron, Jennifer Hudson, Margot Robbie, Salma Hayek, Scarlett Johansson, Emily Blunt, Emma Stone, Jason Momoa, Mandy Moore, Selena Gomez, Khloé Kardashian, Kim Kardashian West, Ted Lasso, Bad Bunny, Justin Bieber, Shawn Mendes, The Weeknd, Adele, Billie Eilish, Becky G, J Balvin, Maluma, Karol G, Rauw Alejandro, BTS, Kylie Jenner, Demi Lovato, entre muchas otras más.
Latinoamérica ocupa un importante lugar en las nominaciones con la reciente nueva categoría ¨Influencer Latino del año¨, en los que participan Kunno (México), Alex Tienda (México), Calle y Poché (Colombia), Sebastián Villalobos ¨Sebas (Colombia), Daniela Nicolás (Chile), Santi Maratea (Argentina), Carolina Dementiev (Panamá), y Karina Ramos (Costa Rica).
PARA CONOCER TODOS LOS NOMINADOS EN LAS 40 CATEGORÍAS VISITA: Link Lista de Nominados People´s Choice Awards 2021
¿Listos para disfrutar de la noche más esperada del año?
Este próximo 7 de Diciembre en exclusiva para todo Latinoamérica solo por E!
Ingresa ya a www.votepca.com y empieza tu votación, ya que llegan los únicos premios en el mundo donde los fans son los únicos jueces.
Los premios People’s Choice Awards 2021 se transmitirán en exclusiva por E! Entertainment desde el Barker Hangar en Santa Monica, CA en vivo el 07 de diciembre celebrando un año sin precedentes en la cultura pop, al tiempo que reunirá a la industria del entretenimiento y sus fanáticos para honrar a los campeones, artistas y héroes que nos han inspirado durante todo el año.
¨¡No puedo creer que seré que anfitrión de los People´s Choice Awards! Estoy más que bendecido de haber sido nominado dos veces y ser parte de dos nominaciones para Saturday Night Live en estos premios. ¡Ciertamente buenos tiempos! ¡Felicidades a todos los nominados, ya ganamos!, expresó Kenan Thompson.
Thompson acaba de iniciar su temporada 19 en uno de los programas televisivos más importantes del mundo, el famoso TV Show ¨Saturday Night Live¨ como uno de los miembros del elenco más antiguo del programa. El año pasado, Thompson recibió dos nominaciones al premio Emmy como Actor Principal destacado en una serie de comedia y como actor secundario destacado en una serie de comedia por ¨Saturday Night Live¨. Asimismo, recibió previamente dos nominaciones al Emmy en 2018 y 2020 en la categoría de actor de reparto por su trabajo en SNL, un Emmy por Mejor Música y Letra original en 2018 por la canción de SNL ¨Como Back, Barack¨ y recibió una nominación en la misma categoría en 2017 por co-escribir ¨Last Christmas¨ del popular ¨Jingle Barack¨.
Sus proyectos anteriores incluyen producciones exitosas como ¨Hubie Halloween¨, ¨Snakes on a Plane¨, ¨Wieners¨ y ¨The Magic of Belle Isle¨. Entre otros créditos de participación de Kenan, están ¨Fat Albert¨, ¨D2: The Mighty Ducks¨, ¨Good Burger¨, ¨The Adventures of Rocky and Bullwinkle¨, ¨Brother Nature¨, ¨Heavyweights¨, ¨My Boss’s Daughter¨, ¨Barbershop 2¨, ¨Going in Style uyThey Came Togethe¨r. Thompson también aparecerá próximamente en ¨Clifford, the Big Red Dog¨ y ¨Home Sweet Home Alone¨.
CONOCE LA LISTA COMPLETA DE LAS 40 CATEGORÍAS Y NOMINADOS
Las 40 categorías de este año que abarcan películas, televisión, música y cultura pop están repletas de poder de estrellas. Entre los muchos nominados se encuentran las estrellas Timothée Chalamet, Daniel Craig, Eddie Murphy, Ryan Reynolds, Vin Diesel, Charlize Theron, Jennifer Hudson, Margot Robbie, Salma Hayek, Scarlett Johansson, Emily Blunt, Emma Stone, Jason Momoa, Mandy Moore, Selena Gomez, Khloé Kardashian, Kim Kardashian West, Ted Lasso, Bad Bunny, Justin Bieber, Shawn Mendes, The Weeknd, Adele, Billie Eilish, Becky G, J Balvin, Maluma, Karol G, Rauw Alejandro, BTS, Kylie Jenner, Demi Lovato, entre muchas otras más.
Latinoamérica ocupa un importante lugar en las nominaciones con la reciente nueva categoría ¨Influencer Latino del año¨, en los que participan Kunno (México), Alex Tienda (México), Calle y Poché (Colombia), Sebastián Villalobos ¨Sebas (Colombia), Daniela Nicolás (Chile), Santi Maratea (Argentina), Carolina Dementiev (Panamá), y Karina Ramos (Costa Rica).
PARA CONOCER TODOS LOS NOMINADOS EN LAS 40 CATEGORÍAS VISITA: Link Lista de Nominados People´s Choice Awards 2021
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Este próximo 7 de Diciembre en exclusiva para todo Latinoamérica solo por E!
Ingresa ya a www.votepca.com y empieza tu votación, ya que llegan los únicos premios en el mundo donde los fans son los únicos jueces.
Domingo de gigantes en CNN en Español
Publicación: Noviembre 5/ 2021
DocuFilms con María Celeste Arrarás estrena con la presentación de un documental que muestra otra cara de la Florida, diferente de las conocidas playas consideradas por muchos como un paraíso vacacional. Se trata de una Florida tierra adentro, más pobre y lúgubre. Una Florida que se asemeja a un paisaje lunar, con miles de hectáreas de tierras perforadas por la extracción de fosfato. La Florida del condado Hardee. El documental “El enemigo invisible” es una investigación original de CNN sobre los desechos de la minería y las piedras radiactivas.
Por otro lado, Don Francisco: Reflexiones ofrecerá 11 capítulos en esta temporada y contará con más de 30 invitados destacados con quienes el popular animador reflexionará sobre aquellos temas íntimos que más nos inquietan.
Al igual que en la primera temporada, el denominador común esta vez será la sensibilidad humana de las conversaciones sobre las historias personales de los entrevistados, combinada con la experiencia única del famoso anfitrión. En la primera edición de esta nueva temporada conoceremos una faceta diferente del cantautor y astro de la música colombiana Sebastián Yatra.
Esta segunda temporada tendrá como novedad la presencia del público, que se incorporará al programa a través de una “nube virtual” que representará a los distintos países. La audiencia tendrá una participación activa en el programa, y le podrá preguntar directamente a los invitados y opinar sobre los temas de conversación que se proponen cada semana.
También forma parte de esta franja Oppenheimer presenta, el programa de análisis de CNN en Español conducido por Andrés Oppenheimer, coganador del premio Pulitzer y ganador del premio Rey de España, columnista estelar de The Miami Herald y autor de varios best-sellers internacionales. Esta semana, para el estreno de Domingo de gigantes, Oppenheimer presenta tendrá al expresidente de EE.UU. Barack Obama y al superastro del rock Bruce Springsteen, hablando sobre su nuevo libro “Renegades”.
En Diálogo con Longobardi, el programa de entrevistas presentado por el galardonado periodista argentino Marcelo Longobardi y nominado a los Premios Emmy en 2020, presenta este domingo una entrevista con el expresidente de Argentina Mauricio Macri, a pocos días de las elecciones legislativas del país. Longobardi abordará con el exmandatario el panorama previo a los comicios, la causa judicial por presunto espionaje por el cual lo están indagando actualmente y el futuro de Argentina, entre otros temas.
Por su parte, Mirador mundial, presentado por Rafael Romo, es el noticiero en vivo de los fines de semana de CNN en Español que cubre las noticias globales con énfasis en América Latina. Romo ha cubierto noticias trascendentales en vivo desde el lugar de los hechos como los terremotos de Puerto Rico en 2020 y el colapso del edificio residencial en Surfside, Miami en 2021.
Domingo de gigantes, todos los domingos entre las 7 P.M. y las 12 A.M. (hora de Miami) a partir del próximo 7 de noviembre en CNN en Español.
Por otro lado, Don Francisco: Reflexiones ofrecerá 11 capítulos en esta temporada y contará con más de 30 invitados destacados con quienes el popular animador reflexionará sobre aquellos temas íntimos que más nos inquietan.
Al igual que en la primera temporada, el denominador común esta vez será la sensibilidad humana de las conversaciones sobre las historias personales de los entrevistados, combinada con la experiencia única del famoso anfitrión. En la primera edición de esta nueva temporada conoceremos una faceta diferente del cantautor y astro de la música colombiana Sebastián Yatra.
Esta segunda temporada tendrá como novedad la presencia del público, que se incorporará al programa a través de una “nube virtual” que representará a los distintos países. La audiencia tendrá una participación activa en el programa, y le podrá preguntar directamente a los invitados y opinar sobre los temas de conversación que se proponen cada semana.
También forma parte de esta franja Oppenheimer presenta, el programa de análisis de CNN en Español conducido por Andrés Oppenheimer, coganador del premio Pulitzer y ganador del premio Rey de España, columnista estelar de The Miami Herald y autor de varios best-sellers internacionales. Esta semana, para el estreno de Domingo de gigantes, Oppenheimer presenta tendrá al expresidente de EE.UU. Barack Obama y al superastro del rock Bruce Springsteen, hablando sobre su nuevo libro “Renegades”.
En Diálogo con Longobardi, el programa de entrevistas presentado por el galardonado periodista argentino Marcelo Longobardi y nominado a los Premios Emmy en 2020, presenta este domingo una entrevista con el expresidente de Argentina Mauricio Macri, a pocos días de las elecciones legislativas del país. Longobardi abordará con el exmandatario el panorama previo a los comicios, la causa judicial por presunto espionaje por el cual lo están indagando actualmente y el futuro de Argentina, entre otros temas.
Por su parte, Mirador mundial, presentado por Rafael Romo, es el noticiero en vivo de los fines de semana de CNN en Español que cubre las noticias globales con énfasis en América Latina. Romo ha cubierto noticias trascendentales en vivo desde el lugar de los hechos como los terremotos de Puerto Rico en 2020 y el colapso del edificio residencial en Surfside, Miami en 2021.
Domingo de gigantes, todos los domingos entre las 7 P.M. y las 12 A.M. (hora de Miami) a partir del próximo 7 de noviembre en CNN en Español.
JENNIFER LÓPEZ BUCARÁ LA VERDAD EN STUDIO UNIVERSAL
Publicación: Noviembre 4/ 2021
El próximo 08 de noviembre a las 8PM MEX/COL/PAN/LATAM y 10PM ARG/CHI, Studio Universal presentará “Ciudad del Silencio”, una cruda investigación que buscará la verdad oculta detrás de femicidios de jóvenes sin derechos en una temible ciudad mexicana.
En la ciudad de Juárez, límite fronterizo entre México y Estados Unidos, se han llevado a cabo una serie de terribles asesinatos. Un elevado número de mujeres han sido violadas y asesinadas y otras tantas han desaparecido sin encontrar ningún responsable de ello. La mayoría de ellas eran trabajadoras de "las maquiladoras", fábricas que se dedican a la elaboración de componentes electrónicos para el país del norte.
Una reportera de Chicago, Lauren (Jennifer López), viajará hasta allí para investigar el caso. Una vez en tierra mexicana, visitará a un antiguo amigo (Antonio Banderas), director de un periódico local, para conocer más acerca de estos brutales episodios. Ambos, se verán envueltos en un tenebroso mundo gobernado por los misterios y el crimen. Lauren tratará de ayudar a una de las víctimas que logró escapar, pero tendrá que afrontar un dilema y pagar un alto precio: arriesgar su propia vida para salvar la de otro.
Esta producción cinematográfica es una crítica explícita hacia el “tratado de libre comercio entre México y Estados Unidos”, al que se lo culpa de fomentar la precarización laboral y desconocer los derechos del recurso y capital humano. “Ciudad del Silencio” está dirigida por Gregory Nava y fue filmada, en su totalidad, en la ciudad de Nogales (Sonora).
¿QUÉ HAY DETRÁS DE “CIUDAD DEL SILENCIO?
¡No te pierdas “Ciudad del Silencio”
el próximo 08 de noviembre por Studio Universal!
En la ciudad de Juárez, límite fronterizo entre México y Estados Unidos, se han llevado a cabo una serie de terribles asesinatos. Un elevado número de mujeres han sido violadas y asesinadas y otras tantas han desaparecido sin encontrar ningún responsable de ello. La mayoría de ellas eran trabajadoras de "las maquiladoras", fábricas que se dedican a la elaboración de componentes electrónicos para el país del norte.
Una reportera de Chicago, Lauren (Jennifer López), viajará hasta allí para investigar el caso. Una vez en tierra mexicana, visitará a un antiguo amigo (Antonio Banderas), director de un periódico local, para conocer más acerca de estos brutales episodios. Ambos, se verán envueltos en un tenebroso mundo gobernado por los misterios y el crimen. Lauren tratará de ayudar a una de las víctimas que logró escapar, pero tendrá que afrontar un dilema y pagar un alto precio: arriesgar su propia vida para salvar la de otro.
Esta producción cinematográfica es una crítica explícita hacia el “tratado de libre comercio entre México y Estados Unidos”, al que se lo culpa de fomentar la precarización laboral y desconocer los derechos del recurso y capital humano. “Ciudad del Silencio” está dirigida por Gregory Nava y fue filmada, en su totalidad, en la ciudad de Nogales (Sonora).
¿QUÉ HAY DETRÁS DE “CIUDAD DEL SILENCIO?
- “Ciudad del Silencio” se basa en una serie de asesinatos sin resolver acontecidos en una ciudad fronteriza industrial cerca de El Paso, Texas. Innumerables mujeres jóvenes fueron secuestradas, torturadas y asesinadas en el año 1993.
- Jennifer López recibió un premio concedido por Amnistía Internacional, en el marco del Festival Internacional de Cine de Berlín. El mismo, fue otorgado por darle voz a este flagelo y visibilizar los asesinatos de cientos de mujeres en una ciudad fronteriza mexicana.
- En una de las escenas de la película, se puede escuchar a Jennifer López decirle a Martin Sheen: "He estado huyendo de quien soy toda mi vida por lo que representa ser mexicano en este país (Estados Unidos)". Es un momento particular del guión, ya que Martin Sheen, cuyo nombre original es Ramón Antonio Gerardo Estévez, adoptó el sobrenombre que lo hizo popular debido a la oposición que experimentó al querer usar su nombre de nacimiento. Al parecer, las emociones que mostró su personaje a lo largo del rodaje fueron muy reales, ya que las palabras del personaje de Jennifer López calaron hondo en el actor.
- El epílogo de la película recuerda que fue hecha en homenaje a todas las mujeres desaparecidas y asesinadas en Juárez.
- “Ciudad del Silencio” es el tercer proyecto que comparten Jennifer López y Gregory Nava.
¡No te pierdas “Ciudad del Silencio”
el próximo 08 de noviembre por Studio Universal!
CONOCE A LAS EMPRESARIAS LÍDERES DE LATINOAMÉRICA QUE EMPODERARÁN A MUJERES EN ¨ESCUELA IMPARABLES¨
Publicación: Noviembre 3/ 2021
E! Entertainment anuncia quienes serán las mujeres empresarias líderes de Latinoamérica que serán las grandes mentoras en “Escuela Imparables” el primer reality de competencia entre mujeres emprendedoras con un tono constructivo que estrenará el 08 de noviembre bajo la conducción de la galardonada actriz colombiana Carmen Villalobos (¨Café con Aroma de Mujer¨, ¨Sin Senos Sí Hay Paraíso ¨ y ¨El Señor de los Cielos¨).
Bajo la conducción de Carmen Villalobos, 12 emprendedoras de diferentes países latinoamericanos, representando un abanico de diversas culturas y proyectos, tendrán la oportunidad de recibir la formación necesaria para transformar sus ideas y sueños en un negocio exitoso. Formación que se ofrecerá en forma de charlas en los campos de economía, finanzas, administración de empresas, entre otras, las cuales no solo beneficiarán a las participantes, sino también a través de E! se extenderán a toda la audiencia ya que estarán disponibles en EscuelaImparables.com.
CONOCE A LAS MENTORAS ¨ESCUELA IMPARABLES¨
BLANCA JUANA GOMEZ MORERA
Es la primera Directora General mujer en Grupo Expansión México, responsable de la unidad de negocio Expansión Publishing, la casa editorial líder en credibilidad y audiencias premium desde hace 53 años. Se ha transformado en una líder en el tema Mujer y Empresa en México, fundadora de la iniciativa Expansión Mujeres, conduce el podcast Mujeduría, que perfila y cuenta las historias de Las Mujeres más Poderosas de Expansión.
Con una carrera de 25 años en medios, ha fundado y editado con éxito marcas, títulos y proyectos de contenido de todo tipo en varios formatos, print, digital, audio, video e incluso vinculados a branding personal.
KARLA BERMAN
Ha liderado cargos de directiva en el Ecosistema Digital y de Tecnología en Hispanoamérica desde hace 15 años. Fue directora de Branding Solutions de Google y YouTube y actualmente es VP Global de Ventas de Yalo, una de las startups de mayor crecimiento en la región denominada como una SOONICORN.
Ha mentoreado a decenas de mujeres en el ámbito de los negocios. Es inversionista ángel y participa en el comité de inversiones de varios fondos de VC.
JUANA RAMIREZ
Empresaria colombiana naturalizada mexicana. Es una apasionada por la salud, el desarrollo de nuevos modelos de atención para los pacientes con enfermedades complejas, la innovación en los servicios de salud públicos y privados, la investigación científica para la cura de enfermedades crónico degenerativas, así como del emprendimiento social y de alto impacto, la música clásica y la vida. Fundadora y CEO de Grupo SOHIN, una multipremiada empresa dedicada a la medicina de alta especialidad.
Emprendedora de alto impacto Endeavor, socia fundadora y presidenta del Consejo Directivo de la Asociación de Emprendedores de México. Conferencista en temas de salud, emprendimiento, inclusión y equidad de género. Fundadora y Presidenta de la Fundación Guerreros que apoya a pacientes con cáncer de escasos recursos. Maestra universitaria, mentora y consejera en diversas organizaciones empresariales y sociales.
YTZIA BELAUSTEGUIGOITIA
Pionera en economía circular, Ytzia cofundó la 1er empresa de moda circular y digital en América Latina. Lidera desde el propósito de crear valor, transformando industrias para detonar crecimiento exponencial e impacto positivo económico, social y ambiental. Busca lograr cambiar la mentalidad de las personas impulsando su potencial y apoyando especialmente a las mujeres para cerrar brechas de género.
En su paso por el fondo de inversión ALLVP, la Bolsa Mexicana, Volaris y Endeavor, ha adquirido la experiencia de crear empresas, invertir en ellas y llevarlas al crecimiento.
Actualmente es CEO de Troquer, la compañía de venta de artículos y moda preowned de calidad. Tiene un MBA del IPADE, diplomados en finanzas de LSE y es Ing. Industrial por la Universidad Iberoamericana. Es ángel inversionista, mentora en V147 y participa en los consejos de dos fondos de inversión.
VIVIAN LAN
Tras varios años de trabajar con comunidades marginadas en México, Israel y Kenia, en 2011 llevó a cabo una campaña a través de redes sociales para ayudar a la hambruna en África causada por la sequía, en la que logró recaudar USD $100.000 en 10 días, reunió 57 voluntarios internacionales y entregó 40 toneladas de comida y asistencia médica a 20.000 personas afectadas.
Directora del SingularityU Mexico Summit en Jalisco, iniciativa para impulsar a México a través de la colaboración, para construir una cultura de innovación y emprendimiento. Actualmente brinda charlas internacionales. La innovación con responsabilidad social y el uso de la tecnología para ayudar a la humanidad son los grandes motores de Vivian Lan, quien además de estudiar diseño gráfico en Ciudad de México, especializarse en artes plásticas en Nueva York y ser guía Montessori, siempre ha estado involucrada en proyectos de impacto social.
“Escuela Imparables” es parte de la campaña institucional de E! Entertainment ¨Voces de E!¨, iniciativa que agrupa los esfuerzos por promover la diversidad, equidad e igualdad de NBCUniversal International Networks en la región, bajo el objetivo de potenciar el empoderamiento femenino y enaltecer la voz de las mujeres independientemente de su raza, edad, género y patrones de belleza.
“Escuela Imparables” se suma a una serie de producciones originales de NBCUniversal International Networks que promueven los pilares de E! Entertainment: empoderamiento femenino, diversidad, equidad e inclusión entre ellos: ¨Con Carmen¨, ¨Belleza XL¨, ¨Born To Fashion¨, ¨Popsulas¨ y ¨JuJu Boot Camp¨.
No te pierdas el gran próximo estreno de ¨Escuela Imparables¨ el 8 de noviembre sólo a través de E! Entertainment
Bajo la conducción de Carmen Villalobos, 12 emprendedoras de diferentes países latinoamericanos, representando un abanico de diversas culturas y proyectos, tendrán la oportunidad de recibir la formación necesaria para transformar sus ideas y sueños en un negocio exitoso. Formación que se ofrecerá en forma de charlas en los campos de economía, finanzas, administración de empresas, entre otras, las cuales no solo beneficiarán a las participantes, sino también a través de E! se extenderán a toda la audiencia ya que estarán disponibles en EscuelaImparables.com.
CONOCE A LAS MENTORAS ¨ESCUELA IMPARABLES¨
BLANCA JUANA GOMEZ MORERA
Es la primera Directora General mujer en Grupo Expansión México, responsable de la unidad de negocio Expansión Publishing, la casa editorial líder en credibilidad y audiencias premium desde hace 53 años. Se ha transformado en una líder en el tema Mujer y Empresa en México, fundadora de la iniciativa Expansión Mujeres, conduce el podcast Mujeduría, que perfila y cuenta las historias de Las Mujeres más Poderosas de Expansión.
Con una carrera de 25 años en medios, ha fundado y editado con éxito marcas, títulos y proyectos de contenido de todo tipo en varios formatos, print, digital, audio, video e incluso vinculados a branding personal.
KARLA BERMAN
Ha liderado cargos de directiva en el Ecosistema Digital y de Tecnología en Hispanoamérica desde hace 15 años. Fue directora de Branding Solutions de Google y YouTube y actualmente es VP Global de Ventas de Yalo, una de las startups de mayor crecimiento en la región denominada como una SOONICORN.
Ha mentoreado a decenas de mujeres en el ámbito de los negocios. Es inversionista ángel y participa en el comité de inversiones de varios fondos de VC.
JUANA RAMIREZ
Empresaria colombiana naturalizada mexicana. Es una apasionada por la salud, el desarrollo de nuevos modelos de atención para los pacientes con enfermedades complejas, la innovación en los servicios de salud públicos y privados, la investigación científica para la cura de enfermedades crónico degenerativas, así como del emprendimiento social y de alto impacto, la música clásica y la vida. Fundadora y CEO de Grupo SOHIN, una multipremiada empresa dedicada a la medicina de alta especialidad.
Emprendedora de alto impacto Endeavor, socia fundadora y presidenta del Consejo Directivo de la Asociación de Emprendedores de México. Conferencista en temas de salud, emprendimiento, inclusión y equidad de género. Fundadora y Presidenta de la Fundación Guerreros que apoya a pacientes con cáncer de escasos recursos. Maestra universitaria, mentora y consejera en diversas organizaciones empresariales y sociales.
YTZIA BELAUSTEGUIGOITIA
Pionera en economía circular, Ytzia cofundó la 1er empresa de moda circular y digital en América Latina. Lidera desde el propósito de crear valor, transformando industrias para detonar crecimiento exponencial e impacto positivo económico, social y ambiental. Busca lograr cambiar la mentalidad de las personas impulsando su potencial y apoyando especialmente a las mujeres para cerrar brechas de género.
En su paso por el fondo de inversión ALLVP, la Bolsa Mexicana, Volaris y Endeavor, ha adquirido la experiencia de crear empresas, invertir en ellas y llevarlas al crecimiento.
Actualmente es CEO de Troquer, la compañía de venta de artículos y moda preowned de calidad. Tiene un MBA del IPADE, diplomados en finanzas de LSE y es Ing. Industrial por la Universidad Iberoamericana. Es ángel inversionista, mentora en V147 y participa en los consejos de dos fondos de inversión.
VIVIAN LAN
Tras varios años de trabajar con comunidades marginadas en México, Israel y Kenia, en 2011 llevó a cabo una campaña a través de redes sociales para ayudar a la hambruna en África causada por la sequía, en la que logró recaudar USD $100.000 en 10 días, reunió 57 voluntarios internacionales y entregó 40 toneladas de comida y asistencia médica a 20.000 personas afectadas.
Directora del SingularityU Mexico Summit en Jalisco, iniciativa para impulsar a México a través de la colaboración, para construir una cultura de innovación y emprendimiento. Actualmente brinda charlas internacionales. La innovación con responsabilidad social y el uso de la tecnología para ayudar a la humanidad son los grandes motores de Vivian Lan, quien además de estudiar diseño gráfico en Ciudad de México, especializarse en artes plásticas en Nueva York y ser guía Montessori, siempre ha estado involucrada en proyectos de impacto social.
“Escuela Imparables” es parte de la campaña institucional de E! Entertainment ¨Voces de E!¨, iniciativa que agrupa los esfuerzos por promover la diversidad, equidad e igualdad de NBCUniversal International Networks en la región, bajo el objetivo de potenciar el empoderamiento femenino y enaltecer la voz de las mujeres independientemente de su raza, edad, género y patrones de belleza.
“Escuela Imparables” se suma a una serie de producciones originales de NBCUniversal International Networks que promueven los pilares de E! Entertainment: empoderamiento femenino, diversidad, equidad e inclusión entre ellos: ¨Con Carmen¨, ¨Belleza XL¨, ¨Born To Fashion¨, ¨Popsulas¨ y ¨JuJu Boot Camp¨.
No te pierdas el gran próximo estreno de ¨Escuela Imparables¨ el 8 de noviembre sólo a través de E! Entertainment
Disponible en Colombia el primer podcast de AMC “Horrible y Fascinante”
Publicación: Noviembre 2 / 2021
AMC lanza su primer podcast en América Latina y lo hace celebrando el género de Terror con “Horrible y Fascinante”, conducido por los influencers mexicanos Paola del Castillo y Stivi de Tivi, ya está disponible en Colombia en Spotify y en otras plataformas de audio (Google Podcasts, Apple Podcasts, YouTube).
“Horrible y Fascinante” es un podcast semanal que reúne a artistas del terror y fantasía en un solo lugar para abarcar los matices más profundos de lo macabro, lo más espeluznante del horror clásico, las nuevas producciones y todo lo que siempre se quiso saber sobre el género.
Con 10 episodios y un especial, cada estreno semanal sumerge al oyente en una temática tan diversa como escalofriante, desde recomendaciones de libros y producciones en su expresión más pura del terror, hasta exploraciones del universo zombi, asesinos seriales, humanoides, seres fantasmales o realidades que juegan en las mentes de los fanáticos del género … o no.
Paola del Castillo, licenciada en Comunicación, líder de opinión y creadora del medio digital “Extraordinerd” especializado en entretenimiento geek incluyendo cine, televisión, videojuegos, cómics y todo lo relacionado a la cultura pop.
Enrique Solorzano, mejor conocido como Stivi de Tivi, es periodista y crítico de cine y televisión. Escribe en varias revistas y diarios de México, se caracteriza por tener buenos y asertivos comentarios sobre las nuevas producciones mundiales.
El canal AMC puede verse en Colombia por: Claro (SD 707; HD 1707), Directv (SD 210; HD 1210), Movistar (SD 608; HD 873) y Tigo/Une (SD 49; HD 285).
“Horrible y Fascinante” es un podcast semanal que reúne a artistas del terror y fantasía en un solo lugar para abarcar los matices más profundos de lo macabro, lo más espeluznante del horror clásico, las nuevas producciones y todo lo que siempre se quiso saber sobre el género.
Con 10 episodios y un especial, cada estreno semanal sumerge al oyente en una temática tan diversa como escalofriante, desde recomendaciones de libros y producciones en su expresión más pura del terror, hasta exploraciones del universo zombi, asesinos seriales, humanoides, seres fantasmales o realidades que juegan en las mentes de los fanáticos del género … o no.
Paola del Castillo, licenciada en Comunicación, líder de opinión y creadora del medio digital “Extraordinerd” especializado en entretenimiento geek incluyendo cine, televisión, videojuegos, cómics y todo lo relacionado a la cultura pop.
Enrique Solorzano, mejor conocido como Stivi de Tivi, es periodista y crítico de cine y televisión. Escribe en varias revistas y diarios de México, se caracteriza por tener buenos y asertivos comentarios sobre las nuevas producciones mundiales.
El canal AMC puede verse en Colombia por: Claro (SD 707; HD 1707), Directv (SD 210; HD 1210), Movistar (SD 608; HD 873) y Tigo/Une (SD 49; HD 285).
LA MEJOR MARATÓN DE TERROR SE VIVE EN SYFY LATINOMÉRICA
SYFY Latinoamérica prepara un nuevo especial de Halloween con los mejores títulos del género de terror y suspenso.
Para todos aquellos que quieran vivir una verdadera “noche de brujas” no podrán perderse esta maratón que alimentará
las pesadillas de muchos y dejará a otros sin aliento.
Publicación: 25 octubre / 2021
El próximo 31 de octubre desde las 6:10 pm LATAM, SYFY Latinoamérica celebrará Halloween con un catálogo de películas que quedarán en la memoria de todos los valientes espectadores que se animen a disfrutar de lo mejor del terror. A continuación, algunos de las piezas cinematográficas que serán parte de este especial:
¨El Despertar de los Muertos¨
Domingo 31 de octubre 6:10 PM LATAM
En 1921, una escéptica mujer viaja hasta un internado para investigar una aparente posesión. Justo cuando cree que ha desacreditado la teoría del espíritu maligno, tendrá un encuentro que desafiará todas sus creencias racionales.
¨Chucky, El Muñeco Diabólico 2¨
Domingo 31 de octubre 8:00 PM LATAM
Chucky ha vuelto. A pesar de haber sido quemado en la primera entrega, Chucky resurge de sus cenizas cuando una fábrica de juguetes decide reconstruirlo para acabar con la mala fama que lo rodea.
¨Culto a Chucky¨
Domingo 31 de octubre 11:10 PM LATAM
Chucky regresa para aterrorizar a Nica, quien está recluida en un manicomio, creyendo que ella mató a su familia. Andy descubre que Chucky ha reaparecido y se dispone a ayudar a la joven, pero la esposa de Chucky también vuelve, sedienta de sangre.
¨El Amanecer de los Muertos¨
Lunes 01 de noviembre 12:50 AM LATAM
Una enfermera, un policía y otros residentes de Milwaukee pelean contra unos zombis carnívoros mientras están atrapados en un centro comercial.
¿Por qué se celebra Halloween?
Halloween es la contracción de All Hallow´s Eve (Víspera de Todos los Santos) también conocido como Noche de Brujas es una fiesta de origen pagano que se celebra el 31 de octubre y cuyas raíces provienen de un antiguo festival celta de hace más de 3.000 años conocido como Samhain ("Fin del verano" en irlandés antiguo).
Pese a que en la actualidad es un día de disfraces, dulces y niños, sus orígenes no son tan alegres. La fiesta se celebraba en Irlanda cuando la temporada de cosechas llegaba a su fin y daba comienzo el “año nuevo celta” coincidiendo con el solsticio de otoño. Se creía que durante esa noche los espíritus de los muertos podían caminar entre los vivos.
¡No te pierdas el especial de “Halloween”
el próximo 31 de octubre desde las 6:10 PM LATAM, sólo por SYFY!
¨El Despertar de los Muertos¨
Domingo 31 de octubre 6:10 PM LATAM
En 1921, una escéptica mujer viaja hasta un internado para investigar una aparente posesión. Justo cuando cree que ha desacreditado la teoría del espíritu maligno, tendrá un encuentro que desafiará todas sus creencias racionales.
¨Chucky, El Muñeco Diabólico 2¨
Domingo 31 de octubre 8:00 PM LATAM
Chucky ha vuelto. A pesar de haber sido quemado en la primera entrega, Chucky resurge de sus cenizas cuando una fábrica de juguetes decide reconstruirlo para acabar con la mala fama que lo rodea.
¨Culto a Chucky¨
Domingo 31 de octubre 11:10 PM LATAM
Chucky regresa para aterrorizar a Nica, quien está recluida en un manicomio, creyendo que ella mató a su familia. Andy descubre que Chucky ha reaparecido y se dispone a ayudar a la joven, pero la esposa de Chucky también vuelve, sedienta de sangre.
¨El Amanecer de los Muertos¨
Lunes 01 de noviembre 12:50 AM LATAM
Una enfermera, un policía y otros residentes de Milwaukee pelean contra unos zombis carnívoros mientras están atrapados en un centro comercial.
¿Por qué se celebra Halloween?
Halloween es la contracción de All Hallow´s Eve (Víspera de Todos los Santos) también conocido como Noche de Brujas es una fiesta de origen pagano que se celebra el 31 de octubre y cuyas raíces provienen de un antiguo festival celta de hace más de 3.000 años conocido como Samhain ("Fin del verano" en irlandés antiguo).
Pese a que en la actualidad es un día de disfraces, dulces y niños, sus orígenes no son tan alegres. La fiesta se celebraba en Irlanda cuando la temporada de cosechas llegaba a su fin y daba comienzo el “año nuevo celta” coincidiendo con el solsticio de otoño. Se creía que durante esa noche los espíritus de los muertos podían caminar entre los vivos.
¡No te pierdas el especial de “Halloween”
el próximo 31 de octubre desde las 6:10 PM LATAM, sólo por SYFY!
ESTRENO OCTUBRE: NUEVO TALK SHOW PRESENTADO POR CARMEN AUB “CON CARMEN” EN EL CANAL E! ENTERTAINMENT
Publicación: Octubre 19/ 2021
Carmen Aub, la talentosa actriz mexicana, reconocida por su sobresaliente participación en ¨El Señor de los Cielos¨, ¨Niñas Mal¨, ¨Pasión Prohibida¨, ¨El Chema¨, entre muchos otros, quien se unió a E! Entertainment Latinoamérica para presentar “Con Carmen”, la nueva producción original de E! llega este miércoles 20 de octubre con un episodio de estreno muy especial, inspirador y conmovedor ¨Octubre Rosa¨ a las 8:00 PM MÉXICO/COLOMBIA, 22HRS CHILE/ARG.
A través del YouTube Oficial de E! Entertainment Youtube.com/Eonline Latino estrenará bajo la consigna de "Verbalizar ayuda a asimilar" y con esa sonrisa empática que cada vez enamora a más televidentes, este programa especial de ¨Con Carmen¨, donde Aub conversa con sobrevivientes de esta enfermedad, ofreciendo testimonios que, si bien son muy conmovedores, fueron abordados desde un punto de vista esperanzador que conecta con una audiencia cada vez más vinculada con las soluciones y no con los problemas.
La tatuadora reconstructiva Berenice Vallejo, la comediante Paty Bacelis, la abogada Raquel Stevens, la psicoterapeuta Alejandra Tovar y la reconocida actriz argentina Lorena Meritano, abordarán temas tan importantes como la importancia del autoexamen como principal herramienta para una detección temprana, el por qué cuesta tanto trabajo pedir ayuda ante esta situación y el respeto a la decisión del paciente de no querer recibir tratamiento que prolongue su vida. Un programa imperdible para todas las mujeres que se aman a sí mismas.
En su viaje introspectivo, ese que semanalmente Carmen Aub se ha dispuesto hacer en su nuevo talk show, ¨Con Carmen¨, en el que se pasea sin miramientos por los distintos puntos de vista que componen la inmensa galaxia femenina, la actriz y presentadora mexicana está vez toca un tema que trasciende el espíritu anecdótico y llama a la reflexión.
¨Con Carmen¨ es parte de una serie de producciones originales recientemente producidas por NBCUniversal International Networks Latin America que promueven los pilares de E! Entertainment en la región: empoderamiento femenino, diversidad, equidad e inclusión en sus plataformas lineales, digitales y redes sociales. Otros programas que ya han sido anunciados son: ¨Belleza XL¨, ¨Born To Fashion¨, ¨Popsulas¨ en YouTube y ¨E! Pop Talks¨ en @Eonlinelatino Instagram.
A través del YouTube Oficial de E! Entertainment Youtube.com/Eonline Latino estrenará bajo la consigna de "Verbalizar ayuda a asimilar" y con esa sonrisa empática que cada vez enamora a más televidentes, este programa especial de ¨Con Carmen¨, donde Aub conversa con sobrevivientes de esta enfermedad, ofreciendo testimonios que, si bien son muy conmovedores, fueron abordados desde un punto de vista esperanzador que conecta con una audiencia cada vez más vinculada con las soluciones y no con los problemas.
La tatuadora reconstructiva Berenice Vallejo, la comediante Paty Bacelis, la abogada Raquel Stevens, la psicoterapeuta Alejandra Tovar y la reconocida actriz argentina Lorena Meritano, abordarán temas tan importantes como la importancia del autoexamen como principal herramienta para una detección temprana, el por qué cuesta tanto trabajo pedir ayuda ante esta situación y el respeto a la decisión del paciente de no querer recibir tratamiento que prolongue su vida. Un programa imperdible para todas las mujeres que se aman a sí mismas.
En su viaje introspectivo, ese que semanalmente Carmen Aub se ha dispuesto hacer en su nuevo talk show, ¨Con Carmen¨, en el que se pasea sin miramientos por los distintos puntos de vista que componen la inmensa galaxia femenina, la actriz y presentadora mexicana está vez toca un tema que trasciende el espíritu anecdótico y llama a la reflexión.
¨Con Carmen¨ es parte de una serie de producciones originales recientemente producidas por NBCUniversal International Networks Latin America que promueven los pilares de E! Entertainment en la región: empoderamiento femenino, diversidad, equidad e inclusión en sus plataformas lineales, digitales y redes sociales. Otros programas que ya han sido anunciados son: ¨Belleza XL¨, ¨Born To Fashion¨, ¨Popsulas¨ en YouTube y ¨E! Pop Talks¨ en @Eonlinelatino Instagram.
PREPÁRATE PARA DISFRUTAR NUEVA EDICIÓN DE UNA DE LAS CONVENCIONES MÁS IMPORTANTES DEL AÑO: DC FANDOME 2021
Publicación: Octubre 15/ 2021
¡Llegó la hora de disfrutar uno de los eventos más esperados del año para todos los fanáticos del universo DC! La convención DC FanDome regresa mañana sábado, 16 de octubre en una nueva edición con un evento de streaming épico y novedoso, cargado de emociones al máximo y noticias para los amantes de los superhéroes, entre las cuales se encuentran algunos de los lanzamientos más anticipados de los próximos meses; algunas de estas historias podrán ser disfrutados en HBO Max.
A lo largo de la transmisión del evento los fanáticos vivirán una jornada maratónica en la que podrán disfrutar de diferentes actividades y webcast en vivo. Además, los creadores de sus historias favoritas presentarán las novedades más importantes de adaptaciones cinematográficas del universo DC así como juegos, series y cómics, entre otros. Lanzamientos exclusivos de tráilers y avances nunca antes vistos, conversaciones de sus actores favoritos de DC, entre muchas otras sorpresas.
Títulos como DOOM PATROL, BATWOMAN, PEACEMAKER, DMZ, SUPERMAN & LOIS, THE FLASH y THE BATMAN serán parte de los momentos más emocionantes y anticipados del evento que reunirá a fans de todo el mundo.
La DC FanDome 2021 estará disponible a partir de las 12:00 P.M. en HBO Max Latinoamérica. Una vez finalice el evento los usuarios de HBO Max en la región podrán disfrutar en la plataforma los mejores momentos de la convención.
A lo largo de la transmisión del evento los fanáticos vivirán una jornada maratónica en la que podrán disfrutar de diferentes actividades y webcast en vivo. Además, los creadores de sus historias favoritas presentarán las novedades más importantes de adaptaciones cinematográficas del universo DC así como juegos, series y cómics, entre otros. Lanzamientos exclusivos de tráilers y avances nunca antes vistos, conversaciones de sus actores favoritos de DC, entre muchas otras sorpresas.
Títulos como DOOM PATROL, BATWOMAN, PEACEMAKER, DMZ, SUPERMAN & LOIS, THE FLASH y THE BATMAN serán parte de los momentos más emocionantes y anticipados del evento que reunirá a fans de todo el mundo.
La DC FanDome 2021 estará disponible a partir de las 12:00 P.M. en HBO Max Latinoamérica. Una vez finalice el evento los usuarios de HBO Max en la región podrán disfrutar en la plataforma los mejores momentos de la convención.
LLEGA A LATINOAMÉRICA SERIE ¨REUNION ROAD TRIP¨ A TRAVÉS E! ENTERTAINMENT
Publicación: Octubre 14/ 2021
Llega a Latinoamérica la reunión de los elencos y repartos de las series ícono más importantes del último tiempo por primera vez juntos de nuevo. Desde "All My Chilren" hasta "Queer Eye for the Straight Guy", "A Different World" y "Scrubs", harán un regreso histórico unidos en una nueva serie ¨Reunion Road Trip¨ en exclusiva a través de E! Entertainment.
Cada episodio de ¨Reunion Road Trip¨ llegará con una sobrecarga de emociones mientras se ponen al día los miembros cada elenco y se vuelven a conectar uno con el otro, recordar su serie que enamoró a los fanáticos y revelar asombrosas historias detrás de escena en conversaciones exclusivas, sinceras y muy íntimas.
Las estrellas favoritas de los fans de ¨Queer Eye for the Straight Guy¨, ¨Scrubs¨, ¨All My Children¨ y ¨A Different World¨ vuelven a estar juntos para revivir algunos de los mejores momentos de los viejos tiempos en ¨Reunion Road Trip¨. Donald Faison, Zach Braff y Sarah Chalke se reúnen para el vigésimo aniversario del estreno de ¨Scrubs¨, mientras que el elenco de ¨Queer Eye for the Straight Guy¨ vuelve a reunirse desde que concluyó el reality show en 2007.
Y el elenco de ¨All My Children¨ debate quién filmó al ficticio JR Chandler y se burlan de qué coprotagonistas han sido más abofeteados en la pantalla. Los fanáticos también pueden esperar que la pandilla de "A Different World" vuelvan a estar juntos para charlar sobre su innovadora serie.
¿Listos para disfrutar de nuevo de las estrellas de tus shows favoritos?
No te pierdas ¨Reunion Road Trip¨ todos los martes a las 10:50PM LATAM
Cada episodio de ¨Reunion Road Trip¨ llegará con una sobrecarga de emociones mientras se ponen al día los miembros cada elenco y se vuelven a conectar uno con el otro, recordar su serie que enamoró a los fanáticos y revelar asombrosas historias detrás de escena en conversaciones exclusivas, sinceras y muy íntimas.
Las estrellas favoritas de los fans de ¨Queer Eye for the Straight Guy¨, ¨Scrubs¨, ¨All My Children¨ y ¨A Different World¨ vuelven a estar juntos para revivir algunos de los mejores momentos de los viejos tiempos en ¨Reunion Road Trip¨. Donald Faison, Zach Braff y Sarah Chalke se reúnen para el vigésimo aniversario del estreno de ¨Scrubs¨, mientras que el elenco de ¨Queer Eye for the Straight Guy¨ vuelve a reunirse desde que concluyó el reality show en 2007.
Y el elenco de ¨All My Children¨ debate quién filmó al ficticio JR Chandler y se burlan de qué coprotagonistas han sido más abofeteados en la pantalla. Los fanáticos también pueden esperar que la pandilla de "A Different World" vuelvan a estar juntos para charlar sobre su innovadora serie.
¿Listos para disfrutar de nuevo de las estrellas de tus shows favoritos?
No te pierdas ¨Reunion Road Trip¨ todos los martes a las 10:50PM LATAM
LA COMEDIA ROMÁNTICA “LITTLE ITALY” LLEGA A STUDIO UNIVERSAL
Publicación: Octubre 13/ 2021
El próximo 15 de octubre a las 8PM MEX/COL/LATAM y 10PM ARG/CHI, Studio Universal presentará “Little Italy”, una comedia protagonizada por Emma Roberts y Hayden Christensen, que reune amor, disputa y pizza.
Nikki Angioli (Emma Roberts) es una chef que se ve obligada a regresar a Nueva York con sus padres, los cuales regentean un negocio de pizzas en Little Italy, el barrio italiano de la ciudad. Durante su estadía conoce a Leo Campo (Hayden Christensen), del cual se enamora perdidamente, con la mala suerte de que éste es el hijo de los pizzeros rivales. Un amor que se pondrá a prueba y deberá sobrevivir al enfrentamiento y guerra hostil desatada entre sus familias, ¿lograrán conseguirlo?
Esta película está dirigida por Donald Petrie, nominado a un premio Emmy por la serie "La ley de Los Ángeles", y cuenta con un elenco de grandes actores entre los que destacan: Alyssa Milano (“Sundays at Tiffany's”), Danny Aiello (“Stallone: Frank, That Is”), Jane Seymour (“Friendsgiving”) y Andrea Martin (“Diane”).
¡No te pierdas “Little Italy”
el próximo 15 de octubre por Studio Universal!
Para más detalles sobre la variada oferta cinematográfica de Studio Universal, visita www.studiouniversal.com
Nikki Angioli (Emma Roberts) es una chef que se ve obligada a regresar a Nueva York con sus padres, los cuales regentean un negocio de pizzas en Little Italy, el barrio italiano de la ciudad. Durante su estadía conoce a Leo Campo (Hayden Christensen), del cual se enamora perdidamente, con la mala suerte de que éste es el hijo de los pizzeros rivales. Un amor que se pondrá a prueba y deberá sobrevivir al enfrentamiento y guerra hostil desatada entre sus familias, ¿lograrán conseguirlo?
Esta película está dirigida por Donald Petrie, nominado a un premio Emmy por la serie "La ley de Los Ángeles", y cuenta con un elenco de grandes actores entre los que destacan: Alyssa Milano (“Sundays at Tiffany's”), Danny Aiello (“Stallone: Frank, That Is”), Jane Seymour (“Friendsgiving”) y Andrea Martin (“Diane”).
¡No te pierdas “Little Italy”
el próximo 15 de octubre por Studio Universal!
Para más detalles sobre la variada oferta cinematográfica de Studio Universal, visita www.studiouniversal.com
Kwai celebra el Día de la Raza a través de la inclusión y la diversidad siendo #DiferentesperoIguales
Publicación: Octubre 12/ 2021
Como latinos, existe una fecha que nunca escapa de nuestra atención, ya sea que la conozcas como “Día de la Raza”; “Día de la Hispanidad”; “Día de la Fiesta Nacional”; “Día del Respeto a la Diversidad Cultural” o simplemente como el “Día del Encuentro de Dos Mundos”. Lo cierto es que alrededor de todos los países hispanohablantes, esta fecha busca conmemorar la inclusión de las culturas, el respeto a las costumbres y la conservación de la diversidad.
“Sin duda tenemos una vasta riqueza cultural en América Latina que con el paso de los años se ha ido enriqueciendo, mientras las redes sociales nos han permitido conocer, interactuar, pero sobre todo, acercarnos con más gente de diferentes partes del continente y del mundo”, señaló Gustavo Vargas, Director de Comunicaciones y Relaciones Públicas para LATAM. “Hoy podemos celebrar en Kwai que somos #DiferentesPeroIguales mientras aplaudimos la autenticidad de nuestra cultura hispanoamericana”, concluyó.
Desde el 12 y hasta el 18 de octubre, tú también puedes demostrar cómo eres diferente pero igual a través de Kwai con diversos videos en donde expreses y conectes con toda la comunidad latinoamericana aprendiendo un poco de la cultura, el arte y las tradiciones que abundan alrededor de nuestro continente.
Si no tienes idea de qué contenido puedes empezar a crear, piensa en lo que te hace sentir orgulloso y lo que quieres presumir de tu país. Aquí te damos un vistazo del tipo de videos que estarás viendo durante estos días y lo que puedes usar para inspirarte.
No olvidemos que aunque somos #DiferentesPeroIguales, podemos demostrar nuestra gran riqueza cultural como latinoamericanos. Así que participa en esta divertida campaña y comparte cada momento durante el Día de la Raza sólo por Kwai.
Crea tus propios videos cortos con Kwai, descárgala hoy desde la App Store o en Google Play, y comienza ser parte de una gran comunidad, creativa e inclusiva.
“Sin duda tenemos una vasta riqueza cultural en América Latina que con el paso de los años se ha ido enriqueciendo, mientras las redes sociales nos han permitido conocer, interactuar, pero sobre todo, acercarnos con más gente de diferentes partes del continente y del mundo”, señaló Gustavo Vargas, Director de Comunicaciones y Relaciones Públicas para LATAM. “Hoy podemos celebrar en Kwai que somos #DiferentesPeroIguales mientras aplaudimos la autenticidad de nuestra cultura hispanoamericana”, concluyó.
Desde el 12 y hasta el 18 de octubre, tú también puedes demostrar cómo eres diferente pero igual a través de Kwai con diversos videos en donde expreses y conectes con toda la comunidad latinoamericana aprendiendo un poco de la cultura, el arte y las tradiciones que abundan alrededor de nuestro continente.
Si no tienes idea de qué contenido puedes empezar a crear, piensa en lo que te hace sentir orgulloso y lo que quieres presumir de tu país. Aquí te damos un vistazo del tipo de videos que estarás viendo durante estos días y lo que puedes usar para inspirarte.
- Idioma: ¿Sabías que hay algunas palabras de tu país que tienen un significado distinto en otros países hispanohablantes? Platica con la comunidad en Kwai, explica cuál es el significado, habla de las similitudes y diferencias entre el español y otros dialectos propios de América Latina.
- Música y baile: Parte del patrimonio cultural de un país recae en tradiciones que celebran la identidad artística de una región. La música y el baile son un arte que buscan fomentar la expresión y la interacción social, así que sube tus videos con algunos bailes típicos o también algunas canciones de la región donde vives.
- Comida: ¿Alguna vez te has preguntado cuáles son las diferencias entre la cocina de tu país y la de otros países en América Latina? ¿Qué platillos son comunes en estos países pero tal vez se preparan de una manera diferente? Puedes preparar alguna comida típica de tu región e invitar a la comunidad en Kwai a cocinarlo en casa. ¡No dudes que habrá muchas y divertidas recetas que realizar!
- Tradición y costumbre: ¿Cómo es el Día de la Raza en tu país? ¿Cuáles son las principales tradiciones y costumbres que hoy forman parte de su vida y que han formado parte de su diversidad cultural? Hoy tienes en Kwai, una gran plataforma para dar a conocer las creencias y experiencias que has aprendido a través de los años y que se han ido heredando entre generaciones.
No olvidemos que aunque somos #DiferentesPeroIguales, podemos demostrar nuestra gran riqueza cultural como latinoamericanos. Así que participa en esta divertida campaña y comparte cada momento durante el Día de la Raza sólo por Kwai.
Crea tus propios videos cortos con Kwai, descárgala hoy desde la App Store o en Google Play, y comienza ser parte de una gran comunidad, creativa e inclusiva.
FRAN GARCÍA HUIDOBRO Y SANTIAGO ARTEMIS LLEGAN A E! ENTERTAINMENT CON NUEVO SHOW DIGITAL ¨BENDITA MODA¨
Publicación: Octubre 5/ 2021
La aclamada actriz chilena, conductora de televisión y anfitriona de la red carpet del Festival de Viña del Mar, Fran García Huidobro, y el talentoso diseñador vanguardista argentino Santiago Artemis, llegan a Latinoamérica con un nuevo show digital producción original de E! Entertainment ¨Bendita Moda¨ que estrenará el 7 de octubre 2021.
¨Bendita Moda¨ llega con un episodio semanal todos los jueves a las 8PM México/Colombia, 10PM Chile/ Argentina a través de E! Online Latino como un nuevo espacio de conversación que contará con aclamados invitados y expertos del mundo de la moda y el entretenimiento de toda Latinoamérica para abordar todo sobre lo que los fashionistas necesitan saber sobre moda, estilo y belleza sin estereotipos.
Reconocida como ¨La mejor animadora de la televisión chilena¨ otorgado por la edición Nº 18 de los Premios TV Grama (2010), Fran García Huidobro cuenta con la trayectoria de más de 20 años cautivando a la audiencia chilena a través de exitosos programas de televisión, series y hasta telenovelas así como conduciendo el Festival de Viña del Mar.
El aclamado diseñador y actor argentino, Santiago Artemis quien ha tenido la oportunidad de vestir a famosas como Katy Perry, Lali Espósito, Pampita, Ángela Torres, Xuxa, entre otras, ha cautivado a Latinoamérica por su personalidad única y su característica de vestir y enaltecer todo tipo de cuerpos, siempre resaltando las curvas y atributos de cada mujer y hombre. En 2019 lanzó su propia serie en Netflix llamada ¨No hay tiempo de la vergüenza¨, y su libro y hoy da un paso más con ¨Bendita Moda¨ a través de E! Entertainment para continuar su internacionalización.
No te pierdas el próximo gran estreno ¨Bendita Moda¨ el 07 de octubre sólo a través de a través de E! Online Latino
¨Bendita Moda¨ llega con un episodio semanal todos los jueves a las 8PM México/Colombia, 10PM Chile/ Argentina a través de E! Online Latino como un nuevo espacio de conversación que contará con aclamados invitados y expertos del mundo de la moda y el entretenimiento de toda Latinoamérica para abordar todo sobre lo que los fashionistas necesitan saber sobre moda, estilo y belleza sin estereotipos.
Reconocida como ¨La mejor animadora de la televisión chilena¨ otorgado por la edición Nº 18 de los Premios TV Grama (2010), Fran García Huidobro cuenta con la trayectoria de más de 20 años cautivando a la audiencia chilena a través de exitosos programas de televisión, series y hasta telenovelas así como conduciendo el Festival de Viña del Mar.
El aclamado diseñador y actor argentino, Santiago Artemis quien ha tenido la oportunidad de vestir a famosas como Katy Perry, Lali Espósito, Pampita, Ángela Torres, Xuxa, entre otras, ha cautivado a Latinoamérica por su personalidad única y su característica de vestir y enaltecer todo tipo de cuerpos, siempre resaltando las curvas y atributos de cada mujer y hombre. En 2019 lanzó su propia serie en Netflix llamada ¨No hay tiempo de la vergüenza¨, y su libro y hoy da un paso más con ¨Bendita Moda¨ a través de E! Entertainment para continuar su internacionalización.
No te pierdas el próximo gran estreno ¨Bendita Moda¨ el 07 de octubre sólo a través de a través de E! Online Latino
HBO MAX PRESENTA EL TRÁILER OFICIAL DE LA SEGUNDA TEMPORADA DE ‘LOVE LIFE’
Publicación: Octubre 4/ 2021
HBO MAX presenta el tráiler oficial de la segunda temporada de LOVE LIFE, que estrena el 28 de octubre con el lanzamiento de los tres primeros episodios en la plataforma. La serie continuará siendo ambientada en la ciudad de Nueva York, pero ahora la narrativa se centrará en el camino del personaje Marcus Watkins, interpretado por el actor nominado al Emmy, William Jackson Harp.
Harper interpretará al protagonista que sale de una relación después de muchos años con una mujer, y regresa al mundo de los solteros. El personaje se encuentra inmerso en la búsqueda de la realización romántica que pensó que ya había encontrado. La temporada de diez episodios continúa con tres episodios el 4 de noviembre y termina con cuatro episodios el 11 de noviembre.
Los personajes de la primera temporada, interpretados por los actores Anna Kendrick, Zoë Chao, Peter Vack, Sasha Compére y Nick Thune, también aparecerán en los nuevos episodios, cuyo elenco aún incluye Jessica Williams, Chris “Comedian CP” Powell, Punkie Johnson, Janet Hubert, Jordan Rock, Maya Kazan, Leslie Bibb, John Earl Jelks, Arian Moayed, Kimberly Elise, Ego Nwodim y Blair Underwood. La narración está a cargo del actor Keith David.
LOVE LIFE es producida por Lionsgate Television y Feigco Entertainment. Los showrunners de la segunda temporada son el creador Sam Boyd, Bridget Bedard y Rachelle Williams. Los tres también son productores ejecutivos, junto a Anna Kendrick, William Jackson Harper, Paul Feig y Dan Magnante.
Harper interpretará al protagonista que sale de una relación después de muchos años con una mujer, y regresa al mundo de los solteros. El personaje se encuentra inmerso en la búsqueda de la realización romántica que pensó que ya había encontrado. La temporada de diez episodios continúa con tres episodios el 4 de noviembre y termina con cuatro episodios el 11 de noviembre.
Los personajes de la primera temporada, interpretados por los actores Anna Kendrick, Zoë Chao, Peter Vack, Sasha Compére y Nick Thune, también aparecerán en los nuevos episodios, cuyo elenco aún incluye Jessica Williams, Chris “Comedian CP” Powell, Punkie Johnson, Janet Hubert, Jordan Rock, Maya Kazan, Leslie Bibb, John Earl Jelks, Arian Moayed, Kimberly Elise, Ego Nwodim y Blair Underwood. La narración está a cargo del actor Keith David.
LOVE LIFE es producida por Lionsgate Television y Feigco Entertainment. Los showrunners de la segunda temporada son el creador Sam Boyd, Bridget Bedard y Rachelle Williams. Los tres también son productores ejecutivos, junto a Anna Kendrick, William Jackson Harper, Paul Feig y Dan Magnante.
CARMEN VILLABOLOS SE UNE A E! ENTERTAINMENT COMO ANFITRIONA DE ¨ESCUELA IMPARABLES¨
Publicación: Octubre 1/ 2021
Carmen Villalobos, la galardonada actriz colombiana, reconocida por su sobresaliente participación en ¨Café con Aroma de Mujer¨, ¨Sin Senos Sí Hay Paraíso ¨ y ¨El Señor de los Cielos¨, entre muchas otras, se une a E! Entertainment para presentar “Escuela Imparables” el primer reality de competencia entre mujeres emprendedoras con un tono constructivo. Bajo la conducción de Carmen Villalobos, 12 emprendedoras de diferentes países latinoamericanos, representando un abanico de diversas culturas y proyectos, tendrán la oportunidad de recibir la formación necesaria para transformar sus ideas y sueños en un negocio exitoso. Formación que se ofrecerá en forma de charlas en los campos de economía, finanzas, administración de empresas, entre otras, las cuales no solo beneficiarán a las participantes, sino también a través de todas las plataformas de E! se extenderán a toda la audiencia. “A través de mi carrera he tenido la oportunidad de darle vida a una serie de mujeres fuertes y empoderadas. Ahora como anfitriona de “Escuela Imparables” tengo la oportunidad única de convivir con un grupo tan diverso de mujeres con muchas ganas de triunfar, y de aprender para realizar sus sueños. Este programa es una competencia y al final tendremos a una ganadora, pero de la mano de las participantes yo también busco aprender y que este aprendizaje llegue a muchas mujeres en toda América Latina”. expresó Carmen Villalobos. “Escuela Imparables” es parte de la campaña institucional de E! Entertainment ¨Voces de E!¨, iniciativa que agrupa los esfuerzos por promover la diversidad, equidad e igualdad de NBCUniversal International Networks en la región, bajo el objetivo de potenciar el empoderamiento femenino y enaltecer la voz de las mujeres independientemente de su raza, edad, género y patrones de belleza. “Escuela Imparables” se suma a una serie de producciones originales de NBCUniversal International Networks que promueven los pilares de E! Entertainment: empoderamiento femenino, diversidad, equidad e inclusión entre ellos: ¨Con Carmen¨, ¨Belleza XL¨, ¨Born To Fashion¨, ¨Popsulas¨ y ¨JuJu Boot Camp¨.
No te pierdas el gran próximo estreno de ¨Escuela Imparables¨ el 8 de noviembre sólo a través de E! Entertainment
No te pierdas el gran próximo estreno de ¨Escuela Imparables¨ el 8 de noviembre sólo a través de E! Entertainment
Women that Build Awards: Globant lanza una iniciativa que destaca a mujeres líderes en tecnología y TI
Publicación: Septiembre 30/ 2021
Globant (NYSE: GLOB), compañía nativa digital que ofrece soluciones de tecnología innovadoras, anunció el lanzamiento de su edición anual de los Women that Build Awards, que destaca a aquellas profesionales que generan un impacto positivo en la industria IT. La compañía lanzó la iniciativa con varias mujeres líderes, tocando la campana de apertura en la Bolsa de Valores de Nueva York (NYSE), celebrando a las mujeres que han tenido un impacto profundo en la industria.
“Estamos profundamente comprometidos en ayudar a cerrar la brecha de género en nuestra industria. Los Women that Build Awards son una pieza clave para dar visibilidad a las mujeres que lideran este cambio”, dijo Patricia Pomies, Chief Operating Officer de Globant. “Necesitamos más ejemplos femeninos a seguir, que motiven a mujeres y niñas a unirse al sector TI. Estos premios son nuestra forma de ofrecer inspiración y una llamada a construir juntos un futuro más diverso y justo”.
“La rápida expansión de la economía digital destapa grandes oportunidades para que más mujeres desarrollen sus carreras profesionales. Tenemos que seguir proporcionando una plataforma para aquellas que pueden inspirar a otras”, dijo Martín Migoya CEO y Co-fundador de Globant. “Mediante estos premios, podemos celebrar y aprender de las mujeres excepcionales que tienen historias extraordinarias y demostrar cómo han motivado a las demás a hacer lo mismo”.
Las ganadoras de los Women That Build Awards serán seleccionadas según sus esfuerzos en gestionar la innovación, la colaboración, promocionando diversidad y conectando a mujeres de todas partes del mundo. Esta iniciativa destacará cuatro categorías de premios por país: Inspiring Executive, Digital Leader, Tech Entrepreneur y Rising Star.
Los Women That Build Awards del año pasado recibieron más de 12.000 nominaciones en todo el mundo y han servido como una plataforma para que las mujeres puedan contar la historia de sus carreras y para celebrar sus logros profesionales.
Para aprender más sobre los premios, nominar a una profesional o averiguar más detalles, visite womenawards.globant.com o escriba a women-awards@globant.com. Las finalistas serán anunciadas el 3 de diciembre.
“Estamos profundamente comprometidos en ayudar a cerrar la brecha de género en nuestra industria. Los Women that Build Awards son una pieza clave para dar visibilidad a las mujeres que lideran este cambio”, dijo Patricia Pomies, Chief Operating Officer de Globant. “Necesitamos más ejemplos femeninos a seguir, que motiven a mujeres y niñas a unirse al sector TI. Estos premios son nuestra forma de ofrecer inspiración y una llamada a construir juntos un futuro más diverso y justo”.
“La rápida expansión de la economía digital destapa grandes oportunidades para que más mujeres desarrollen sus carreras profesionales. Tenemos que seguir proporcionando una plataforma para aquellas que pueden inspirar a otras”, dijo Martín Migoya CEO y Co-fundador de Globant. “Mediante estos premios, podemos celebrar y aprender de las mujeres excepcionales que tienen historias extraordinarias y demostrar cómo han motivado a las demás a hacer lo mismo”.
Las ganadoras de los Women That Build Awards serán seleccionadas según sus esfuerzos en gestionar la innovación, la colaboración, promocionando diversidad y conectando a mujeres de todas partes del mundo. Esta iniciativa destacará cuatro categorías de premios por país: Inspiring Executive, Digital Leader, Tech Entrepreneur y Rising Star.
Los Women That Build Awards del año pasado recibieron más de 12.000 nominaciones en todo el mundo y han servido como una plataforma para que las mujeres puedan contar la historia de sus carreras y para celebrar sus logros profesionales.
Para aprender más sobre los premios, nominar a una profesional o averiguar más detalles, visite womenawards.globant.com o escriba a women-awards@globant.com. Las finalistas serán anunciadas el 3 de diciembre.
HBO CUMPLE 30 AÑOS EN AMÉRICA LATINA Y LO CELEBRA CON UN MES DE CONTENIDOS ESPECIALES PARA SUS FANÁTICOS
Publicación: Septiembre 27/ 2021
El 31 de octubre de 1991 HBO se encendía por primera vez en América Latina y, con su llegada, lo cambiaría todo. Impulsando nuevos modos de contar historias, HBO es capaz de reunir al mundo frente a su pantalla, cautivando a su audiencia con tramas poderosas y con personajes únicos que cambian una y otra vez el rumbo de la televisión. LOS SOPRANOS, BAND OF BROTHERS, GAME OF THRONES, CHERNOBYL, BIG LITTLE LIES, WATCHMEN, TRUE DETECTIVE y MARE OF EASTTOWN son solo algunos de los cientos de títulos que resuenan en el público como hitos del entretenimiento y la cultura, y hoy están todos disponibles en la plataforma de streaming HBO Max, que continúa llevando estas y otras nuevas historias hacia una nueva experiencia de entretenimiento y muchas más audiencias.
Personajes imperfectos, amistades entrañables, batallas épicas, misterios fascinantes, amores y traiciones; todos ellos, inolvidables. 30 años emocionando, soñando historias, rompiendo moldes y marcando hitos. HBO celebra un nuevo aniversario con sus mejores series y películas, durante todo el mes de octubre y en todas sus señales. 30 días de contenidos especiales para sus fanáticos de todas las edades.
HBO: 30 DÍAS DE ESTRENOS
Un nuevo estreno cada día de octubre en la pantalla de HBO. Se destacan el esperado estreno de la nueva temporada de la serie ganadora de Emmy® y el Golden Gobe®, SUCCESSION, además del regreso con nuevas temporadas de CURB YOUR ENTHUSIASM, INSECURE y BATWOMAN y la nueva serie española LIBERTAD. Además, llegarán a HBO nuevas películas como SPACE JAM: A NEW LEGACY, MORTAL KOMBAT, CITY OF LIES, THE SILENCING y FREAKY, entre muchas otras.
HBO SIGNATURE: 30 DÍAS DE SERIES INOLVIDABLES
HBO Signature se suma a la celebración con las mejores series de la historia de HBO: aquellas que redefinieron el entretenimiento por sus personajes épicos, sus escenas inolvidables, el increíble talento delante y detrás de cámara, y por mantenerse siempre entre las favoritas del público. Durante todo el mes presentará maratones, temporadas completas y los mejores episodios de algunas de sus mejores producciones. La primera semana de octubre tendrá un lugar destacado para todas las temporadas de LOS SOPRANO, cuyo protagonista Tony Soprano, interpretdo por James Gandolfini, es considerado el mejor personaje de la ficción. Luego, la primera temporada de GAME OF THRONES, el fenómeno global que sigue reuniendo a millones de fanáticos en todo el mundo. Además, se verán otras series míticas como THE WIRE, CURB YOUR ENTHUSIASM, BAND OF BROTHERS, EPITAFIOS, BIG LITTLE LIES, WATCHMEN, CHERNOBYL, TRUE DETECTIVE, BOARDWALK EMPIRE, GIRLS, SIX FEET UNDER, WESTWORLD, PATRIA, SR. AVILA, CAPADOCIA, I MAY DESTROY YOU, SEX AND THE CITY y la reciente MARE OF EASTTOWN, entre otras.
HBO MUNDI: 30 DÍAS DE CINE INDIE
Cada día, un filme independiente o extranjero para los amantes del cine de autor reconocido por la crítica alrededor del mundo y celebrado en los festivales más prestigiosos. Se destacan algunos estrenos exclusivos como la película francesa dirigida por Nicolas Bedos y presentada en el Festival de Cannes, LA BELLE ÉPOQUE; la mexicana EMMA, de Julio Bárcenas, que cuestiona los estereotipos de género a través de su joven protagonista; y el documental brasileño APENAS MENINAS, que expone la compleja situación de niñas brasileñas embarcadas en el mundo adulto del matrimonio.
HBO PLUS: 30 DÍAS ESCALOFRIANTES
Y porque además del 30º aniversario de HBO octubre es también el mes de Halloween, no pueden faltar las mejores películas de terror. HBO Plus presenta algunos filmes imperdibles del género como ANNABELLE, DOCTOR SLEEP y THE EXORCIST, como también estrenos exclusivos entre los que se destacan ISABELLE, TALES FROM THE HOOD 3, TREMORS: SHRIEKER ISLAND y la miniserie HUNGRY GHOSTS.
HBO XTREME: 30 DÍAS EXTREMOS
HBO Xtreme apuesta a esta celebración con las mejores películas de acción que dejan a la audiencia al filo de su asiento. La saga de FAST & FURIOUS, DEATH RACE, THE MAN FROM U.N.C.L.E., 1917 y COLLIDE serán parte de esta colección de 30 películas.
HBO FAMILY: 30 DÍA CON LOS MEJORES ANIMADOS
Los personajes más amados por los niños se suman a la fiesta con una selección de contenidos animados para compartir con los más pequeños de la familia, como TOM & JERRY, TROLLS WORLD TOUR, THE SMURFS, SHREK 2 y HAPPY FEET, entre muchos otros.
HBO POP: 30 DÍAS PARA REÍR Y ENAMORARTE
Para disfrutar de las mejores historias de amor, HBO Pop trae una completa selección de comedias románticas con grandes protagonistas femeninas como Julia Roberts, Jennifer Anniston, Kristen Bell, Angelina Jolie y Anya Taylor-Joy, en films inolvidables como MONA LISA SMILE, EMMA, BAD MOMS, THE TOURIST o EAT, PRAY LOVE, entre otros.
Todos estos contenidos están disponibles también en HBO Max.
Personajes imperfectos, amistades entrañables, batallas épicas, misterios fascinantes, amores y traiciones; todos ellos, inolvidables. 30 años emocionando, soñando historias, rompiendo moldes y marcando hitos. HBO celebra un nuevo aniversario con sus mejores series y películas, durante todo el mes de octubre y en todas sus señales. 30 días de contenidos especiales para sus fanáticos de todas las edades.
HBO: 30 DÍAS DE ESTRENOS
Un nuevo estreno cada día de octubre en la pantalla de HBO. Se destacan el esperado estreno de la nueva temporada de la serie ganadora de Emmy® y el Golden Gobe®, SUCCESSION, además del regreso con nuevas temporadas de CURB YOUR ENTHUSIASM, INSECURE y BATWOMAN y la nueva serie española LIBERTAD. Además, llegarán a HBO nuevas películas como SPACE JAM: A NEW LEGACY, MORTAL KOMBAT, CITY OF LIES, THE SILENCING y FREAKY, entre muchas otras.
HBO SIGNATURE: 30 DÍAS DE SERIES INOLVIDABLES
HBO Signature se suma a la celebración con las mejores series de la historia de HBO: aquellas que redefinieron el entretenimiento por sus personajes épicos, sus escenas inolvidables, el increíble talento delante y detrás de cámara, y por mantenerse siempre entre las favoritas del público. Durante todo el mes presentará maratones, temporadas completas y los mejores episodios de algunas de sus mejores producciones. La primera semana de octubre tendrá un lugar destacado para todas las temporadas de LOS SOPRANO, cuyo protagonista Tony Soprano, interpretdo por James Gandolfini, es considerado el mejor personaje de la ficción. Luego, la primera temporada de GAME OF THRONES, el fenómeno global que sigue reuniendo a millones de fanáticos en todo el mundo. Además, se verán otras series míticas como THE WIRE, CURB YOUR ENTHUSIASM, BAND OF BROTHERS, EPITAFIOS, BIG LITTLE LIES, WATCHMEN, CHERNOBYL, TRUE DETECTIVE, BOARDWALK EMPIRE, GIRLS, SIX FEET UNDER, WESTWORLD, PATRIA, SR. AVILA, CAPADOCIA, I MAY DESTROY YOU, SEX AND THE CITY y la reciente MARE OF EASTTOWN, entre otras.
HBO MUNDI: 30 DÍAS DE CINE INDIE
Cada día, un filme independiente o extranjero para los amantes del cine de autor reconocido por la crítica alrededor del mundo y celebrado en los festivales más prestigiosos. Se destacan algunos estrenos exclusivos como la película francesa dirigida por Nicolas Bedos y presentada en el Festival de Cannes, LA BELLE ÉPOQUE; la mexicana EMMA, de Julio Bárcenas, que cuestiona los estereotipos de género a través de su joven protagonista; y el documental brasileño APENAS MENINAS, que expone la compleja situación de niñas brasileñas embarcadas en el mundo adulto del matrimonio.
HBO PLUS: 30 DÍAS ESCALOFRIANTES
Y porque además del 30º aniversario de HBO octubre es también el mes de Halloween, no pueden faltar las mejores películas de terror. HBO Plus presenta algunos filmes imperdibles del género como ANNABELLE, DOCTOR SLEEP y THE EXORCIST, como también estrenos exclusivos entre los que se destacan ISABELLE, TALES FROM THE HOOD 3, TREMORS: SHRIEKER ISLAND y la miniserie HUNGRY GHOSTS.
HBO XTREME: 30 DÍAS EXTREMOS
HBO Xtreme apuesta a esta celebración con las mejores películas de acción que dejan a la audiencia al filo de su asiento. La saga de FAST & FURIOUS, DEATH RACE, THE MAN FROM U.N.C.L.E., 1917 y COLLIDE serán parte de esta colección de 30 películas.
HBO FAMILY: 30 DÍA CON LOS MEJORES ANIMADOS
Los personajes más amados por los niños se suman a la fiesta con una selección de contenidos animados para compartir con los más pequeños de la familia, como TOM & JERRY, TROLLS WORLD TOUR, THE SMURFS, SHREK 2 y HAPPY FEET, entre muchos otros.
HBO POP: 30 DÍAS PARA REÍR Y ENAMORARTE
Para disfrutar de las mejores historias de amor, HBO Pop trae una completa selección de comedias románticas con grandes protagonistas femeninas como Julia Roberts, Jennifer Anniston, Kristen Bell, Angelina Jolie y Anya Taylor-Joy, en films inolvidables como MONA LISA SMILE, EMMA, BAD MOMS, THE TOURIST o EAT, PRAY LOVE, entre otros.
Todos estos contenidos están disponibles también en HBO Max.
GRAN ESTRENO 28 DE SEPTIEMBRE 2021 10PM LATAM EN EXCLUSIVA POR E! ENTERTAINMENT PRESENTA “CON CARMEN” EL NUEVO TALK SHOW PRESENTADO POR CARMEN AUB
Publicación: Septiembre 22/ 2021
Carmen Aub, la talentosa actriz mexicana, reconocida por su sobresaliente participación en ¨El Señor de los Cielos¨, ¨Niñas Mal¨, ¨Pasión Prohibida¨, ¨El Chema¨, entre muchos otros, se une a E! Entertainment Latinoamérica para presentar “Con Carmen”, una nueva producción original de E! que se estrenará este próximo 28 de Septiembre de forma exclusiva sólo en E!. El nuevo show llegará con 12 episodios de una hora cada uno.
En cada capítulo, Carmen Aub dará la bienvenida a una serie de invitados desde celebridades y expertos hasta personas que han vivido experiencias únicas, llenas de inspiración y con grandes aprendizajes. Ella hará preguntas transcendentales, todo lo que la audiencia quiere saber sobre temas sensibles como: amor propio, citas a ciegas, estilo de vida y mucho más. Los invitados compartirán sus experiencias en un ambiente íntimo, haciendo que la audiencia sea parte de las conversaciones.
“Tener la oportunidad de ser la anfitriona de este programa es un sueño hecho realidad”, expresó Carmen Aub. “'Con Carmen' será un espacio de conversaciones honestas donde podremos hablar de temas que no siempre nos atrevemos a abordar, pero que nos conciernen a todos. Este nuevo talk show será un lugar donde todos tendrán voz, podremos aclarar dudas y eliminar estereotipos, promoviendo siempre el empoderamiento femenino que nos une y nos fortalece como sociedad”.
¨Con Carmen¨ es parte de una serie de producciones originales recientemente producidas por NBCUniversal International Networks Latin America que promueven los pilares de E! Entertainment en la región: empoderamiento femenino, diversidad, equidad e inclusión en sus plataformas lineales, digitales y redes sociales. Otros programas que ya han sido anunciados son: ¨Belleza XL¨, ¨Born To Fashion¨, ¨Popsulas¨ en YouTube y ¨E! Pop Talks¨ en @Eonlinelatino Instagram.
Ganadora de tres ¨Premios Tu Mundo¨ como Actriz Favorita, Mejor actriz de reparto, y La Mala más buena, Carmen Aub está lista para recibir con brazos abiertos a las voces femeninas más fuertes de la región y cautivar a la audiencia con temas sensibles que hoy preocupan a todos.
No te pierdas el gran próximo estreno de ¨Con Carmen¨ el próximo 28 de Septiembre sólo a través de E! Entertainment Latinoamérica.
En cada capítulo, Carmen Aub dará la bienvenida a una serie de invitados desde celebridades y expertos hasta personas que han vivido experiencias únicas, llenas de inspiración y con grandes aprendizajes. Ella hará preguntas transcendentales, todo lo que la audiencia quiere saber sobre temas sensibles como: amor propio, citas a ciegas, estilo de vida y mucho más. Los invitados compartirán sus experiencias en un ambiente íntimo, haciendo que la audiencia sea parte de las conversaciones.
“Tener la oportunidad de ser la anfitriona de este programa es un sueño hecho realidad”, expresó Carmen Aub. “'Con Carmen' será un espacio de conversaciones honestas donde podremos hablar de temas que no siempre nos atrevemos a abordar, pero que nos conciernen a todos. Este nuevo talk show será un lugar donde todos tendrán voz, podremos aclarar dudas y eliminar estereotipos, promoviendo siempre el empoderamiento femenino que nos une y nos fortalece como sociedad”.
¨Con Carmen¨ es parte de una serie de producciones originales recientemente producidas por NBCUniversal International Networks Latin America que promueven los pilares de E! Entertainment en la región: empoderamiento femenino, diversidad, equidad e inclusión en sus plataformas lineales, digitales y redes sociales. Otros programas que ya han sido anunciados son: ¨Belleza XL¨, ¨Born To Fashion¨, ¨Popsulas¨ en YouTube y ¨E! Pop Talks¨ en @Eonlinelatino Instagram.
Ganadora de tres ¨Premios Tu Mundo¨ como Actriz Favorita, Mejor actriz de reparto, y La Mala más buena, Carmen Aub está lista para recibir con brazos abiertos a las voces femeninas más fuertes de la región y cautivar a la audiencia con temas sensibles que hoy preocupan a todos.
No te pierdas el gran próximo estreno de ¨Con Carmen¨ el próximo 28 de Septiembre sólo a través de E! Entertainment Latinoamérica.
1er Encuentro internacional de radio teatro Diversidad Escénica UNITEC
Publicación: Septiembre 21/ 2021
En el mes de septiembre la Corporación Universitaria Unitec llevará a cabo el primer Encuentro Internacional de Radio Teatro: Diversidad Escénica Unitec, este encuentro de carácter artístico y formativo, tiene como propósito generar espacios de intercambio cultural a nivel universitario e internacional, con el propósito de motivar a los estudiantes que conforman grupos de teatro institucionales a fortalecer su formación artística e integral, como parte de la transformación social que desarrollan de manera complementaria a su formación profesional.
Este encuentro se llevará a cabo los días 21, 22, 28, 29 y 30 de septiembre, a las 4:00 p.m., vía streaming a través de la cuenta oficial de Facebook de Unitec, @YoSoyUnitec. Así mismo, se contará con la participación de diferentes grupos de teatro institucionales de universidades internacionales como la Universidad Pedagógica Nacional de Honduras, la Universidad Bernardo O'Higgins de Chile, la Universidad Finis Terrae de Chile, la Escuela de Educación Superior Pedagógica Pública Monterrico de Perú y la Corporación Universitaria Unitec en representación de Colombia.
Los invitamos a ser parte de este novedoso encuentro que permite la construcción de país y la formación integral de los futuros profesionales a través del arte.
Este encuentro se llevará a cabo los días 21, 22, 28, 29 y 30 de septiembre, a las 4:00 p.m., vía streaming a través de la cuenta oficial de Facebook de Unitec, @YoSoyUnitec. Así mismo, se contará con la participación de diferentes grupos de teatro institucionales de universidades internacionales como la Universidad Pedagógica Nacional de Honduras, la Universidad Bernardo O'Higgins de Chile, la Universidad Finis Terrae de Chile, la Escuela de Educación Superior Pedagógica Pública Monterrico de Perú y la Corporación Universitaria Unitec en representación de Colombia.
Los invitamos a ser parte de este novedoso encuentro que permite la construcción de país y la formación integral de los futuros profesionales a través del arte.
HBO MAX RECIBE LOS PRIMEROS EMMYS DE SU HISTORIA, GANANDO UN TOTAL DE 19 PREMIOS CON HBO Y HBO MAX
Publicación: Septiembre 20/ 2021
HBO Max obtuvo 19 premios en la 73ª edición de los Emmy®, que tuvo lugar ayer en Los Ángeles (California). Entre los premios se encuentran:
- 4 premios para MARE OF EASTTOWN (original de HBO), incluyendo Mejor actriz principal en una serie o película limitada o antológica (Kate Winslet), Mejor actriz de reparto en una serie o película limitada o de antología (Julianne Nicholson), Mejor actor de reparto destacado en una serie o película limitada o de antología (Evan Peters), y mejor diseño de producción en un programa narrativo contemporáneo (una hora o más).
- 3 premios para HACKS (Max Original), incluyendo el de Mejor actriz principal en una serie de comedia (Jean Smart), Mejor guión para serie de comedia (Lucia Aniello, Paul W. Downs, Jen Statsky) y Mejor dirección para una serie de comedia (Lucia Aniello).
- 3 premios para LAST WEEK TONIGHT WITH JOHN OLIVER (original de HBO), incluyendo Mejor programa de variedades y Talkshow (ganando por sexto año consecutivo), Mejor Guión para una Serie de Variedades, y Mejor Dirección Técnica, Trabajo de Cámara, Control de Vídeo para una Serie.
- 2 premios para LOVECRAFT COUNTRY (original de HBO), incluyendo Mejor actor invitado en una Serie dramática (Courtney B. Vance) y Mejor edición de sonido de una serie de drama o comedia (Una Hora).
- 2 premios para I MAY DESTROY YOU (HBO Original), incluyendo Mejor guion para una serie o película limitada o de antología (Michaela Coel) y Supervisión musical destacada.
- 2 premios para I MAY DESTROY YOU (HBO Original), incluyendo Guión destacado para una serie o película limitada o de antología (Michaela Coel) y Mejor mezcla de sonido..
- 1 premio para THE BEE GEES: HOW CAN YOU MEND A BROKEN HEART (original de HBO), por Mejor edición de sonido para un programa de no ficción o de realidad.
- 1 premio para A BLACK LADY SKETCH SHOW (original de HBO), por Mejor edición de imágenes para programas de variedades.
- 1 premio para THE FLIGHT ATTENDANT (Max Original), por Música original destacada del tema principal.
FRANKENSTEIN, EL ICÓNICO MONSTRUO LITERARIO LLEGA A SYFY LATINOMÉRICA
Publicación: Septiembre 19/ 2021
El próximo 22 de septiembre a las 10.30pm LATAM, SYFY Latinoamérica presentará “Yo, Frankenstein”, un film que vuelve a dar vida al legendario y popular personaje, el cual deberá sufrir las consecuencias de un mundo sombrío en donde una guerra entre dos clanes inmortales está pronta a desatarse.Dos siglos después, Adam, la siniestra criatura creada por el Dr. Frankenstein, trata de pasar inadvertido por el mundo, escondiéndose de los seres humanos que le ven como a un monstruo. Pero una terrible guerra está a punto de estallar entre el bien, representado por los ángeles, y el mal, liderado por entes demoníacos que pretenden apoderarse del universo. Inmortal, y claro ejemplo de que los muertos pueden regresar a la vida, se convierte en objetivo de los dos bandos por motivos distintos y será su misión combatir contra ello.
Aaron Eckhart (“The Dark Knight”) se pone en la piel de Adam, el terrible monstruo salido de la mente genial y amoral del Dr. Víctor Frankenstein, en una guerra sin cuartel que se desarrolla, desde el principio de los tiempos, entre ángeles y demonios. La actriz Yvonne Strahovski (“Chuck”) junto a Bill Nighy (“Underworld”) y otros rostros conocidos como Miranda Otto (“The Silence”), Jai Courtney (“Unbroken”) o Aden Young (“Final Recipe”) son algunos de los que completan el elenco de esta producción cinematográfica.
Thriller gótico, basado en la novela gráfica de Darkstorm Studios creada por Kevin Grevioux, está dirigido por Stuart Beattie, hacedor de títulos como “Tomorrow, When The War Began” y “Australia”. Una historia de ficción que homenajea al histórico personaje de Mary Shelley (1818), quien convirtió a “El Moderno Prometeo” en la primera novela de ciencia ficción de la historia y que permitió miles de adaptaciones alrededor del mundo.
Aaron Eckhart (“The Dark Knight”) se pone en la piel de Adam, el terrible monstruo salido de la mente genial y amoral del Dr. Víctor Frankenstein, en una guerra sin cuartel que se desarrolla, desde el principio de los tiempos, entre ángeles y demonios. La actriz Yvonne Strahovski (“Chuck”) junto a Bill Nighy (“Underworld”) y otros rostros conocidos como Miranda Otto (“The Silence”), Jai Courtney (“Unbroken”) o Aden Young (“Final Recipe”) son algunos de los que completan el elenco de esta producción cinematográfica.
Thriller gótico, basado en la novela gráfica de Darkstorm Studios creada por Kevin Grevioux, está dirigido por Stuart Beattie, hacedor de títulos como “Tomorrow, When The War Began” y “Australia”. Una historia de ficción que homenajea al histórico personaje de Mary Shelley (1818), quien convirtió a “El Moderno Prometeo” en la primera novela de ciencia ficción de la historia y que permitió miles de adaptaciones alrededor del mundo.
“METRÓPOLI BOGOTÁ” ES NARRADA POR EL RECONOCIDO ACTOR COLOMBIANO MARLON MORENO.
Publicación: Septiembre 18/ 2021
A&E presenta para Latinoamérica una nueva entrega de su serie original “METRÓPOLI”, un docu-reality de acción que después de recorrer las agitadas calles de Ciudad de México, en dos exitosas temporadas, centra su mirada en Bogotá, una de las capitales más pobladas de Sur América, para ser testigo del trabajo que realizan los agentes de seguridad en medio de riesgos, dificultades, imprevistos y retos, a los que se ven enfrentados buscando proteger y salvar la vida de más de 7 millones de colombianos, en una ciudad que nunca duerme.
El destacado actor Marlon Moreno, con una trayectoria de más de dos décadas en la televisión y el cine, en esta oportunidad presta su voz, para esta gran producción original: “METRÓPOLI: BOGOTÁ”. A lo largo de 4 episodios cargados de drama y acción, Moreno mostrará las escenas que las cámaras de A&E, en plena pandemia, capturaron en este frenético recorrido por las calles de la ciudad; con acceso exclusivo a los operativos de la Policía Nacional y Metropolitana, en su lucha contra la inseguridad, el contrabando y el narcotráfico; El Cuerpo Nacional de Bomberos y los servicios de urgencias médicas.
“METRÓPOLI:BOGOTÁ” recoge casos de violencia doméstica, robos, homicidios, conductores alcoholizados y asombrosos rescates. Cada capítulo incluye cinco historias con situaciones que reúnen persecuciones, detenciones y acciones para combatir el microtráfico, el contrabando de flora y fauna silvestre, la explotación sexual y la trata de personas; operativos que emprenden las autoridades, para detectar e interceptar hechos delictivos que puedan perturbar la tranquilidad en cualquiera de los 1.700 kilómetros cuadrados de la ciudad.
Durante 4 miércoles consecutivos, iniciando el 22 de septiembre, los espectadores de “METRÓPOLI: BOGOTÁ” serán testigos de los hechos a los que se verán enfrentados las fuerzas y cuerpos de seguridad en las 20 localidades de la ciudad; emociones y situaciones extremas que también debe atender El Cuerpo Oficial de Bomberos, que recibe más de 2.700 llamadas de emergencias al año, y que dio acceso a A&E para documentar las operaciones de rescate y toda clase de peligros a los que se ven expuestos para atender a las víctimas.
Cada día en las calles de Bogotá se escribe una nueva historia, nuestras cámaras seguirán de cerca las fuerzas de seguridad y de emergencias a lugares a donde muy pocos tienen acceso, cualquier noche tranquila se puede complicar hasta el punto de tener que arriesgar la vida. La franquicia de “METRÓPOLI” es una producción original de A&E, que próximamente llegará a la Ciudad de México y a Sao Paulo, la ciudad más grande de Brasil y Sur América, para recorrer sus calles y documentar las historias más extremas que palpitan en las capitales Latinoamericanas.
EPISODIOS TEMPORADA 3 🡪
22 de septiembre
Capitulo 1
La policía detiene una red de tráfico de animales silvestres, los bomberos combaten un fuego que se extiende peligrosamente, una mujer intenta quitarse la vida luego de un altercado, una riña entre dos conductores culmina en la dependencia policial, y un hombre alcoholizado pierde el conocimiento.
29 de septiembre
Capítulo 2.
Una denuncia por venta de drogas desata una persecución en una red de desagüe. La detención de un hombre termina en el hospital cuando intenta quitarse la vida. Un joven con antecedentes psiquiátricos sufre un brote violento, y un motociclista es controlado por alcoholemia, pero descubren algo más.
6 de octubre
Capítulo 3.
Un control sanitario descubre graves delitos en un establecimiento que vende alcohol adulterado. Una riña callejera termina con un hombre desangrándose. La víctima de un robo rechaza enfurecida la atención médica. Una madre maltratada entrega a su propio hijo y un auto arde en medio de la calle.
13 de octubre
Capítulo 4.
Un operativo contra el narcotráfico hace uso de la tecnológica para lograr su éxito. Un robo desata la furia y la justicia por mano propia. Un choque termina con un viaje al hospital y dos delitos. Una mujer con fuertes dolores precisa un traslado al hospital y una niña es abandonada por su madre.
Sobre Marlon Moreno.
Con más de 26 años de carrera artística, Marlon Moreno se ha situado como uno de los actores más destacados de Colombia. Ha participado por lo menos en 25 series de televisión y en más de 20 producciones cinematográficas. Entre sus papeles más importantes, se encuentra el de ‘Pedro Pablo León Jaramillo’ en la serie ‘El Capo’; y su último éxito, en ‘La Venganza de Analía’, como Guillermo León Valencia.
Nació en Cali un 18 de mayo, estudió arte dramático en la Universidad del Valle, posteriormente ingresó a la Escuela de Artes y Ciencias Escénicas en Bogotá. También adelantó estudios en la Universidad de Las Américas de Puebla, en México.
Durante su carrera, Marlon Moreno ha recibido 3 premios India Catalina, el más reciente le fue otorgado el pasado mes de marzo como “Mejor Actor Antagónico” por su papel en la serie “La Venganza de Analía”. Durante 1998 y 2015 le fueron entregados 4 premios Tv y Novelas. En el 2008 fue premiado en el Festival Internacional de Cine de Gramado (Brasil) como “Mejor Actor”, por la película “Perro como perro”, igualmente en el Festival Internacional de Cine de Guadalajara (México), en la misma categoría.
Hoy en día, Marlon Moreno protagoniza una coproducción colombo-dominicana llamada “Cucú”, una cinta de suspenso filmada en Colombia, que aún no tiene fecha de estreno confirmada.
El destacado actor Marlon Moreno, con una trayectoria de más de dos décadas en la televisión y el cine, en esta oportunidad presta su voz, para esta gran producción original: “METRÓPOLI: BOGOTÁ”. A lo largo de 4 episodios cargados de drama y acción, Moreno mostrará las escenas que las cámaras de A&E, en plena pandemia, capturaron en este frenético recorrido por las calles de la ciudad; con acceso exclusivo a los operativos de la Policía Nacional y Metropolitana, en su lucha contra la inseguridad, el contrabando y el narcotráfico; El Cuerpo Nacional de Bomberos y los servicios de urgencias médicas.
“METRÓPOLI:BOGOTÁ” recoge casos de violencia doméstica, robos, homicidios, conductores alcoholizados y asombrosos rescates. Cada capítulo incluye cinco historias con situaciones que reúnen persecuciones, detenciones y acciones para combatir el microtráfico, el contrabando de flora y fauna silvestre, la explotación sexual y la trata de personas; operativos que emprenden las autoridades, para detectar e interceptar hechos delictivos que puedan perturbar la tranquilidad en cualquiera de los 1.700 kilómetros cuadrados de la ciudad.
Durante 4 miércoles consecutivos, iniciando el 22 de septiembre, los espectadores de “METRÓPOLI: BOGOTÁ” serán testigos de los hechos a los que se verán enfrentados las fuerzas y cuerpos de seguridad en las 20 localidades de la ciudad; emociones y situaciones extremas que también debe atender El Cuerpo Oficial de Bomberos, que recibe más de 2.700 llamadas de emergencias al año, y que dio acceso a A&E para documentar las operaciones de rescate y toda clase de peligros a los que se ven expuestos para atender a las víctimas.
Cada día en las calles de Bogotá se escribe una nueva historia, nuestras cámaras seguirán de cerca las fuerzas de seguridad y de emergencias a lugares a donde muy pocos tienen acceso, cualquier noche tranquila se puede complicar hasta el punto de tener que arriesgar la vida. La franquicia de “METRÓPOLI” es una producción original de A&E, que próximamente llegará a la Ciudad de México y a Sao Paulo, la ciudad más grande de Brasil y Sur América, para recorrer sus calles y documentar las historias más extremas que palpitan en las capitales Latinoamericanas.
EPISODIOS TEMPORADA 3 🡪
22 de septiembre
Capitulo 1
La policía detiene una red de tráfico de animales silvestres, los bomberos combaten un fuego que se extiende peligrosamente, una mujer intenta quitarse la vida luego de un altercado, una riña entre dos conductores culmina en la dependencia policial, y un hombre alcoholizado pierde el conocimiento.
29 de septiembre
Capítulo 2.
Una denuncia por venta de drogas desata una persecución en una red de desagüe. La detención de un hombre termina en el hospital cuando intenta quitarse la vida. Un joven con antecedentes psiquiátricos sufre un brote violento, y un motociclista es controlado por alcoholemia, pero descubren algo más.
6 de octubre
Capítulo 3.
Un control sanitario descubre graves delitos en un establecimiento que vende alcohol adulterado. Una riña callejera termina con un hombre desangrándose. La víctima de un robo rechaza enfurecida la atención médica. Una madre maltratada entrega a su propio hijo y un auto arde en medio de la calle.
13 de octubre
Capítulo 4.
Un operativo contra el narcotráfico hace uso de la tecnológica para lograr su éxito. Un robo desata la furia y la justicia por mano propia. Un choque termina con un viaje al hospital y dos delitos. Una mujer con fuertes dolores precisa un traslado al hospital y una niña es abandonada por su madre.
Sobre Marlon Moreno.
Con más de 26 años de carrera artística, Marlon Moreno se ha situado como uno de los actores más destacados de Colombia. Ha participado por lo menos en 25 series de televisión y en más de 20 producciones cinematográficas. Entre sus papeles más importantes, se encuentra el de ‘Pedro Pablo León Jaramillo’ en la serie ‘El Capo’; y su último éxito, en ‘La Venganza de Analía’, como Guillermo León Valencia.
Nació en Cali un 18 de mayo, estudió arte dramático en la Universidad del Valle, posteriormente ingresó a la Escuela de Artes y Ciencias Escénicas en Bogotá. También adelantó estudios en la Universidad de Las Américas de Puebla, en México.
Durante su carrera, Marlon Moreno ha recibido 3 premios India Catalina, el más reciente le fue otorgado el pasado mes de marzo como “Mejor Actor Antagónico” por su papel en la serie “La Venganza de Analía”. Durante 1998 y 2015 le fueron entregados 4 premios Tv y Novelas. En el 2008 fue premiado en el Festival Internacional de Cine de Gramado (Brasil) como “Mejor Actor”, por la película “Perro como perro”, igualmente en el Festival Internacional de Cine de Guadalajara (México), en la misma categoría.
Hoy en día, Marlon Moreno protagoniza una coproducción colombo-dominicana llamada “Cucú”, una cinta de suspenso filmada en Colombia, que aún no tiene fecha de estreno confirmada.
CELEBRA EL ‘BATMAN DAY’ EN HBO MAX DISFRUTANDO LAS PRODUCCIONES MÁS ICÓNICAS DEL VIGILANTE DE CIUDAD GÓTICA
Mañana se celebra el día de Batman, uno de los superhéroes más emblemáticos del Universo DC que tuvo su primera aparición en mayo de 1939 en la edición número 27 de Detective Comics.
Publicación: Septiembre 17/ 2021
HBO Max es la plataforma fanática del Universo DC y es por esto que los fans del hombre murciélago podrán disfrutar y conmemorar al superhéroe de Ciudad Gótica con grandes producciones e historias que los han hecho vivir emociones al máximo en décadas con películas, series de televisión e historias animadas.
Y es por esto que en HBO Max no solo se podrán disfrutar títulos ya disponibles como la anticipada LA LIGA DE LA JUSTICIA DE ZACK SNYDER o LA TRILOGÍA DE THE DARK KNIGHT de CHRISTOPHER NOLAN, también los fans podrán disfrutar de nuevos estrenos como BATMAN THE ANIMATED SERIES, ADVENTURES OF BATMAN y BATMAN BEYOND.
El ‘BATMAN DAY’ se celebra desde 2014 cuando en el aniversario número 75 del hombre murciélago DC Entertainment invitó a los fanáticos a conmemorar las aventuras de Batman en el tercer sábado de cada septiembre a partir de la fecha, y este año los fanáticos de latinoamérica podrán celebrarlo en HBO Max.
Durante más de 80 años los más grandes actores de Hollywood se han puesto la capa de uno de los superhéroes con más fanáticos alrededor del mundo. Michael Keaton, Christian Bale y Ben Affleck son algunos de los icónicos actores que han contado en el cine con el honor de decir: ¡Yo soy Batman!.
Estos son algunas de las historias del Hombre Murciélago que también podrán disfrutar los fanáticos de DC en HBO Max:
Y es por esto que en HBO Max no solo se podrán disfrutar títulos ya disponibles como la anticipada LA LIGA DE LA JUSTICIA DE ZACK SNYDER o LA TRILOGÍA DE THE DARK KNIGHT de CHRISTOPHER NOLAN, también los fans podrán disfrutar de nuevos estrenos como BATMAN THE ANIMATED SERIES, ADVENTURES OF BATMAN y BATMAN BEYOND.
El ‘BATMAN DAY’ se celebra desde 2014 cuando en el aniversario número 75 del hombre murciélago DC Entertainment invitó a los fanáticos a conmemorar las aventuras de Batman en el tercer sábado de cada septiembre a partir de la fecha, y este año los fanáticos de latinoamérica podrán celebrarlo en HBO Max.
Durante más de 80 años los más grandes actores de Hollywood se han puesto la capa de uno de los superhéroes con más fanáticos alrededor del mundo. Michael Keaton, Christian Bale y Ben Affleck son algunos de los icónicos actores que han contado en el cine con el honor de decir: ¡Yo soy Batman!.
Estos son algunas de las historias del Hombre Murciélago que también podrán disfrutar los fanáticos de DC en HBO Max:
- BATMAN (1989)
- BATMAN RETURNS (1992)
- BATMAN: MASK OF THE PHANTASM (1993)
- BATMAN FOREVER (1995)
- BATMAN & ROBIN (1997)
- BATMAN BEYOND: RETURN OF THE JOKER (2000)
- BATMAN VS. ROBIN (2015)
- BATMAN V SUPERMAN: DAWN OF JUSTICE (2016)
- BATMAN: THE KILLING JOKE (2016)
- JUSTICE LEAGUE ACTION (2016)
- THE LEGO BATMAN MOVIE (2017)
HISTORY ESTRENA MINISERIE DE LEONARDO DICAPRIO “GIGANTES DE LA INDUSTRIA”
Publicación: Septiembre 16/ 2021
HISTORY estrena el próximo lunes 20 de septiembre la miniserie GIGANTES DE LA INDUSTRIA, producida por Leonardo DiCaprio, que cuenta en tres episodios el enérgico ascenso de íconos industriales que surgieron luego de la Primera Guerra Mundial.
GIGANTES DE LA INDUSTRIA es una miniserie de tres capítulos de hora y media de duración que muestra la enriquecedora historia del nacimiento de imperios de mil millones de dólares liderados por figuras como Pierre Du Pont, Henry Ford, Walter Chrysler, J.P. Morgan Jr. y William Boeing, mostrando como su lucha por la supremacía transformará a Estados Unidos mientras compiten por dominar nuevas industrias.
A través de recreaciones, entrevistas con expertos y el rigor histórico de History se presenta esta nueva producción que profundiza en los poderíos de la industria automotriz, la construcción de rascacielos, la conquista humana en la aviación y el impulso de la victoria estadounidense en la Segunda Guerra Mundial para revelar cómo los pesos pesados soportaron rivalidades entre sí, inclusive con el presidente Franklin Delano Roosevelt, y finalmente se unieron para derrotar a un enemigo de su país aún mayor.
La nueva miniserie abordará interrogantes como: ¿Por qué Henry Ford expandió su imperio de las carreteras a las rutas aéreas? ¿Qué ingeniosa solución evitó que la presa Hoover se desmoronara? ¿Cómo los rivales empresariales implacables utilizaron la innovación para dejar de lado sus diferencias y enfrentarse a la mayor amenaza que el mundo haya visto jamás?
Leonardo DiCaprio y Jennifer Davisson de Appian Way Productions son productores ejecutivos de GIGANTES DE LA INDUSTRIA junto con Stephen David, Tim Kelly y Joey Allen de Stephen David Entertainment.
UNA NUEVA GENERACIÓN (#1 A NEW GENERATION RISES)
LUNES 20 SEP
De las cenizas de la Primera Guerra Mundial, surge una nueva generación de Titanes. Durante los locos años veinte, competirán para ser más listos que los demás y eclipsarse entre sí en las nuevas industrias de la era de las máquinas: desde aviones, hasta automóviles e incluso rascacielos.
LOS GIGANTES CONTRA EL PRESIDENTE (#2 TITANS VS. FDR)
LUNES 27 SEP
Cuando la bolsa de valores se desploma, la lucha de los Titanes por el dominio de los Estados Unidos se detiene. La Gran Depresión paraliza sus imperios que ahora luchan por mantenerse a flote, mientras Roosevelt los convierte en enemigos del pueblo y surge una nueva amenaza aún peor en Alemania.
– (#3 UNITED WE STAND)
Así como Estados Unidos emerge de la Gran Depresión, Alemania inicia la Segunda Guerra Mundial en Europa y Japón. ataca Pearl Harbor. Estados Unidos necesita construir una gran máquina de guerra. Ahora, el mismo presidente que una vez vilipendió a los titanes debe pedirles que dejen a un lado sus propios intereses y unan fuerzas para derrotar al mayor mal del mundo. Con millones de vidas en juego, los Titanes deben construir el Arsenal de la Democracia para salvar a los libres.
GIGANTES DE LA INDUSTRIA es una miniserie de tres capítulos de hora y media de duración que muestra la enriquecedora historia del nacimiento de imperios de mil millones de dólares liderados por figuras como Pierre Du Pont, Henry Ford, Walter Chrysler, J.P. Morgan Jr. y William Boeing, mostrando como su lucha por la supremacía transformará a Estados Unidos mientras compiten por dominar nuevas industrias.
A través de recreaciones, entrevistas con expertos y el rigor histórico de History se presenta esta nueva producción que profundiza en los poderíos de la industria automotriz, la construcción de rascacielos, la conquista humana en la aviación y el impulso de la victoria estadounidense en la Segunda Guerra Mundial para revelar cómo los pesos pesados soportaron rivalidades entre sí, inclusive con el presidente Franklin Delano Roosevelt, y finalmente se unieron para derrotar a un enemigo de su país aún mayor.
La nueva miniserie abordará interrogantes como: ¿Por qué Henry Ford expandió su imperio de las carreteras a las rutas aéreas? ¿Qué ingeniosa solución evitó que la presa Hoover se desmoronara? ¿Cómo los rivales empresariales implacables utilizaron la innovación para dejar de lado sus diferencias y enfrentarse a la mayor amenaza que el mundo haya visto jamás?
Leonardo DiCaprio y Jennifer Davisson de Appian Way Productions son productores ejecutivos de GIGANTES DE LA INDUSTRIA junto con Stephen David, Tim Kelly y Joey Allen de Stephen David Entertainment.
UNA NUEVA GENERACIÓN (#1 A NEW GENERATION RISES)
LUNES 20 SEP
De las cenizas de la Primera Guerra Mundial, surge una nueva generación de Titanes. Durante los locos años veinte, competirán para ser más listos que los demás y eclipsarse entre sí en las nuevas industrias de la era de las máquinas: desde aviones, hasta automóviles e incluso rascacielos.
LOS GIGANTES CONTRA EL PRESIDENTE (#2 TITANS VS. FDR)
LUNES 27 SEP
Cuando la bolsa de valores se desploma, la lucha de los Titanes por el dominio de los Estados Unidos se detiene. La Gran Depresión paraliza sus imperios que ahora luchan por mantenerse a flote, mientras Roosevelt los convierte en enemigos del pueblo y surge una nueva amenaza aún peor en Alemania.
– (#3 UNITED WE STAND)
Así como Estados Unidos emerge de la Gran Depresión, Alemania inicia la Segunda Guerra Mundial en Europa y Japón. ataca Pearl Harbor. Estados Unidos necesita construir una gran máquina de guerra. Ahora, el mismo presidente que una vez vilipendió a los titanes debe pedirles que dejen a un lado sus propios intereses y unan fuerzas para derrotar al mayor mal del mundo. Con millones de vidas en juego, los Titanes deben construir el Arsenal de la Democracia para salvar a los libres.
ZAG abre su primera oficina en América Latina
Publicación: Septiembre 14/ 2021
La compañía de marcas "ZAG Heroez”, incluido el mega éxito mundial Miraculous ™: Tales of Ladybug & Cat Noir y el próximo Ghostforce ™. Su primera oficina latinoamericana con sede en Ciudad de México para encabezar las actividades de comercialización y concesión de licencias del país.
La nueva oficina estará a cargo de Betsabe Luna González, quien fue nombrada en mayo de 2021 como Directora de Comercio y Licencias para México y Centroamérica, reportando a Angela Cortez, VP de Productos de Consumo de ZAG para América Latina. Luna tiene la tarea de desarrollar aún más las marcas de la compañía, nombrar nuevos socios de licencias y trabajar directamente con los licenciatarios, minoristas y socios promocionales para implementar una estrategia minorista que aumente la visibilidad de la participación de mercado y el espacio en los estantes para las marcas de la compañía, y establezca servicios y campañas con socios en la región.
Rosalba Flores, ex ejecutiva de Tycoon, Viacom y Warner Bros. México se une al equipo como Gerente de Categoría; y Rebeca Thomann se une al equipo creativo como diseñadora creativa, reportando a Marifely Argüello Montealegre, la recientemente nombrada Vicepresidenta de Desarrollo de Producto para Estados Unidos y América Latina.
“Con la apertura de nuestra primera oficina en América Latina, podemos tener las botas sobre el terreno para aumentar aún más nuestras actividades de licenciamiento y comercialización en toda la región para nuestras marcas”, comentó Jeremy Zag, CEO y fundador de ZAG. “Anticipamos la apertura de nuevas oficinas adicionales en la región durante los próximos meses dado el crecimiento fenomenal de Miraculous a medida que continuamos desarrollando contenido nuevo. La cuarta temporada de la serie se lanzará a finales de este año en Disney +, seguido de nuestra película Ladybug y Cat Noir: The Awakening en 2022. También tenemos una nueva serie spin-off de Miraculous que se anunciará a finales de este año; y nuestra serie más reciente, Ghostforce estará disponible pronto en Discovery Kids".
“Estoy orgullosa del equipo que reunimos en México que trabajará muy de cerca con los minoristas, licenciatarios y socios para asegurar el crecimiento de Miraculous Ladybug en la región”, asegura Cortez. "Nuestro objetivo es aumentar nuestra conexión emocional con nuestros fans con cada producto que ofrecemos y posicionar a Miraculous como una propiedad que permanezca en los próximos años".
“Queremos agradecer a Tycoon y su equipo por su supervisión de Miraculous durante los últimos años en México”, agregó Cortez. "En asociación con ZAG, Tycoon marcó el camino para el éxito de la marca en el país, y agradecemos su apoyo mientras construimos nuestro equipo de América Latina y abrimos nuestra nueva oficina para respaldar las marcas de ZAG directamente en el mercado".
En México, la nueva línea de juguetes de Playmates y ZAG Lab, distribuida por Bandai México, se lanzó en el otoño de 2020, que incluye muñecas de moda, mini muñecas, playsets y juegos con nuevas líneas de productos que se lanzarán en 2022. Los socios estratégicos adicionales para el territorio incluyen Fantasy Ruz (disfraces), Unions Kids (ropa), Photopack (mochilas, loncheras y estuches de lápices); 4E (salud y belleza); Flying Wheel (patines, patinetes, triciclos, bicicletas y equipo de protección); Andromeda (papelería y vajilla exclusivamente para Avon); Glowalker (calzado); Grandmark (artículos de fiesta); y Siglo XX1 (melamina) entre otros.
Miraculous ™: Tales of Ladybug & Cat Noir se transmite diariamente en México por Televisa, que tiene los derechos de transmisión gratuita, así como Disney Channel y Disney +. Las primeras tres temporadas de la serie también se transmiten en Netflix.
La nueva oficina estará a cargo de Betsabe Luna González, quien fue nombrada en mayo de 2021 como Directora de Comercio y Licencias para México y Centroamérica, reportando a Angela Cortez, VP de Productos de Consumo de ZAG para América Latina. Luna tiene la tarea de desarrollar aún más las marcas de la compañía, nombrar nuevos socios de licencias y trabajar directamente con los licenciatarios, minoristas y socios promocionales para implementar una estrategia minorista que aumente la visibilidad de la participación de mercado y el espacio en los estantes para las marcas de la compañía, y establezca servicios y campañas con socios en la región.
Rosalba Flores, ex ejecutiva de Tycoon, Viacom y Warner Bros. México se une al equipo como Gerente de Categoría; y Rebeca Thomann se une al equipo creativo como diseñadora creativa, reportando a Marifely Argüello Montealegre, la recientemente nombrada Vicepresidenta de Desarrollo de Producto para Estados Unidos y América Latina.
“Con la apertura de nuestra primera oficina en América Latina, podemos tener las botas sobre el terreno para aumentar aún más nuestras actividades de licenciamiento y comercialización en toda la región para nuestras marcas”, comentó Jeremy Zag, CEO y fundador de ZAG. “Anticipamos la apertura de nuevas oficinas adicionales en la región durante los próximos meses dado el crecimiento fenomenal de Miraculous a medida que continuamos desarrollando contenido nuevo. La cuarta temporada de la serie se lanzará a finales de este año en Disney +, seguido de nuestra película Ladybug y Cat Noir: The Awakening en 2022. También tenemos una nueva serie spin-off de Miraculous que se anunciará a finales de este año; y nuestra serie más reciente, Ghostforce estará disponible pronto en Discovery Kids".
“Estoy orgullosa del equipo que reunimos en México que trabajará muy de cerca con los minoristas, licenciatarios y socios para asegurar el crecimiento de Miraculous Ladybug en la región”, asegura Cortez. "Nuestro objetivo es aumentar nuestra conexión emocional con nuestros fans con cada producto que ofrecemos y posicionar a Miraculous como una propiedad que permanezca en los próximos años".
“Queremos agradecer a Tycoon y su equipo por su supervisión de Miraculous durante los últimos años en México”, agregó Cortez. "En asociación con ZAG, Tycoon marcó el camino para el éxito de la marca en el país, y agradecemos su apoyo mientras construimos nuestro equipo de América Latina y abrimos nuestra nueva oficina para respaldar las marcas de ZAG directamente en el mercado".
En México, la nueva línea de juguetes de Playmates y ZAG Lab, distribuida por Bandai México, se lanzó en el otoño de 2020, que incluye muñecas de moda, mini muñecas, playsets y juegos con nuevas líneas de productos que se lanzarán en 2022. Los socios estratégicos adicionales para el territorio incluyen Fantasy Ruz (disfraces), Unions Kids (ropa), Photopack (mochilas, loncheras y estuches de lápices); 4E (salud y belleza); Flying Wheel (patines, patinetes, triciclos, bicicletas y equipo de protección); Andromeda (papelería y vajilla exclusivamente para Avon); Glowalker (calzado); Grandmark (artículos de fiesta); y Siglo XX1 (melamina) entre otros.
Miraculous ™: Tales of Ladybug & Cat Noir se transmite diariamente en México por Televisa, que tiene los derechos de transmisión gratuita, así como Disney Channel y Disney +. Las primeras tres temporadas de la serie también se transmiten en Netflix.
‘EL ESCUADRÓN SUICIDA’, HISTORIA CON SUPERVILLANOS MÁS PELIGROSOS DE DC DISPONIBLE EN HBO MAX
Publicación: Septiembre 13/ 2021 / Noche
Una nueva misión de los super villanos encarcelados en EL ESCUADRÓN SUICIDA, película dirigida y escrita por el aclamado director James Gunn. Está disponible en HBO Max, uno de los títulos más esperados y anticipados del 2021 se suma al catálogo de contenido de DC disponible en la plataforma para que los fanáticos disfruten una nueva misión de estos antihéroes cargada de mucha aventura, cinismo y diversión.
En EL ESCUADRÓN SUICIDA el aclamado director James Gunn da la bienvenida a lo más parecido al infierno: la prisión de Belle Reve, la cual cuenta con la tasa de mortalidad más alta de los Estados Unidos y alberga a los peores supervillanos, decididos a hacer cualquier cosa para salir, incluso unirse a la secreta y oscura Fuerza Especial X.
EL ESCUADRÓN SUICIDA fue escrita y dirigida por James Gunn. Protagonizada por Margot Robbie (Harley Quinn), Idris Elba (Bloodsport), John Cena (Peacemaker), Jai Courtney (Capitán Boomerang), Joel Kinnaman (Capitán Rick Flag), Viola Davis (Amanda Waller), Pete Davidson (Blackguard), y con el estelar Sylvester Stalone (King Shark), entre otros talentos.
En EL ESCUADRÓN SUICIDA el aclamado director James Gunn da la bienvenida a lo más parecido al infierno: la prisión de Belle Reve, la cual cuenta con la tasa de mortalidad más alta de los Estados Unidos y alberga a los peores supervillanos, decididos a hacer cualquier cosa para salir, incluso unirse a la secreta y oscura Fuerza Especial X.
EL ESCUADRÓN SUICIDA fue escrita y dirigida por James Gunn. Protagonizada por Margot Robbie (Harley Quinn), Idris Elba (Bloodsport), John Cena (Peacemaker), Jai Courtney (Capitán Boomerang), Joel Kinnaman (Capitán Rick Flag), Viola Davis (Amanda Waller), Pete Davidson (Blackguard), y con el estelar Sylvester Stalone (King Shark), entre otros talentos.
¨MET GALA¨ 2021 E! ENTERTAINMENT ENALTECERÁ MIRADA DEL DISEÑO LATINOAMERICANO
Publicación: Septiembre 13/ 2021 / Mañana
El lunes 13 de septiembre a partir de las 16:30HS México/ Colombia/ Peru, 17:30HS Venezuela/ Chile, 18:30HS Argentina/ Brasil llega el evento más importante para los amantes de la moda en el mundo: MET Gala 2021. Y como siempre, E! Entertainment brindará un acceso exclusivo en primera fila a toda la audiencia en Latinoamérica con una transmisión especial de 3 horas de “MET GALA: LIVE FROM E!” para que nadie se pierda ningún detalle de la antesala a la ceremonia más esperada del año.
El evento organizado por Anna Wintour una vez más desplegará su larga caminata sobre las escalinatas del MET desde Nueva York con momentos fashionistas que sin duda darán de que hablar durante meses. Bajo la temática ¨América¨, las celebridades harán entrada triunfal luciendo diseños que buscarán redefinir el vocabulario de las tendencias en moda que se erigen como impulsoras del cambio en un contexto revolucionario.
¿Quiénes serán los famosos que dejarán sin aliento con sus atuendos a los fanáticos? Falta poco para descubrirlo cuando desfilen por la alfombra roja para asistir al evento que busca recaudar fondos para el Instituto del Traje del Museo Metropolitano de Nueva York.
Ya llega la tan esperada nueva antesala del equivalente mundial de la moda a los Oscar. La más esperada por todos en donde los diseñadores, modelos y estrellas de Hollywood se reunirán una vez más para lucir los looks más exagerados para celebrar y recaudar fondos en una nueva exhibición del Instituto de Vestuario del Museo Metropolitano de Arte, que en los temas pasados han incluido camp, religión, punk y mucho más.
DÓNDE Y CUÁNDO
E! Entertainment transmitirá en exclusiva para toda Latinoamérica la Antesala a la Gala 2021 desde el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York.
Lunes 13 de septiembre a partir de las 16:00HS Andes/México, 18:00HS Argentina/Brasil/Chile.
EN QUÉ TEMA ESTARÁN INSPIRADOS LOS ATUENDOS DE LA ALFOMBRA ROJA
Las celebridades lucirán diseños que buscarán celebrar todo lo relacionado con la moda estadounidense. Andrew Bolton, el curador de Wendy Yu a cargo del Costume Institute, confirmó que era hora de reexaminar la identidad y la moda estadounidenses, especialmente porque ha cambiado en los últimos años debido a los movimientos políticos y de justicia social como un gran renacimiento.
QUÉ CELEBRIDADES DESFILARÁN POR LA ALFOMBRA ROJA
¡Parte de la diversión de la gala del Met es no saber quién se presentará! Los diseñadores suelen invitar a las celebridades más aclamadas del momento, por lo que sin duda será una alfombra roja repleta de estrellas. Timothée Chalamet, Billie Eilish, Amanda Gorman, Naomi Osaka, Tom Ford, y por supuesto Anna Wintour son solo algunos de los nombres confirmados hasta ahora.
El evento organizado por Anna Wintour una vez más desplegará su larga caminata sobre las escalinatas del MET desde Nueva York con momentos fashionistas que sin duda darán de que hablar durante meses. Bajo la temática ¨América¨, las celebridades harán entrada triunfal luciendo diseños que buscarán redefinir el vocabulario de las tendencias en moda que se erigen como impulsoras del cambio en un contexto revolucionario.
¿Quiénes serán los famosos que dejarán sin aliento con sus atuendos a los fanáticos? Falta poco para descubrirlo cuando desfilen por la alfombra roja para asistir al evento que busca recaudar fondos para el Instituto del Traje del Museo Metropolitano de Nueva York.
Ya llega la tan esperada nueva antesala del equivalente mundial de la moda a los Oscar. La más esperada por todos en donde los diseñadores, modelos y estrellas de Hollywood se reunirán una vez más para lucir los looks más exagerados para celebrar y recaudar fondos en una nueva exhibición del Instituto de Vestuario del Museo Metropolitano de Arte, que en los temas pasados han incluido camp, religión, punk y mucho más.
DÓNDE Y CUÁNDO
E! Entertainment transmitirá en exclusiva para toda Latinoamérica la Antesala a la Gala 2021 desde el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York.
Lunes 13 de septiembre a partir de las 16:00HS Andes/México, 18:00HS Argentina/Brasil/Chile.
EN QUÉ TEMA ESTARÁN INSPIRADOS LOS ATUENDOS DE LA ALFOMBRA ROJA
Las celebridades lucirán diseños que buscarán celebrar todo lo relacionado con la moda estadounidense. Andrew Bolton, el curador de Wendy Yu a cargo del Costume Institute, confirmó que era hora de reexaminar la identidad y la moda estadounidenses, especialmente porque ha cambiado en los últimos años debido a los movimientos políticos y de justicia social como un gran renacimiento.
QUÉ CELEBRIDADES DESFILARÁN POR LA ALFOMBRA ROJA
¡Parte de la diversión de la gala del Met es no saber quién se presentará! Los diseñadores suelen invitar a las celebridades más aclamadas del momento, por lo que sin duda será una alfombra roja repleta de estrellas. Timothée Chalamet, Billie Eilish, Amanda Gorman, Naomi Osaka, Tom Ford, y por supuesto Anna Wintour son solo algunos de los nombres confirmados hasta ahora.
MEGA ESPECIAL HISTORY A 20 AÑOS DEL 9/11
Publicación: Septiembre 9/ 2021
¿Podría un misil del gobierno haber golpeado el Pentágono? ¿Podrían las torres del World Trade Center haber sido derribadas por una serie de demoliciones controladas patrocinadas por el gobierno? ¿ Habrá la Administración Bush perpetrado los ataques para promover sus propios intereses? Aunque estas ideas parezcan escandalosas, un gran número de personas las creen. Una búsqueda en Internet de "teorías de la conspiración del 11-S" arroja casi dos millones de resultados. Si bien los teóricos más extremistas de la conspiración constituyen sólo un elemento marginal de la sociedad, Internet ayuda a difundir sus ideas de forma rápida y amplia y se han publicado docenas de libros sobre diversas teorías.
Las teorías de la conspiración, sean ciertas o no, pasan a formar parte del registro histórico. En este especial, veremos cómo se arraigaron estas teorías y qué tan rápido se han esparcido. Escucharemos a quienes las promueven y a quienes las desafían. 11 DE SEPTIEMBRE: TEORÍAS DE CONSPIRACIÓN ¿realidad o ficción?
Cuando la Historia hace historia el rigor informativo, el acceso a fuentes inéditas y la calidad en cuanto a registro documental, edición y narrativa es fundamental para conmemorar un acontecimiento a la altura de las circunstancias: los 20 años del 11 de septiembre. HISTORY es la voz autorizada para rememorar el atentado al World Trade Center, un hecho de tal magnitud que dejó sin aliento al planeta mientras el calor incandescente y una colosal nube escombros nubló Manhattan. Aviones comerciales, utilizados como misiles terroristas, detonaron las Torres Gemelas y parte del Pentágono, dejando una cicatriz incurable para la Humanidad.
Durante 20 años, HISTORY emitió más de 70 horas de programación de estreno sobre el 9/11 y produjo más de 60 piezas de contenido digital original. Una visión multiangular de los hechos que llevó a la señal a alzarse con cuatro premios Emmy por 102 minutos que cambiaron al mundo, el magnífico documental de 2009 con imágenes de más de 100 fuentes individuales.
Ahora, en un importante aniversario HISTORY asoma con un inigualable producto de su sello, que aglutina siete horas de filmación, divididos en cinco especiales a emitirse el 11 y 12 de septiembre: 11 de septiembre: Teorías de Conspiración (The 9/11 Conspiracies Fact or Fiction); 11 de septiembre: Los cuatro vuelos (9/11: Four Flights); Auge y caída de las Torres Gemelas (Rise and Fall: The World Trade Center); 11/9: Ataque al Pentágono (9/11: The Pentagon) y La cacería de Bin Laden (Revealed: The Hunt of Bin Laden).
Además, por VOD y History Play, desde el 1 de Septiembre History repondrá en su librería para esta ocasión los especiales: 102 Minutos que cambiaron la Historia, 11/9 Código Angel, Los últimos minutos del vuelo 93, Días que marcaron la historia, e ISIS: Terrorismo Extremo.
Para conmemorar el atentado, que se llevó la vida de casi tres mil personas, registró más de 25 mil heridos y precedió a la Guerra de Afganistán, el documental 11 de septiembre: Teorías de Conspiración hace foco en las preguntas que varios se repiten hoy en día y dan lugar a las más descabelladas (y no) teorías conspirativas del auto-atentado. A lo largo de 90 minutos se busca responder, por ejemplo, si una serie de detonaciones controladas podría haber sido el factor crucial de la caída de las Torres Gemelas. ¿Fueron patrocinadas por la gestión Bush?¿Podría un misil gubernamental haber impactado en la cara oeste del Pentágono? El último de los vuelos -que tenía como destino el Capitolio- estrellado en un campo de Shanksville (Pensilvania) ¿fue derribado por aviones militares?
Los dígitos 11, 175, 77 y 93 nunca volverán a ser los mismos desde septiembre de 2001. Ellos indican los números de vuelo de las empresas American Airlines y United Airlines que estuvieron involucrados en el mayor atentado terrorista suicida del mundo occidental. En 11 de septiembre: Los cuatro vuelos se registra el fatídico periplo de cada uno de estos viajes a través del descarnado relato de madres, padres, hijos e hijas, viajeros frecuentes y novatos y las tripulaciones que tuvieron papeles heroicos a merced de los terroristas a bordo. Cada dramática historia fue respaldada por una asombrosa evidencia documental: grabaciones de audio enviadas por las víctimas a sus seres queridos, información de la caja negra, entrevistas a parientes de algunos fallecidos como así también el intercambio de mensajes entre la cabina y los controladores del tráfico aéreo.
En esta saga de documentales, HISTORY también propone una visión y contexto arquitectónico del hecho: la construcción de las Torres Gemelas y lo que significó para el tejido urbano de la Gran Manzana. Auge y caída del WorId Trade Center, responde en sus dos horas de duración varios interrogantes de importancia. ¿Por qué los edificios cayeron tan rápido? ¿Fue la falta de protección contra incendios un factor, ya que sólo algunos pisos estaban completamente protegidos? La antena de la Torre Norte, cayendo dentro del edificio antes del resto del colapso, ¿significa que el innovador diseño del núcleo central fue una debilidad clave? Durante ocho años, erigir las torres redefinió el skyline neoyorkino, como una de las insignias de Manhattan. Pero estas maravillas modernas albergaron una historia signada por la tragedia, desde suicidios y robos, hasta atentados, como el también ocurrido en 1993. En Auge y Caída se analiza la ingeniería de la doble mole de poco más 400 metros de altura y, con el uso de elementos históricos y gráficos, se entrevista a expertos de la construcción y el diseño para revelar maravillas y vulnerabilidades de estos edificios sin igual.
Sesenta años exactos antes del ataque a Las Torres Gemelas (y tres meses previos a la invasión de Pearl Harbor, en diciembre de 1941), el Departamento de Guerra de los Estados Unidos comenzó la construcción del Pentágono, uno de los objetivos del 9/11, impactado por el vuelo 77 de American Airlines. Este atentado se detalla en 11/9: Ataque al Pentágono, el documental de una hora que desgrana, a través del relato del coronel Paul “Ted” Anderson y Marilyn Wills -testigos del hecho- el colapso que dejó un saldo de 189 muertos.” Mi primer pensamiento fue que se trataba de una bomba. Un guardia de seguridad me advirtió que tuviera cuidado al abrir las puertas de salida, temiendo que la bomba fuera una forma de asustar a la gente para que saliera del edificio y que los terroristas pudieran matarnos a tiros”, recuerda Anderson.
El corolario de esta serie documental de colección cierra con La cacería de Bin Laden, que narra los pormenores del operativo para atrapar al, por entonces, líder del grupo terrorista al-Qaeda.Gracias a un acceso, sin precedentes, a los archivos del 9/11 Memorial & Museum, a la inteligencia estadounidense y al personal militar, se pudo reconstruir paso a paso la redada que dio con el paradero de Osama Bin Laden. El documental, de una hora y media de duración, incluye testimonios exclusivos como los de los ex presidentes George Bush (“Nadie sabía lo que estaba pasando. Nadie podría haber imaginado cuatro aviones atacando ciudades estadounidenses”), Barack Obama, la ex Secretaria de Estado Condoleezza Rice y, por primera vez, la palabra de los planificadores encubiertos, analistas de inteligencia y miembros de las fuerzas SEAL.
“Estados Unidos no olvida que somos resistentes, que si nos hacen daño, se hará justicia”, dirá Obama en el documental y así librar el operativo venganza que cruzará el Atlántico y llegará hasta un misterioso complejo en Abbottabad, Pakistán, sin estar seguro de que Bin Laden estaba allí. El director de la CIA Leon Panetta, el comandante de la misión (almirante William McRaven) y Hillary Clinton, Secretaria de Estado al momento de la cacería, aportaron su voz a este documental repleto de tensión y con un invalorable archivo de imágenes.
Con estos cinco documentales estreno, HISTORY entrega un inigualable documento periodístico acerca de una herida que marcó el futuro de la Humanidad.
11 DE SEPTIEMBRE: TEORÍAS DE CONSPIRACIÓN
SABADO 11 SEPTIEMBRE, 18:18 HRS
11 DE SEPTIEMBRE: LOS 4 VUELOS
SABADO 11 SEPTIEMBRE, 20:00 HRS
AUGE Y CAÍDA DE LAS TORRES GEMELAS
SABADO 11 SEPTIEMBRE, 21:43 HRS
11/9: ATAQUE AL PENTÁGONO
DOMINGO 12 SEPTIEMBRE, 20:11 HRS
LA CACERÍA DE BIN LADEN
DOMINGO 12 SEPTIEMBRE, 21:07 HRS
Las teorías de la conspiración, sean ciertas o no, pasan a formar parte del registro histórico. En este especial, veremos cómo se arraigaron estas teorías y qué tan rápido se han esparcido. Escucharemos a quienes las promueven y a quienes las desafían. 11 DE SEPTIEMBRE: TEORÍAS DE CONSPIRACIÓN ¿realidad o ficción?
Cuando la Historia hace historia el rigor informativo, el acceso a fuentes inéditas y la calidad en cuanto a registro documental, edición y narrativa es fundamental para conmemorar un acontecimiento a la altura de las circunstancias: los 20 años del 11 de septiembre. HISTORY es la voz autorizada para rememorar el atentado al World Trade Center, un hecho de tal magnitud que dejó sin aliento al planeta mientras el calor incandescente y una colosal nube escombros nubló Manhattan. Aviones comerciales, utilizados como misiles terroristas, detonaron las Torres Gemelas y parte del Pentágono, dejando una cicatriz incurable para la Humanidad.
Durante 20 años, HISTORY emitió más de 70 horas de programación de estreno sobre el 9/11 y produjo más de 60 piezas de contenido digital original. Una visión multiangular de los hechos que llevó a la señal a alzarse con cuatro premios Emmy por 102 minutos que cambiaron al mundo, el magnífico documental de 2009 con imágenes de más de 100 fuentes individuales.
Ahora, en un importante aniversario HISTORY asoma con un inigualable producto de su sello, que aglutina siete horas de filmación, divididos en cinco especiales a emitirse el 11 y 12 de septiembre: 11 de septiembre: Teorías de Conspiración (The 9/11 Conspiracies Fact or Fiction); 11 de septiembre: Los cuatro vuelos (9/11: Four Flights); Auge y caída de las Torres Gemelas (Rise and Fall: The World Trade Center); 11/9: Ataque al Pentágono (9/11: The Pentagon) y La cacería de Bin Laden (Revealed: The Hunt of Bin Laden).
Además, por VOD y History Play, desde el 1 de Septiembre History repondrá en su librería para esta ocasión los especiales: 102 Minutos que cambiaron la Historia, 11/9 Código Angel, Los últimos minutos del vuelo 93, Días que marcaron la historia, e ISIS: Terrorismo Extremo.
Para conmemorar el atentado, que se llevó la vida de casi tres mil personas, registró más de 25 mil heridos y precedió a la Guerra de Afganistán, el documental 11 de septiembre: Teorías de Conspiración hace foco en las preguntas que varios se repiten hoy en día y dan lugar a las más descabelladas (y no) teorías conspirativas del auto-atentado. A lo largo de 90 minutos se busca responder, por ejemplo, si una serie de detonaciones controladas podría haber sido el factor crucial de la caída de las Torres Gemelas. ¿Fueron patrocinadas por la gestión Bush?¿Podría un misil gubernamental haber impactado en la cara oeste del Pentágono? El último de los vuelos -que tenía como destino el Capitolio- estrellado en un campo de Shanksville (Pensilvania) ¿fue derribado por aviones militares?
Los dígitos 11, 175, 77 y 93 nunca volverán a ser los mismos desde septiembre de 2001. Ellos indican los números de vuelo de las empresas American Airlines y United Airlines que estuvieron involucrados en el mayor atentado terrorista suicida del mundo occidental. En 11 de septiembre: Los cuatro vuelos se registra el fatídico periplo de cada uno de estos viajes a través del descarnado relato de madres, padres, hijos e hijas, viajeros frecuentes y novatos y las tripulaciones que tuvieron papeles heroicos a merced de los terroristas a bordo. Cada dramática historia fue respaldada por una asombrosa evidencia documental: grabaciones de audio enviadas por las víctimas a sus seres queridos, información de la caja negra, entrevistas a parientes de algunos fallecidos como así también el intercambio de mensajes entre la cabina y los controladores del tráfico aéreo.
En esta saga de documentales, HISTORY también propone una visión y contexto arquitectónico del hecho: la construcción de las Torres Gemelas y lo que significó para el tejido urbano de la Gran Manzana. Auge y caída del WorId Trade Center, responde en sus dos horas de duración varios interrogantes de importancia. ¿Por qué los edificios cayeron tan rápido? ¿Fue la falta de protección contra incendios un factor, ya que sólo algunos pisos estaban completamente protegidos? La antena de la Torre Norte, cayendo dentro del edificio antes del resto del colapso, ¿significa que el innovador diseño del núcleo central fue una debilidad clave? Durante ocho años, erigir las torres redefinió el skyline neoyorkino, como una de las insignias de Manhattan. Pero estas maravillas modernas albergaron una historia signada por la tragedia, desde suicidios y robos, hasta atentados, como el también ocurrido en 1993. En Auge y Caída se analiza la ingeniería de la doble mole de poco más 400 metros de altura y, con el uso de elementos históricos y gráficos, se entrevista a expertos de la construcción y el diseño para revelar maravillas y vulnerabilidades de estos edificios sin igual.
Sesenta años exactos antes del ataque a Las Torres Gemelas (y tres meses previos a la invasión de Pearl Harbor, en diciembre de 1941), el Departamento de Guerra de los Estados Unidos comenzó la construcción del Pentágono, uno de los objetivos del 9/11, impactado por el vuelo 77 de American Airlines. Este atentado se detalla en 11/9: Ataque al Pentágono, el documental de una hora que desgrana, a través del relato del coronel Paul “Ted” Anderson y Marilyn Wills -testigos del hecho- el colapso que dejó un saldo de 189 muertos.” Mi primer pensamiento fue que se trataba de una bomba. Un guardia de seguridad me advirtió que tuviera cuidado al abrir las puertas de salida, temiendo que la bomba fuera una forma de asustar a la gente para que saliera del edificio y que los terroristas pudieran matarnos a tiros”, recuerda Anderson.
El corolario de esta serie documental de colección cierra con La cacería de Bin Laden, que narra los pormenores del operativo para atrapar al, por entonces, líder del grupo terrorista al-Qaeda.Gracias a un acceso, sin precedentes, a los archivos del 9/11 Memorial & Museum, a la inteligencia estadounidense y al personal militar, se pudo reconstruir paso a paso la redada que dio con el paradero de Osama Bin Laden. El documental, de una hora y media de duración, incluye testimonios exclusivos como los de los ex presidentes George Bush (“Nadie sabía lo que estaba pasando. Nadie podría haber imaginado cuatro aviones atacando ciudades estadounidenses”), Barack Obama, la ex Secretaria de Estado Condoleezza Rice y, por primera vez, la palabra de los planificadores encubiertos, analistas de inteligencia y miembros de las fuerzas SEAL.
“Estados Unidos no olvida que somos resistentes, que si nos hacen daño, se hará justicia”, dirá Obama en el documental y así librar el operativo venganza que cruzará el Atlántico y llegará hasta un misterioso complejo en Abbottabad, Pakistán, sin estar seguro de que Bin Laden estaba allí. El director de la CIA Leon Panetta, el comandante de la misión (almirante William McRaven) y Hillary Clinton, Secretaria de Estado al momento de la cacería, aportaron su voz a este documental repleto de tensión y con un invalorable archivo de imágenes.
Con estos cinco documentales estreno, HISTORY entrega un inigualable documento periodístico acerca de una herida que marcó el futuro de la Humanidad.
11 DE SEPTIEMBRE: TEORÍAS DE CONSPIRACIÓN
SABADO 11 SEPTIEMBRE, 18:18 HRS
11 DE SEPTIEMBRE: LOS 4 VUELOS
SABADO 11 SEPTIEMBRE, 20:00 HRS
AUGE Y CAÍDA DE LAS TORRES GEMELAS
SABADO 11 SEPTIEMBRE, 21:43 HRS
11/9: ATAQUE AL PENTÁGONO
DOMINGO 12 SEPTIEMBRE, 20:11 HRS
LA CACERÍA DE BIN LADEN
DOMINGO 12 SEPTIEMBRE, 21:07 HRS
El lunes 13 de septiembre donde a partir de las 16:00HS Andes/México, 18:00HS Argentina/Brasil/Chile, llega el evento más importante para los amantes de la moda en el mundo: MET Gala 2021. Como siempre, E! Entertainment brindará un acceso exclusivo en primera fila a toda la audiencia en Latinoamérica con una transmisión especial para que nadie se pierda ningún detalle de la alfombra roja más esperada del año. Y como gran antesala, presenta la interpretación del concepto de este año bajo la mirada latinoamericana. Jorge Duque (Colombia), Kris Goyry (México), y Jorge Rey (Argentina) son los tres jóvenes diseñadores de América Latina quienes presentan sus creaciones inspiradas en el concepto de ¨Met Gala¨ de este año bajo la mirada latinoamericana.
E! Entertainment enaltece la visión de los aclamados diseñadores Jorge Duque (Colombia), Kris Goyry (México), y Jorge Rey (Argentina) quienes develan sus vestidos creados especialmente para interpretar el concepto de este año: reexaminar la identidad y la moda estadounidenses desde la mirada del talento latinoamericano, que podrán conocer a través de las redes oficiales de @eonlinelatino.
¨Para mi creación me inspire en la revolución psicodélica, como una visión donde el color, formas y extravagancia, ofrecían momentos de alegría y esperanza a finales de los años 60s y principios de los 70s. Para mi, representar el talento mexicano es poder proyectar y enaltecer mi visión como latinoamericano, ahora que la fuerza latina tiene un poder importante en Estados Unidos y en el mundo¨ expresó el diseñador Kris Goyry (México).
Mientras que Jorge Duque (Colombia) agrega ¨Mi creación representa el dorado, porque el verdadero tesoro está en nuestro interior. Nada más acertado a lo que somos aquí en Colombia, en los andes, en las alturas, por ello quise representar el oro y el dorado ese es el tesoro para mí¨.
¨El concepto de mi creación es romper la máscara GTA trascendiendo la dualidad en el sistema de 1 y 0. Para mi es un orgullo inmenso que E! me elija para representar a la argentina, es el sueño de todo creador poder mostrar arte costura con un concepto definido un una performance con coreo y expresar un sentimiento como el de ser humano, estoy agradecido al universo y a la argentina que me da tanto, es un país con mucho talento y con mucho futuro por más que en este momento todo parezca que es una tormenta¨ concluyó el diseñador Jorge Rey (Argentina).
El evento organizado por Anna Wintour una vez más desplegará su alfombra roja desde Nueva York con momentos fashionistas que sin duda darán de que hablar durante meses. Bajo la temática ¨América¨, las celebridades harán entrada triunfal luciendo diseños que buscarán redefinir el vocabulario de las tendencias en moda que se erigen como impulsoras del cambio en un contexto revolucionario.
DÓNDE Y CUÁNDO
E! Entertainment transmitirá en exclusiva para toda Latinoamérica la Alfombra Roja Met Gala 2021 desde el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York.
Lunes 13 de septiembre a partir de las 16:00HS Andes/México, 18:00HS Argentina/Brasil/Chile.
EN QUÉ TEMA ESTARÁN INSPIRADOS LOS ATUENDOS DE LA ALFOMBRA ROJA
Las celebridades lucirán diseños que buscarán celebrar todo lo relacionado con la moda estadounidense. Andrew Bolton, el curador de Wendy Yu a cargo del Costume Institute, confirmó que era hora de reexaminar la identidad y la moda estadounidenses, especialmente porque ha cambiado en los últimos años debido a los movimientos políticos y de justicia social como un gran renacimiento.
E! Entertainment enaltece la visión de los aclamados diseñadores Jorge Duque (Colombia), Kris Goyry (México), y Jorge Rey (Argentina) quienes develan sus vestidos creados especialmente para interpretar el concepto de este año: reexaminar la identidad y la moda estadounidenses desde la mirada del talento latinoamericano, que podrán conocer a través de las redes oficiales de @eonlinelatino.
¨Para mi creación me inspire en la revolución psicodélica, como una visión donde el color, formas y extravagancia, ofrecían momentos de alegría y esperanza a finales de los años 60s y principios de los 70s. Para mi, representar el talento mexicano es poder proyectar y enaltecer mi visión como latinoamericano, ahora que la fuerza latina tiene un poder importante en Estados Unidos y en el mundo¨ expresó el diseñador Kris Goyry (México).
Mientras que Jorge Duque (Colombia) agrega ¨Mi creación representa el dorado, porque el verdadero tesoro está en nuestro interior. Nada más acertado a lo que somos aquí en Colombia, en los andes, en las alturas, por ello quise representar el oro y el dorado ese es el tesoro para mí¨.
¨El concepto de mi creación es romper la máscara GTA trascendiendo la dualidad en el sistema de 1 y 0. Para mi es un orgullo inmenso que E! me elija para representar a la argentina, es el sueño de todo creador poder mostrar arte costura con un concepto definido un una performance con coreo y expresar un sentimiento como el de ser humano, estoy agradecido al universo y a la argentina que me da tanto, es un país con mucho talento y con mucho futuro por más que en este momento todo parezca que es una tormenta¨ concluyó el diseñador Jorge Rey (Argentina).
El evento organizado por Anna Wintour una vez más desplegará su alfombra roja desde Nueva York con momentos fashionistas que sin duda darán de que hablar durante meses. Bajo la temática ¨América¨, las celebridades harán entrada triunfal luciendo diseños que buscarán redefinir el vocabulario de las tendencias en moda que se erigen como impulsoras del cambio en un contexto revolucionario.
DÓNDE Y CUÁNDO
E! Entertainment transmitirá en exclusiva para toda Latinoamérica la Alfombra Roja Met Gala 2021 desde el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York.
Lunes 13 de septiembre a partir de las 16:00HS Andes/México, 18:00HS Argentina/Brasil/Chile.
EN QUÉ TEMA ESTARÁN INSPIRADOS LOS ATUENDOS DE LA ALFOMBRA ROJA
Las celebridades lucirán diseños que buscarán celebrar todo lo relacionado con la moda estadounidense. Andrew Bolton, el curador de Wendy Yu a cargo del Costume Institute, confirmó que era hora de reexaminar la identidad y la moda estadounidenses, especialmente porque ha cambiado en los últimos años debido a los movimientos políticos y de justicia social como un gran renacimiento.
MÁS DE 200 PELÍCULAS DE DIFERENTES DÉCADAS DEL CINE SE SUMARON A HBO MAX EN LATINOAMÉRICA.
Publicación: Septiembre 6 /2021
HBO Max continúa ampliando su catálogo de historias disponibles en diferentes géneros y para toda la familia, haciendo disponible hoy más de 200 películas nuevas en la plataforma protagonizadas, dirigidas y escritas por grandes talentos de Hollywood y de diferentes lugares del mundo. Una selección de historias de diferentes géneros para todos. Películas icónicas, clásicas, multipremiadas y otros títulos que divirtieron a los fanáticos del cine y entretenimiento en décadas pasadas así como nuevas y prometedoras producciones.
Con esto, HBO Max ofrece un valor incomparable de entretenimiento para los colombianos, Todo este contenido se suma a un amplio catálogo de producciones icónicas de marcas como HBO, Max Originals, Warner Bros., DC y Cartoon Network.
Entre los estrenos más recientes se encuentran emocionantes historias como la de JUMANJI: THE NEXT LEVEL en una película protagonizada por Dwayne Johnson, Jack Black, Kevin Hart, Karen Gillan y Nick Jonas; ZOMBIELAND: DOUBLE TAP, comedia protagonizada Woody Harrelson, Jesse Eisenberg, Emma Stone y Abigail Breslin, que sigue a un grupo de supervivientes en medio de un apocalipsis zombi; HAPPIEST SEASON, una comedia romántica protagonizada por Kristen Stewart; MONSTER HUNTER, una película cargada de mucha acción, basada en la famosa franquicia de videojuegos, con Milla Jovovich, Ron Pearlman y el actor mexicano Diego Boneta en el protagónico; y WORDS ON BATHROOM WALLS, que sigue la historia de amor de un joven que es diagnosticado con una enfermedad y se enamora de una compañera de secundaria que lo inspira a no ser definido por su condición.
También hay películas multipremiadas como THE SOCIAL NETWORK, basada en el libro ‘Millonarios por accidente’ de Ben Mezrich y que cuenta la vida de Mark Zuckerberg y los inicios de Facebook; SERPICO, película protagonizada por Al Pacino, por la cual, obtuvo el galardón a mejor actor en los premios BAFTA, un Globo de Oro y un premio Oscar; JERRY MAGUIRE, la inolvidable comedia romántica protagonizada por Tom Cruise y René Zellweger que logró nominaciones en cuatro categorías en los premios Oscar y por la cual el actor Cuba Gooding Jr. obtuvo su primer premio de la academia en la categoría de mejor actor secundario.
Además hay historias llenas de acción como BAD BOYS FOR LIFE en una nueva entrega de la divertida historia de dos policías estelarizadas por Will Smith y Martin Lawrence; y BLOODSHOT, una película con Vin Diesel, basada en el cómic creado en la década de los noventa que sigue la historia de un exagente que se convierte en mercenario.
Algunas historias cargadas de drama y ya clásicos del cine como ALL THE KING'S MEN, que cuenta con la participación de Sean Penn, Jude Law, Kate Winslet y James Gandolfini y está basada en la novela ganadora de un premio Pulitzer sobre la vida de un político y su ambición por el poder; GLORY, una historia centrada en la época de la Guerra Civil en Estados Unidos, protagonizada por Matthew Broderick, Denzel Washington y Morgan Freeman; THE PURSUIT OF HAPPYNESS con una conmovedora historia sobre un hombre perseverante que lucha arduamente por seguir adelante y hacer sus sueños realidad; y TOOTSIE, que sigue la historia de un actor, interpretado por Dustin Hoffman, que pierde su trabajo y se disfraza de mujer para obtener un nuevo empleo.
Para disfrutar en familia hay historias animadas, de fantasía y algo de comedia con películas como THE SMURFS que sigue una nueva aventura de Los Pitufos; una historia protagonizada por el talentoso David Bowie en LABYRINTH y cuenta la historia de una chica que decide entrar a un laberinto para rescatar a su hermano menor quien fue raptado por un duende; y MADELINE que narra la historia de una niña que intenta salvar el internado en el que vive.
Para los amantes del terror y suspenso se encuentran historias como la de cuatro jóvenes con poderes sobrenaturales en THE COVENANT; una película dirigida por Sam Raimi y protagonizada por uno de los actores más emblemáticos del género como lo es Bruce Campbell en THE EVIL DEAD y PANIC ROOM, un thriller psicológico dirigido por David Fincher y protagonizado por Jodie Foster y Kristen Stewart., entre muchos títulos más.
Con esto, HBO Max ofrece un valor incomparable de entretenimiento para los colombianos, Todo este contenido se suma a un amplio catálogo de producciones icónicas de marcas como HBO, Max Originals, Warner Bros., DC y Cartoon Network.
Entre los estrenos más recientes se encuentran emocionantes historias como la de JUMANJI: THE NEXT LEVEL en una película protagonizada por Dwayne Johnson, Jack Black, Kevin Hart, Karen Gillan y Nick Jonas; ZOMBIELAND: DOUBLE TAP, comedia protagonizada Woody Harrelson, Jesse Eisenberg, Emma Stone y Abigail Breslin, que sigue a un grupo de supervivientes en medio de un apocalipsis zombi; HAPPIEST SEASON, una comedia romántica protagonizada por Kristen Stewart; MONSTER HUNTER, una película cargada de mucha acción, basada en la famosa franquicia de videojuegos, con Milla Jovovich, Ron Pearlman y el actor mexicano Diego Boneta en el protagónico; y WORDS ON BATHROOM WALLS, que sigue la historia de amor de un joven que es diagnosticado con una enfermedad y se enamora de una compañera de secundaria que lo inspira a no ser definido por su condición.
También hay películas multipremiadas como THE SOCIAL NETWORK, basada en el libro ‘Millonarios por accidente’ de Ben Mezrich y que cuenta la vida de Mark Zuckerberg y los inicios de Facebook; SERPICO, película protagonizada por Al Pacino, por la cual, obtuvo el galardón a mejor actor en los premios BAFTA, un Globo de Oro y un premio Oscar; JERRY MAGUIRE, la inolvidable comedia romántica protagonizada por Tom Cruise y René Zellweger que logró nominaciones en cuatro categorías en los premios Oscar y por la cual el actor Cuba Gooding Jr. obtuvo su primer premio de la academia en la categoría de mejor actor secundario.
Además hay historias llenas de acción como BAD BOYS FOR LIFE en una nueva entrega de la divertida historia de dos policías estelarizadas por Will Smith y Martin Lawrence; y BLOODSHOT, una película con Vin Diesel, basada en el cómic creado en la década de los noventa que sigue la historia de un exagente que se convierte en mercenario.
Algunas historias cargadas de drama y ya clásicos del cine como ALL THE KING'S MEN, que cuenta con la participación de Sean Penn, Jude Law, Kate Winslet y James Gandolfini y está basada en la novela ganadora de un premio Pulitzer sobre la vida de un político y su ambición por el poder; GLORY, una historia centrada en la época de la Guerra Civil en Estados Unidos, protagonizada por Matthew Broderick, Denzel Washington y Morgan Freeman; THE PURSUIT OF HAPPYNESS con una conmovedora historia sobre un hombre perseverante que lucha arduamente por seguir adelante y hacer sus sueños realidad; y TOOTSIE, que sigue la historia de un actor, interpretado por Dustin Hoffman, que pierde su trabajo y se disfraza de mujer para obtener un nuevo empleo.
Para disfrutar en familia hay historias animadas, de fantasía y algo de comedia con películas como THE SMURFS que sigue una nueva aventura de Los Pitufos; una historia protagonizada por el talentoso David Bowie en LABYRINTH y cuenta la historia de una chica que decide entrar a un laberinto para rescatar a su hermano menor quien fue raptado por un duende; y MADELINE que narra la historia de una niña que intenta salvar el internado en el que vive.
Para los amantes del terror y suspenso se encuentran historias como la de cuatro jóvenes con poderes sobrenaturales en THE COVENANT; una película dirigida por Sam Raimi y protagonizada por uno de los actores más emblemáticos del género como lo es Bruce Campbell en THE EVIL DEAD y PANIC ROOM, un thriller psicológico dirigido por David Fincher y protagonizado por Jodie Foster y Kristen Stewart., entre muchos títulos más.
LA TURBULENTA HISTORIA DE JOHN DELOREAN LLEGA A UNIVERSAL TV
Publicación: Septiembre 1 /2021
A partir del próximo 04 de septiembre a las 10PM LATAM, Universal TV llevará al espectador a conocer un poco más sobre John DeLorean, un gigante del universo de los automóviles que se vio envuelto en casos de contrabando de drogas mientras su nombre perdía fuerza y respeto ante los ojos de los demás. La narración de cómo pasó de estar en la cresta de la ola a convertirse en una figura con un legado tan tortuoso.
“Driven”, dirigida por Nick Hamm, está basada en un episodio real de la vida de John DeLorean, fundador de la DeLorean Motor Company, quien se vio involucrado en un caso de tráfico de drogas justo en el momento en que lanzaba al mercado su diseño más innovador. Un modelo de coche que se convertiría en la icónica máquina del tiempo de "Volver al Futuro", el clásico de ciencia ficción de Robert Zemeckis.
Ambientada en una opulenta y colorida California de los años 80, la historia se sumerge en la operación que llevó a cabo el FBI para descubrir manejos turbios por parte del magnate que, producto de malas decisiones, vio como el éxito se deslizaba sobre sus manos hasta llevarlo a la ruina en un instante. Lee Pace ("Guardians of the Galaxy"), Jason Sudeikis ("We're the Millers"), Judy Greer ("Ant-Man"), Justin Bartha ("National Treasure") y Corey Stoll ("House of Cards") componen el elenco principal de esta película.
“Driven”, dirigida por Nick Hamm, está basada en un episodio real de la vida de John DeLorean, fundador de la DeLorean Motor Company, quien se vio involucrado en un caso de tráfico de drogas justo en el momento en que lanzaba al mercado su diseño más innovador. Un modelo de coche que se convertiría en la icónica máquina del tiempo de "Volver al Futuro", el clásico de ciencia ficción de Robert Zemeckis.
Ambientada en una opulenta y colorida California de los años 80, la historia se sumerge en la operación que llevó a cabo el FBI para descubrir manejos turbios por parte del magnate que, producto de malas decisiones, vio como el éxito se deslizaba sobre sus manos hasta llevarlo a la ruina en un instante. Lee Pace ("Guardians of the Galaxy"), Jason Sudeikis ("We're the Millers"), Judy Greer ("Ant-Man"), Justin Bartha ("National Treasure") y Corey Stoll ("House of Cards") componen el elenco principal de esta película.
MASTERS DEL FREESTYLE LLEGAN A HBO MAX 16 DE SEPTIEMBRE CON ‘DÍAS DE GALLOS’
Publicación: 30 de Agosto 2021
DÍAS DE GALLOS, la primera serie Max Original realizada en Argentina por WarnerMedia exclusivamente para HBO Max, se estrena el próximo 16 de septiembre. DÍAS DE GALLOS respira el competitivo mundo de las batallas de freestyle rap de la nueva generación, y es protagonizada por los artistas del momento: Ángela Torres, Ignacio (Ecko) Spallatti y Tomás Wicz, tres jóvenes que quieren ganarse un lugar en las famosas batallas de gallos, mientras se encuentran en medio de una peligrosa combinacion de amistad, sexo y amor. La serie de diez episodios se podrá encontrar completa en la plataforma.
En la plaza como en la vida, uno se forja batalla a batalla, y cada personaje tendrá la suya. León (Ecko) construye su camino en las competencias y busca llegar a las grandes ligas mientras intenta a su vez reconstruir su mundo afectivo. Por otro lado, Rafaela (Ángela Torres) es una freestyler agresiva y potente, quien tuvo que abandonar las peleas de gallos hace dos años cuando fue madre; y Andy (Tomás Wicz) busca su horizonte laboral de manera independiente y contraria a lo que su familia espera.
La nueva producción original pone el foco en tres puntos que giran en torno a estos personajes, el camino de la transformación personal con historias reales y cercanas; la representación de una nueva generación heterogénea, genuina, sin prejuicios; y acompañado del beat del freestyle rap como medio para que los personajes puedan descubrir su propio camino.
DÍAS DE GALLOS, se suma a las propuestas de contenido original local de HBO Max en América Latina, presentando a creadores y talentos con una voz auténtica, relevante y local. La plataforma ofrecerá al público de la región una experiencia totalmente inédita para todas las audiencias con una amplia variedad de contenidos únicos de diferentes géneros y formatos en un mismo lugar.
Una de las primeras producciones exclusivas de WarnerMedia en América Latina destinadas a la plataforma, DÍAS DE GALLOS es producida junto con Zeppelin Studios Latin America. Además de Torres, Ecko, y Wicz, la serie cuenta con un gran elenco de talentos, entre los que se destacan Carlos Portaluppi, Delfina Chaves, Julieta Zylberberg, Paola Barrientos, Lautaro Delgado Tymruk, Laura Cymer, Franco Rizzaro, y artistas del freestyle rap como Klan, Stuart, Roma, Cacha y Tata. Joaquín Bonet es el autor con colaboración de Sofia Wilhelmi, dirigida por Joaquín Cambre y creada por Lucas Jinkis y Hernán Guerschuny.
En la plaza como en la vida, uno se forja batalla a batalla, y cada personaje tendrá la suya. León (Ecko) construye su camino en las competencias y busca llegar a las grandes ligas mientras intenta a su vez reconstruir su mundo afectivo. Por otro lado, Rafaela (Ángela Torres) es una freestyler agresiva y potente, quien tuvo que abandonar las peleas de gallos hace dos años cuando fue madre; y Andy (Tomás Wicz) busca su horizonte laboral de manera independiente y contraria a lo que su familia espera.
La nueva producción original pone el foco en tres puntos que giran en torno a estos personajes, el camino de la transformación personal con historias reales y cercanas; la representación de una nueva generación heterogénea, genuina, sin prejuicios; y acompañado del beat del freestyle rap como medio para que los personajes puedan descubrir su propio camino.
DÍAS DE GALLOS, se suma a las propuestas de contenido original local de HBO Max en América Latina, presentando a creadores y talentos con una voz auténtica, relevante y local. La plataforma ofrecerá al público de la región una experiencia totalmente inédita para todas las audiencias con una amplia variedad de contenidos únicos de diferentes géneros y formatos en un mismo lugar.
Una de las primeras producciones exclusivas de WarnerMedia en América Latina destinadas a la plataforma, DÍAS DE GALLOS es producida junto con Zeppelin Studios Latin America. Además de Torres, Ecko, y Wicz, la serie cuenta con un gran elenco de talentos, entre los que se destacan Carlos Portaluppi, Delfina Chaves, Julieta Zylberberg, Paola Barrientos, Lautaro Delgado Tymruk, Laura Cymer, Franco Rizzaro, y artistas del freestyle rap como Klan, Stuart, Roma, Cacha y Tata. Joaquín Bonet es el autor con colaboración de Sofia Wilhelmi, dirigida por Joaquín Cambre y creada por Lucas Jinkis y Hernán Guerschuny.
Longobardi tendrá entrevista en exclusiva a Maluma desde Nueva York en CNN en Español
Publicación: 27 de Agosto 2021
El programa En Diálogo con Longobardi presenta una entrevista exclusiva con Maluma el domingo 29 de agosto desde Nueva York a las 8:00p.m. en CNN en Español.
En esta conversación con Marcelo Longobardi, Maluma hablará sobre el tiempo que estuvo sin poder ver a sus abuelos por el confinamiento de la pandemia de covid-19, y lo que sintió cuando después de vacunarse lo pudo volver abrazar.
El cantante le contará a Longobardi sobre su gira Papi Juancho Tour 2021 en EE.UU, en septiembre. Además, en la entrevista, la estrella del reguetón colombiano contará cómo en su pasado fue el visitar Nueva York de niño y el sueño que proyectó en su primera visita al icónico Times Square.
Por otra parte, destacará que no solo siente pasión y vocación por la música, este es reconocido como uno de los artistas colombianos con mayor proyección internacional. Además de la música, Maluma desde muy chico cultivó la pasión por el fútbol y así lo contará en la entrevista de En Diálogo con Longobardi.
En esta conversación con Marcelo Longobardi, Maluma hablará sobre el tiempo que estuvo sin poder ver a sus abuelos por el confinamiento de la pandemia de covid-19, y lo que sintió cuando después de vacunarse lo pudo volver abrazar.
El cantante le contará a Longobardi sobre su gira Papi Juancho Tour 2021 en EE.UU, en septiembre. Además, en la entrevista, la estrella del reguetón colombiano contará cómo en su pasado fue el visitar Nueva York de niño y el sueño que proyectó en su primera visita al icónico Times Square.
Por otra parte, destacará que no solo siente pasión y vocación por la música, este es reconocido como uno de los artistas colombianos con mayor proyección internacional. Además de la música, Maluma desde muy chico cultivó la pasión por el fútbol y así lo contará en la entrevista de En Diálogo con Longobardi.
LA CHICA EN LA NIEBLA LLEGA A SYFY LATINOAMERICA
Publicación: Agosto 23 de 2021
El próximo 27 de agosto a las 10.30pm LATAM, SYFY Latinoamérica presentará “La Chica en la Niebla”, un thriller psicológico de origen italiano basado en el best seller internacional del mismo nombre, donde la tensión y suspenso reinará en todo momento.
La historia gira entorno a Anna Lou, una chica de dieciséis años, que desaparece de forma misteriosa en un recóndito y aislado pueblo de montaña. Debido a la poca experiencia de la policía local en esta clase de casos, llegará al lugar de los hechos el prestigioso y narcisista detective Vogel (Toni Servillo). Todo un profesional en resolver este tipo de sucesos, mediante la aplicación de métodos un tanto cuestionables. Borghui (Lorenzo Richelmy) será el policía que le acompañará en toda la investigación y que le ayudará a recabar todas las piezas de este rompecabezas.
Donato Carrisi debutó en la dirección del séptimo arte con esta película que es la adaptación de su propia novela. El reparto del film está integrado por Toni Servillo (“La Gran Belleza”), Alessio Boni (“The Tourist”), Lorenzo Richelmy (“Una questione privata”) y Jean Reno (“Escuadrón de Elite”).
¡No te pierdas el estreno de “La Chica de la Niebla”
el próximo 27 de agosto a las 10.30PM LATAM, sólo por SYFY!
La historia gira entorno a Anna Lou, una chica de dieciséis años, que desaparece de forma misteriosa en un recóndito y aislado pueblo de montaña. Debido a la poca experiencia de la policía local en esta clase de casos, llegará al lugar de los hechos el prestigioso y narcisista detective Vogel (Toni Servillo). Todo un profesional en resolver este tipo de sucesos, mediante la aplicación de métodos un tanto cuestionables. Borghui (Lorenzo Richelmy) será el policía que le acompañará en toda la investigación y que le ayudará a recabar todas las piezas de este rompecabezas.
Donato Carrisi debutó en la dirección del séptimo arte con esta película que es la adaptación de su propia novela. El reparto del film está integrado por Toni Servillo (“La Gran Belleza”), Alessio Boni (“The Tourist”), Lorenzo Richelmy (“Una questione privata”) y Jean Reno (“Escuadrón de Elite”).
¡No te pierdas el estreno de “La Chica de la Niebla”
el próximo 27 de agosto a las 10.30PM LATAM, sólo por SYFY!
HISTORY ESTRENA “ALIENÍGENAS ANCESTRALES LATINOAMÉRICA”
Publicación: Agosto 19 de 2021
HISTORY se complace en anunciar el estreno de una edición especial de ALIENIGENAS ANCESTRALES que recopila los más destacados casos ocurridos en LATINOAMÉRICA y es conducida por el reconocido experto ufólogo Giorgio A. Tsoukalos apoyado de entrevistas actuales a expertos latinos quienes se embarcan a investigar la teoría de los Antiguos Astronautas y los grandes misterios sobre vida alienígena y avistamientos de OVNIS en America Latina.
En una primera temporada de 8 episodios de una hora de duración, Giorgio junto al de grupo de expertos latinoamericanos exploran y examinan evidencia que verifica la presencia de vida alienígena en America Latina. Incas, Aztecas, Mayas, todas estas antiguas civilizaciones esconden misterios que pueden ser develados gracias a la teoría de los antiguos astronautas.
En ALIENÍGENAS ANCESTRALES LATINOAMÉRICA todo apunta a que nunca estuvimos solos en el universo y que seres de otros planetas también estuvieron aquí en la región. Por eso Giorgio junto a expertos locales que incluyen a los ufólogos Rodrigo Fuenzalida (Chile), Giacomo Renato Longato (Perú), Andrea Perez Simondini (Argentina), Anthony Choy (Perú); los periodistas e investigadores expertos Jaime Maussan (Mexico), Yohanan Diaz Vargas (Mexico), Andrés Salfate (Chile), Esteban Cruz Niño (Colombia), Juan Jesus Vallejo (Colombia), José Ademar Gevaerd (Brasil), Jorge Luis Sucksdorf (Argentina) entre otros, intentarán echar luz sobre presencia alienígenas y avistamientos en nuestra historia latina que aún no tienen respuestas.
ALIENÍGENAS ANCESTRALES LATINOAMÉRICA recorrerá distintos rincones de la región para presentarnos los casos que van desde los geoglifos del Desierto de Atacama en Chile -uno de los sitios con más avistamientos de OVNIS del mundo-; el complejo de ruinas PUMA PUNKU a casi 4000 metros de altura en el altiplano de Bolivia con alrededor de 14.000 años de antigüedad y que desconcierta la presencia de esas piedras megalíticas de andesita de gran pesaje cortada en perfectos ángulos rectos y con una precisión imposible de lograr por los pueblos primitivos; el antiguo sitio de Teotihuacan en México del cual los teóricos de los Antiguos Astronautas sugieren que alguna vez fue el hogar de una civilización muy avanzada, quizás extraterrestre; hasta Perú y los cientos de geoglifos en el desierto -que se aprecian especialmente desde el aire - con figuras geométricas, animales y otras que conforman las Líneas de Nazca de la que se creen que tienen una conexión extraterrestre, y tal vez los pueblos antiguos de la región crearon estas figuras gigantes en homenaje a los dioses que las visitaron.
“En Chile podemos ver un extraordinario abanico de sucesos y fenómenos de este tipo. Desde encuentros cercanos con presencia de humanoides hasta relatos de pilotos comerciales y de la fuerza aérea que afirman haberse encontrado con supuestos objetos voladores no identificados” señala el comentarista ufológico y escritor chileno Juan Manuel Salfate en el primer episodio de ALIENIGENAS ANCESTRALES LATINOAMERICA. Giorgio adjudica que Chile es un punto álgido de actividad de ovnis por sus importantes áreas geográficas deshabitadas, unas de las mas grandes de la tierra.
EPISODIOS “ALIENÍGENAS ANCESTRALES LATINOAMÉRICA”🡪
#1 DESTINO CHILE
DOMINGO 15/08 COL - LUNES 16/08 MEX - SABADO 21/08 (ARG-CHI-VEN-COL DTV)/
Justo al sur de las famosas Líneas de Nazca del Perú se encuentra el Desierto de Atacama de Chile, que contiene cuatro veces más petroglifos antiguos que Nazca. Los teóricos de los antiguos astronautas creen que estos petroglifos sirvieron en el pasado para dirigir las naves espaciales entrantes a la llanura costera de Chile. En la actualidad se contabilizan cientos de informes de OVNIS a lo largo de las 3000 millas de la costa del Pacífico de Chile. Un nuevo video de una nave tomado por un helicóptero de la marina chilena hace que su gobierno se pregunte por qué los extraterrestres se sienten atraídos a ese lugar. El gobierno se ha comprometido a investigar y dar a conocer este misterio. ¿Podrán los informes resultantes, acompañados de sorprendentes videos filmados por el ejército chileno, proporcionar la evidencia innegable de que los visitantes que llegaron a la Tierra hace siglos todavía nos visitan?
#2 LAS PROFECIAS DOOMSDAY
DOMINGO 22/08 COL - LUNES 23/08 MEX - SABADO 28/08 (ARG-CHI-VEN-COL DTV)/
Los Mayas crearon los sistemas de calendario más sofisticados del mundo antiguo y, según muchos teóricos, se trataba de una cuenta regresiva que terminó el 21 de diciembre de 2012. ¿Qué significa el fin del calendario Maya para la humanidad? Algunos investigadores creen que marcaría el comienzo de la vuelta de Bolon Yokte - un dios misterioso asociado con la creación y la guerra. ¿Podría ser este dios en realidad un extraterrestre como algunos teóricos de los antiguos astronautas creen? Si estas profecías llegaran a ser ciertas, ¿Podría la evidencia de contacto alienígena ayudar a descifrar el misterio tras esta fecha y el verdadero significado de aquellas profecías mayas? ¿O podría revelar alguna verdad profunda sobre los orígenes de la raza humana?
#3 EL MISTERIO DE PUMA PUNKU
DOMINGO 29/08 COL - LUNES 30/08 MEX - SABADO 04/09 (ARG-CHI-VEN-COL DTV)/
A 65 kilómetros al oeste de La Paz, Bolivia, aisladas en lo alto de la cordillera de los Andes, se encuentran las misteriosas y antiguas ruinas de Puma Punku. Desde su descubrimiento hace cientos de años, las ruinas de Puma Punku son un enigma para los arqueólogos. Construidas en una meseta desértica a una altitud de más de 3.600 metros, estas piedras megalíticas se encuentran entre las más grandes del planeta. Los teóricos de los Antiguos Astronautas señalan que los bloques poseen una clara evidencia del uso de tecnología avanzada no conocida por el hombre en el pasado. Entonces ¿Podría Puma Punku haber sido construida por extraterrestres? ¿Acaso son vestigios de una tecnología extraterrestre muchísimo más avanzada? ¿ Y si así fuera, ¿cuál fue su propósito? ¿Fue un puesto de vigilancia? ¿Un campo de batalla? ¿O un destino final? ¿Cómo pudieron esculpir con tal precisión las enormes rocas?
#4 CIUDAD DE DIOSES
LUNES 06/09 MEX - SABADO 18/09 (ARG-CHI-VEN-COL DTV) - DOMINGO 19/09 COL
En Mexico, el antiguo sitio arqueológico de Teotihuacan, llamada por los aztecas "La ciudad de los dioses", es uno de los misterios más grandes del mundo. Nadie sabe quién la construyó o qué sucedió con sus ocupantes, pero según la evidencia que se ha descubierto recientemente, los teóricos de los Antiguos Astronautas sugieren que alguna vez fue el hogar de una civilización muy avanzada, quizás extraterrestre. Las excavaciones modernas en el sitio han desenterrado descubrimientos de mercurio líquido, paredes revestidas de mica y extrañas esferas doradas que contienen sustancias desconocidas. ¿Podrían estos artefactos ser los restos de una sociedad alienígena? ¿Quizás incluso un puerto espacial extraterrestre?
#5 LOS EXTRATERRESTRES Y LOS TEMPLOS DE ORO
LUNES 13/09 MEX - SABADO 25/09 (ARG-CHI-VEN-COL DTV) - DOMINGO 26/09 COL
Desde tiempos inmemorables, los seres humanos hemos estado obsesionados con leyendas sobre oro escondido. Pero, ¿por qué? ¿Podría ser el oro, el máximo eslabón entre humanos y alienígenas? Se cree que una iglesia ubicada en el sur de Francia, guarda la llave de la Alquimia y un pasadizo a otra parte del universo. Habitantes de Cusco, en Perú, creen que los avistamientos de OVNIS en la zona están relacionados con el oro perdido de Coricancha en el fondo de lago Puray.
#6 LOS SECRETOS DE LOS MAYAS
LUNES 20/09 MEX - SABADO 02/10 (ARG-CHI-VEN-COL DTV) - DOMINGO 03/10 COL
En el siglo XVI, los conquistadores españoles en América Central intentaron borrar el registro histórico de la civilización Maya. Pero al hacerlo, ¿pudieron haber borrado también la evidencia de visitas extraterrestres documentadas tanto por los Mayas como por otras culturas mesoamericanas que los precedieron? En el Parque Arqueológico de San Agustín en Colombia, existe evidencia de que pueblos antiguos de todo el mundo llegaron a América Central, siglos antes de que los arqueólogos convencionales creyeran que esto es posible. Además, muchos de los artefactos olmecas descubiertos en el México actual representan rostros que parecen representar numerosas etnias de tierras lejanas. Pero, ¿qué podría explicar esto? ¿Podrían las antiguas historias de dioses que descendían del cielo en naves voladoras, que se encuentran en la cultura centroamericana, ser relatos históricos de visitas extraterrestres?
#7 LA CONSPIRACIÓN MAYA (#7 LA CONSPIRACIÓN MAYA)
LUNES 27/09 MEX - SABADO 09/10 (ARG-CHI-VEN-COL DTV) - DOMINGO 10/10 COL
La civilización Maya dominó América Central durante casi 2000 años, pero para el siglo IX, las grandes ciudades mayas fueron abandonadas y el pueblo desapareció. ¿Qué le pudo haber pasado a esta cultura avanzada? ¿Pudieron los Mayas haber dejado pistas sobre cómo superaron a otras culturas en ciencia, matemáticas, y astronomía? En los últimos años, se han decodificado jeroglíficos para revelar que los Mayas podían predecir con precisión los cambios en el eje de la Tierra cada 26.000 años. Las inscripciones en el sarcófago de su gobernante más prominente, el rey Pakal, hablan de un viaje a la Vía Láctea. Y un calendario sofisticado predice el fin del mundo en 2012. Lo más sorprendente es su creencia de que el conocimiento les fue transmitido por seres de otro mundo que descendieron del cielo. ¿Pudieron los antiguos Mayas haber conspirado realmente con visitantes extraterrestres para planificar el futuro, e incluso el fin del mundo?
#8 MAS ALLA DE NAZCA
LUNES 4/10 MEX SABADO 16/10 (ARG-CHI-VEN-COL DTV) - DOMINGO 17/10 COL
Las Líneas de Nazca son cientos de líneas gigantes, algunas en forma de animales, patrones geométricos e incluso un ser alienígena, que se extienden por kilómetros a lo largo de un remoto desierto peruano. Algunos teóricos de los antiguos astronautas creen que tienen una conexión extraterrestre, y tal vez los pueblos antiguos de la